‎Les arts anciens du Pakistan et de l'Afghanistan.‎

‎Desclée de Brouwer, 1987. In-4 broché, 144 pages, abondamment illustré. Bon état.‎

‎"Byzance à Paris" - L'Eglise du Saint-Esprit et les quelque artistes qui l'ont décorée ‎

‎Lys Editions Amatteis, 2005, in-8 br. (16 x 24), XXIV-232 p., préface d'Emmanuel Bréon, illustrations en n. et en coul., bel envoi de l'auteur, état de neuf. ‎

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‎"Cette église, la plus représentative de l'art des Années 30 en France, aux murs couverts de fresques et aux coupoles ornées de mosaïques, mérite d'être mieux connue. La monographie proposée n'a jamais été réalisée, c'est donc la première fois que vous découvrirez, aussi détaillées que cela a été possible, la biographie et la bibliographie de ces artistes. Celles-ci vous expliqueront combien à cette époque ceux-ci étaient généreux et travaillaient avec une foi profonde. Ce livre sera très utile aux étudiants en art, aux chercheurs, aux amateurs d'art, et aux passionnés d'Art Sacré, mais aussi à tous ceux qui aiment ou apprécient ce monument et seront curieux d'en savoir davantage sur celui-ci. Voir le sommaire sur photos jointes". ‎

‎La Suisse inconnue.‎

‎ In 8 pleine toile rouge de l’éditeur, à décor passe partout. 506 pages, tranches dorées. Illustrations dans le texte. E. Dentu éditeur sans date.‎

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‎Les Curiosités de l'Allemagne du Nord [ Edition originale ]‎

‎1 vol. grand in-8 reliure demi-chagrin vert, dos à 4 nerfs orné, fers de prix du collège Sainte-Barbe au premier plat, Librairie Charles Delagrave, Paris, 1885, 298 pp. ‎

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‎Bon exemplaire en bon état (plats très lég. frottés), orné du beau fer original du collège Sainte-Barbe, à Paris‎

‎Voyage au pays des milliards ‎

‎L’Allemagne du Sud et l’Allemagne centrale, Berlin et les Berlinois.Grand in 8 demi cuir rouge époque,titre,fers, filets roulette dorés.Filets à froid.Faux-titre,titre illustré,400 pages,1 feuillet de table des matières.Texte encadré d’un mince filet noir,illustrations gravées sur bois hors-texte et dans le texte.L SCHULZ et fils éditeurs- commissionnaires.Sans date rousseurs habituelles, plus fortes en début et fin de volume,coupe inférieure plus ou moins frottées,Bon exemplaire ‎

‎TISTED AMT - Danmarks Kirker. Udg. af Nationalmuseet - Tisted Amt. Ved Chr. Axel Jensen, Erik Moltke og C.G. Schultz. 1.-2. Halvbd.‎

‎K., 1940- 42. 4to. 4155 pp. Rigt illustr.‎

‎Le Parnasse François, dédié au Roi, par M. Titon du Tillet, Commissaire Provincial des Guerres, ci-devant Capitaine de Dragons, & Maître-d'Hôtel de feue Madame la Dauphine, Mere du Roi.‎

‎A Paris, De l'Imprimerie de Jean-Baptiste Coignard Fils, Imprimeur du Roi., 1732-(1743). In-folio de (8)-832-XCIII-(17) pp., frontispice gravé, portrait gravé, 22 planches, veau brun, dos orné à 5 nerfs, triple filet doré sur les plats, tranches rouges (reliure de l'époque). ‎

