Write to the booksellers-
Type
Any type (2)
Art print (7)
Book (40510)
Disk (1)
Drawings (7)
Engraving (9)
Magazine (126)
Old papers (1)
Photographs (14)
Posters (4)
-
Latest
Last 24h (117)
Last 3 days (168)
Last month (950)
Last week (333)
-
Language
Dutch (1)
English (54)
French (40580)
German (6)
Italian (18)
Japanese (2)
Portuguese (9)
Spanish (11)
-
Century
16th (16)
17th (52)
18th (210)
19th (1570)
20th (9497)
21st (1723)
-
Countries
Belgium (18639)
Brazil (7)
Canada (108)
China (3)
Côte d'Ivoire (125)
Denmark (214)
France (18497)
Germany (1)
Greece (1)
Italy (36)
Switzerland (3050)
-
Syndicate
ALAC (99)
CLAM (41)
CLAQ (94)
CNE (3)
ILAB (10778)
NVVA (1153)
SLACES (1153)
SLAM (8265)
SNCAO (9)
Cy Twombly: Vol 4: Unpublished Photographs, 1951-2011
Munchen, Schirmer/Mosel Verlag, 2013 Hardcover with dustjacket, 180 pages, 33 x 25 cm, fully illustrated. GER/ENG/FR. *fine condition. ISBN 9783829605892.
As his final creative surprise, Cy Twombly, one of the greatest 20th-century artists, has given to the world a huge body of photographic works emphasizing his unique artistic vision. Contrary to his sharp and teeming drawings his photographs are not sharp at all. They are colorful, soft, and warm and generate a painterly impression. Their coloring is as unique as their fine sense of composition. The photographs reveal the artist's vision embedded both in the world of objects and the nature that surrounds him. His own artistic creations and collection of art objects in his various homes are a favorite subject of his photographic studies. Twombly's photographic work offers a new dimension for understanding the artist's patintings, drawings, and sculptures. The new book features some 120 photographic prints from the Cy Twombly Estate in Gaeta, most of them previously unpublished.
Cy Twombly: Catalogue Raisonné of Sculpture, Vol. I+II (complete set)
Munich, Schirmer / Mosel, 2019 Two volumes, each in their own slipcase, linen binding and dustjacket, 349 + 352 pages, 35 x 26 cm, fully illustrated. English edition. ISBN 3888148758.
Cy Twombly Catalogue Raisonné of Sculpture Volume I, 1946?1997 Cy Twombly Catalogue Raisonné of Sculpture Vol. I encompasses the period from Twombly?s earliest sculptures to 1997, the date of publication. The introductory text by Arthur Danto, ?Monuments and Metamorphoses: The Sculptures of Cy Twombly,? centers on the transformations and metamorphoses Twombly enacted in producing his sculptures, offering a sustained consideration of the relationship between materiality and content. Danto characterizes Twombly as engaging in ?transformative play? (16), allowing the sculptures to be simultaneously abstract and representational. He also considers Twombly?s use of found objects and refuse, the Platonic and Homeric references in the sculptures, and the relationships between Twombly?s much better-known paintings and the then-rarely exhibited sculptures. Danto argues that the sculptures assume a uniquely significatory role in Twombly?s practice, existing in more legible relationships to Twombly?s beloved myths and historical references than his work in other media through the transformations of readymade materials. This essay is likely to be of particular interest to scholars researching Cycnus (1978), which Danto considers throughout. The entries in this volume of the catalogue raisonné will be of special interest to scholars and students researching Twombly?s recurring sculptural motifs, including panpipes, palm leaves, columns, and carts or chariots. The volume also highlights the many direct connections to his painting practice throughout the same time period, with the same subjects explored in multiple media: e.g., Orpheus serves as a subject of a 1979 sculpture as well as multiple paintings produced in the 1970s, and Twombly?s interest in boats surfaces in sculptures such as Winter?s Passage: Luxor (1985) synchronously with its sustained emergence in his paintings. Though his use of white to ?unify? his sculptures?as Danto and others term it?is prevalent throughout, this volume also meticulously catalogues Twombly?s use of polychromy. This ranges from small traces on otherwise-white sculptures to other relatively unknown but exceptionally vibrant works. His engagements with both Greco-Roman antiquity?especially Homer?and Egyptian mythology are prevalent throughout. Eight entries of sculptures completed before 1950 also offer a rare glimpse into Twombly?s early practice. The catalogue raisonné is an indispensable specialist resource for students and scholars researching any of these core features of Twombly?s practice. This volume is also particularly useful to those focusing on the artist?s time in Rome, Bassano in Teverina, Gaeta, and Jupiter Island, Florida; those focused on the artist?s time in Lexington, VA should primarily reference vol. II. For further reading, Kate Nesin?s Cy Twombly?s Things (2014) provides a foundational account of the sculptures and their materiality; the catalogues raisonnés and Nesin?s text together provide a vital orientation for scholars researching any component of Twombly?s sculptural practice. Achim Hochdörfer?s Cy Twombly: Das Skulpturale Werk (2001) also offers a detailed and productive account of the sculptures. Cy Twombly Catalogue Raisonné of Sculpture Volume II, 1998?2011 Cy Twombly Catalogue Raisonné of Sculpture Vol. II includes sculptures produced from 1998 until the artist?s passing in 2011. The introductory text by Nicola Del Roscio offers a vital account of the sculptures ?based, not just on curatorial or statistical facts, but on what Cy said about his works and