‎Patrimoine fribourgeois. 22 Freiburger Kulturgüter. N° 22 septembre 2017‎

‎Patrimoine Fribourgeois, 2017 in-4to, 140 p., richement ill. de photogr. n./b., brochure originale.‎

‎Patrimoine fribourgeois. Freiburger Kulturgüter. Numéro spécial: l’église du Christ-Roi à Fribourg. N°10 décembre 1998.‎

‎Patrimoine Fribourgeois, 1998, in-4to, 64 p., richement ill. de photogr. n./b., brochure originale.‎

‎Lauper: Pérolles, un quartier modern. Vieille histoire d’une nouvelle église. L’éclat de forme. Le diadème du Christ-Roi. Denis Honnegger (un parisien à Fribourg). / Daucourt: Un parcours vers le sacré. / Allenspach: Beton, Konstruktion und Architektur. ‎

‎Patrimoine fribourgeois. Freiburger Kulturgüter. Numéro spécial:La commanderie de Saint-Jean de Jérusalem à Fribourg. N° 20 septembre 2014‎

‎Patrimoine Fribourgeois, 2014, in-4to, 140 p., richement ill. de photogr. n./b., brochure originale.‎

‎Bibliotheque cantonale et universitaire Fribourg: histoire d un batiment centenaire. Kantons- und Universitätsbibliothek Freiburg: Geschichte eines hundertjährigen Gebäudes.‎

‎Fribourh, Service des biens culturels, 2010, gr. in-8vo, 223 p., ill. in-text et avec planches en couieurs, cartonnage original.‎

‎Fragments not s: Paris, Archives Nationales et Solesmes, Abbaye Saint-Pierre‎

‎, Brepols, 2023 Paperback, xx + 365 pages, Size:210 x 270 mm, Language: French. ISBN 9782503603391.‎

‎Summary Les sept premiers volumes de la pr sente collection ont recens et d crit l'ensemble des manuscrits not s conserv s dans les biblioth ques publiques de France. Ce huiti me volume poursuit cette investigation avec l'exploration des collections de fragments not s conserv s aux Archives nationales de France (Paris) et l'abbaye Saint-Pierre de Solesmes. Vers s aux Archives nationales vers la fin des ann es 1920 par de nombreux services d partementaux ou offerts l'abbaye de Solesmes par de g n reux donateurs, ces pi ces ont chapp jusqu' pr sent l'attention des chercheurs. Ces deux collections se compl tent et illustrent en outre les efforts des collectionneurs et rudits du xixe s. Les 543 notices de ce volume r v lent de nombreux chants liturgiques et des portions plus ou moins tendues d'offices ou de formulaires de messe inconnus par ailleurs qui enrichissent en particulier notre connaissance des r pertoires liturgiques du Nord du duch d'Aquitaine et du Val de Loire l' poque romane gr ce aux versements des Archives d partementales de la Vienne (Poitiers), mais aussi aux nombreux fragments provenant du dioc se de Nevers conserv s l'abbaye Saint-Pierre de Solesmes. Avec 339 notices consacr es aux fragments not s des Archives nationales, ce volume est enfin une premi re contribution un catalogage de la s rie AB.XIX.1722-1746 form e autour des ann es 1930 et qui demeure ce jour, avec pr s de 2000 pi ces, l'une des plus vastes collections de fragments de manuscrits m di vaux conserv es dans les tablissements publics de France. La description et l'analyse des r pertoires observent les principes tablis dans la pr sente collection. Les le ons et les oraisons de la messe et de l'office, dont la plupart ont pu tre identifi es et r f renc es, ont fait par ailleurs l'objet d'une attention plus particuli re. Index des chants, des notations musicales, des lieux de production ou d'usage, et des provenances. TABLE OF CONTENTS Introduction Description des manuscrits Paris, Archives nationales Solesmes, abbaye Saint-pierre Annexes Angers, Archives d partementales de Maine-et-Loire, 3 F 15/14 Tours, Archives d partementales d'Indre-et-Loire, 1 I 115 Antiphonarium officii et missae (S. XIII 1/3) Tableau r capitulatif Calques des collections de l'abbaye de Solesmes Index et Tables Antiennes et r pons Hymnes Chants du propre de la messe Proses, prosules et l ments de tropes Varia Notations musicales Circonstances liturgiques Provenances Cotes des fragments de Solesmes Table des bo tes de la s rie AB.XIX.1722-1746‎

‎D crire le manuscrit liturgique. M thodes, probl matiques, perspectives‎

‎, Brepols, 2021 Hardback, 416 pages, Size:216 x 280 mm, Illustrations:24 b/w, 10 col., Language(s):French, English, Italian. ISBN 9782503595023.‎

