, MER, Paper Kunsthalle, 2013 Hardcover,72 pagina's, Illustrated. Text in English. 28x20cm. ISBN 9789490693442.
The Borrowed Gaze/Variations GTB, a series of paintings created by Karin Hanssen, reappropriates the female R ckenfigur (back figure) of the famous work Paternal Admonition (1654) of Gerard ter Borch. Almost identical replications of ter Borch's paradigmatic image of a woman in a satin dress circulated on the market already in the 17th century. Today, in the era of technical reproduction and digital simulation, this practice acquires new relevance. By transferring the image to the here and now, and by producing new variations, the art of Karin Hanssen critically examines concepts of authorship and appropriation. Moreover, her extensive replication also fundamentally alters the status of ter Borch's image. The tension between old and new more specifically creates the background against which the iconic woman from the past truly comes alive, for the first time displaying the complexity of her individual identity.
, Hannibal Publishing, 2015 HB, 300 x 248 mm, 240 pages , throughout Kleurenillustraties, E/ NL edition. FINE ISBN 9789492081452.
Kleurrijke neerslag van de recente beeldenstorm van kunstenaar Fred Bervoets Schilder en graficus Fred Bervoets (1942) kan terugblikken op een carri re van ruim een halve eeuw. Aanvankelijk gold hij vooral als een volbloed schilder, maar in de jaren tachtig verbaasde hij vriend en vijand met grootse etsen die een picturale benadering koppelden aan grafisch meesterschap. De afgelopen maanden werkte Bervoets haast routineus aan zijn etsen op groot formaat, maar 's nachts laat hij zijn verbeelding volledig de vrije loop. Het resultaat van dat zijdelingse teken- en schilderwerk vult ondertussen zowat het hele gelijkvloers van zijn atelierwoning: honderden tekeningen, schetsen, krabbels en schilderijtjes die, afgezien van hun maker, slechts n ding met elkaar gemeen hebben: hun bescheiden A4-formaat. De spontane, automatistische gestualiteit van deze kleine tekeningen vormt het hart van dit boek, waarin ook Bervoets' meer monumentale etswerk sinds 2013 verzameld werd. Dit eigenzinnige 'prentenkabinet' biedt een indrukwekkend caleidoscopisch zelfportret van een volstrekt unieke kunstenaar. Met tekstbijdragen van Johan Pas en Bart De Baere. Het boek bij de tentoonstelling in de Hallen in Geel, van 26 september tot en met 12 december 2015. In samenwerking met Galerie De Zwarte Panter.
, Pandora Publishers 2012, 2012 Hardcover, 175 pages, Texte en Francais, 295 x 235 mm, beaucoup photo's et illustrations,. ISBN 9789053253236.
Des photographies de professionnels ou d'amateurs ayant parcouru les ruines de l'est de la France et les fortifications de la banlieue parisienne pour fixer l'image d'une ville dans son insurrection. Portraits de dirigeants de la Commune, actes symboliques et c r monies forment les th mes principaux de cet album compl t par le r le du photographe dans la c l bration de l'instant.
Johan Pas; Met bijdragen van Kurt de Boodt, Paul Dujardin, Pamela Lee, Gilles Marquenie, Andre Morain
Reference : 49993
, mercaterfonds - fondsmercator, 2017 Hardcover, 272 pagina's, Nederlands, 315 x 250 mm, veel illustraties in kleur en z/w, boek in nieuwstaat, . ISBN 9789462301702.
