‎PIAZZA NUOVA. PIER CARLO BONTEMPI,‎

‎Bruxelles, Archives d'Architecture Moderne, 2008 Edition reliee, 210 x 230 mm., 112pp., 80 illustrations. ISBN 9782871431770.‎

‎Pier Carlo Bontempi a fait ses etudes d'architecture a l'Universite de Florence. Il enseigne dans differentes universites et notamment au Prince of Wale's Institute of Architecture a Londres. Entoure de ses collaborateurs, Massimo Gandini, Giuseppe Greci, Ettore Brunetti, Fabio Paoletti, Maria Cristina Celato, il dirige l'activite de son agence a Gaiano, dans la campagne proche de Parme. Le studio realise des projets d'architecture en vue d'edifier des constructions neuves de nature traditionnelle. Il intervient egalement sur des projets de restauration et de reconstruction, des recherches a caractere theorique, des etudes da faisabilite et de planification urbaine. Pier Carlo Bontempi a remporte le concours national pour la recuperation des ilots du centre historique de Parme (1981-1987). Il a recu le deuxieme prix au concours "Marsham Street" Urban Design Competition a Londres (1996). Il a recu le Prix Europeen de la Reconstruction de la Ville, Bruxelles (1998) et il s'est vu decerner la John Burgee Annual Lecturer de l'universite de Notre Dame, USA (2000). Il remporte en 2001 le Charter Awards of the New Urbanism, CNU IX, New York City, USA (2001) et le concours pour la realisation de la "Place de Toscane" Euro Disney au Val d'Europe, Paris (2002). Francais/English/Italiano. Nouveau livre. ‎

‎De l'Architecture‎

‎ Academy editions Academy editions, 1982. In-8 carré relié pleine toile éditeur, sous jaquette illustrée rempliée de 96 pages. Nombreuses photos et plans, en noir et en couleurs - dans et hors-texte. Très bon état‎

‎ Toutes les expéditions sont faites en suivi au-dessus de 25 euros. Expédition quotidienne pour les envois simples, suivis, recommandés ou Colissimo. ‎

‎De l'architecture‎

‎Academy editions 1982 in4. 1982. Relié jaquette. 96 pages. Bon Etat intérieur propre‎

‎De l'architecture. Dix thèses sur l'architecture - Projets présentés - Eléments d'architecture et projets sélectionnés.‎

‎ Londres, Academy Editions 1982, 245x220mm, 96pages, reliure d'éditeur sous jaquette. Petites déchirirures sur le haut du dos de la jaquette, autrement bel exemplaire. ‎

‎ photos couleurs et n/b, Pour un paiement via PayPal, veuillez nous en faire la demande et nous vous enverrons une facture PayPal‎

‎Town Spaces: Contemporary Interpretations in Traditional Urbanism, Krier Kohl Architects‎

‎Birkhäuser Cartonné avec jaquette 2003 In-4 (25 x 28 cm), cartonné avec jaquette, 283 pages, iconographie en noir et en couleurs, texte en anglais ; quelques petites marques d'usage sur la jaquette, par ailleurs bel état. Livraison a domicile (La Poste) ou en Mondial Relay sur simple demande.‎

‎L’Espace de la ville : Théorie et pratique‎

‎Bruxelles, AAM, Archives d’Architecture Moderne 1975 In-8. Broché, couverture à rabats illustrée en couleurs, illustrations et plans, 181 pp., bibliographie.‎

‎ Bon état d’occasion ‎

‎L'Espace de la ville. Théorie et pratique.‎

‎ Bruxelles, Archives d'Architecture Moderne, 1980, in-8° carré, 181 pp, 447 illustrations en noir et en couleurs, biblio, broché, couv. illustrée à rabats, bon état‎