circumstances, memories and experiences that infused their meaning? (7). Del Roscio also explores the connections between Twombly?s sculptures and his works in other media (e.g., photography) and references embedded in the sculptures (e.g., the Gaeta skyline) that might otherwise be opaque to those without similar firsthand knowledge of Twombly?s practice. The connections Twombly drew between his sculptures and nature, as well as his working practices in producing them (?practical, immediate, and of a pitiful brutality? [13]) are addressed throughout. This later set of sculptures includes rare instances of fully polychromatic sculptures without any white paint (e.g., Turkish Delight, 2000), many of which reflect a major thematic concern with Middle Eastern references present throughout the later sculptures. These are contextualized alongside the more austere white sculptures for which Twombly is best known. Though primarily of interest to researchers interested in the sculptures themselves, this volume also provides many vital connections to other aspects of Twombly?s practice. See e.g., the entry for Untitled (2001, cat. no. 43), which notes that ?the colored paper tissues [used in the sculpture] are leftovers the artist used to dry the paint during the production of his series Lepanto? (100). Despite consistent returns to funerary themes, many of the sculptures are lighthearted and witty, embodying what Danto calls ?a pervasive spirit of play? (15) in his introduction to Vol. I. The catalogue includes exceptional sections of particular interest, including a selection of tombstones the artist designed for close friends?echoing the funerary themes present throughout many of the sculptures?and a selection of rejected and unfinished sculptures, both of which will be of interest to researchers focusing on the artist?s process. This catalogue will also be helpful for scholars researching Twombly?s time in Lexington, Virginia and Pfaffikon, Switzerland, where many of these sculptures were produced. Many sculptures in both Vols. I and II were produced in Twombly?s residences in Italy as well (note, however, that most in Vol. II were produced in Gaeta rather than Rome or Bassano in Teverina). Vol. II also includes biographical notes, lists of one person exhibitions, one person exhibition catalogues, group exhibitions, group exhibition catalogues, monographs, and general literature (until 2019). As with volume I, this is an indispensable reference for students and scholars working on the sculptures or on any of their thematic and material connections to the rest of Twombly?s practice. For further reading, see Kate Nesin?s Cy Twombly?s Things (2014), a foundational account of the sculptures and their materiality. The catalogues raisonnés and Nesin?s text together provide a vital orientation for scholars researching any component of Twombly?s sculptural practice. Achim Hochdörfer?s Cy Twombly: Das Skulpturale Werk (2001) also offers a detailed and productive account of the sculptures.
Cy Twombly: Photographs III 1951?2010
Munich, Schirmer/Mosel, 2011 Hardcover with dustjacket, 180 pages, 107 colour plates. English/French/German edition. *Fine condition. ISBN 9783829605373.
This volume includes Hubertus V. Amelunxen?s ?Schenkst der Rose Scweigen Ein,? published in German as well as English and French (?Do Not Interrupt This Rose,? ?Cette Rose Ne l?Interromps??), color plates, and a list of works exhibited. In his essay, Amelunxen asserts that the photographs are ?grounded in the art of light? With photography, Cy Twombly is seeing in another time. Seeing and Not-Seeing search for each other in the photographs in a manner distinct from his paintings and drawings? (170). Drawing on Roland Barthes, he considers the extent to which the composition of the photographs is deliberately mediated and manipulated by the artist. Amelunxen discusses a 1944 photograph of Twombly in Ogunquit, Maine at length. Returning to photographs taken by Twombly, he argues that ?[n]othing could be more anaethema to Cy Twombly than using an image to illustrate, to refer to other things; (almost) none of the references are in the paintings or drawing that deviated from the picture of his own signs or what was written? (171). He extends this reading to the photographs, finding them essentially immediate transmissions. Addressing Twombly?s earliest photographs in the 1950s, Amelunxen draws connections to the ?intellectual climate? (172) produced by figures such as Charles Olson and D.T. Suzuki. Traversing the breadth of Twombly?s photographic practice, Amelunxen maintains that ?[c]onsistently, the relation between visibility and invisibility manifests itself, approaching, in dialogue with Merleau-Ponty, the Not-Visible within the Visible? (173). He concludes with a repeated assertion of the photographs as conveying ?immediacy [and] vulnerability? (175). For more on Twombly?s photographs, see also From State of Mind to the Tangible: The Photographic Cosmos of Cy Twombly by Carlos Peris (2022); Cy Twombly: Photographs, Volume II, published by Gagosian (2015); Cy Twombly: Photographs 1951?2007, ed. Laszlo Glozer (2008); Twombly: Photographs, published by Brazos Projects (2000); Cy Twombly Photographs: Lyrical Variations, published by the Kawamura Memorial DIC Museum of Art (2016); Cy Twombly: Photographs, published by Matthew Marks Gallery (1993); Cy Twombly: A Survey of Photographs 1954?2011, published by Gagosian Gallery (2012); and Cy Twombly: Photographs, 1951?1999, ed. Nicola Del Roscio (2002). (Publication description by Jamie Danis)
Cy Twombly Photographs 1951-2007.