Pol Bury (La Louviere, 1922 - Parijs, 2005) was een Belgisch schilder, beeldhouwer, sieraadontwerper, schrijver en grafisch kunstenaar. Als jonge schilder werd hij beinvloed door Rene Magritte en Yves Tanguy, en tot na de Tweede Wereldoorlog schilderde hij in een surrealistische stijl. Later stelde Bury tentoon met de groep Jeune Peinture Belge en de Cobra-beweging, maar rond 1953 raakte hij in de ban van de hedendaagse beeldhouwkunst, geinspireerd door Alexander Calder. Hij maakte zijn eerste ?bewegende? werken, aangedreven door een motor, en werd een van hoofdrolspelers van de kinetische kunst. Kenmerkend voor zijn werk is de uiterste traagheid van de vaak onvoorspelbare bewegingen die in zijn beeldhouwwerken en objecten plaatsvinden. Vanaf de jaren 1960 bouwde Bury zijn artistieke carriere in New York uit. Hij stelde tentoon in Gallery Lefebre (waar onder meer ook Pierre Alechinsky en Corneille te zien waren) en doceerde in de jaren 1970 aan verscheidene Amerikaanse universiteiten, waaronder Berkeley en Minneapolis. Bij het grote publiek is Bury vooral bekend van zijn fonteinen en beelden op openbare plaatsen. Zijn fonteinen staan niet alleen in Antwerpen en Brussel, maar ook in Japan en de VS (waaronder de Guggenheim Museum Collection in New York). Met zijn eigenzinnige en vernieuwende werk veroverde Pol Bury de kunstwereld van zowel Parijs als New York en werd hij een van de internationaal bekendste Belgische kunstenaars van zijn generatie. Toch is zijn reputatie niet uitgemond in een overvloed van grote museumtentoonstellingen in eigen land. In feite heeft Bury geen enkele belangrijke museumtentoonstelling in Belgie meer gehad sinds 1996 (PMMK, Oostende). Het Paleis voor Schone Kunsten wil het grote publiek nu de kans geven het veelzijdige oeuvre van Bury - zonder twijfel een van de belangrijkste Belgische naoorlogse kunstenaars - te herontdekken via een tentoonstelling in het voorjaar van 2017. Expo: 24/2/2017 - 4/6/2017, Bozar, Brussels
, MER - Borgerhoff & Lamberigts, 2013 Gebonden, Hardcover 301 pages, Illustrated. ISBN 9789490693756.
Naar aanleiding van het 350-jarig bestaan van de oudste kunstschool van de lage landen verscheen zo pas een lijvige monografie die met vijftien essays, een uitgebreide kroniek en nooit eerder gepubliceerd beeldmateriaal een kritisch licht werpt op het ontstaan en de ontwikkeling van de vermaarde Antwerpse academie. Ondermeer haar relatie tot de avant-gardes, haar mode-opleiding, haar artistieke rol in de 18de en de 19de eeuw en de rol van de architectuur komen uitgebreid aan bod. Het boek vormt het eerste deel van een tweeluik.
, MER Paper Kunsthalle, 2015 2 delen softcover , 304 + 301 Pages . 28 x 22 cm, ill 2 volumes compleet ISBN 9789491775475.
Naar aanleiding van het 350-jarig bestaan van de oudste kunstschool van de lage landen verscheen zo pas een lijvige monografie die met vijftien essays, een uitgebreide kroniek en nooit eerder gepubliceerd beeldmateriaal een kritisch licht werpt op het ontstaan en de ontwikkeling van de vermaarde Antwerpse academie. Ondermeer haar relatie tot de avant-gardes, haar mode-opleiding, haar artistieke rol in de 18de en de 19de eeuw en de rol van de architectuur komen uitgebreid aan bod. nnHet boek vormt het eerste deel van een tweeluik. Het tweede deel (Pro-positions. Art and / as education) verschijnt samen met de Engelse vertaling van Contradicties in het begin van 2014./ Is it possible to combine the historical dimension of the art academy with the intention of becoming a laboratory for advanced artistic research? The double publication CONTRADIcTIONS & PRO-POSITIONS is part of a strategy to face this challenge. The first volume, CONTRADIcTIONS intends to be a critical biography of a well-respected art school. Fifteen essays by experts and scholars on the history of the Antwerp Academy shed a light on different aspects of its rich history. The second volume PRO-POSITIONS is more international in scope, and contradicts and interacts with the first. PRO-POSITIONS: Art and / as Education focuses on artist-driven pedagogies and educational projects.
, Published in collaboration with Be-Part, Waregem, Hardcover 20 x 26 cm, 208 pages, hardcover, ills colour & bw, English./(out of print) ISBN 9789490800079.
Since the mid-70s, Daniel Dewaele (Knokke, 1950) has followed a consistent course comprising numerous socially-engaged and -inspired art projects. On the basis of descriptions and illustrations of 43 projects, Daniel Dewaele, Selected Projects provides an almost complete survey of his work. Which makes this publication the standard work on this artist. In addition, the book offers a thorough insight into the conceptual tendencies that presented themselves in art as from the mid-70s. This unique book was created in close cooperation with the artist and appears on the occasion of an exhibition of the same name at Be-Part, Platform for Contemporary Art, in Waregem. The authors, Johan Pas and Pascal Gielen, each interpret the artist?s oeuvre on the basis of their own background, an artist who has always continued to ask how social participation could be achieved from an artistic position which by definition lies on the fringes of society.
Johan Pas, voorwoord Luc Betrand, voorzitter Middelheimpromotors en Philip Heylen, Schepen voor Cultuur Stad Antwerpen
Reference : 47650
, Pandora, 2015 Hardback, 250x250mm, 184p, throughout colour illustrations, English/ Dutch (NL) edition . ISBN 9789053253922.