‎En filigrane de cet ouvrage se profile la certitude que dans nos villes modernes, la notion traditionnelle d'espace urbain a disparu. Ce que signifie cette disparition peut être compris par tous les citadins un tant soit peu avertis, dotés d'une sensibilité suffisante pour comparer les réalisations urbanistiques actuelles a celles du passé, et determinés à se faire une opinion sur la façon dont les choses ont evolué. Mais ce simple constat ne peut à lui seul faire progresser la recherche urbanistique. Il faut définir clairement ce qu'est l'espace urbain, montrer l'importance qu'il peut avoir dans un contexte urbain, et ensuite analyser si la référence à cette notion se justifie dans l'urbanisme contemporain. Le concept d'espace fait aujourd'hui l'objet d'âpres polémiques ; mon propos n'est pas ici de lui trouver une nouvelle définition mais, au contraire, de réactualiser sa signification originelle. (Robert Krier) ‎

‎Adolf Krischanitz, Architect. Buildings and Projects 1986 - 1998‎

‎ Birkhauser Birkhauser, 1998. In-4 oblong, relié plein cartonnage éditeur sous jaquette illustrée de 191 pages. Photos et plans dans et hors texte. Texte anglais - allemand. Très bon état‎

‎ Toutes les expéditions sont faites en suivi au-dessus de 25 euros. Expédition quotidienne pour les envois simples, suivis, recommandés ou Colissimo. ‎

‎Hans Demeulenaere h/ up ; Hans Demeulenaere‎

‎, Posture Editions Nr 11, 2014 PB, 297 x 210 mm, 72 pages, ENG-NL edition. ISBN 9789491262111.‎

‎I think it may be no coincidence that Hans Demeulenaere (b. 1974) ?grew up? in Ostend. The modesty of fishermen. And also the stubbornness. Doubting now and then but nevertheless that push-further-without-delay attitude. That direct-thinking. That assertiveness. Nothing too complicated. Work invented with the hard headedness of seafarers. Simple ?forms? made ??in a simple way. Self-built. Diligently continue to do so. And Hans ? the Ostend-Bruges-man ? that presses on. This and that is being planned. Proposals are mailed, occasionally telephoned. Ploughing further. No strategic thinking, all sympathetic and cosy. But persistently hammering on. It will have to be so, must be, at least almost. And regularly looking around to see who may eventually help pull the weight. Because collaboration suits Hans well. The sharing of the doubt.? From: ?Thoughts, Short? Kris Kimpe, in: h/ up‎

‎Et in terra‎

‎Knokke Heist, Guy Pieters Gallery, 2022 Hardcover, not paginated, circa 80 pages, 26 x 19.5 cm.‎

‎Exhibition catalog‎

‎Kris Martin:Every Day of the Weak (Signed)‎

‎, Distanz, 2012 Hardcover, 182 pages, ****signed by Kris Martin, 30.5 x 21.5 cm. ISBN 978942405676.‎

‎The art of Kris Martin (b. Kortrijk, 1997s; lives and works in Ghent) conveys an intense experience of the finitude of life. Time is essential to this artist, whose relentless engagement with mortality and the evanescent qualities of art has defined his rising career. His works, which include installations, sculptures, photographs, drawings, writing, and sound, also inquire into the possibility of spirituality, eternity, religion, and God. Despite their melancholy and romantic aspects, they often also display flashes of skeptical humor. Martin uses found items that always bring their own history with them; or he commissions lavishly produced objects in formats ranging from the very small to the expansive. Opulently designed in collaboration with the artist, this book presents recent works as well as images of earlier works for reference purposes. With essays by Volker Adolphs, Susanne Figner, and Madeleine Schuppli, and a preface by Veit G rner.‎

‎REIS NAAR DE BEGEERTE‎

‎, Davidsfonds/Literair 2003, 2003 Hardcover, 539 pagina's, Nederlands, 220 x 150 mm, boek in prima staat !. ISBN 9789063064648.‎