‎Summary Objet complexe en raison de sa nature la fois normative et 'documentaire', le livre liturgique offre une diversit de formes qui rend parfois son classement malais . Les diff rents livres destin s au culte sont consid rer non seulement en fonction des textes qu'ils contiennent, mais aussi quant la mani re dont les textes sont organis s, voire pr sent s, aux aspects codicologiques et surtout aux raisons pour lesquelles ils ont t copi s, savoir les circonstances liturgiques, le lieu et / ou le destinataire ultime. Malgr cette approche analytique d j exp riment e, il faut constater une difficult consid rable, de la part des chercheurs et conservateurs de biblioth ques, comprendre les manuscrits liturgiques et en donner une description efficace. Ces aspects ont fait l'objet de deux journ es d' tude qui se sont tenues Paris, l'une en 2014 ( Aspiciens a longe. Sources et transmission des livres liturgiques. R pertoires, ditions et catalogues ) et l'autre en 2019 ( La description du manuscrit liturgique. Hommage Victor Leroquais , destinataire de la dotation Hermans). Le pr sent volume regroupe une grande partie des communications, qui offrent des approches diff rentes et s'av rent tre d'une importance fondamentale pour la compr hension de ce type de sources. TABLE OF CONTENTS Pr face Laura Albiero et Eleonora Celora I. Approches m thodologiques Manuscrits hagiographiques usage liturgique et manuscrits liturgiques contenu hagiographique C cile Lan ry Libelli, Quires, Pieces, and Fascicles, or : What do you Call a Little Book ? Peter Jeffery Some Problems and Solutions for Cataloguing Late-Medieval Liturgical Books Barbara Haggh-Huglo Fenomenologia dei frammenti di manoscritti Cristina Solidoro II. Cas d' tude Trudo, Albinus and Salomon - 'Diversificationes Canendi' in Liturgical Melodies David Hiley Alle origini della liturgia minoritica : le fonti Filippo Sedda III. Iter Liturgicum Gallicum : le catalogage en France Le Catalogue des Manuscrits not s des biblioth ques publiques de France : un bilan Christian Meyer La documentation liturgique de Victor Leroquais Laura Albiero IV. Iter Liturgicum Italicum : le catalogage en Italie Quando Manus Online incontra i manoscritti liturgici Elisabetta Caldelli La base des donn es Iter Liturgicum Italicum Eleonora Celora et Laura Albiero V. Instruments pour l' tude des manuscrits liturgiques Pour un protocole de description des manuscrits liturgiques Eleonora Celora et Laura Albiero Bibliographie th matique Index des manuscrits Index des noms et des lieux‎

‎Sciences du quadrivium au Mont-Cassin. Regards crois s sur le manuscrit Montecassino, Archivio dell'Abbazia 318‎

‎, Brepols, 2019 Paperback, 494 pages, Size:216 x 280 mm, Illustrations:14 b/w, 1 col., 72 tables b/w., Languages: French, English, Italian. ISBN 9782503578286.‎

