Antwerpen, Galerie Van Der Planken, 2015 Hardcover met stofomslag, 128pp., 25x28.5cm., ills. in kleur. Nieuw. ISBN 9789080747104.
Jeroen Laureyns voorwoord/artstory 4: Hans Bruyneel Op woensdag 10 september 2014 wandelde ik voor de tweede keer van thuis in Antwerpen Noord naar het atelier van Hans Bruyneel in Borgerhout, dwars door de stenen woestijn van Antwerpen. Ik verbaas mij elke keer over de volledige verstening van de binnenstad die als een vallei van dakpannen, baksteen, beton en asfalt van nok tot nok doorloopt, maar waarin ik mij nog altijd, vreemd genoeg, het meeste thuis voel. Steek mij niet in het pseudo-platteland van Vlaanderen, daar zou de confrontatie met de aanval die de Vlamingen op hun eigen natuurlijke leefomgeving hebben ingezet, te groot zijn. Neen, dan liever nog de stenen woestijn van een Belgische binnenstad met haar charmante herenhuizen en verlaten fabriekjes dan de maisvelden, steenwegen en verkavelingen waar geen bij of vlinder vrolijk van wordt. Het is daar, in die Antwerpse binnenstad, dat ik in het midden van het tweede decennium van de 21ste eeuw aan de poort van een oude diamantslijperij aanbel en het atelier van de schilder Hans Bruyneel binnenstap, waar hij de laatste jaren gewerkt heeft aan grote, filmische natuurlijke landschappen in felle kleuren, die op het eerste gezicht geen groter contrast kunnen vormen met het claustrofobische stedelijke en natuurarme landschap van de buitenwereld. Alsof de kunstenaar hier in zijn atelier, in het midden van een van de meest vervuilde, lawaaierige en versnipperde landschappen van Europa aan het acute gebrek aan open ruimte en natuur wil ontsnappen door in de voetsporen van de Amerikaanse romantische landschapsschilders, zoals Albert Bierstadt, een verheven natuur te schilderen in de kleurenpracht van een spectaculaire zonsondergang en waarin de mens als een figurant een bijrolletje speelt en de hoofdrol aan de natuur overlaat. Maar zo eenvoudig is het natuurlijk niet, want in plaats van schilderijen die de schoonheid van het landschap willen bezingen, zijn ook deze doeken projecties van een artificiele en dreigende wereld, waarin de schilder de toeschouwer vol argwaan aan de rand van het beeld laat plaatsnemen en hem niet met een weids gebaar uitnodigt om denkbeeldig in die landschappen rond te wandelen. In het interview dat Marc Holthof van de schilder afnam, vertelt de schilder hoe ook hij, net zoals de meeste van zijn 21ste eeuwse tijdgenoten, niet de positie van de 19de eeuwse ?pleinairist? inneemt die zich met zijn ezel midden in het landschap plaatste. Wel integendeel, ook hij maakt deel uit van een generatie hedendaagse kunstenaars, die zich nadrukkelijk na ?het einde van het lyrische landschap? (Ton Lemaire) situeren: ?Ik ben niet echt een landschapsschilder?, vertelt Bruyneel, ?ik probeer ? zoals je in de 19de eeuw vaak ziet ? niet door de potigheid van mijn borstelstreek de energie van het landschap of de zee of de luchten weer te geven. Dat doe ik allemaal niet.? Het zijn met andere woorden geen echte landschappen, maar artificiele schermen, beelden van landschappen die op een doek verschijnen. Filmische fantasieen. Droomlandschappen die Arcadie al lang achter zich hebben gelaten en helemaal ?post-nature? zijn: de band met elke fysieke werkelijkheid is doorgesneden, het geprojecteerde landschap beschenen met een giftig licht dat niet langer van de zon komt, maar van prachtige, door ons gefabriceerde gifgaswolken. Schoon genoeg om er nog een laatste keer in alle eenzaamheid in rond te waren en afscheid te nemen, maar zeker niet leefbaar of van een droom vervuld die het ecologisch ontij nog zou kunnen keren. Misschien schildert Hans Bruyneel wel het theatrale einde van het landschap waarin BASF de spotlichten bedient.
, Hannibal Kannibaal , 2016 Gebonden, Hardcover, 208 Pagina's, 30,7 x 25,7 x 2,6 cm , Text in NL/ENG. ISBN 9789492081674.