‎Literaire reisroman van grote klasse Laat je meevoeren naar verre oorden Kris Peeraer Reis naar de begeerte Een mens zijn thuis is geen huis maar de reis, het leven zelf een tocht die te voet moet worden afgelegd . (Bruce Chatwin) 1976. Net geen achttien waren ze toen. Het begon met liefde. Met nieuwsgierigheid naar onontgonnen land en godvergeten volkeren. Max en zijn liefste Eva ontworstelen zich aan de verstikkende mentaliteit van hun westerse opvoeding. Aanvankelijk zonder echt reisdoel nemen ze de eerste trein naar Frankrijk, op zoek naar vrijheid en avontuur. Met seizoenarbeid verdienen ze moeizaam de kost en wat bijkomende centen om hun grote reis te financieren. Nergens thuis. Zwerfvoeten. Reizigersziel. Altijd op zoek naar een nieuwe, betere plaats, geleid door het toeval. Hun ultieme doel wordt Mongoli . Van liefde tot erotiek, van Istanboel over Afghanistan tot Beijing. De zorg om te overleven. De herinnering aan het verleden. De verloren onschuld. De stukgeslagen illusies. Op hun tocht ontdekken ze de wereld, het leven, zichzelf. Kris Peeraer reisde zes jaar lang door Azi . Hij leidt je naar fascinerende streken en dompelt je onder in andere culturen met sprekende beschrijvingen van steden, landen, mensen en gebeurtenissen. Bij Davidsfonds/Literair verschenen eerder van hem De stille liefde van Indochina , Margaretha Sidonja, De koningstuin en Onder de tropen.‎

‎Bellissimi ingegni, grandissimo splendore. Studies over de religieuze architectuur in de Zuidelijke Nederlanden tijdens de 17de eeuw. ‎

‎Leuven, Universitaire Pers, 2000 Paperback, Nederlands, originele uitgeversomslag, 16x24 cm., 234 pp. ISBN 9789058670144.‎

‎Symbolae Facultatis Litterarum Lovaniensis - Series B : 15. Het religieuze bouwen in de Zuidelijke Nederlanden tijdens de 17de eeuw wordt gekenmerkt door een grote diversiteit en originaliteit. Als een der meest noordelijke territoria van Europa waar de Contrareformatie wordt ingevoerd, spelen deze streken vanaf de laatste decennia van de 16de eeuw immers de rol van laboratorium waarin een nieuwe religieuze architectuur moet worden ontwikkeld. De in deze bundel verzamelde studies belichten de complexe architectuurtheoretische discussies die in de Nederlanden, net zoals in Italie, rond de problematiek van de 'nieuwe kerk' werden gevoerd en het ingewikkelde proces dat voorafging aan het tot stand komen van nieuwe typologieen in de kerkenbouw tijdens de eerste decennia van de 17de eeuw. Vitruviaanse theorie, Italiaanse voorbeelden uit gravures en traktaten en niet in de laatste plaats, de traditionele bouwpraktijk met haar 'gotische' onderstroom spelen alle een rol in de achtergrond. Het reveil onder de aartshertogen Albrecht en Isabella betekent een sleutelperiode in deze ontwikkeling: de aartshertogen voeren immers een bewuste politiek van wederopbouw en vernieuwing, gevoed door contrareformatorische denkbeelden en gestuurd door hun voorkeur voor een welbepaalde, Italianiserende architectuur. Hun hofarchitecten zijn de bellissimi ingegni of hoogst ingenieuze architecten die in Rubens' woorden (1626) bijdragen tot grandissimo splendore van hun opdrachtgevers: Wensel Cobergher en Jacques Franquart. Ook de rol van de nieuwe Contrareformatorische orden, in de eerste plaats de jezuieten, wordt in deze bundel onderzocht. Zij introduceerden een nieuw, modern kerktype in de Zuidelijke Nederlanden en vormden spoedig, naast het hof van Brussel, de belangrijkste verspreiders van de nieuwe vormentaal. Een uitgebreide verzameling architectuurtekeningen bewaard in hun archief geeft een unieke kijk op de toenmalige ontwerppraktijk en op de architecturale inspiratiebronnen van de orde. De studies hebben een verschillende ontstaansreden, maar staan alle in nauw verband met het onderzoeksproject Eenheid en Tweespalt. Architectonische relaties tussen de Zuidelijke en Noordelijke Nederlanden 1530-1700, dat van 1997 tot 2000 werd uitgevoerd door de onderzoeksgroep architectuurgeschiedenis van de Katholieke Universiteit Leuven in samenwerking met de Universiteit Utrecht, met steun van het Vlaams-Nederlands Comite. Aan de basis ervan ligt het onderzoekswerk dat door studenten kunsthistorici, historici, architecten en burgerlijk ingenieur-architecten in de loop van het academiejaar 1997-1998 onder begeleiding van de eindredacteurs werd uitgevoerd. ‎