‎Deuxième édition augmentée d'une Notice sur la vie des poètes et des musiciens. Cet exemplaire présente la particularité de comporter un supplément ajouté en 1743 à l'édition de 1732 : de cette façon, la page 660 devrait constituer la fin de l'ouvrage ; on peut en effet y lire : « Fin de l'Ordre Chronologique des Poëtes & des Musiciens rassemblez sur le Parnasse François jusqu'en cette année 1732 » ; mais, la page suivante, non comprise dans la pagination, est composée d'un faux-titre portant : « Suite du Parnasse François, jusqu'en 1743. Et de quelques autres Pièces qui ont rapport à ce Monument » ; les pp. 661 à 832 constituent alors un supplément pour les années 1733-1743. Il semblerait que ce supplément se vendait chez la veuve Pissot et chez Chaubert. Les dernières pages de l'ouvrage présentent 3 lettres à l'auteur, la première de Rousseau, la deuxième de Thémiseul de Saint-Hyacinthe, la troisième, en vers latins, du P. Vanière, ainsi que des notices sur les acteurs et actrices célèbres de la Comédie et de l'Opéra ; l'édition antérieure présentait l'ouvrage selon un ordre alphabétique, alors que la présente édition le dévoile sous un ordre chronologique.Évrard Titon du Tillet (1677-1762) est connu pour avoir élaboré ce projet de construction d'un monument représentant le mont Parnasse qu'il voulait élever à la gloire du règne de Louis XIV. La somme trop onéreuse que cela aurait dû nécessiter est la cause de l'abandon de ce projet. Néanmoins, le modèle fut exécuté en bronze par Louis Garnier. On voit au sommet du Parnasse, Louis XIV en Apollon pourvu d'une lyre ; au-dessous, les Trois Grâces sont figurées par Mmes de La Suze, des Houlières et de Scudéry ; autour du mont, à la place des Neuf Muses : Corneille, Molière, Racan, Segrais, La Fontaine, Chapelle, Racine, Boileau et Lully tenant le médaillon de Quinault ; des médaillons représentent les hommes moins célèbres.Le présent ouvrage apporte alors une description détaillée de ce monument, dont la première édition (in-12) parut en 1727 sous le titre de Description du Parnasse français exécuté en bronze, suivie d'une liste alphabétique des poëtes et des musiciens rassemblés sur ce monument. Ce recueil constitue une source très précieuse d'informations biographiques.Portrait gravé de l'auteur par Petit F., d'après les dessins de Lagillière P., portant l'inscription « Évrard Titon du Tillet, Maître d'Hôtel de Feue Mme la Dauphine, Mere du Roy, Auteur du Parnasse François, éxécuté en Bronze. Né en 1677. Peint dans la 63ème année de son âge », suivie de quelques vers de Mr le Chevalier de Neufville faisant l'éloge de l'auteur ; une planche gravée par H. Tardieu représentant le Parnasse français exécuté en bronze ; 10 planches présentant les portraits des artistes présents sur le Parnasse, tous musiciens ou poètes (Segrais, Racine, Loûllier, Lully, Corneille, Molière, Boileau, Rousseau, La Fontaine, Racan) ; et 12 planches représentant des médaillons. Vignette au titre gravée par Baquoit, d'après les dessins de A. Humblot.On trouve huit pages non foliotées et non comprises dans la pagination, à l'exception de la première numérotée lxxxi portant des pièces en vers et en prose en l'honneur de l'auteur, ainsi que deux autres entre les pages xcii et xciii.Très bon exemplaire.Brunet, V, p. 869 ; Quérard, IX, p. 492 ; Mercure françois (décembre 1743), pp. 2685-2689. ‎

‎THE WHITE BLOUSE : Marie-Jeanne van H vell tot Westerflier: Fotografe met een schildersziel / Photographer with a painter's soul NL / ENG ‎

‎, Waanders Uitgevers 2019, 2019 Hardcover, 176 pagina's / pages, NL / ENG, 285 x 245 mm, New, with 150 photographs in b/w, bright and clear, . ISBN 9789462622470.‎