, Schirmer Mosel, 2008 Hardcover, 261 pages , ENG / GER, 330 x 255 x 35 mm, dustjacket, as New / wie Neu, illustrated in colours / illustrationen in Farbe. ISBN 9783829603683.
Ever since his student days, Cy Twombly has concerned himself with photography, but only in recent years has he turned it into a unique artistic concept- and an aesthetic sensation. Twombly's photographic pieces are documents of a fascinatingly enigmatic and personal poetry. His studios in Lexington and Gaeta, details of his own sculptures and collected sculptural items, landscape motifs, fruits and flowers appear in a mysteriously transformed manner on these delicate sheets. Printed in matte colors on matte paper using a dry-print process that imbues them with velvet and an almost grainy hue, the images are vaguely reminiscent of the pictorialist tradition in fin de siecle photography. In their minimalist way, however, generating aesthetic visions by the simplest of means, they are utterly contemporary. 'Photographs 1951-2007' presents Twombly's photographic works of over fifty years- full of surprises and breathtaking beauty.
Cy Twombly Photographs 1951-2007.
, Schirmer Mosel, 2008 Softcover 261 pages , text ENG / GER, 330 x 255 x 35 mm, illustrated in colours / illustrationen in Farbe. *new. ISBN 9783829605373.
Ever since his student days, Cy Twombly has concerned himself with photography, but only in recent years has he turned it into a unique artistic concept- and an aesthetic sensation. Twombly's photographic pieces are documents of a fascinatingly enigmatic and personal poetry. His studios in Lexington and Gaeta, details of his own sculptures and collected sculptural items, landscape motifs, fruits and flowers appear in a mysteriously transformed manner on these delicate sheets. Printed in matte colors on matte paper using a dry-print process that imbues them with velvet and an almost grainy hue, the images are vaguely reminiscent of the pictorialist tradition in fin de siecle photography. In their minimalist way, however, generating aesthetic visions by the simplest of means, they are utterly contemporary. 'Photographs 1951-2007' presents Twombly's photographic works of over fifty years- full of surprises and breathtaking beauty.
Cy Twombly: Catalogue Raisonné of Drawings, Vol. 1 - 8 (complete set)
Munchen, Schirmer/Mosel, 2011 8 Volumes in slipcase, each in linen binding and illustrated dustjacket, 25.5 x 35 cm, Fully illustrated. English edition. *Fine condition.
Cy Twombly Catalogue Raisonné of Drawings Vol. 1, 1951?1955 Cy Twombly Catalogue Raisonné of Drawings Volume 2, 1956 - 1960 Cy Twombly Catalogue Raisonné of Drawings Volume 3, 1961?1963 Cy Twombly Catalogue Raisonné of Drawings Volume 4, 1964?1969 Cy Twombly Catalogue Raisonné of Drawings Volume 5, 1970?1971 Cy Twombly Catalogue Raisonné of Drawings Volume 6, 1972?1979 Cy Twombly Catalogue Raisonné of Drawings Volume 7, 1980?1989 Cy Twombly Catalogue Raisonné of Drawings Volume 8, 1990?2011. Cy Twombly Catalogue Raisonné of Drawings Vol. 1 includes works on paper produced between 1951 and 1955. It includes several works on paper that the artist produced in Lexington, VA between 1951 and 1952 which will be of particular interest to scholars focused on his early practice. It also catalogues entries from early sketchbooks as well as his famed North African Sketchbooks (1953). It is an indispensable resource for scholars writing about either the sketchbooks themselves or their substantive connections to subsequent paintings, as the sketchbooks are reproduced here in their entirety. The volume also includes Study for Tiznit (1953), a preliminary for one of Twombly?s more frequently exhibited early paintings, and sketches completed in Augusta, Georgia while Twombly was stationed there during his brief military service. The latter will be of particular interest to those writing about Twombly?s line and his idiosyncratic hand, as this was the method through which he later reported developing his signature childlike (but never childish) scrawl. The volume also includes a large set of drawings the artist reportedly intended to publish as an album, though this project never came to fruition. It will be of interest to scholars researching Twombly?s printmaking practice as well, as there are numerous formal resemblances to his later prints throughout; see Cy Twombly Catalogue Raisonné of Printed Graphic Work 1953?2002, ed. Heiner Bastian. Those researching the North African Sketchbooks might also consult Anne-Grit Becker?s ?Marks and Material in Cy Twombly's North African Sketchbooks? (2017) and Cycles and Seasons, ed. Nicholas Serota (2008). The relationship between early paintings and drawings is discussed in Carol A. Nigro?s ?Cy Twombly?s Humanist Upbringing? (2008). For more on early works, including those produced at Black Mountain College, primary sources are gathered and reproduced in Writings on Cy Twombly, ed. Nicola del Roscio (2002). Those interested in Twombly?s line and the ?unlearning? of his hand, as well as later iterations like the ?blackboard? paintings, should consult Roland Barthes?s classic text ?The Wisdom of Art? (1979) as well as the catalogue in which it originally appeared, Cy Twombly: Paintings and Drawings 1954?1977. The Gagosian Gallery catalogue In Beauty it is finished: Drawings 1951?2008 (2018) also includes relevant material, as does Cy Twombly at the Hermitage: Fifty Years of Works on Paper, ed. Julie Sylvester (2008). There are also many connections to the sculptures, especially via the North African Sketchbooks, on which see Kate Nesin, Cy Twombly?s Things (2014). (Publication description by Jamie Danis)
Magyarorszag Történeti Emlékei 896-1896 (Souvenirs de Hongrie Exposition Nationale du Millénaire)
Budapest - Vienne, Ministère du Commerce / Martin Gerlach et Cie 1901 En hongrois. 2 tomes. In-folio, reliure de l’éditeur pleine toile verte, dos lisse, titre et tomaison dorés, premier plat orné des armoiries de la Hongrie contrecollées, 200 - 468 pp., 539 figures, 90 planches sous serpente légendée. Intérieur frais, reliures d’usage et en bon état.