‎ACHTERGROND 01 : BEDRIJFSGEBOUWEN‎

‎, VAI : VLAAMS ARCHITECTUUR INSTITUUT, 2003 Paperback, 87 pagina's, met illustraties. ISBN 9789080778726.‎

‎ ACHTERGROND 01 - BEDRIJFSGEBOUWEN Architectuur, landschap, economie en beleid‎

‎Homeward hedendaagse architectuur in Vlaanderen.‎

‎, De Singel, 2000 Softcover, 210 pagina's , 240 mm x 170 met prachtige illustraties. ISBN 9789075591118.‎

‎Voor dit boek werden een tiental ontwerpen geselecteerd met de bedoeling de architectuur die de afgelopen 10 jaar in Vlaanderen tot stand is gekomen in beeld te brengen. Er werden negen gebouwen en een stedebouwkundig ontwerp geselecteerd. Het zijn niet de greatest hits van de recente Vlaamse architectuur, vooral contextuele factoren speelden mee, ook met de bedoeling een meer algemeen discours op te bouwen. Het boek bevat ontwerpen van St?phane Beel, Guy Chatel, Wim Cuyvers, Ronny De Meyer & Lut Prims, Xaveer de Geyter, Willem Jan Neutelings, Paul Robbrecht en Hilde Daem, Marie-Jos? Van Hee en het duo Robbrecht-Daem, en Erik Van Belleghem.‎

‎Ordres et monastères - Christianisme : 2000 ans d'art et de culture ‎

‎L'évolution et l'histoire de l'Europe sont étroitement liées au monachisme chrétien. Celui-ci représente l'une de ses institutions les plus anciennes, et c'est aux monastères et à leurs moines alphabétisés que nous devons une grande partie de la littérature chrétienne. Nous leur devons également la préservation de textes philosophiques, historiques et naturalistes, issus de l'Antiquité qui, sans le travail studieux de nombreux moines copistes, auraient pratiquement disparu.Cependant, la contribution culturelle des abbayes est loin de se limiter à cet aspect. C'est en effet à l'intérieur des institutions religieuses que se sont développées les techniques artistiques telles que l'enluminure, l'ivoirerie et l'orfèvrerie. Le chant grégorien, quant à lui, est venu enrichir le domaine musical. De magnifiques sites monastiques et des chefs-d'oeuvre de l'architecture religieuse, essentiellement du Haut Moyen Age et du Moyen Age tardif, ont été conservés, parfois encore dotés d'une riche ornementation sculpturale et de superbes fresques pariétales.La tradition d'enseignement du monachisme s'illustre de façon exemplaire par les écoles monastiques et les moines professeurs d'université. II convient également de rappeler la vocation de charité des monastères : distribution de nourriture aux pauvres, accueil et hébergement des pèlerins, soins aux malades dans les hôpitaux et bien davantage. Au fil de cet ouvrage se déroule une histoire du monachisme chrétien, depuis ses débuts au siècle jusqu'à…‎

7 Images

‎Très bon état général.‎

‎Enrique Marty. De Profundis‎

‎Antwerp, Borgerhoff & Lamberigts /MER, 2024 Hardcover, 216 pages, 25x18cm, Illustrated. ISBN 9789493409514.‎

