‎Tunisie : entre Ciel et Terre‎

‎, Menges, Place des Victoires, 2003 Hardcover, 169 pages-71 pages photos, Francais, 320 x 280 x 27 mm, Grand Format, Bon Etat !.jaquiette illustreé, ISBN 9782844590596.‎

‎Située en plein coeur de la Méditerranée entre Orient et Occident, la Tunisie est une terre de contrastes. Jellel Gasteli a su mettre en valeur son immense diversité en l'explorant d'en haut et en panoramique: arènes, amphithéâtres, forteresses enfouies et colonnes à l'abandon côtoient de féeriques côtes ciselées dans la mer turquoise, un train perdu dans de vastes étendues arides, des villages blanchis à la chaux ou encore de miraculeuses oasis verdoyantes. Mer, montagne, steppe, désert, ce livre nous montre les autres visages, souvent inattendus, de sites tels que Tunis, Dougga, Sfax, Djerba, Tozeur ou Kairouan. Autant de lieux et paysages réputés ou méconnus que Frédéric Mitterrand - amoureux inconditionnel de la Tunisie - commente dans un texte personnel et poétique. Cet ouvrage surprendra les plus blasés comme il séduira les passionnés d'un pays d'une richesse insoupçonnée, à l'histoire millénaire. Une terre gorgée de soleil et de vie, tout près de nous.‎

‎Philibert De l'Orme. Un architecte dans l'histoire Arts - Sciences - Techniques‎

‎, Brepols, :2016 Paperback, 336 pages, 210 x 270 mm, Illustrations:114 b/w, 49 col., French, English, Italian. *NEW . ISBN 9782503565606.‎

‎Entre Pierre Lescot et Jean Bullant, Jean Goujon et Jacques Androuet du Cerceau, Philibert De l?Orme est l?étoile majeure d?une constellation d?architectes qui, à l?instar de la Pléiade des poètes, a donné au XVIe siècle français une aura comparable à celle de l?Italie. Au service du cardinal Jean du Bellay, de Diane de Poitiers, de Henri II et de Catherine de Médicis, constructeur et théoricien, il laisse une ?uvre aussi passionnante que problématique. Héritier du Moyen-Âge et grand connaisseur de l?antiquité romaine, praticien expert doublé d?un humaniste savant, il réalise une synthèse fascinante des tendances diverses mais convergentes de la Renaissance, qui lui fait incarner le renouveau artistique de la France de son temps. Quoique sa fortune ait souffert des vicissitudes de l?histoire, de l?évolution du goût et sans doute aussi du caractère protéiforme de son génie, sa puissance créatrice, égale à celle d?un Rabelais ou d?un Ronsard, en fait le Michel-Ange français. À l?occasion du cinq-centième anniversaire de sa naissance, le LVIIe colloque international d?études humanistes du Centre d?études supérieures de la Renaissance à Tours, organisé par Frédérique Lemerle, directrice de recherche au Cnrs (Tours, CESR, UMR 7323) et Yves Pauwels professeur des universités (Tours, CESR/Université François-Rabelais) a rendu hommage à celui qui fut l?un des plus grands artistes de la Renaissance. Les essais réunis s?attachent à explorer quelques zones d?ombre laissées encore obscures par les monographies précédemment consacrées à l?architecte en inscrivant la problématique dans la perspective pluridisciplinaire qui est celle du CESR. ‎

‎Vitruvio de Cesare Cesariano (1521)‎

‎, Brepols, 2023 Paperback, 276 pages, Size:210 x 270 mm, Illustrations:72 b/w, 17 col., Language(s):French, Italian. *new ISBN 9782503605388.‎