En 1896, l’exposition du Millenium est organisée, pour célébrer le millénaire de la conquête du territoire hongrois par les Magyars, mais aussi pour montrer une image nationale de la Hongrie faisant partie de l’Europe qui toujours en lutte pour sa liberté, connaît un progrès économique et industriel particulièrement dynamique. Bon état d’occasion
THE KUNSTHISTORISCHES MUSEUM VIENNA : The Official Museum Book
, Hannibal Books, 2023 HB, 320 x 245 x 33 mm, 304 pages, ENG edition, ISBN 9789464666588.
Unique insight into one of the world's largest collections of European art Every year, half a million people visit the Kunsthistorisches Museum on Maria-Theresien-Platz in Vienna. With its aesthetically striking interior architecture, the institute, which was opened in 1891, is completely unique in its design. This luxurious book shows the museum in all its glory and tells the story of the superb building and its stately interior. In addition, it presents dozens of masterpieces from the world-famous collection of Western art in surprising combinations, including works by Bruegel, Velázquez, Vermeer, Rembrandt, Caravaggio, Rubens and Van Eyck. The Official Museum Book brings together magnificent masterpieces from antiquity to the 19th century and is an indispensable reference work for anyone who loves art history.
Gilbert & George : L'Ouvre en images (1971-2005)
, Gallimard, 2007 Hardcover, 1240 pages, 2 volumes, Texte en Francais / Tres belle exemplaire, 330 x 270 x 110 mm, 2 parties dans un étui cartonné joliment illustré, illustrations en couleur / n/b. ISBN 9782070118847.
Gilbert & George occupent une place unique parmi les artistes de la seconde moitié du XXe siècle : ils ont bâti une ouvre immense, qui leur a valu une reconnaissance internationale. En présentant l'intégralité de l'?uvre en images de ces trente-cinq dernières années, cette publication exceptionnelle, entièrement conçue par Gilbert & George, propose un voyage exclusif à travers leur travail en perpétuelle évolution. L'ouvrage est introduit par Rudi Fuchs, éminent historien de l'art. Gilbert & George, l'?uvre en images offre un ensemble de plus de mille ?uvres, ainsi que des détails spectaculaires et des photos d'installations prises aux quatre coins du monde.
Céramique Chinoise : Le Guide du Connaisseur
, Office du Livre, 1974 Hardcover, 318 pages, Texte en Francais, Tres belle exemplaire, 330 x 290 x 40 mm, Relié sous jaquette, illustratione en couleur / n/b, dans un etui solide. ISBN X.
L'objet de ce livre est d'offrir une vue d'ensemble des connaissances actuelles sur la céramique chinoise. Les auteurs se sont efforcés d'expliquer, avec un vocabulaire précis et simple, les particularités de cet art où la Chine a excellé et qu'elle n'a jamais considéré comme mineur. Les Chinois ont consacré à leur céramique une abondante littérature : notes de collectionneurs, traités divers, travaux de recherches et d'érudition, où les auteurs s'intéressent avec plus ou moins de compétence aux techniques artisanales. Cette littérature a constitué pendant longtemps la seule source d'informations sur la céramique chinoise ; elle a suscité un immense intérêt et les investigations dans ce domaine sont loin d'avoir épuisé le sujet. Cet ouvrage est riche de documentation photographique, avec 111 vignettes en couleurs, mais cette documentation est complétée avec plus de 300 dessins et illustrations en noir et blanc, 12 tableaux chronologiques et 8 cartes, qui permettent ainsi d'aider à une meilleure analyse stylistique. L'ouvrage se divise en 15 chapitres, allant de l'époque Néolithique jusqu'au début du XXème siècle.
Cécile Hoskens, Martin Kellens, Philippe Poppe. Photographies: Cécile Hoskens e.a.