‎Summary Le manuscrit Montecassino, Archivio dell'Abbazia 318 est l'un des t moins les plus extraordinaires de la th orie musicale avant 1100. Copi par une main b n ventaine dans le troisi me quart du XIe si cle et enti rement glos , il est organis en deux sections, chacune se terminant par un tonaire (une liste d'incipits musicaux class s par mode). Le second tonaire rend compte d'un usage local dont il est le seul t moin subsistant. C'est le cas de plusieurs autres textes de ce volume. S'il s'agit d'un t moin bien connu des musicologues, il n'avait jamais t tudi dans sa globalit . Certains de ses contenus, comme les gloses lexicographiques et les contenus cosmologiques, restaient ignor s. Parmi eux, une mappemonde jamais r pertori e et la plus ancienne copie d'un chapitre du Liber Nemrod sur les abysses. C'est la raison pour laquelle ce volume collectif recueille des tudes approfondies sur les multiples aspects du manuscrit, croisant les points de vue des sp cialistes de la musique qui se sont d j illustr s dans son tude, mais aussi les regards neufs d'autres experts de la philologie, de l'histoire culturelle, de la liturgie et de la cosmologie, en conjuguant leurs comp tences. Le volume s'articule autour de cinq points principaux : I. Le manuscrit et son contexte, II. L'h ritage d'une tradition scientifique ancienne, III. La th orie musicale, IV. Les aspects liturgiques, V. Les aspects techniques. Il comprend en outre l' dition de plusieurs des textes pr sents dans le manuscrit, dont les deux tonaires. TABLE OF CONTENTS Laura Albiero et Isabelle Draelants, Pr face I.?Le manuscrit et son contexte Laura Albiero (IRHT et B.n.F., Paris): Le manuscrit Montecassino 318: aspects codicologiques et pal ographiques Mariano Dell'Omo (Archivio dell'Abbazia di Montecassino): La biblioteca di Montecassino nell'alto medioevo: una collezione in progress da Teodemaro a Desiderio II. L'h ritage de traditions scientifiques anciennes Isabelle Draelants (CNRS - IRHT, Paris): La mesure du monde dans le ms. Montecassino 318. tude, dition et traduction des chapitres cosmologiques (dont un chapitre sur les abysses, les eaux et le fond de la terre tir s du Liber Nemroth) Jean-Baptiste Guillaumin (Universit Paris-Sorbonne): Les extraits de trait s de musique tardo-antiques int gr s dans le ms. Montecassino 318 III. La th orie musicale Christian Meyer (CNRS-CESR Tours): Une anthologie au carrefour des savoirs et des cultures Angelo Rusconi (Civico Istituto Musicale, Lecco): Il ms. Montecassino 318 e la tradizione di Guido d'Arezzo IV. Les aspects liturgiques Luisa Nardini (University of Austin): Regional Musical Culture and the Copying of Mass Chants in the Second Tonary of Ms. Montecassino 318 Alejandro Planchart (University of California): The Proses in the Second Tonary of Ms. Montecassino 318 Bibiana Vergine (Princeton University): The Hymns in the Second Tonary of Ms. Montecassino 318 Laura Albiero: Ita facit romana ecclesia : un ordinaire de Rome pour le Mont-Cassin V.?Les aspects techniques Anne Grondeux (CNRS, Universit Paris 13): Note sur les gloses du manuscrit Montecassino 318 Matthew Peattie (University of Cincinnati): Neumatic Notation in Ms. Montecassino 318 Annexes Laura Albiero, dition des Tonaires Index des manuscrits Liste biographique des contributeurs‎

‎Greco to Velazquez : Art During the Reign of Philip III‎

‎, Thames & Hudson 2008, 2008 Hardcover, 352 pages, ENG, 315 x 245 mm, book is in very fine state, with dozens of illustrations / images in colour and b/w, . ISBN 9780500238493.‎

‎The reign of Philip III (15781621) was a time of cultural and political vitality for the Spanish monarchy. Accordingly, the art of this period flourished, witnessing the birth of a naturalistic style that was variously reflected in a new attention to detail and spatiality in court portraiture, the thriving of still life, the humanizing of saints and the development of polychrome sculpture. Focusing on the careers of the mature El Greco and the young Velazquez, which bookend this exciting period of resurgent court culture, this volume provides indispensable perspectives on the historical, literary, cultural and religious contexts in which these artists lived. The product of twenty years of research, and illustrated with a sumptuousness befitting its subject, El Greco to Velazquez is sure to become a standard reference for students of Spanish art.‎

‎GALLEN-KALLELA Mythes et Nature‎

‎, mercaterfonds - fondsmercator, 2022 HB, 280 x 240 mm, 192 p, 101 illustrations, FR edition. ISBN 9789462302877.‎