‎Summary En 1521, après de nombreuses péripéties éditoriales et juridiques, parut à Côme, sous la férule de l'humaniste, peintre et architecte Cesare Cesariano, la première traduction illustrée et commentée du De architectura de Vitruve, seul traité d'architecture antique parvenu jusqu'à nous. Cette publication qui survenait dix ans après la remarquable et première édition illustrée de Fra Giocondo, aurait pu faire date dans l'histoire de l'architecture de la Renaissance, mais l'enracinement de son auteur principal dans la culture italienne septentrionale des premières décennies du Cinquecento et son éloignement des cercles romains les plus évolués à cette date a produit une confrontation unique entre le texte fondateur de l'architecture classique et le goût encore tout gothique du milieu milanais. Le Vitruvio de Cesariano eut en Italie un impact limité sur la pratique, où son contenu était déjà obsolète ; il ne s'en révèle pas moins une étape significative de l'évolution de la théorie architecturale et surtout un fascinant et singulier document sur l'humanisme au début du XVIe siècle. Son érudition dense mais hétérogène concernant les arts visuels comme la musique, la littérature et l'histoire, s'exprime dans un langage hybride somptueusement illustré de planches aussi étranges que virtuoses. La célébration du 500e anniversaire de la parution du Vitruvio permet ici d'en proposer une approche pluridisciplinaire originale qui en renouvelle la lecture. TABLE OF CONTENTS Avant-Propos (F. Lemerle & Y. Pauwels) Paralipomeni (V. Zara) 1. Francesco Repishti, Politecnico di Milano Cesare Cesariano architetto e «gli ineruditi idioti» 2. Edoardo Rossetti, Scuola universitaria professionale della Svizzera italiana Periti in architettura e dilettanti pittura: i gentiluomini milanesi nelle pagine di Cesariano. 3. Jessica Gritti, Politecnico di Milano Cesariano tra le guglie 4. Pierre Gros, Institut de France, Paris Les temples à absides chez Cesariano 5. Valentina Burgassi, Politecnico di Torino Vitruvio, Cesare Cesariano e la machinatio. L'ars militaris nel ms. 9/2790 e nell'edizione volgare del 1521 6. Francesca Salatin, IUAV «In altro testo già legi». Cesariano e il Vitruvio di fra Giocondo 7. Laura Aldovini, Musei Civici, Pavia Il Vitruvio «affigurato da Cesare Cesariano»: una bizzarria nell'incisione lombarda del Rinascimento 8. Lorenzo Mascheretti, Università Cattolica di Milano Cesariano nei cori. Casi di traduzione in tarsia delle xilografie del Vitruvio. 9. Vasco Zara, Université de Bourgogne La naissance d'une idée. Cesare Cesariano et l'analogie proportionnelle entre musique et architecture. 10. Rosa Argenziano, Università degli Studi di Milano La Statale Cesariano, Durantino, e la lingua di Vitruvio 11. Frédérique Lemerle, CESR Tours Le Vitruvio de 1521 dans la littérature vitruvienne 12. Yves Pauwels, CESR Tours Les ordres de Cesariano en Europe 13. Alessandro Rovetta, Università Cattolica di Milano Per la fortuna storiografica di Cesariano fra Sette e primo Ottocento. Con qualche spigolatura sul perduto Vitruvio postillato e il codice di Madrid 14. Maurizio Coccia, Accademia di Belle Arti di Perugia Migrazioni interne. Attualità del nomadismo linguistico e biografico nell'opera di Cesariano 15. Vasco Zara, Université de Bourgogne Cesariano, Gaffurio, Poliziano. Notes pour une reconsidération historiographique. Bibliographie Index locorum et nominum Table des matières‎

‎Merveilles des chateaux de Languedoc et de Guyenne‎

‎Realités - Hachette 1967 In-4 relié. Sans sa jaquette. Très bon état d’occasion.‎

‎ Très bon état d’occasion ‎

‎Merveilles des chateaux de Languedoc et de Guyenne‎

‎Realités - Hachette 1967 Jaquette légèrement déchiree, bon état d’occasion.‎

‎ Très bon état d’occasion ‎

‎Gottfried Semper am Zeichenbrett. Architektur entwerfen in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts.‎

‎Zürich, Fotorotar, 2007. 4°. XVI, 240 S. mit vielen Ilustrationen. Leinenband mit illustriertem Schutzumschlag.‎

‎Monographien Denkmalpflege, 5. - Sehr gut erhaltenes Exemplar.‎

‎Willem van den Blocke: A Sculptor of the Low Countries in the Baltic Region‎

‎, Brepols - Harvey Miller, 2020 Hardcover with dusjacket, V+394 pages ., 200 colour ill., 216 x 280 mm, Languages: English. FINE ISBN 9782503584898.‎