Reference : 55481
ICONOGRAFIE VAN DE JACOBALIA IN BELGIË - L'iconographie des Jacobalia en Belgique
Brugge, Stichting Kunstboek, 2021 Hardcover, 270 x 195 mm, 680 pages, 2000 illustraties: Nederlands / Texte en Francais.
Het boek Iconografie van de Jacobalia van België repertorieert meer dan 1.600 afbeeldingen van Sint-Jakob de Meerdere die in België terug te vinden zijn, zoals sculpturen, glasramen, schilderijen, liturgische gewaden en voorwerpen, evenals kerken en kapellen met als patroonheilige Sint-Jakob. Alle items die verwijzen naar de cultus van Jakobus de Meerdere en de bedevaart naar Compostela in heden en verleden, worden kort toegelicht en zijn per provincie gecatalogeerd. Deze verzameling wordt voorafgegaan door een uitgebreide inleiding. Een uniek document voor wie de Camino heeft afgelegd of eraan denkt op Camino te vertrekken. - L'iconographie des Jacobalia en Belgique recense plus de 1500 objets représentant Saint Jacques le Majeur, tels que des sculptures, des vitraux, des tableaux, des ornements et des objets liturgiques, ainsi que des églises et des chapelles dédiées au saint patron Saint Jacques. Tous ces objets qui réfèrent au culte de Jacques le Majeur et au pèlerinage à Compostelle d'hier et d'aujourd'hui, sont décrits et situés. Ils ont été repertoriés par province. La présentation de cette collection est précédée d'une introduction détaillée. Un ouvrage indispensable pour tous ceux qui ont fait le Camino ou projettent de le faire.
Hagiographies, 9. L'hagiographie latine à Rome et en Italie du Sud entre 550 et 750
, Brepols - Turnhout, 2024 Hardback, 962 pages, Size:155 x 245 mm, Illustrations:1 col., 44 tables b/w., 8 maps b/w, Language: French. ISBN 9782503600284.
Dans l'Italie des VIe-VIIIe siècles, déchirée entre Lombards et Byzantins, l'hagiographie fut la forme littéraire la plus pratiquée, et sans doute aussi la plus communément appréciée. À Rome et en Italie du Sud, clercs et moines s'affairèrent à composer en latin, ou à traduire du grec en latin, des textes qui témoignaient de leur dévotion pour les martyrs du temps des persécutions. Leurs récits romanesques, de qualité et d'intérêt très divers, accompagnèrent ainsi l'entrée de la péninsule dans le Moyen Âge. Ils alimentèrent la curiosité des pèlerins et des fidèles pour les saints anciens, comme pour ceux, venus d'Orient, dont le culte avait pris plus récemment racine en Italie. Ce gisement documentaire, vestige inestimable d'une époque contrastée et parfois dramatique, est toutefois d'un abord difficile : les pièces concernées constituent un ensemble complexe de dossiers enchevêtrés, de textes anonymes, souvent très approximativement datés ou localisés. Dans la continuité des chapitres précédemment publiés sur l'hagiographie latine d'Italie dans la collection Hagiographies, le présent ouvrage propose donc un répertoire critique des textes produits à Rome et dans le Mezzogiorno, entre 550 (rétablissement de la Préfecture d'Italie) et 750 (chute de l'exarchat). Une trentaine de dossiers y font l'objet de recherches a novo, et ces analyses détaillées permettent d'esquisser les contours littéraires et historiques d'une production hagiographique qui fut ensuite largement plébiscitée par les éditeurs de légendiers médiévaux.
dieu de Sénèque. Optimisme rationnel et pessimisme tragique
, Brepols, 2024 Hardback, 691 pages, Size:156 x 234 mm, Language: French. ISBN 9782503610139.