EERSTE MONOGRAFIE OVER HET WERK VAN BEELDEND KUNSTENAAR NICK ANDREWS Nick Andrews (Londen, 1972) is een flamboyante kunstenaar wiens werk zich situeert in een ruime schilderstraditie die gaat van Velazquez naar Cezanne, van Gericault naar Turner, van Soutine naar Braque, van Manet naar Matisse. In Andrews' werk wordt er gefeest, geposeerd, onthuld en verborgen. Zijn kleurrijke schilderijen, aquarellen en schetsen trachten elk onderwerp geduldig te doorgronden tot de essentie kan worden blootgelegd. Dit overzichtsboek met de nadruk op zijn recente werk is een waarachtige ode aan het leven. Deze Britse schilder, die al jaren in Belgie werkt en bekend is vanwege zijn samenwerkingen met muzikanten als Dez Mona en schrijvers als Jeroen Olyslaegers, bouwde los van alle hedendaagse tendensen gestaag een eigen oeuvre uit. Hij doet dat niet door te proberen telkens een volledig nieuw schilderij te maken (of te dromen dat het volledig nieuw is), maar integendeel door telkens te pogen hetzelfde werk te maken, maar dan nog beter. Andrews is een virtuoze tekenaar. Vaak zijn de schilderijen gebaseerd op schetsen. Die worden dan voorzien van opvallende kleuren, die vroeger nogal systematisch werden aangebracht: eerst de basiskleuren blauw, rood en geel, dan paars en groen. Tussen deze kleurvlakken blijven vaak witte spleten over, die onwillekeurig aan Rik Wouters deden denken. De reeksen die hij schildert, varieren sterk: van imaginaire landschappen tot theaterscenes, van desolate pretparken tot taferelen uit het nachtleven. Maar wat ook het onderwerp is, zijn schilderijen zitten altijd vol leven
Antwerpen, De Sikkel (« Monografieen over Belgische Kunst »), 1955. HB + DW; Groot 8vo, 16 pp, kleur frontisp., portr., 24 pl.- Genummerd Exempl.
Fine copy in a very good dustjacket. [GD8/1] Nederlandse Text - Text in Dutch
Anvers, De Sikkel (« Monographies de l"Art Belge »), 1948. HB + DW; Grand 8vo, 16 pp, portrait en frontispice, 28 planches en noir.
Bon etat - Very fine copy in a good dustjacket. [DV-7] Texte en francais - French Text.
Antwerpen, The Private Press, 1989 geillustreerde kartonomslag met flappen, 120 x 200mm., 132pp. ***opdracht en gesigneerd door Jespers
Genummerd exemplaar binnen een oplage van 150 stuks genummerd van 1 tot 150. In goede staat.
JESPERS Jean-Jacques, COLIGNON Alain, BALACE Francis et alii
Reference : 75483
ISBN : 2871931216
Bruxelles, Crédit Communal, 1991. 21 x 28, 2 volumes, 103 + 135 pp., très nombreuses illustrations en N/B, broché, très bon état.
Jessy Van De Velde en Ronny Van De Velde. Met teksten van Adriaan Gonnissen, Peter H. Pauwels & Herwig Todts 325 x 245 mm, 824 p
Reference : 54144
Antwerp, Ronny Van de Velde Gallery / Ludion, 2020 Hardcover 824 pages, ills colour & bw, 25 x 33 cm, Dutch. 2 VOLUMES BOXED, =(monografie + cat. raisonne. . ISBN 9789493039469.
Born in Antwerp, Jules Schmalzigaug was a well-travelled Belgian futurist painter who came of age at the turn of the 20th century. He lived for a time in Paris, but eventually moved to Venice to participate in the Italian avant-garde art scene. Following the outbreak of the First World War, he relocated to the Netherlands and began experimenting with light and colour. Declared unfit for military service, he became lonely and fell into depression, and committed suicide in 1917. Forgotten for a time, his work was rediscovered in 1980 and has since appeared in international exhibitions on futurism. This monograph on Schmalzigaug contributes to a wider appreciation for his artistic genius. // Belgisch kunstenaar Jules Schmalzigaug (1882, Antwerpen) groeit op in een welgesteld milieu in het Antwerpse fin-de-siècle. Hij reist door Italië en Duitsland, leeft een ijd in Parijs, en installeert zich uiteindelijk in Venetië. Daar maakt hij al snel deel uit van een groep jonge avant-gardekunstenaars die de strijd aangaan met het nostalgische passeïsme. Hij is de eerste Belg die deelneemt aan de Italiaanse futuristische beweging. Na de uitbraak van de Eerste Wereldoorlog werkt hij verder in Nederland aan zijn intrigerende experimenten met licht en kleur. Op vierendertigjarige leeftijd pleegt Schmalzigaug zelfmoord en daarmee komt een abrupt eind aan een veelbelovende carrière. Het werk van Jules Schmalzigaug wordt in 1980 herontdekt: verschillende van zijn werken worden getoond op de grote overzichtstentoonstelling Futurismo & Futurismi in het Palazzo Grassi in Venetië in 1986. En ook in eigen land wordt hij - na tentoonstellingen in Brussel, Gent en Oostende - eindelijk erkend als een van de belangrijkste Belgische voorlopers van de modernistische avant-garde. Deze nieuwe, ambitieuze publicatie hoopt bij te dragen aan de internationale waardering die Jules Schmalzigaug verdient. De uitgave bestaat uit twee delen in een foedraal. Het eerste deel, van de hand van Peter J.H. Pauwels, is een monografie en beschrijft het oeuvre van de kunstenaar in verhouding tot de Europese artistieke stromingen van zijn tijd. Het tweede deel is een catalogue raisonné die voor het eerst het volledige oeuvre van Schmalzigaug documenteert.