‎Sinds 2011 heeft fotografe Marie-Jeanne van H vell tot Westerflier aan een reeks portretten gewerkt waarin een witte blouse van omstreeks 1912 centraal staat. Meer dan 75 meisjes, vrouwen, jongens en mannen heeft zij uitgenodigd om voor haar camera in de witte blouse te poseren. Tot hen behoren bekende Nederlanders als Jenny Arean, prinses Irene, Jort Kelder, Alexandra Radius, Toer van Schayk en Daan Schuurmans evenals een aantal aandoenlijke kinderportretten. Deze publicatie geeft een indringend beeld van de ontwikkeling van Marie-Jeanne van H vell die binnen de Nederlandse fotografie een unieke positie inneemt. Gebruikmakend van natuurlijk licht is zij bij voortduring op zoek het ogenschijnlijk onzichtbare met haar Hasselblad vast te leggen. Of het nu om een stadsgezicht, interieur of portret gaat, al haar foto's boeien ons door de zweem van mysterie waarmee de afbeeldingen worden omgeven.‎

‎ACCORDS CHROMATIQUES. Histoires parisiennes des architectures en couleurs 1200 - 2010. Exposition Paris, Pavillon de l'Arsenal, juillet 2008.‎

‎ 2008 Paris, éditions du Pavillon de l'Arsenal, 2008. Ouvrage publié à l'occasion de l'exposition "Accords chromatiques" en juillet 2008. In-8 broché de 222 pp., avec de très nombreuses illustrations en couleurs. Couverture rouge imprimée en blanc, jaquette illustrée en couleurs, toutes tranches rouges. Très bon état, comme neuf. ‎

‎einde als begin. Gesprekken met mijn zoon over het leven.‎

‎, Primavera Pers, 2015 Paperback, 334 pagina's, ca. 30 illustraties, Nederlandstalig. ISBN 9789059970502.‎

‎Door zijn werk als correspondent voor het Duitse blad Der Spiegel was het rijke en boeiende leven van de Italiaanse journalist en schrijver Tiziano Terzani nauw verweven met de geschiedenis van de 20ste eeuw. Kort voor zijn dood spreekt hij met zijn zoon Folco over moed en liefde, ziekte en verdriet, over schoonheid, vergankelijkheid en leren loslaten. Deze Italiaanse bestseller werd vertaald door Liesbeth Dillo.‎

‎Pieter Hugo : this must be the place‎

‎, Prestel, 2012 Hardcover, 228 pages, ENG, 290 x 270 x 25 mm, dustjacket, NEW !, Full Page Coloured Photographs, Not just another photobook.... ISBN 9783791346892.‎

‎Filled with startling portraits of Africa's raw and tragic beauty, this first retrospective of Peter Hugo's award-winning work collects the most important images from the photographer's career to date. Pieter Hugo has been documenting his native continent of Africa since his late teens. An autodidact, he was eventually drawn to portraiture, an interest that culminated with his hugelypopular book, The Hyena and Other Men. Since that book, Hugo has continued to earn high praise while testing the limits of the traditional portrait. As Aperture magazine observes, "Hugo maneuvers through the muddy waters of political engagement, documentary responsibility, and the relationship of these to his own aesthetic." In the books Nollywood and Permanent Error he suffuses a journalist's perspective and a voyeur's theatricality into images of Africa's people and environment. This retrospective volume collects photographs from each of his earlier series as well as portraits and landscapes that have never been shown or published before. Essays by three esteemed photographic critics contextualize Hugo's career within the realm of contemporary photography. Full-page color illustrations highlight Hugo's extraordinary talent for teasing out the subtleties in otherwise stark images.‎

‎Répertoire de l'habitation‎

‎sans date, XIXe siècle. C. Massin éditeur Chemise, dos toilé, en feuille libre. Bon état, dos de la chemise un peu abîmée, coins usés, planches propres (quelques accrocs dans les marges)‎

‎Maisons de ville, de campagne, chalets, cottage, habitation à bon marché, mairies, hopitaux, écoles, communs, garages...plans, façade, coupes, dessins et relevés. Complet des 48 planches. ‎

‎Bruegel and Italy - Bruegel & l'Italia / Bruegel and Italy Proceedings of the International Conference held in the Academia Belgica in Rome, 26?28 September 2019‎