‎En 2022, le mus e Jacquemart-Andr met l'honneur l'oeuvre du peintre finlandais Akseli Gallen-Kallela (1865-1931). A travers pr s de soixante-dix oeuvres issues de collections publiques et priv es, comptant notamment des pr ts exceptionnels du Mus e Gallen-Kallela d'Espoo, ce catalogue d'exposition monographique se focalise sur un aspect dominant de son oeuvre et traversant l'ensemble de sa carri re : la question du paysage finlandais. Des nuages se refl tent, tant t mats tant t brillants, selon que la glace a fondu ou laisse une fine trace sur l'eau. Une neige cotonneuse invente des formes nouvelles. Soudain, un arbre transgresse l'horizontalit du paysage et souligne l'intense solitude qui r gne dans cette contr e nordique. Gallen-Kallela a su dire la Finlande mieux que personne. Tournant le dos la modernit urbaine, il a ancr son oeuvre dans une nature sauvage d'une beaut couper le souffle, puisant son inspiration dans les saisons, les for ts et les innombrables lacs finlandais. Symphoniques, ses paysages vibrent de toute la puissance des l ments naturels. Symbolistes, ils semblent habit s de forces ancestrales, mythologiques et sacr es. Si des oeuvres de Gallen-Kalella avaient d j t pr sent es lors d'expositions th matiques, centr es sur l'art finlandais ou l'art nordique, c'est la grande r trospective que lui a consacr e le mus e d'Orsay en 2012 qui a permis au public parisien de d couvrir l'ensemble de sa carri re. Longtemps c l br pour ses peintures du mythe du Kalevala ou interpr t l'aune d'un discours national, son oeuvre est depuis explor dans sa grande diversit , int grant ses voyages en Afrique et au Nouveau Mexique. Apportant sa contribution la diffusion de l'art finlandais hors de ses fronti res, l'exposition et son catalogue au mus e Jacquemart-Andr sont plus circonscrite mais s'attachent de mani re plus approfondie la question de la relation de l'homme la nature, qui volue au cours sa carri re. Ethnographique ses d buts, elle se nourrit de la pens e sot rique dans les ann es 1895 pour se montrer d'une amplitude in gal e au tournant du XXe si cle. Cette volution s'accompagne d'un changement de style, du naturalisme au symbolisme. La construction de sa maison atelier Kalela en 1894, loin des villes et de la modernit , occupe une place centrale dans la d finition artistique et conceptuelle du r le de l'artiste dans la nature. Au sein de ce microcosme tourn tant vers l'ext rieur que l'int rieur, Gallen-Kallela a r alis son utopie artistique dont la port e s'exprime fortement dans son oeuvre. Une vocation de Kalela constitue donc le pivot autour duquel s'articule le parcours th matique de cet ouvrage, entre naturalisme et symbolisme. La premi re partie est consacr e une nature habit e par la paysannerie finlandaise avec des toiles impr gn es d'influences naturalistes et de l'enseignement qu'il re oit Paris dans les ann es 1880. Ensuite, l'attention est donn e sa maison-atelier, qu'il con oit lui-m me et fait construire au coeur de la nature finlandaise, pr sente la diversit de media qu'explore l'artiste, des arts graphiques aux arts d coratifs. Une importante section est ensuite consacr e aux figures mythologiques du Kalevala. L'ouvrage enfin se penche sur des paysages sauvages voquant une motion sacr e, une nature habit e par une pr sence spirituelle. A travers certains motifs, le vocabulaire de reflets, de bruissements et de silence que d veloppe Gallen-Kallela constitue l'identit du paysage finlandais depuis la fin du XIXe si cle.‎

‎Through the Bone and Marrow. Re-examining Theological Encounters with Dance in Medieval Europe‎

‎, Brepols, 2021 Paperback, 372 pages, Size:156 x 234 mm, Illustrations:16 b/w, 34 col., 2 maps b/w, Language: English. ISBN 9782503594965.‎

‎Summary This book is a conversation starter. The author is re-imagining the theological landscape of historical practices of dance in order to open up a space where further explorations can be made. This is done in a two step manner. First, the book uncovers the restrictions of earlier research on the topic of dance in and around churches. In the second step, Hellsten suggests a practice for how historical sources can be imagined in a new frame. Opening up a new field of previously neglected and much needed historical studies on Dance in the Christian churches of the Latin West this study aims at questioning old paradigms and opening new vistas rather than reinterpreting concrete liturgical manuscripts or scrutinizing all the details of the historical sources presented. The Donner Institute for Research in Religion and Culture in Turku, Finland has awarded its Nordic Research Prize 2021 to Dr. theol. Laura Hellsten for her creative research widening our understanding of sacral dance in general and of the role of dance in the Christian church in particular.‎

‎Experience Traps‎

‎, Middelheimmuseum & Motto, 2018, 2018 204 pagina's, illustraties in kleur & z/w, 250 x 205 x 14 mm, paperback, Engels/Nederlands. ISBN 9782940524792.‎

‎Experience Traps takes you for a walk through the baroque garden. During the seventeenth century, gardens were designed to surprise and delight with their spectacle. They were places for social encounters but also forums for education and political discussion. The baroque garden was conceived to overwhelm its visitors? senses, to impress, persuade and subtly manipulate. The path through the garden of the Middelheim Museum leads us along the work of sixteen contemporary artists who, via their own particular approaches, give personal and critical readings of baroque landscape architecture. Along the way, we pass different elements characteristic of the baroque: from the maze and the fountain, to the grotto and the trompe-l?oeil. Inspired by the exhibition, the Experience Traps book portrays, through dynamic means, a turbulent world full of contradictions, eclecticism and theatricality, designed to move both visitor and reader. Published for the exhibition Experience Traps at Middelheim Museum Antwerp, 1th June until 23rd September 2018, co-published by Motto Books. William Forsythe (USA) is a contributing artist and co-curator. Other artists include Mike Bouchet (US), Monster Chetwynd (UK), Jeremy Deller (UK), Spencer Finch (US), Gelatin (A), Ryoji Ikeda (JP), Bertrand Lavier (FRA), Louise Lawler (US), Bruce Nauman (US), Recetas Urbanas (ESP), Monika Sosnowska (PL), Adrien Tirtiaux(BE), Dennis Tyfus (BE), Andra Ursuta (RO) and Ulla von Brandenburg (D).‎