De vzw Middelheim Promotors werd in 1965 opgericht met het doel het Middelheimmuseum te ondersteunen. Via de aankoop van kunstwerken, het uitgeven van edities en het organiseren van culturele activiteiten zorgt dit modern mecenaat tot op vandaag voor een dynamisch klimaat. In dit boek worden de historiek en de actualiteit van de Middelheim Promotors belicht aan de hand van getuigenissen van de oprichters en eenompleet overzicht van alle kunstwerken die door of met steun van de Middelheim Promotors werden verworven, gaande van Carl Andre tot Erwin Wurm. Daarnaast vindt de lezer een geillustreerde inventaris van de ongeveer honderd prenten en objecten die sinds 1969 door de Middelheim Promotors werden uitgegeven. Zo richt dit boek zich niet alleen tot de liefhebbers van heden- daagse beeldhouwkunst maar ook tot diegenen die zich aangetrokken voelen door grafische kunst en multipels.
, stichting tijdmeetkunde, 2000 softcover, 553 pagina's, met prachtige illustraties. ISBN 9789082284104.
Horloges van Duitse en Zwitserse Uurwerkmakers is de vierde en laatsteaflevering in de serie bestandscatalogi van de horlogecollectie van de SMAT.
, stichting tijdmeetkunde, 2000 softcover, 205 pagina's, met prachtige illustraties. ISBN 9789082284102.
Horloges van Franse Uurwerkmakers is de tweede aflevering in de serie bestandscatalogi van de horlogecollectie van de SMAT.
, ASP, 2023 paperback, 184 Pagina's, afbeeldingen, . ISBN 9789461174932.
Piet Leppens (1952-2016) is een Belgische fotograaf die bekend staat om zijn intense en persoonlijke benadering van autonome fotografie. Leppens? werk richt zich op de menselijke conditie en de complexe emoties die onze levens bepalen. Zijn foto?s zijn vaak rauw, ongepolijst, en tonen de kwetsbaarheid en intimiteit van zijn onderwerpen. Hij heeft een voorliefde voor het vastleggen van mensen in de marge van de samenleving, zoals daklozen, caf gangers, transseksuelen en prostituees, maar ook gewone mensen in alledaagse situaties. Leppens? oeuvre is een weerspiegeling van zijn eigen leven, een reis vol ups en downs, waarin hij zijn eigen innerlijke demonen heeft overwonnen en zich bevrijd heeft van de restricties van de samenleving in zijn zoektocht naar menselijke verbondenheid. In Piet Leppens, fotograaf. Onder het plaveisel, het licht wordt voor het eerst door kunstexpert Johan Swinnen een selectie van zijn fotowerk gebundeld en aan de buitenwereld getoond. Het werk van Leppens is een testament van de kracht van de fotografie om verhalen te vertellen, grenzen te verleggen en de wereld te veranderen. Dit is een must-read voor iedereen die ge nteresseerd is in fotografie, kunst en het menselijk bestaan.
, , 2012 Hardcover, 72 pages, illustraties, Text in Nederlands, Frans, Engels. ISBN 9789090271361.
Dat grafiek de jongste decennia in het verdomhoekje is geraakt, is een betreurenswaardige evolutie die sommige museumdirecteuren en beleidsmakers in Vlaanderen mee in de hand hebben gewerkt. Gelukkig zijn er ook mensen met een bredere kijk, bijvoorbeeld bij de stad Brugge die een schitterende collectie aankocht, een overzicht van de prentkunst vanaf de zestiende tot en met de twintigste eeuw. De miskenning van de grafiek is vooral veroorzaakt door de kortzichtigheid van enkele invloedrijke mensen uit het wereldje die vinden ?dat het toch maar om prenten gaat? en dat ?origineel werk voorrang verdient?. Een aantal hogere kunstscholen heeft de grafiek als een ars minor afgebouwd en hun studenten dienen zich verder te bekwamen door les te gaan volgen in het Deeltijds Kunstonderwijs. De Vlaamse grafiek kent nochtans ook vandaag meesters die in vele internationale museumcollecties te bewonderen zijn. Kunstenaars als Enk De Kramer ( 1946) en Veerle Rooms ( 1947) worden in Japan hoog gewaardeerd. Emiel Hoorne ( 1951) heeft zich vele jaren onzelfzuchtig ingezet voor de jonge Vlaamse grafici en Marnix Everaert ( 1960) ijvert voor een ecologisch en ergonomisch verantwoord gebruik van materialen en technieken en wordt tot ver in het buitenland als leermeester onthaald.