‎Enrique Marty (born 1969 in Salamanca, Spain) is a contemporary Spanish artist known for his expressive and often provocative work across painting, sculpture, installation, and video. He studied at the University of Salamanca, and his artistic practice delves into themes such as the grotesque, the absurd, and the complexities of human relationships. Marty?s work is highly theatrical and often unsettling. He draws on influences from pop culture, horror cinema, and personal experience to create scenes that expose the darker side of everyday life. His art frequently blends realism with distortion, producing a surreal and emotionally charged atmosphere. He has exhibited internationally at major institutions such as the Museo Nacional Centro de Arte Reina Sof a (Madrid), MoMA PS1 (New York), and the S.M.A.K. Museum (Ghent). His works are included in many prominent public and private collections around the world. One of his notable projects is ?The Raft? (2017), a series that reimagines historical connections between Spain and the Low Countries. In this project, Marty uses painting as a narrative tool to explore shared myths and conflicts, functioning as a modern reinterpretation of history painting. In 2024, he presented the exhibition ?De Profundis? in the Cathedral of Antwerp, a site-specific project that highlights his engagement with European cultural and spiritual heritage.‎

‎Emile Van Doren (1865-1949). Biografie van een schilder en zijn landschap ‎

‎, [BE] Stichting Kunstboek , Hardback, 290x230mm, 224 pages 150 colour illustrations, Dutch (NL) edition . ISBN 9789058565112.‎

‎ Emile Van Doren werd in 1865 geboren. Hij groeide op als zoon van een spekslager in hartje Brussel. Als jonge student aan de Academie des Beaux-Arts van Brussel kwam hij voor het eerst aan in Genk rond 1890. Niet toevallig: Genk was op dat moment uitgegroeid tot een van de meest geliefde kunstenaarsoorden van Belgie. Honderden schilders gingen Van Doren vooraf, maar hij was de eerste die van Genk zijn permanente thuis zou maken. Hij bouwde er, samen met Cidonie Raikem, Hotel des Artistes uit, dat een trefplaats werd voor kunstenaars en gegoede toeristen. Zijn hotel gebruikte hij bovendien als galerie om zijn schilderijen aan de man te brengen. Tegelijkertijd bleef hij nationaal en internationaal tentoonstellen en belandde zijn werk o.a. in belangrijke collecties. Genk en zijn landschap speelden daarin de hoofdrol. Dat werk lag trouwens erg goed in de markt, vooral bij de adel en de gegoede burgerij. Emile Van Doren is de allereerste kunstenaar-ondernemer van Genk. Met zijn werk verspreidde hij de naam en faam van zijn nieuwe thuis doorheen het land en ver daarbuiten. Bovendien bouwde hij met zijn schilderijen een aanzienlijk fortuin op dat het mogelijk maakte dat hij met zijn familie vanaf 1913 in villa Le Coin Perdu (vandaag het Emile Van Dorenmuseum) een luxueus leven kon leiden. In 2015 herdenkt Genk een jaar lang de 150ste geboortedag van de kunstenaar, met o.a. twee tentoonstellingen in C-mine en een derde in het Emile Van Dorenmuseum. Expo: 13/4/2015 - 14/6/2015, C-Mine & Emile Van Dorenmuseum, Genk‎

‎KEVIN ROCHE, JOHN DINKELOO ans ASSOCIATES 1962-1975‎

‎Un ouvrage de 255 pages, format 315 x 310 mm, relié toile sous jaquette couleurs, publié en 1975, Office du Livre (Fribourg) - Editions D. Vincent (Paris), bon état‎

‎Ouvrage entièrement consacré à ces deux architectes américains, dont l'un est originaire d'Irlande. Texte trilingue en français, allemand et anglais‎

‎Altar and its Environment, 1150-1400‎

‎BE - , Brepols, 2010 Paperback, VI 314 pages ., 200 b/w ill. 100 colour ill., 220 x 280 mm, Languages: English, French . ISBN 9782503530444.‎