‎In the House of the Muses. Collection, Display and Performance in the Veronese Palace of Mario Bevilacqua (1536-93)‎

‎, Brepols - Harvey Miller, 2020 Hardback, xxi + 295 pages, Size:220 x 280 mm, Illustrations:138 col., Language: English. ISBN 9781912554447.‎

‎Summary Mario Bevilacqua was one of the greatest collectors of the second half of the sixteenth century in the territories of the Republic of Venice. He was a true lover of literature and the arts, expressing a deep appreciation for music and an instinctive attraction to antiquities. In the family palace on today's Corso Cavour in Verona renovated in the mid-sixteenth century by the architect Michele Sanmicheli, Bevilacqua set up what early sources describe as a "museum" open to the public. Here it was possible to admire paintings, sculptures, drawings and prints, coins and medals, manuscripts, printed books and musical instruments - all objects collected over the course of approximately twenty-five years, to which Mario dedicated much of his time and resources. The library, also referred to as "studio", was considered one of the richest in the city, while the "galleria" contained masterpieces such as Tintoretto's Paradise now at the Louvre, as well as antique statues and busts of Roman emperors. The famous "ridotto", in which salaried musicians and singers performed regularly, was frequented by citizens and foreigners and enjoyed international renown.‎

‎Intérieurs minimalistes M2‎

‎Paris, Aubanel, 2006, in-4, Broché, 175 pages. Très bon état. ‎

‎LAURA VAN, SEX MET VERF‎

‎, Posture Editions Nr 29, 2018 PB, 297 x 210 mm, 96 pages, NL edition, Illustrated. ISBN 9789491262302.‎

‎Posture Editions and Laura Van worked on SEX WITH PAINT, a publication with recent still lifes by Van. The works, for which the artist uses only oils, are without photographic point of departure: they are the result of an inflection of what the artist observes on the table in his living and working space. They are therefore anecdotal-autobiographical in nature?a nature that is emphatically determined by the motorial and psychological intentions of the moment. Each still life is an accumulation of language, anecdotal elements, coffee, pages, stains, dots and modulations of tonal depths and shades of grey. Laura van?s art is an eruption of thoughts about painting, channelled in oils that evoke the illusion of piles of books and grubby tables. The grey, drab paintings are outside time. We notice traces of French painters such as Corot, Vuillard, Soutine, C zanne or the German Corinth, though that may be a mistake, a paintwise trompe l?oeil. On the opposite page, facing the paintings, a voice-over text has been printed: Laura as it were comments on the paintings, while he also seems to shuffle the piled-up books. Laura (b. 1957) was almost 30 years the artistic director of croxhapox, based in Ghent, Belgium.‎

‎FRENCH SCULPTURE IN AMERICA An American passion‎

‎, Snoeck Publishers , 2023 HB, 300 x 240 mm, 464 pages , 450 illustrations in colour / b/w, ENG. edition. ISBN 9789461618276.‎

‎The extraordinary abundance of French sculptures in the United States reveals a specific taste for this area of ??French art, but also the close proximity of Franco-American historical and artistic relations. The United States is the country outside of France with the largest number of French sculptures and the latter represent by far the majority of foreign sculptures. Once collected, combined, connected, they weave the story of a taste. Their study makes it possible to detect trends and periods, to identify the personalities of dealers, collectors and curators, and to understand the supply channels of this transatlantic trade, from the place of production to the place of consumption, from the place of creation to place of appreciation. The purpose of this book is to give life and meaning to these works by placing them in their American context. The first part emphasizes the eminently political and official role, tool of political message when it comes to celebrating the heroes of the American independence, or commercial and industrial propaganda when France shows up at universal exhibitions. From its birth, French sculptors have been associated with the development of the American nation and its society. The second part is devoted to the role played by French sculptors in American urban decor, as well as in the art of parks and gardens. They largely contributed to the introduction of the Art Deco style in ornamental sculpture. The third part celebrates sculpture as a collector's item, sought no longer for the character it represents, nor for its role as a complement to architecture, but truly as an object whose formal beauty is the primary asset. The fourth and last part is dedicated to the sculptor Auguste Rodin. Rodin was all at once: he represented the art of today, that of the Salon to which he regularly sent his works, sometimes the art of yesterday in his few creations in the style of the 18th century, and above all, he was gradually recognized as the path to the art of tomorrow. In conclusion, an assessment is made of the taste for French sculpture since the 1950s, which saw a change in the relative importance of the various actors, dealers, collectors, academics and curators.‎