Jessy Van De Velde en Ronny Van De Velde. Met teksten van Adriaan Gonnissen, Peter H. Pauwels & Herwig Todts 325 x 245 mm, 824 p
Reference : 57675
Antwerp, Ronny Van de Velde Gallery / Ludion, 2020 Hardcover 422 pages, ills colour & bw, 25 x 33 cm, hb, Dutch. monografie. . ISBN 9789493039469.
deel 1 van catalogus Raisonne, = enkel het deel monografie. Born in Antwerp, Jules Schmalzigaug was a well-travelled Belgian futurist painter who came of age at the turn of the 20th century. He lived for a time in Paris, but eventually moved to Venice to participate in the Italian avant-garde art scene. Following the outbreak of the First World War, he relocated to the Netherlands and began experimenting with light and colour. Declared unfit for military service, he became lonely and fell into depression, and committed suicide in 1917. Forgotten for a time, his work was rediscovered in 1980 and has since appeared in international exhibitions on futurism. This monograph on Schmalzigaug contributes to a wider appreciation for his artistic genius. // Belgisch kunstenaar Jules Schmalzigaug (1882, Antwerpen) groeit op in een welgesteld milieu in het Antwerpse fin-de-siècle. Hij reist door Italië en Duitsland, leeft een ijd in Parijs, en installeert zich uiteindelijk in Venetië. Daar maakt hij al snel deel uit van een groep jonge avant-gardekunstenaars die de strijd aangaan met het nostalgische passeïsme. Hij is de eerste Belg die deelneemt aan de Italiaanse futuristische beweging. Na de uitbraak van de Eerste Wereldoorlog werkt hij verder in Nederland aan zijn intrigerende experimenten met licht en kleur. Op vierendertigjarige leeftijd pleegt Schmalzigaug zelfmoord en daarmee komt een abrupt eind aan een veelbelovende carrière. Het werk van Jules Schmalzigaug wordt in 1980 herontdekt: verschillende van zijn werken worden getoond op de grote overzichtstentoonstelling Futurismo & Futurismi in het Palazzo Grassi in Venetië in 1986. En ook in eigen land wordt hij - na tentoonstellingen in Brussel, Gent en Oostende - eindelijk erkend als een van de belangrijkste Belgische voorlopers van de modernistische avant-garde. Deze nieuwe, ambitieuze publicatie hoopt bij te dragen aan de internationale waardering die Jules Schmalzigaug verdient. De uitgave bestaat uit twee delen in een foedraal. Het eerste deel, van de hand van Peter J.H. Pauwels, is een monografie en beschrijft het oeuvre van de kunstenaar in verhouding tot de Europese artistieke stromingen van zijn tijd. Het tweede deel is een catalogue raisonné die voor het eerst het volledige oeuvre van Schmalzigaug documenteert.
Liège, Desoer, s.d. (ca 1930). 15 x 21, 226 pp., plusieurs illustrations, broché, bon état.
Bruxelles 1830 Berthot Soft cover Good 1st Edition
La Belgique, Hommage déposé au pied de son autel. Ode dédiée au Congrès National. 23 x 24 cm. 8 pp. Bon état.
"CRISP. 1971. In-8. Broché. Etat d'usage, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur acceptable. 517 pages + un fascicule relié dans l'ouvrage ""la belgique en 1940 par Léon-E. Halkin extrait de la revue nouvelle février 1972 paginé de 229 à 239"" - ouvrage recouvert d'un plastique transparent - couverture contrepliée - quelques coupures de presse en début et fin d'ouvrage - quelques planches en noir et blanc - envoi de l'auteur Louis Halkin dans le fascicule.. . . . Classification Dewey : 949.3-Belgique"
Classification Dewey : 949.3-Belgique
Sprimont, Mardaga, 1999 Hardcover with illustration, 119 pages, 34 x 30 cm, FR.
with dedication and signature of the artist.