‎Willem Van den Blocke was one of the most accomplished sculptors of the late sixteenth century in the Baltic Region and in Central Europe. His career perfectly exemplifies the challenges encountered by Netherlandish sculptors abroad in the sixteenth century. Although entirely forgotten until the beginning of the nineteenth century, Van den Blocke was one of the most accomplished sculptors of the late sixteenth century in the Baltic Region and in Central Europe. Willem van den Blocke?s activities in the Baltic region provide an excellent basis for a case study, since his career perfectly exemplifies challenges encountered by Netherlandish sculptors abroad in the sixteenth century. Born in Mechelen around 1550 and most probably apprenticed to the studio of Cornelis Floris, he was dispatched to Königsberg (Kaliningrad) in Prussia to erect the grand tomb of Duke Albrecht Hohenzollern in 1569. After completing this task, he settled in Königsberg. In 1582, Van den Blocke moved to Danzig (Gda?sk) and remained there until around 1620. In the Baltic region, he created sumptuous tombs and epitaphs, commemorating e.g. the Swedish King Johan III Vasa. He worked for members of the Báthory family and the Polish, Swedish, and Prussian nobility, as well as for the urban elites of Danzig, Elbl?g (Elbing), and Toru? (Thorn). Despite his importance for the artistic development in the Baltic region, knowledge about Van den Blocke?s life and activities has nonetheless remained limited. Only in recent years the artist began to feature in discussions about the impact made by Netherlandish sculptors in sixteenth-century Northern Europe. This book offers a detailed investigation of the origins of his art and design strategies, of his workshop practice, his relationship to other artists, his adaptation to the requirements encountered abroad and his patronage. In addition, a thorough analysis of Van den Blocke?s work, following these new avenues of research, allows for a better understanding of the dynamic processes shaping art and architecture during a period of profound transformation of the European artistic landscape. A study of Netherlandish sculptors working abroad is important precisely because it may extend our understanding of the process of dissemination and redefinition of new artistic languages as a dynamic and multilayered phenomenon that involved interaction and exchange among artists of diverse backgrounds. Furthermore, the transfer of artistic models and ideas into a new cultural situation required their adaptation to the requirements of another culture and in turn influenced that culture as well. Only an extended study of the cultural, social, and political context of their activities, combined with a traditional analysis of artistic forms, can reveal the significance of Netherlandish artists and their work.‎

‎On Holy Ground: Liturgy, Architecture and Urbanism in the Cathedral and the Streets of Medieval Florence,‎

‎Turnhout, Brepols, 2009 Hardback, IV+324 p., 52 b/w ill., 220 x 280 mm. ISBN 9781905375516.‎

‎On Holy Ground: Liturgy, Architecture, and Urbanism in the Cathedral and in the Streets of Medieval Florence asks just one question: had the Florence Duomo never been excavated, what could we have known of the legendary cathedral of S. Reparata below it? The answer comes through the transcription of two key texts: one, never published until now, was written for the cathedral clergy around 1190; the other was composed around 1230, and printed just once, in the eighteenth century. English translations bring to life the liturgical year in medieval Florence, from the gorgeous pageantry of Christmas to the plaintive rites of Easter. The archaeological finds now make sense of the chapels, altars, and hallowed tombs that are cited in the texts. The volume then reconstructs the canonry (torn down around 1840), where the officiating priests lived, and the neighboring buildings on the cathedral square: a hospital, a school, and a prominent city gate that long ago disappeared, and a Baptistery, bishop's palace, and confraternity headquarters that are still standing. One chapter is devoted to the religious processions that ventured forth from S. Reparata to wind through the streets of Florence. Here the old texts are brought to life by the towers, bridges, churches, and monuments that survive from medieval Florence. The processional routes are examined for their social, political, and economic importance to the cathedral clergy, and the way the routes delineated the main lines of Roman Florence. The final chapter explores the food that poured onto the tables of the cathedral clergy from the farms and villages of the Florentine countryside. Altogether, the volume provides an exceptional look at the physical and spiritual impact of Florence's thousand-year-old cathedral in the age of Dante. Language : English, Latin.‎