‎, Peeters Publishers, 2023 softcover, XIV-221 pages, Illustrated. ISBN 9789042950306.‎

‎Pieter Bruegel the Elder is best known for his peasant and winter scenes, archetypal images of the Low Countries, but his masterpieces always manage to transcend the local. A defining element in his hybrid landscapes are the Alpine rock formations he observed on his way to or return from Italy. Bruegel travelled to the peninsula around 1552, and his sojourn lasted about two years. Though remarkably little of his artistic production in Italy has been preserved, later compositions demonstrate that Bruegel must have journeyed to Rome, and then as far as Naples and Messina. The purpose of this book is to reassess Bruegel?s encounter with Italy within a broad cultural-historical context and in light of recent scholarship. Communication between Italy and the Low Countries was intense during Bruegel?s time, as were artistic, political, and economic relations. While Italo-Netherlandish ties interconnected Bruegel?s world on multiple levels, Bruegel?s relationship with Italy has mostly been viewed from the perspective of his individual travels. It has often been observed that, unlike many of his fellow artist-travellers, no copies after antique or modern Italian artworks by his hand are known, and that the impact of Bruegel?s encounter with Italy is not immediately evident from his work. Bruegel and Italy/Bruegel e l?Italia rephrases this question: Why, then, Bruegel did travel to Italy? To formulate potential answers, its authors look not only at the master and his work but also consider the cultural and artistic exchange between Italy and the Low Countries before, during, and following Bruegel?s Italian travels. In doing so, they trace the conditions, traditions, and networks that shaped and motivated Bruegel?s dialogue with Italy, opening new avenues in the study of this notoriously under-documented master.‎

‎ Bruegel and Italy / Bruegel & l'Italia -Proceedings of the International Conference held in the Academia Belgica in Rome, 26-28 September 2019.‎

‎, Peeters Leuven,, 2023 softcover, 245 pages, 25x 17cm. ISBN 9789042950306.‎

‎Studia Academiae Belgicae , nr. 3 / In 2019, in commemoration of Pieter Bruegel's death 450 years ago, the Academia Belgica dedicated an international symposium to Bruegel and Italy. The proceedings of this scientific meeting have now been published in the most recent volume of the Acta Academiae Belgicae. Although Bruegel spent about two years in the peninsula, remarkably little of his Italian artistic production has been preserved and the impact of Bruegel's encounter with Italy is not immediately noticeable in his oeuvre. Why then did Bruegel go to Italy? To formulate possible answers, the authors consider not only the master and his work, but also the cultural and artistic exchange between Italy and the Low Countries before, during and after his Italian journey. They trace the conditions, traditions and networks that motivated and shaped Bruegel's dialogue with Italy, thus opening new paths in the research of this famous but very undocumented artist‎

‎Le livre de Notre-Dame de Paris. Traduit de l'anglais par Gabrielle Rives.‎

‎ P., Laffont, 1957, grand in 8° broché, 363 pages ; nombreuses illustrations hors-texte ; jaquette illustrée en couleurs (petits défauts). ‎

‎ ...................... Photos sur demande ..........................‎

‎Egon Schiele . the Complete Paintings 1909-1918‎

‎, Taschen, 2017 Hardcover, 610 pages, ENG, 405 x 300 x 65 mm, NEW !, dustjacket, XX Large Edition, Heavy, Full Page Illustrations in Colour / b/w, for protection packed in a sturdy cardboard box ISBN 9783836546126.‎