Dessel, Gemeentebestuur Dessel, 1971 Gebonden, kunstleder met goudopdruk met stofomslag, 304pp., 25.5x18cm., ills. in z/w., zeer goede staat.
Naar aanleiding van het zevenhonderjarig bestaan van het dorp.
Turnhout, Brepols, 1998 hardback, 244 pages ., 22 kl. pl. + 120 zw./wit ill., 240 x 300 mm. nieuw! ISBN 9789056220228.
De boeren uit voornamelijk de Kempen kwamen 200 jaar geleden in opstand tegen de Franse overheersing. De oorzaken die aan de basis lagen van het conflict waren de algemene misnoegdheid over het Franse bestuur, de verplichte legerdienst, maar ook de toegenomen belastingsdruk en de godsdienstkwestie. Met de opstand hoopten de boeren de Fransen te verdrijven en het Ancien Regime te herstellen. Met dit boek willen de auteurs, onder meer aan de hand van nog ongeexploreerde bronnen en een nieuwe kritische kijk op reeds ontsloten materiaal, een historisch juist onderbouwde kijk op het Boerenkrijggebeuren geven.
Hasselt, Provinciale bibliotheek., 1959 Geniet, 8pp., 24x16cm., goede staat (bibliotheekstempel op cover).
Hasselt, Provinciale bibliotheek., 1960 Geniet, 31pp., 24x16cm., goede staat (bibliotheekstempel op cover).
Heerlen, Hogeschool voor theologie en pastoraat Heerlen, 1986 Paperback , 400pp., 17x24cm., 7 afb. in z/w., goede staat.
Bruxelles - Paris Editions du Lombard 1999 in 4 (30x22) 1 volume reliure cartonnée illustrée de l'éditeur, 48 pages, avec de nombreuses illustrations en noir et blanc et en couleurs. Dépôt légal: Mars 1999. Bel exemplaire
Très bon Couverture rigide
"1963. Verviers (Belgique) Temps Mêlés n°62 primo 1963 e.o. 1/25 (n°25) numérotés du tirage de « luxe » - Broché 11 5 cm x 16 cm 22 pages - Direction : André Blavier poèmes de J.-J. Skira couv. de Pierry Magnin - Très bon état"
J. Langenberg (Belgique ou Pays-Bas) par M Güttschmidt, Ex-libris.
Reference : 012041
J. Langenberg (Belgique ou Pays-Bas) par M Güttschmidt, Ex-libris. Ex-libris, 100*71mm. [337-4]
J Liest (Belgique ou Pays-Bas) par Th Broekstra, Ex-libris. Ex-libris, 110*83mm. [337-3]
BE - , MER. Paper Kunsthalle , 2013 Paperback, 245x165mm, 144p, English edition. Illustrated. . ISBN 9789490693909.
Berlinde De Bruyckere's work prompts the viewer to respond. That is why it has a particular appeal for writers of literature: they are fascinated by the compositions of distorted parts of humans and horses that refer to horror and comfort, to a cruel death and the sublime. De Bruyckere empties the bodies. Through holes, the public notices the darkness of a world inside that both appeals and repels. There is space around her work that resonates and in which writers can indulge in creativity-not by writing about objects, but by juxtaposing the work with creative texts. The author does not remove meanings of the work by trying to explain it, but rather adds to its meaning by responding to art with art. Nobel Prize winner J.M. Coetzee rises to this challenge: together with De Bruyckere he has chosen fragments from his impassioned and unsettling novels that are full of great beauty. Thus, the two present a composition of texts and images that from inside illuminates the dark world of their
COMMISSION ROYALE DE TOPONYMIE ET DE DIALECTOLOGIE. 1935. In-8. Broché. Bon état, Couv. convenable, Coiffe en tête abîmée, Intérieur frais. 63 pages + une carte dépliante en noir et blanc (1/400 000) hors texte en fin d'ouvrage .. . . . Classification Dewey : 949.3-Belgique
Classification Dewey : 949.3-Belgique
Joachim Beuckelaer, Jan Muylle, Museum voor Schone Kunsten (Ghent, Belgium)
Reference : 026241
(1986)
ISBN : 9050660096
1986 Gemeentekrediet Soft cover
Zachte kaft, 30 x 21 cm, 212 blz., Nederlands, Illustraties, staat: Zeer Goed. Monografie/catalogus over de Zuidnederlandse schilder (1530-1574), die vooral beroemd geworden is door zijn keukenstukken en marktscènes.