‎SCULPTURE FRAN AISE EN AM RIQUE Une passion am ricaine‎

‎, Snoeck Publishers, 2023 HB, 300 x 240 mm, 512 pages, 450 illustrations, FR edition. ISBN 9789461618269.‎

‎L'extraordinaire abondance de sculptures fran aises aux Etats-Unis est r v latrice d'un go t sp cifique pour ce domaine de l'art fran ais, mais aussi de la grande proximit des relations historiques et artistiques franco-am ricaines. Les Etats-Unis sont le pays en-dehors de la France qui compte le plus grand nombre de sculptures fran aises et ces derni res y repr sentent de tr s loin l'essentiel des sculptures trang res. Une fois rassembl es, combin es, reli es, elles tissent l'histoire d'un go t. Leur tude permet de d celer des tendances et des p riodes, d'identifier des personnalit s de marchands, collectionneurs et conservateurs, et de comprendre les canaux d'approvisionnement de ce commerce transatlantique, du lieu de production au lieu de consommation, du lieu de cr ation au lieu d'appr ciation. Le propos de cet ouvrage est de donner vie et signification ces oeuvres en les repla ant dans leur contexte am ricain.Une premi re partie souligne le r le minemment politique et officiel, outil de message politique lorsqu'il s'agit de c l brer les h ros de l'Ind pendance am ricaine, ou de propagande commerciale et industrielle lorsque la France se montre dans le cadre des expositions universelles. D s sa naissance, les sculpteurs fran ais ont t associ s au d veloppement de la nation am ricaine et de sa soci t . La deuxi me partie est consacr e la part que prirent les sculpteurs fran ais dans le d cor urbain am ricain, ainsi que dans l'art des parcs et jardins. Ils contribu rent largement l'introduction du style Art d co en sculpture ornementale. La troisi me partie c l bre la sculpture comme objet de collection, recherch e non plus pour le personnage qu'elle repr sente, ni pour son r le de compl ment de l'architecture, mais v ritablement comme objet dont la beaut formelle est l'atout premier. La quatri me et derni re partie est consacr e au sculpteur Auguste Rodin. Rodin tait tout la fois : il repr sentait l'art d'aujourd'hui, celui du Salon auquel il envoyait r guli rement ses oeuvres, parfois l'art d'hier dans ses quelques cr ations dans le go t du XVIIIe si cle, et surtout, il fut peu peu reconnu comme le chemin vers l'art de demain. En conclusion, un bilan est dress du go t pour la sculpture fran aise depuis les ann es 1950, qui ont vu un changement dans l'importance relative des diff rents acteurs, marchands, collectionneurs, universitaires et conservateurs.‎

‎Art Nouveau Style‎

‎, Academy Editions 1982, 1982 Paperback, 176 pages, ENG, 305 x 235 mm, bon etat, illustrations / images in colour and b/w, . ISBN 9780856706707.‎

‎Aux origines des collections musicales de la Biblioth que nationale de France‎

‎, Brepols, 2023 Paperback, 614 pages, Size:220 x 280 mm, Illustrations:14 b/w, 210 col., 35 tables b/w., 1 maps color, Language: French. ISBN 9782503584010.‎

‎Summary Ce livre a pour ambition de mieux comprendre l'origine des collections musicales de la Biblioth que nationale de France en reconstituant les grands ensembles r unis par un personnage ou par une institution, ou form s par la production d'un artiste, lesquels sont parvenus la Biblioth que par des voies diverses tels que dons, d p ts, legs, achats en ventes aux ench res, confiscations r volutionnaires, r unions d'institutions. La gen se de ces sources musicales et le chemin qu'elles ont parcouru depuis leur conception jusqu' leur lieu de conservation ultime claireront le chercheur et le musicien et leur permettront d'en expliquer les particularit s et les variantes. Ces articles concernent non seulement les collections de la Biblioth que Royale, puis Nationale (Imp riale), la constitution de la Biblioth que du Conservatoire, mais aussi le fonds ancien de la Biblioth que-Mus e de l'Op ra ainsi que celui de la Biblioth que de l'Arsenal.‎

‎color in architecture‎

‎ new-york 1924 bradel in 4 60 pages - illustrations‎

‎puits des eaux vives. Cahiers de Biblindex III‎

‎, Brepols, 2021 Paperback, 376 pages, Size:148 x 210 mm, Illustrations:3 b/w, Language(s):French, Greek, Latin. ISBN 9782503596174.‎