‎George Baselitz Bilder 1977-1978‎

‎, Van Abbemuseum Eindhoven, 1979 exhibition catalog, 26 pages, many B/W illustrations,Text in German and English. 27x21cm.‎

‎George Baselitz Bilder 1977-1978 expo Van Abbemuseum Eindhoven‎

‎Architectura caelestis. Images of the hidden prime of styles.‎

‎Salzburg, Residenzs Verlag, 1970. 4°. 210 (1) S. Mit 2 sign. Orig.-Radierungen und zahlr. Illustr. von Ernst Fuchs. Orig.-Leinenband mit farb. illustr. Schutzumschlag illustr. Leinenschuber.‎

‎Nr. 117 von 200 Exemplaren der Vorzugsausgabe mit 2 Orig.-Radierungen. - Schutzumschlag mit hinterlegtem Einriss.‎

‎COMMENT S'INSTALLER A LA CAMPAGNE.‎

‎Charles Massin. non daté. In-4. Relié. Etat d'usage, Couv. partiel. décollorée, Dos frotté, Intérieur bon état. 132 pages, nombreuses illustrations couleur et noir dans et hors texte, jaquette légèrement défraichie.. Avec Jaquette. . . Classification Dewey : 720-Architecture‎

‎ Classification Dewey : 720-Architecture‎

‎Villas de l'Île-de-France.‎

‎Paris, Charles Massin, 1966. 21 x 29, sans pagination, très nombreuses illustrations en couleurs et très nombreuses héliogravures , cartonnage d'édition + jaquette, très bon état.‎

‎Jan Dibbets: interior light: works on architecture, 1969-1990‎

‎Barcelona, Polígrafa, 1991 Hardcover with dusjacket, 226 pages, Illustrated. Text in ENG. ISBN 9788434306592.‎

‎Jan Dibbets: interior light: works on architecture, 1969-1990‎

‎55 cheminées modernes et rustiques‎

‎H. Vial. 1964. In-4. Relié toilé. Etat d'usage, Tâchée, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 8 pages + 55 planches illustrées en noir et blanc. Reliure à spirales.. . . . Classification Dewey : 720-Architecture‎

‎ Classification Dewey : 720-Architecture‎

‎Architecture et Ornement - Cent dessins ‎

‎Paul Prouté, 2014, in-4 br. (22 x 28), 232 p., dessins en coul., couverture à rabats, bon état. ‎

7 Images

‎Fruit de plus de 30 années d’acquisitions, en collaboration avec Peter Fuhring, ce catalogue de la Galerie Paul Prouté propose cent dessins d’exception, du 16e siècle au 19e siècle. Voir le sommaire sur photos jointes. ‎

‎DE WERELD IS EEN TUIN‎

‎, LUDION, 2002 Softcover, 123pp., 29.5x24cm., rijkelijk geillustreerd in kleur en z/w., zeer goede staat. ISBN 9789055444205.‎

‎In de Renaissance vormden tuinen een belangrijk onderdeel van de buitenplaatsen, de huizen in de stad en de paleizen van de burgerij en de adel. De tuin was naar het voorbeeld van de klassieke wereld een soort geïdealiseerd landschap voor een aangename verpozing. Tegelijkertijd ontstond de behoefte aan kennis over tuinen ? en hun geschiedenis -, over de bloemen- en boomsoorten die men kon planten en over de praktische regels voor aanleg en onderhoud. Voor al deze verschillende aspecten ontwikkelde zich een eigen literatuur waarin illustratie een belangrijke en stimulerende rol speelden. Met de publicatie in 1583 van zijn Hortorum viridariorumque elegantes & multiplicis formae is Hans Vredeman De Vries de eerste ontwerper die het publiek voorzag van een dergelijke serie tuinontwerpen. Het boek handelt over ?sierlijke en veelsoortige afbeeldingen van tuinen en boomgaarden (parken) vakkundig uitgetekend naar de maatstaven van de kunst der architectuur?. Terwijl de tentoonstelling ruim 60 werken toont, waaronder alle prenten van Vredemans tuinontwerpen, zoomt de bijbehorende publicatie naar deze 60 werken ook in op nog bestaande Renaissancetuinen in Europa.‎