Summary This volume concludes that there is such a thing as a unified Senequian theology, which forms a system despite the necessary duality of its philosophical and literary approaches. This quest for a definition of the Stoic god is achieved through multiple literary forms, which provide as many perspectives on the divine. Seneca's religious views offer the individual growing in wisdom to develop a knowledge of the god which is inductive rather than deductive, experimental and not only theoretical, sensitive and not purely rational - all within the context of a pagan and philosophical monotheism. Thus all the originality of Seneca's theological undertaking lies, paradoxically, in a refocusing on Man, who must be freed from his existential fears and led to the heroic acceptance of the divine plan. Indeed, Seneca's carefully thought out theodicy goes beyond the Stoic's traditional optimism - which considers the rational god to be inherently provident - and positively confronts the question of the existence of Evil, which culminates in tragedies. Ultimately, the center of gravity of Seneca's religion, which is based on an exaltation of human interiority, shifts from the god to the sage, a true hero who has managed to overcome the vicissitudes of life and whose glorification constitutes the supreme degree of piety. Ce volume conclut a? l'existence d'une the?ologie se?ne?quienne unifie?e et faisant syste?me, malgre? la dualite? des approches philosophique et litte?raire qu'elle implique. Cette que?te de définition du dieu stoïcien se réalise à travers une multiplicité de formes littéraires, qui sont autant de perspectives sur le divin. Les ide?es religieuses du philosophe offrent au progressant en sagesse une connaissance du dieu inductive et non de?ductive, expe?rimentale et non seulement the?orique, sensible et non purement rationnelle - dans le cadre d'un monothe?isme philosophique pai?en. Toute l'originalite? de l'entreprise the?ologique de Sénèque re?side donc paradoxalement dans un recentrage sur l'Homme, qu'il s'agit de de?livrer de ses angoisses existentielles et de conduire à l'acceptation héroïque du plan divin. En effet, la the?odice?e mu?rement pense?e par Se?ne?que dépasse l'optimisme traditionnel du Portique - qui tient le dieu rationnel pour foncie?rement provident - et affronte positivement la question de l'existence du Mal, qui culmine dans les tragédies. En de?finitive, le centre de gravite? de la religion de Se?ne?que - fonde?e sur une exaltation de l'inte?riorite? humaine - se de?place du dieu vers le sage, véritable héros parvenu à dépasser les vicissitudes de l'existence et dont la glorification constitue le degre? supre?me de pie?te?. TABLE OF CONTENTS Pre?face des éditeurs de la collection Avant-propos par Yves Lehmann Introduction PREMIE?RE PARTIE : Se?ne?que et la superstitio I. Description du phe?nome?ne religieux a? Rome a? l'e?poque de Se?ne?que 1. Religion et sentiment religieux a? Rome 2. Philosophie et religion dans l'Antiquite? 3. Se?ne?que et l'e?valuation de la croyance II. Les proble?mes de de?finition de la superstition chez Se?ne?que 1. L'e?volution de la notion de superstitio a? Rome 2. L'ambivalence de Se?ne?que devant l'opposition religio/superstitio 3. Une re?probation strictement morale a. Les racines de la superstitio b. La superstition, mai?tresse d'erreur et d'illusion c. De l'ignorance a? la folie III. La critique du de?tournement du ritus Romanus 1. Le De superstitione de Se?ne?que - fragments et te?moignages 2. La contamination par les cultes orientaux 3. Les attaques contre les pratiques religieuses des Juifs : un enjeu politique 4. La critique de l'idola?trie a? Rome 5. Le drame du fanatisme ordinaire IV. Les poe?tes, agents immoraux de la superstition V. Le dieu des philosophes : une croyance comme une autre ? DEUXIE?ME PARTIE : Re?concilier raison et croyance I. Des concessions au discours mythologique et poe?tique 1. L'instrumentalisation du discours des poe?tes dans les oeuvres en prose a. La vertu consolatoire du verbe poe?tique b. Les vertus didactiques de la poe?sie c. La parole poe?tique comme carmen sacre? 2. Le genre tragique : une catharsis des pratiques religieuses II. Le respect du mos maiorum 1. La fide?lite? a? la tradition religieuse de Rome : une contradiction apparente 2. Les pre?notions et l'argument du consensus omnium gentium 3. La religion romaine, norme de la moralite? publique et prive?e III. Le philosophe et le prince : le cas particulier du culte impe?rial 1. Se?ne?que, homme d'E?tat et philosophe 2. Le culte impe?rial a? l'e?poque de Se?ne?que 3. La divinisation impe?riale dans l'oeuvre de Se?ne?que a. La figure exemplaire du diuus Augustus b. La Consolation a? Polybe et le De clementia c. L'Apocoloquintose du divin Claude C1. L'oeuvre et son contexte C2. L'apothe?ose du prince : entre respect civique et critique philosophique C3. L'ironie et l'humour, armes de la critique the?ologique C4. E?prouver l'apothe?ose in vitro par la fiction de?clamatoire IV. Vers une pie?te? rationnelle 1. Privile?gier l'inte?riorite? pluto?t que la pietas visible 2. Concilier Cite? et Cosmos V. L'e?motion rationnelle face au cosmos 1. Se?ne?que face a? l'e?nigme de la Nature 2. La pie?te? du philosophe, entre raison et e?motion 3. L'initiation aux myste?res de la Nature TROISIE?ME PARTIE : Nommer et repre?senter le dieu I. Se?ne?que a? l'e?preuve des fondements de la the?ologie stoi?cienne 1. Le dieu est monde : une affirmation ambigue? 