‎Summary Troisi me de la sous-s rie Cahiers de BIBLINDEX , ce volume est issu du s minaire de recherche qui se r unit chaque mois l'Institut des Sources Chr tiennes (Lyon) et accompagne le d veloppement du projet BIBLINDEX, dont l'objectif est la constitution d'un index exhaustif, en ligne, des citations et allusions bibliques pr sentes dans les textes chr tiens, occidentaux et orientaux, de l'Antiquit tardive et de ses prolongements m di vaux. On y trouvera des enqu tes men es, travers un large corpus patristique, sur des lieux bibliques particuliers : les jumeaux de la Gen se, l'identit du second disciple d'Emma s et, dans l'ex g se arm nienne, les lectures chistologiques de Jn 20, 24-29. Certains articles se concentrent sur un auteur ou un ensemble d'auteurs, chez qui les recours des textes bibliques pr cis sont envisag s : r cits vang liques de gu rison chez Ir n e de Lyon, Jn 8, 51 chez Bardesane, le Cantique dans la controverse donatiste. D'autres examinent un texte patristique pour en analyser les usages bibliques : l'Oraison fun bre de Satyrus par Ambroise de Milan, la Lettre 127 Principia de J r me, l'Alethia de Victorius. D'autres enfin s'int ressent principalement aux variantes du texte biblique utilis par les P res, en l'occurrence Cyprien de Carthage et Th odoret de Cyr. L'ensemble de ces travaux donne donc voir tout autant les richesses de l'ex g se patristique, s'abreuvant au puits des eaux vives (Ct 4, 15), que la diversit des m thodes employ es pour les mettre au jour. TABLE OF CONTENTS In memoriam : Pierre Maraval Avant-propos Abr viations Les jumeaux de la Gen se et leur interpr tation par les P res par S bastien Garde L'identit du deuxi me disciple d'Emma s dans la litt rature chr tienne ancienne par Anne-Catherine Baudoin La voix et la main : quelques actions de J sus lues par Ir n e de Lyon au livre V (12-17) de l'Adversus Haereses par Agn s Bastit La mort du corps et la r surrection de l' me selon Bardesane : lecture th ologique de Jn 8, 51 par Izabela Jurasz Des citations bibliques n glig es ? R visions et interpolations dans les oeuvres de Cyprien de Carthage par Laetitia Ciccolini Les citations bibliques dans la premi re oraison fun bre d'Ambroise de Milan sur la mort de son fr re par Aline Canellis Les r f rences scripturaires dans la Lettre 127 de J r me : de l' loge de Marcella l'apologie du chris-tianisme par Aline Canellis Le Cantique des cantiques dans la controverse donatiste par Nicolas Potteau Les sources bibliques de l'Alethia de Claudius Marius Victorius, entre h ritage patristique et juda sme par Esther Falcon La Septante et les autres traductions de la Bible h bra que dans les commentaires de Th odoret de Cyr par Jean-No l Guinot La p ricope de Jean 20, 24-29, argument christologique dans l' glise arm nienne par Maxime Y vadian Index scripturaire Index des personnages cit s Index des textes et des auteurs anciens Index des auteurs modernes Table des mati res‎

‎Questions de mobilit s au d but de la p riode gothique. Circulation des artistes ou carnets de mod les ?‎

‎, Brepols, 2021 Paperback, 164 pages, Size:210 x 297 mm, Illustrations:124 col., Language: French. ISBN 9782503591414.‎