‎IN HET LICHT VAN HET LEZEN‎

‎, WBOOKS 1993, 1993 Paperback, 128 pagina's, Nederlands, 280 x 230 mm, in goede staat !. ISBN 9789066303812.‎

‎Ongeveer honderd bekende en onbekende afbeeldingen met begeleidende teksten, die duidelijk maken op welke manier boeken voorkomen in de Nederlandse kunst.‎

‎LE MYSTÈRE DES CATHÉDRALES et l'interprétation ésotérique des symboles hermétiques du grand oeuvre ‎

‎Paris Chez Jean-Jacques Pauvert 1973 in 8 carré (23x18) 1 volume broché, couverture imprimée, frontispice, 243 pages [2], avec 49 illustrations photographiques nouvelles, la plupart de Pierre Jahan et un frontispice de Julien Champagne, petite trace d'adhésif dans le haut du dos de la couverture. Troisième édition augmentée avec trois préfaces de Eugène Canseliet, F.C.H. Bel exemplaire ( Photographies sur demande / We can send pictures of this book on simple request ) ‎

‎Très bon Broché ‎

‎LE MYSTÈRE DES CATHÉDRALES et l'interprétation ésotérique des symboles hermétiques du grand oeuvre ‎

‎Paris Chez Jean-Jacques Pauvert 1974 in 8 carré (23x18) 1 volume broché, couverture imprimée, frontispice, 243 pages [2], avec 49 illustrations photographiques nouvelles, la plupart de Pierre Jahan et un frontispice de Julien Champagne, petite trace d'adhésif dans le haut du dos de la couverture. Troisième édition augmentée avec trois préfaces de Eugène Canseliet, F.C.H. Bel exemplaire ( Photographies sur demande / We can send pictures of this book on simple request ) ‎

‎Très bon Broché ‎

‎LE MYSTÈRE DES CATHÉDRALES et l'interprétation ésotérique des symboles hermétiques du grand oeuvre ‎

‎Paris Chez Jean-Jacques Pauvert 1979 in 8 carré (23x18) 1 volume broché, couverture imprimée, frontispice, 243 pages [2], avec 49 illustrations photographiques nouvelles, la plupart de Pierre Jahan et un frontispice de Julien Champagne. Troisième édition augmentée avec trois préfaces de Eugène Canseliet, F.C.H. Très bel exemplaire ( Photographies sur demande / We can send pictures of this book on simple request ) ‎

‎Très bon Broché ‎

‎Märchen-Kalender für 1920. Mit Gedichten von Ludwig Fulda.‎

‎Wien, M. Munk, (1919). 4°. (50) S. Mit 12 farb. Tafeln mit Märchenbildern von Heinrich Lefler und Joseph Urban. Orig.-Broschur.‎

‎Broschurrücken eingrissen, sonst in tadellosem Zustand.‎

‎Buckminster Fuller : Starting with the Universe‎

‎New-York, Whitney Museum of American Art / New Haven and London, Yale University Press, 2008, 22,5 x 27,5, 258 pages cousues sous couverture et jaquette illustrées. With essays by Antoine Picon, Elisabeth A. T. Smith and Calvin Tomkins. Catalogue de l'exposition du 26 juin au 21 septembre 2008 à New-York et à Chicago à l'été 2009.‎

‎FULLER BUILDING , New York. Anno Dom. MDCCCII.‎

‎ ( Buffalo and New York, The Matthews- Northrup Works, 1902) ; plaquette in-4°, couverture rempliée gris pale imprimée en lettres grises cernées d'or; 8 feuillets non chiffrés ( le dernier blanc); illustrations photographiques dans le texte et à pleine page et 1 à double page, une carte de NewYork tirée en noir et sépia, situant le batiment et 3 plans à pleine page, montrant différents étages ( en noir et ocre)‎

‎Très rare plaquette publiciatire ventant les mérites de ce célèbre et luxueux building new-yorkais " Broadway and Fifth Avenue at Madison Square ".Manque de papier ( dû à un rongeur) dans la marge supérieure de l'ensemble des feuillets et de la couverture, avec très petite perte à la carte générale de New-York.( ( G 934) ( GrD) ‎