‎Over the course of his short life, Austrian artist Egon Schiele (1890?1918) blazed a turbulent Expressionist trail. A child prodigy, young rebel, and chronic provocateur, he caused uproar among the establishment with his contorted lines, distorted bodies, and explicit eroticism and continues to startle to this day with his unflinching images of himself and his nude subjects. In this expansive XXL-format book, we survey the complete catalogue of Schiele paintings from his most innovative and prolific decade between 1909 and 1918. The near 600 featured works reveal how the artist reveled in stylistic freedom and shock, abandoning classical figuration for a distorted and exaggerated physicality that rendered emotional and sexual truth. His subjects are elongated, angular, and twisted. With protruding ribs, contorted limbs, and sickly skin, the body becomes a locus of anguish. The only reprieve is the promise of sex. Like no other early 20th-century artist, Schiele laid genitalia bare, bringing some of the most candid renderings of the vagina in Western art history, as well as scenes of masturbation and lesbian sex. These startling works, including over 200 paintings and 150 drawings and watercolors, many of them newly photographed, are presented alongside biographical details, expert insights, as well as Schiele?s own writings and poems. They offer intimate access to the ideas behind his work and his extraordinary legacy through countless 20th-century masters, from Francis Bacon and Otto Muehl to Julian Schnabel, David Bowie, and Tracey Emin.‎

‎Koloristen : Schweizer Landschaftsgraphik von 1766 bis 1848‎

‎, Deutscher Kunstverlag Munchen 2011, 2011 Hardcover, 476 seiten, D, 325 x 235 mm, sehr guten Kondition, mit illustrationen / photo's in farbe und s/w. ISBN 9783422070479.‎

‎Nach dem Siebenjahrigen Krieg avancierte die Schweiz neben Italien in der Wahrnehmung der Zeitgenossen zur schoensten Landschaft Europas. Der Stellenwert, den die helvetische Graphik dabei spielte, ist bisher weitestgehend unberucksichtigt geblieben. Sie war Multiplikator und Agens der Schweizbegeisterung. Reisende wie Johann Wolfgang von Goethe schatzten die unmittelbare Naturerfassung in diesen Blattern, deren Kolorierung mit Wasserfarben als Neuheit auf dem europaischen Graphikmarkt galt. Eroertert werden die kunst- und kulturgeschichtliche Bedeutung im internationalen Kontext sowie die sozialgeschichtliche Einbindung der Zeichner, Maler und Koloristen. Die Entwicklung des Genres gehoert zur Vorgeschichte des altesten erhaltenen Landschaftspanorama der Welt in Thun. Der Katalogteil erschliesst exemplarisch sechs Kunstler und ihre Werke. Viele davon werden hier das erste Mal publiziert.‎

‎Charley Harper: An Illustrated Life : With Shadow Dancers Print‎

‎, AMMO, American Modern Books, 2007 Hardcover, 425 pages, ENG, 450 x 320 x 50 mm, in Fine Condition! Full Page Coloured illustrations!!, Rare Ex, XX Large !! Very Heavy ! Hours of Fun !! Not Just Another Childrens Book, this is Art !! ISBN 9780978607654.‎

‎For over six decades Charley Harper painted colorful and graphic illustrations of nature, animals, insects and people alike, from his home studio in Cincinnati, Ohio until his death in 2007. Designer Todd Oldham rediscovered Charley's work in 2001, and collaborated closely with him in the ensuing years; combing through his extensive archive to edit and design this stunning monograph, a beautiful tribute to Charley Harper's singular style, which he referred to as Minimal Realism. This book, which produces images from his early illustration work as well as dozens and dozens of his beloved art prints provides a great overview of Charley's life and work.‎

‎GOYA, REDON, ENSOR : GROTESKE SCHILDERIJEN EN TEKENINGEN.‎

‎Tielt, Lannoo, 2009 Gebonden, originele softcover uitgeversomslag in kleur, 24.5x19.5 cm., 238 pp. + 2, uitgebreid geillustreerd in kleur en in z/w. ISBN 9789020983418.‎

‎Uitgegeven ter gelegenheid van de gelijknamige tentoonstelling in het KMSK Antwerpen van 14 maart tot 14 juni 2009. Ensors ontmoeting met het werk van Goya en Redon was voor de definitieve artistieke koerswending in zijn oeuvre misschien wel van doorsslaggevende betekenis. De herontdekking van Goya gaat hand in hand met de groeiende waardering van het groteske : kunstenaars zoals Redon en Ensor gaan opzettelijk op zoek naar motieven en vormen die gelijktijdig gevoelens van afkeer, verbazing en lust opwekken. Hier wordt stilgestaan bij de overeenkomsten en verschillen tussen het werk van drie grootmeesters van de groteske.‎