2. Le dieu est raison, fondement de l'analogie entre l'homme et le monde 3. Le dieu est destin : l'affirmation de l'absolue ne?cessite? du monde II. Le proble?me de l'interpre?tation stoi?cienne des the?onymes et des traditions religieuses 1. La critique se?ne?quienne de la me?thode alle?gorique 2. Se?ne?que et la pluralite? des noms du dieu a. Une multiplicite? de noms, un dieu unique b. Le cas particulier de Jupiter III. Comment de?finir le dieu de Se?ne?que ? 1. La religion de Se?ne?que est-elle un monothe?isme ? Unite?, unicite? et universalite? du dieu 2. L'inde?passable imperfection de la de?finition du dieu stoi?cien : un stimulus pour le discours et la pense?e 3. Exposer le dieu gra?ce a? l'image a. L'image au service de la the?ologie de Se?ne?que b. Un exemple d'hypotypose symbolique du dieu : l'empereur ide?al QUATRIE?ME PARTIE : De l'acceptation de la loi cosmique a? l'exaltation de la rationalite? humaine : l'he?roi?sme du sage I. La pre?e?minence de l'e?thique sur la physique 1. La de?marche singulie?re des Questions naturelles a. La Pre?face du Livre I des Questions naturelles b. Pre?fe?rer le vraisemblable au vrai 2. La divination : entre physique et e?thique a. La divination dans l'Ancien et le Moyen Portique b. La divination selon Se?ne?que : valide en the?orie, inutile en e?thique B1. La finitude humaine : obstacle inde?passable de la divination B2. L'inutilite? morale des pratiques divinatoires II. Le the?a?tre de la causalite? : l'affirmation du tragique de l'existence 1. L'impossible de?passement de la contingence a. Se?ne?que et la mort : la tentation du dualisme platonicien b. La the?odice?e a? l'e?preuve des objections de l'existence B1. La solubilite? du Mal dans la Raison : un mythe stoi?cien ? B2. Le courage de Se?ne?que face a? la the?odice?e B3. L'affirmation de la providence divine, malgre? tout 2. Le cas des trage?dies : l'affirmation d'une faille dans la matrice cosmique ? a. Le ro?le du the?a?tre dans l'oeuvre de Se?ne?que b. Hercule furieux c. oedipe d. Thyeste e. Me?de?e f. De?passer le stoi?cisme classique 3. Comment sauver la contingence dans le syste?me stoi?cien ? L'influence ne?cessaire de la direction de conscience sur la philosophie a. Les personae de la Fortune dans les oeuvres en prose b. La contingence, condition sine qua non de l'he?roi?sme du sage se?ne?quien c. « Danser dans les chai?nes » du Logos divin CINQUIE?ME PARTIE : Le de?centrage the?ologique de Se?ne?que I. Culte du dieu, culte du sage 1. L'affinite? e?lective entre le dieu et l'a?me humaine 2. Concentration et dilatation de l'a?me comme principes de l'imitatio dei 3. La contemplation comme culte de la divinite? 4. Le sage, « le plus proche voisin des dieux » a. Le sage est soumis a? la temporalite? b. E?galer, voire de?passer le dieu par la sagesse c. Substituer l'imitatio sapientis a? l'imitatio dei d. Un panthe?on a? l'e?chelle de l'homme II. La prie?re chez Se?ne?que, aboutissement et couronnement de la pie?te? philosophique 1. Prier le dieu en nous 2. Inutilite? de la prie?re et ine?luctabilite? du destin 3. La prie?re dans les trage?dies 4. Prie?re et adhe?sion a? l'ordre du monde 5. Prie?re au dieu et exhortation a? soi-me?me Conclusion Bibliographie Index des notions Index des passages Table des matie?res
Civic Identity and Civic Participation in Late Antiquity and the Early Middle Ages
, Brepols, 2022 Hardback, 447 pages, Size:156 x 234 mm, Illustrations:6 b/w, 3 tables b/w., 1 maps b/w, Language: English. ISBN 9782503590103.
Summary During the Ancient Greek and Roman eras, participation in political communities at the local level, and assertion of belonging to these communities, were among the fundamental principles and values on which societies would rely. For that reason, citizenship and democracy are generally considered as concepts typical of the political experience of Classical Antiquity. These concepts of citizenship and democracy are often seen as inconsistent with the political, social, and ideological context of the late and post-Roman world. As a result, scholarship has largely overlooked participation in local political communities when it comes to the period between the disintegration of the Classical model of local citizenship in the later Roman Empire and the emergence of 'pre-communal' entities in Northern Italy from the ninth century onwards. By reassessing the period c. 300-1000 CE through the concepts of civic identity and civic participation, this volume will reassess both the impact of Classical heritage with regard to civic identities in the political experiences of the late and post-Roman world, and the rephrasing of new forms of social and political partnership according to ethnic or religious criteria in the early Middle Ages. Starting from the earlier imperial background, the fourteen chapters examine the ways in which people shared identity and gave shape to their communal life, as well as the role played by the people in local government in the later Roman Empire, the Germanic kingdoms, Byzantium, the early Islamic world, and the early medieval West. By focusing on the post-Classical, late antique, and early medieval periods, this volume intends to be