‎The articles collected in this volume discuss the rise and spread of the altarpiece, or retable, as the standard altar decoration across Europe during the thirteenth and fourteenth centuries. Historians of art and liturgy have addressed such issues as the relations with other types of altar furnishings, regional variants, and their architectural, liturgical and socio-political context. The papers grew out of a symposium held at the University of Groningen (The Netherlands) in June, 2006, in which fourteen scholars from eight different countries participated. The period under scrutiny, c. 1150-c. 1400, has hitherto received only limited scholarly attention. It starts when the altarpiece was well established and ends with the great regional diversification of object types (such as the polyptych in Italy and the winged altarpiece in northern and central Europe). In turn, the altar decorations studied here are characterized by a relative uniformity stretching across media and regions, which enables comparisons to be made. The objects studied can be found in such diverse locations as Iceland, Sweden, Denmark, Germany, England, the Low Countries, central France, Catalonia, Mallorca, northern and central Italy, and Cyprus. This pan-European scope reveals connections that for many have always gone unnoticed, and contributes to a new perspective on European art that transcends modern national boundaries. The volume is illustrated with a wealth of plates and figures. Table of Contents; J.E.A. Kroesen and V.M. Schmidt, Introduction ? M. Bacci, Side Altars and ?Pro Anima? Chapels in the Medieval Mediterranean: Evidence from Cyprus ? P. Binski, Statues, Retables, and Ciboria: The English Gothic Altarpiece in Context, Before 1350 ? S.de Blaauw, Altar Imagery in Italy Before the Altarpiece ? A. De Marchi, La posterite du devant d?autel a Venise: retables orfevres et retables peints ? F. Espanol, Tabernacle-Retables in the Kingdom of Aragon ? F. Joubert, Un recours aux retables sculptes en pierre, a l?abbatiale de Saint-Denis (XIIIe siecle) ? S. Kemperdick, Altar Panels in Northern Germany, 1200-1350 ? J.E.A. Kroesen, Recentering Side Altars in Medieval Church Interiors: The Example of Late Romanesque Churches in Groningen ? P.-Y. Le Pogam, Le retable de Carrieres ? E. Nyborg, Retables with Two Spires: A Contribution on the Early Development of the Altarpiece ? V.M. Schmidt, Ensembles of Painted Altarpieces and Frontals ? P. Tangeberg, Retables and Winged Altarpieces from the Fourteenth Century: Swedish Altar Decorations in Their European Context ? R. Teres i Tomas, The Origin and Development of Stone Retables in Fourteenth-Century Catalonia ? L. van Tongeren, Use and Function of Altars in Liturgical Practice According to the Libri ordinarii in the Low Countries‎

‎High-Tech. Le style industriel dans la maison. ‎

‎In-4 relié avec jaquette, L'équerre, 1980, 264 pp. Très bon état. Richement illustré. Poids 1500 g. Frais d'envoi 6 euros sur la France, 12,65 euros UE et Suisse, 17 euros pour le reste du monde (tarifs de base hors envois suivis).‎

‎Architectur der Niederlande. 2 volumes complet ‎

‎ Leipzig, Baumgärtner's Buchhandlung Leipzig, Baumgärtner's Buchhandlung, 1894. 2 portfolio in-folio reliés cartonnage, dos toilés, noués par lacets. Complet des 60 planches. Rousseurs sur la couverture du tome II. Planches en très bon état‎

‎ Toutes les expéditions sont faites en suivi au-dessus de 25 euros. Expédition quotidienne pour les envois simples, suivis, recommandés ou Colissimo. ‎

‎Over bouwstijl vroeger en nu‎

‎Amsterdam, Van Mantgem & De Does 135pp., met illustraties door R.J. Veendorp, 22cm., gebroch., stofwikkel, goede staat, S101782‎

‎LA MORAVIE A L'AGE BAROQUE 1670-190. Dans le miroir des ombres ‎

‎Paris Somogy éditions d'art 2002 in 4 (28,5x25,5) 1 volume reliure cartonnée noire de l'éditeur sous jaquette rempliée illustrée, 382 pages [1], avec de nombreuses photographies en couleurs. Très bel exemplaire ‎

‎Très bon Jaquette en très bon état Couverture rigide ‎

‎La Moravie à l’âge Baroque, 1670-1790. Dans le miroir des ombres. ‎

‎Somogy Editions d’Art/Musée des Beaux-Arts, Rennes/Galerie de Moravie, Brno 2002 Fort in-4, cartonnage noir, sous jaquette illustrée, photographies en couleurs, 383 pp. Etat neuf. ‎

‎Reflet d’une époque flamboyante où la religion est célébrée triomphalement dans une mise en scène grandiose qui concerne tous les arts plastiques. Très bon état d’occasion ‎