, P Uitgeverij 1999, 1999 Hardcover, 62 pagina's, met tekeningen en poezie, Nederlands, in zeer goede staat !. met opdracht ! ISBN 9789073214705.
Paris, Le Courrier du Livre, 1997. 17 x 25, 180 pp., 52 figures, broché, état neuf.
Gasont Maillet et cie 1934 in8. 1934. Broché. illustrations noir et bla c
Bon état (BE) sous papier de soie intérieur propre ex libris
, Vries-Brouwers, Uitgeverij C. 2014, 2014 Hardcover, 26 pagina's, NL, 298 x 245 mm, mooi prentenboek voor de leeftijd van 4-8 jr. ISBN 9789053419878.
Wanneer een jongetje wordt opgegeten door een vreemd wezen, gaat zijn zusje hem achterna om hem te redden. Maar, dat is niet zo makkelijk, want er zijn nog andere eigenaardige dieren die hongerig zijn.
, ludion, 2024 Hardcover, 290 x 235 mm, 288 pages, 150 iColor illustrations , ENG edition. ISBN 9789464781151.
The ultimate publication on Hokuei, the master of Osaka ukiyo-e printmakers and one of the most intriguing artists ever in kabuki-actor prints. Hokuei: Masterpieces of Japanese Actor Prints profiles one of the most intriguing artists ever in kabuki-actor design: Shunbaisai Hokuei (active 1828-1836). A culminating figure in Osaka printmaking, Hokuei produced more masterworks than any other artist of his day. The prints, all shown in color, are largely drawn from the most extensive collection of Hokuei's works to be found anywhere. The book presents two chapters on the artist's life and work, situating his oeuvre within the demimonde of pleasure and entertainment known as the Floating World (Ukiyo). An early chapter discusses the production of Japanese prints and leads into a central section highlighting fifty-six meticulously researched masterworks in remarkable condition. The world of kabuki comes alive in fascinating detail, while assessments of design and technical attributes bring into focus the achievements of Hokuei and printmaking artisans of his age. Of particular importance for scholars and collectors, there is a fully illustrated and annotated catalogue raisonn of 270 prints-the artist's entire known print oeuvre-including designs not to be found anywhere else. As an added bonus, all Japanese inscriptions are translated into English. Well-illustrated appendices cover essential tabulations of Hokuei's prints and their formats, his students, his artist signatures and seals, publishers, carvers, printers, theaters, a glossary, an index, and a bibliography. All-told, the range of comprehensive information featured in this publication make it a singular reference not only for admirers of Hokuei, but also for those interested in the world of actors on stage. - This is the first book about Hokuei - one of the most intriguing artists ever in kabuki-actor prints. Lavishly illustrated with over 150 prints, it brings the world of kabuki alive in fascinating detail. The book includes a fully illustrated and annotated catalogue raisonn of 270 prints (the artist's entire known print oeuvre). John Fiorillo is an independent researcher and writer on traditional and modern Japanese prints, with a particular interest in Kamigata-e ("Osaka prints") and Sosaku Hanga ("Creative prints"). Over time, he came to especially love and admire the actor prints produced in Osaka, a genre often overlooked by collectors and scholars. Mr. Fiorillo has regularly published in the art journal Andon (Society for Japanese Art, Leiden), contributed to the Hotei Encyclopedia of Japanese Woodblock Prints (2005), and designed and written extensive articles for the websites "ViewingJapanesePrints.net " (since 1999) and "OsakaPrints.com " (since 2005). Mr. Fiorillo also serves as a member of the Andon editorial board.
Sang de la terre. 1989. In-12. Broché. Etat d'usage, Coins frottés, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 235 pages; couverture bords scotchés; couverture frottée.. . . . Classification Dewey : 570-Sciences de la vie
Préface de Brice Lalonde.Traduit de l'anglais par Anita Chaberman. Classification Dewey : 570-Sciences de la vie
AU BUREAU DU JOURNAL. 1974. In-12. Broché. Etat d'usage, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. Paginé de 225 à 228. Quelques illustrations en noir et blanc dans le texte. Texte en anglais. Couverture assemblée par des agraphes.. . . . Classification Dewey : 500-SCIENCES DE LA NATURE ET MATHEMATIQUES
Classification Dewey : 500-SCIENCES DE LA NATURE ET MATHEMATIQUES
, Brepols 2018, 2018 165 p., 110 x 180 mm, Texte en Francais, Paperback, . ISBN 9782503579627.