‎Musical Improvisation in the Baroque Era‎

‎, Brepols, 2019 Hardback, xvi + 405 pages, Size:210 x 260 mm, Illustrations:15 b/w, 110 musical examples, Languages: English, Italian, Spanish.*new ISBN 9782503583693.‎

‎Summary In the Baroque period there is a large discrepancy between sound entity and musical notation. In a context where the musical tradition, handwritten and printed, at times suggests the possible execution of a passage, at times indicates a specific mode of execution often adapted by the ability of the performer or the musical occasion, the margin for improvisation is wide. The in-depth and possibly comparative study of musical sources, their historical contextualization, their evaluation on the basis of documentary and theoretical testimonies, allows us to shed light on the real aural rendering of the synthetic written page. This volume aims to investigate the role and forms of improvisation in Baroque music under many of its multifaceted aspects, in a study that will define the links between creative process and executive practice. TABLE OF CONTENTS Fulvia Morabito Introduction Improvisation into Composition David Chung, French Harpsichord doubles and the Creative Art of the 17th-Century Clavecinistes Massimiliano Guido, Sounding Theory and Theoretical Notes Bernardo Pasquini's Pedagogy at the Keyboard: A Case of Composition in Performance? Javier Lupiañez - Fabrizio Ammetto, Las anotaciones de Pisendel en el Concierto para dos violines RV 507 de Vivaldi: una ventana abierta a la improvisación en la obra del 'Cura rojo' Josué Meléndez Peláez, Cadenze per ?nali: Exuberant and Extended Cadences in the 16th and 17th Centuries Marina Toffetti, Written Outlines of Improvisation Procedures in Music Publications of the Early 17th Century: The Second (1611-1623) and Third (1615-1623) Book of Concerti By G. Ghizzolo and the Motet Iesu Rex Admirabilis (1625-1627) by G. Frescobaldi Issues of Performance Practice Giovanna Barbati , «Il n'exécute jamais la Basse telle qu'elle est écrite»: The Use of Improvisation in Teaching Low Strings Anthony Pryer, On the Borderlines of Improvisation: Caccini, Monteverdi and the Freedoms of the Performer Laura Toffetti, «Sostener si può la battuta, etiandio in aria». Testi e contesti per comprendere l'invenzione e la disposizione del discorso musicale nel repertorio strumentale italiano fra Seicento e Settecento Rudolf Rasch, Improvised Cadenzas in the Cello Sonatas Op. 5 by Francesco Geminiani Contemporary Treatises, Pedagogical Works, and Aesthetics Valentina Anzani, Il mito della competizione tra virtuosi: quando Farinelli s?dò Bernacchi (Bologna 1727) John Lutterman, Re-Creating Historical Improvisatory Solo Practices on the Cello: C. Simpson, F. Niedt, and J. S. Bach on the Pedagogy of Contrapunctis Extemporalis Francesca Mignogna, Accompagnamento e basso continuo alla chitarra spagnola. Una cartogra?a della diffusione dei sistemi di notazione stenogra?ci in Italia, Spagna e Francia tra xvi e xvii secolo e loro implicazioni teoriche Guido Olivieri, Naturalezza o arti?cio: ri?essioni su improvvisazione e virtuosismo italiani in Francia nel Settecento Neal Zaslaw, «Adagio de Mr. Tartini. Varié de plusieurs façons différentes, très utiles aux personnes qui veulent apprendre à faire des traits sous chaque notte de l'Harmonie?» The Art of Partimento Simone Ciolfi, Cantata da camera e arte del partimento in Alessandro Scarlatti. «An Historical Link between Baroque Recitatives and Development Section of the Sonata-Form Movements?» Marco Pollaci, Two New Sources for the Study of Early Eighteenth-Century Composition and Improvisation Giorgio Sanguinetti, On the Origin of Partimento: A Recently Discovered Manuscript of Toccate (1695) by Francesco Mancini Peter van Tour, «Taking a Walk at the Molo»: Partimento and the Improvised Fugue Abstracts Biographies Index of Names‎

‎THE PRITZKER ARCHITECTURE PRIZE. 1993. FUMIHIKO MAKI.‎

‎Hyatt Foundation, 1993, Jensen & Walker, , in-4 softcover, about 60 pp, illustrations. In english. Used.‎