‎Summary L'intensit des mouvements des artistes, des oeuvres et des objets durant le Moyen ge, son r le dans la diffusion des formes et des iconographies travers le monde occidental et l'impact des changes avec la sph re byzantine sont bien connus et ont t pr cis s de nombreuses reprises dans des tudes stimulantes. En revanche, les modalit s de ces mobilit s artistiques n'ont pas encore trouv de d finition convaincante. En ancrant la r flexion dans le domaine des transferts artistiques au moment de la gen se de l'art gothique, cet ouvrage tente de mesurer l'impact sur une r gion donn e du d placement des artistes. Quels itin raires ceux-ci suivaient-ils ; quelles distances parcouraient-ils, quels taient les r seaux de diffusion ? Durant combien de temps un mod le tait-il imit ? Quels effets exer ait la mobilit des hommes ou des oeuvres sur la production d'une r gion donn e ? En outre, alors que l'importance accord e aux carnets de mod les en tant que vecteurs de transmission a maintes fois t soulign e par les chercheurs, leur r le effectif n'a jamais t valu ni remis en question. Ces probl matiques sont trait es par des cas d' tudes bien distincts. Un aper u des r seaux de circulation connus est dress et leur tendue est envisag e en consid rant la fois les crit res stylistiques et iconographiques. La question de la mobilit est abord e travers des personnalit s connues par leur signature sur leurs oeuvres permettant de retracer quelques itin raires artistiques pr cis. Le chantier de la fa ade occidentale de la cath drale de Chartres, noeud d'un r seau de circulation de sculpteurs, est utilis pour tenter de cerner la dynamique des centres artistiques dans la diffusion d'innovations techniques et formelles. Un int r t particulier est en outre port aux dits carnets de mod les. Les dessins m di vaux conserv s, leur utilisation et leur possible circulation sont examin s la lumi re de leur r le suppos dans la transmission des formes artistiques. Pour certains d'entre eux, de nouvelles hypoth ses sont propos es sur l'agencement originel des feuillets, sur la coh rence de leurs repr sentations ou encore sur leur fonction initiale. TABLE OF CONTENTS Introduction Chapitre 1. Ampleur des transferts artistiques Chapitre 2. Itin raires d'artistes travers les oeuvres sign es Chapitre 3. Mobilit s et innovations : l'exemple de la cath drale de Chartres Chapitre 4. Les carnets de mod les Conclusion Bibliographie Index‎

‎St-Joseph de Paris.. Son quartier. Son sanctuaire. Son pèlerinage. Son architecture. Ses oeuvres‎

‎Paris, Roger et Chernoviz, 1891 in-8, 56 pp., frontispice, broché. Couverture usée. Ex-libris Yves-Louis Mongrolle.‎

‎ - - VENTE PAR CORRESPONDANCE UNIQUEMENT‎

‎Abstractions Geometriques Belges De 1945 a nos Jours.‎

‎BE-, Pandora , 2014 Paperback, 240x240mm, 144p, neuf !! French edition .OUT OF PRINT ISBN 9789053253717.‎

‎Expo: 22/03/2014 - 13/07/2014, BAM, Mons. Cet ouvrage invite a la decouverte de l'abstraction geometrique en Belgique, a travers ses multiples manifestations apres 1945. L'interdisciplinarite qui caracterise le mouvement y est mise en exergue, rassemblant des peintures mais aussi des sculptures, du mobilier, de la joaillerie, des textiles et des projets d'oeuvres realisees dans l'espace public. De plus de quarante artistes aussi varies que Jo Delahaut, Pol Bury, Dan van Severen, Marc Mendelson, Marthe Wery ou Walter Leblanc, les oeuvres selectionnees proviennent des collections de la Ville de Mons et de nombreuses collections institutionelles et privees. La trame thematique attribuee a ce livre revele les differentes specificites de l'un des courants majeurs de l'art belge a l'activite toujours foisonnante, aujourd'hui encore trop souvent meconnu.‎

‎Rêvons perchés. Cabanes autour du monde.‎

‎ Editions de la Martinière 2015 1 vol. broché in-4, broché, couverture illustrée, 239 pp., nombreuses croquis en couleurs et photographies par Jacques Delacroix. En excellente condition.‎

‎AART SCHOUMAN (1710-1792). Ingenious Painter and Draughtsman‎

‎, davaco, 1991 Cloth bound with dustjacket, (31 x 26 cm) 125 pp. with 105 ills. (70 in color). ISBN 9789070288730.‎

‎Aart Schouman can be aptly described as one of the most neglected and underestimated painters of the eighteenth century. The explanation for this can undoubtedly be found in the fact that a great part of his oeuvre - painted wall-hangings and chimney- and doorpieces - were nailed firmly in place in the rooms and halls for which they were made, unintentionally relegated to obscurity. In the field of painted wall-hangings Aart Schouman had a predecessor in his fellow townsman Abraham Busschop, who was in his turn, inspired by Melchior d'Hondecoeter. After a short period in which he painted religious and mythological subjects, Schouman proceeded to make his most important contribution in this field: the many colored bird-piece, with indigenous and exotic birds and mammals. Many of these wall-hangings were removed from their original 'homes' and subsequently sold to collectors abroad or lost. Only one set was preserved for the Netherlands, acquiring a place in the Royal Palace 'Huis ten Bosch'. Schouman's two main channels of expression were painting and drawing. Of the large number of oil paintings he made, only a few have been handed down to us. Examples of his draughtmanship however, have been been preserved in superabundance. There are numerous depictions in Indian ink, watercolor, and gouache of animals (especially birds) and plants, as well as topographical views. In this last category Schouman may be called one of the first modern Dutch aquarellists. ‎