Ce livre est une invitation au voyage dans le temps, un voyage en musique dans le Moyen ge. Comme le chant m di val semble loin ! Ce voyage, forc ment, il nous faut le commencer l o nous sommes, assaillis par le vacarme des temps modernes. chants vanouis ! Chants d?hommes et surtout de femmes dans leur besogne quotidienne, dans leurs gu risons, divinations et danses ! Voix f minines puissantes, voix envo tantes reliant la vie la mort ! Chants retentissant pendant les si cles du Moyen ge, vous ne retentirez plus jamais ! Mais la trace de votre symphonie immense demeure avec nous, p le murmure, dans les harangues de l?homme contre les chants du diable. Ce livre est une invitation voyager dans le temps, entendre tous les chants du Moyen ge et non seulement ceux du grand homme. En partant du vacarme des temps modernes, le lecteur d couvrira une panoplie de musiques quotidiennes que les autorit s eccl siastiques nommaient jadis les chants du diable . John Haines is Professor of musicology and medieval studies at the University of Toronto, where he holds a joint appointment at the Faculty of Music and Centre for Medieval Studies.
Rotterdam,, The Netherlands Architecture Institute,, 1993 Ringband, Metal coil binding, gekartonneerd, 25,3 x 19 x 1,6 cm, Text in NL/ENG. ISBN 9072469488.
This publication is appearing on the opening of the new building of the Netherlands Architecture Institute (NAI), on 29 october (sic) 1993. The exhibition 'Verschoven Fundamenten / Adjusting Foundations, the work of John Hejduk, architect' In deze verzorgde uitgave - waarbij harde kaft en spiraalband doen denken aan een 'schetsboek' - zijn dertig aquarellen (in kleur) en wat tekstjes opgenomen die Hejduks associaties met Berlijn verbeelden en ontstonden in samenhang met zijn prijsvraagontwerp voor het Joods Museum.
, Fonds Mercator 1985, 1985 Hardcover, 401 pages, Texte en Francais, 305 x 240 mm, dans un manteau solide, Tres belle exemplaire. ISBN 9789061531489.
, Brepols, 2020 Hardback, 417 pages, Size:156 x 234 mm, Illustrations:10 col., Languages: English, Latin. ISBN 9782503585116.
Summary This is the first translation in any language of John of Garland's poem about the historical events of his lifetime (c. 1195- c. 1258), together with revised Latin text, introduction and notes. This work gives a vivid picture of Anglo-French relations, of studies in Toulouse after the Albigensian Crusade, and of the need for faith following Louis' catastrophic defeat in the Seventh Crusade. John gives us insights into his own life, and a stream of stories, holy and profane. The translation and notes bring to life for a wide range of medievalists this eye-witness account by an Englishman in France of major events of the age, especially 1242-52. They make clear John's debts to classical authors and to contemporaries, especially Alan of Lille and Matthew Paris. Through re-ordering the lines, this edition now generates clarity from the single manuscript. It also offers fresh insights and a new perspective on John of Garland himself. TABLE OF CONTENTS Introduction Chapter 1. Life and Works of John of Garland Chapter 2. The Manuscript Tradition and Previous Scholarship Chapter 3. De triumphis Ecclesie Chapter 4. Literary Influences and Sources Chapter 5. John's Teaching and Preaching Chapter 6. 'Arma crucemque cano': Church and Crusade Chapter 7. The Main Political Sub-Plots Chapter 8. Countering the 'Other': Heretics, Mongols, Jews, and Muslims Chapter 9. The Seenth Crusade (1248-54) Chapter 10. Conclusions Critical Edition (with translation on facing pages) Guide to the text Preface Prologue Book 1-8 Bibliography
, Phaidon, 1979 Softcover, 128 pages, English, 335 x 255 mm, Many Illustrations, In Fine Condition !. ISBN 9780714820156.
Brilliant reproductions and magnified details of the newly restored Garden of Earthly Delights let readers enter Bosch's fantastic world and leave with a beautiful poster. This poster-and-book combination provides clear evidence of why Bosch's triptych continues to fascinate and intrigue us nearly five hundred years after its creation. The book offers stunningly close examination of the work after its recent restoration. Accompanied by a brief, fascinating essay that offers cultural and historical background on Bosch and his art, these numerous details allow readers to appreciate fully the breadth and magnificence of Bosch's achievement. A detachable poster of the painting, suitable for framing, makes this package an extraordinary gift for the artist's many devotees.
FERNAND NATHAN. 1967. In-4. Cartonné. Etat d'usage, Couv. convenable, Mors fendus, Intérieur frais. 58 pages illustrées en couleur de Donald MOSS. . . . Classification Dewey : 500-SCIENCES DE LA NATURE ET MATHEMATIQUES
Classification Dewey : 500-SCIENCES DE LA NATURE ET MATHEMATIQUES