‎Jean Latour. ‎

‎, Ars Libris, 1997, Softcover, 94 pages NL / Eng.Texte en Francais, 24x30cm., talrijke ills. color. ISBN 2871030015.‎

‎Histoire de Mr. Jabot.‎

‎Paris, E. Dufénoy (impr.), 1923. Quer-4°. (2), 52, (1) Bl. Mit Karikaturen (Bildergeschichten mit Legenden) von Rodolphe Töpfer. Gold- und schwarzgeprägter illustr. Orig.-Leinenband mit dreis. Goldschnitt.‎

‎Mit handschr. Widmung auf dem Titelblatt.‎

‎Voyage à Venise.‎

‎Genf, Schmid (und Schüttel), 1841. Quer-4°. Text: S. 2–109. Mit 156 Autographien. Leinenband der Zeit mit schlichter Vergoldung.‎

‎Blondel 364. – Lonchamp 3011. – Carteret III, 592. – Erste Ausgabe. – Eine von zwei gleichzeitig gedruckten Varianten. – Die Reise nach Venedig, die am Mittwoch, dem 11. August 1841 begann und am 16. September endete, dauerte 36 Tage. An dieser Reise nahmen neben dem Ehepaar Töpffer, dessen Freund Moyner, 18 Schüler und David, der Diener, teil. Die Reise führte sie über das Berner Oberland, über die Pässe Grimsel, Furka und Julier, ins Engadin, über das Stilfserjoch nach Trient, Mestre und bis nach Venedig. – Auf dem Höhepunkt seiner künstlerischen Entwicklung reiste Töpffer zum ersten Mal so weit in den Süden Italiens. Seine Zeichnung des Canal Grande gilt laut Blondel als eines der besten Werke des Künstlers. – Ohne die Orig.–Umschläge. Mit einem grösseren und einigen kleineren mit Filmoplast hinterlegten Einrissen. Vereinzelte Stockflecken. Der Einband wenig berieben.‎

‎Descrizione delle Sculture, e pitture che si trovano al Campidoglio.‎

‎Roma, presso Carlo Mordacchini, 1819. 140 pages. 1 feuillet. Broché, couverture postérieure (traces d'usure). Catalogue détaillé du musée du Capitole par son directeur Agostino Tofanelli. Il y décrit salle par salle les peintures et sculptures qui s'y trouvent. Publié initialement en 1818, l'ouvrage fut plusieurs fois réimprimé. Feuillets légèrement écornés. ‎

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‎KOKUSAI KENTIKU NO.2, VOL.26‎

‎ Tokyo, Bijutsu shuppansha, 258x244mm, février 1959, 80pp, agrafé, couverture illustrée, l’index et chapitres en anglais, texte en japonais. ‎

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‎Au sommaire: Théâtre Kabuki d’Osaka par Togo Murano, Immeuble d’habitation à étages à Harumi par Kunio Maekawa, Marine Cities: les nouvelles formes urbaines par Masao Otaka; Proposition pour Marine City par Kiyonori Kikutake . Ce projet de Kikutake est ici publié ici pour la première fois avant d’être incorporé dans «Metabolism 1960».(103864) ‎

‎Werktuigkundig Teekenen. Atlas.‎

‎Amsterdam, S.L. van Looy, 1908 portfolio, 52 plates, loosely inserted as issued in hcl. portfolio; 52 perfecte platen in grote kartonnen map. 40x31cm. Zeldzaam.‎

‎Het werktuigkundig Teekenen - Atlas van 52 platen - F.C. van der Togt : Leeraar aan de ambachtschool en avondteekenscholen te ' s Gravenhage .‎