an innovative contribution to the general history of citizenship and democracy. TABLE OF CONTENTS Introduction ? CÉDRIC BRÉLAZ, ELS ROSE Part I. Local Communities, Citizenship, and Civic Participation in the Early Roman Empire (1st-3rd Century CE) Local Citizenship and Civic Participation in the Western Provinces of the Roman Empire ? CLIFFORD ANDO Democracy, Citizenship(s), and 'Patriotism': Civic Practices and Discourses in the Greek Cities under Roman Rule ? CÉDRIC BRÉLAZ Part II. Local Identities, Civic Government, and Popular Participation in Late Antiquity Civic Identity and Civic Participation in Constantinople ? ANTHONY KALDELLIS Social Status and Civic Participation in Early Byzantine Cities ? AVSHALOM LANIADO Informal Expressions of Popular Will in Late Roman Africa ? JULIO CESAR MAGALHÃES DE OLIVEIRA Urban Identities in Late Roman Italy ? PIERFRANCESCO PORENA Cities and Civic Identities in Late Roman and Visigothic Spain ? MICHAEL KULIKOWSKI Part III. Rephrasing Citizenship Personal Identity in the Later Roman Empire ? RALPH MATHISEN A Relationship of Justice: Becoming the People in Late Antiquity ? PETER VAN NUFFELEN Reconfiguring Civic Identity and Civic Participation in a Christianizing World: The Case of Sixth-Century Arles ? ELS ROSE Legalizing Ethnicity: The Remaking of Citizenship in Post-Roman Gaul (6th-7th Centuries) ? STEFAN ESDERS AND HELMUT REIMITZ Part IV. Expressions of Civic Identity in the Early Middle Ages Urban Populations in Early Islam: Self-Identification and Collective Representation ? MATHIEU TILLIER Urban Culture in the Early Medieval West: The Case of the Episcopal Towns in the German Kingdom ? MARCO MOSTERT Elites and Urban Communities in Early Medieval Italy: Identities, Political Initiatives, and Ways of (Self-) Representation ? GIANMARCO DE ANGELIS Citizenship and Contexts of Belonging: A Postscript ? CLAUDIA RAPP Index nominum Index rerum
Sur la Côte d'Azur - Carnet de voyage de Lesueur et Péron en 1809
, Conti (Editions de) 2009, 2009 Hardcover, 119 pages, Texte en Francais, 290 x 225 mm, bon etat, . ISBN 9782351030189.
Janvier 1809, Charles-Alexandre Lesueur, peintre naturaliste, accompagne son ami zoologiste François Péron sur la côte d'Azur. Du Havre à Nice, les carnets du dessinateur se remplissent des paysages de Provence, de scènes de vie aux allures ethnographiques et d'animaux colorés. À cheval, entre Paris et Lyon, ou en bateau pour descendre le Rhône, les deux compagnons traversent le pays pour rejoindre la Méditerranée. Véritable journal de voyage en images, Lesueur dresse le portrait d'une France en mouvement à l'aube d'un siècle de changements.
Bas-Poitou du XIe au milieu du XIIIe siècle. Une société au miroir de ses écrits
, Brepols, 2024 Hardback, 692 pages, Size:156 x 234 mm, Illustrations:1 b/w, 3 col., 47 tables b/w., 10 maps color, Language: French. ISBN 9782503528489.
Summary Cet ouvrage se penche sur une région peu étudiée jusqu'à présent : le Bas-Poitou, situé en périphérie des principautés bretonnes, angevines et charentaises. Grâce à la diversité de ses terroirs et aux circonstances politiques particulières qu'elle a connues, cette région est idéale pour étudier l'organisation des sociétés médiévales durant la période charnière des XIe-XIIIe siècles. Cette étude se concentre sur l'ensemble des familles aristocratiques de la région, soit plus de 128 lignées identifiées par des tableaux de filiation, une cartographie, et des recherches archéologiques et monumentales sur les lieux de pouvoir. L'ouvrage se structure autour de trois articulations majeures : l'écrit et la façon dont les moines scribes ont perçu et mis par écrit l'organisation des lignages, la nature des pouvoirs exercés et leurs liens particuliers avec la divinité manifestés par les nombreuses aumônes accordées et l'élévation d'églises et d'abbayes. Leur implantation au sein des territoires en a constitué la seconde, pour comprendre comment ils ont pu transformer un espace en châtellenies polarisées autour d'un château, délimitées précisément et soumis à leur autorité. L'exercice du pouvoir en est la troisième?: comment ces familles ont-elles progressivement constitué un réseau capable de relayer leur influence et de surmonter les principaux défis que sont les disparitions et les crises de succession. Si des tendances communes se dégagent, chaque lignage développe ses propres stratégies, (resserrement lignager, viage) et surtout renforce ses liens avec les communautés monastiques, les seules capables de lutter, par leurs prières, contre le pire des fléaux, l'oubli. À travers l'étude de ces familles, c'est toute l'histoire d'une région qui se construit, intégrant ses rythmes, ses particularités topographiques et historiques qui continuent à dessiner la Vendée d'aujourd'hui. TABLE OF CONTENTS Introduction Chapitre 1 : Sources et stratégies d'écriture Chapitre 2 : Une société aristocratique révélée Chapitre 3 : Les fondements de la puissance aristocratique Chapitre 4 : Aristocratie et église en Bas-Poitou Chapitre 5 : L'exercice du pouvoir châtelain Conclusion
Giovanni Poleni (1683-1761) et l'essor de la technologie maritime au siècle des Lumières
, Brepols, 2019 Hardback, 578 pages, Size:156 x 234 mm, Illustrations:216 b/w, 9 tables b/w., 2 maps b/w, Language: French. ISBN 9782503583600.
Summary Cet ouvrage présente les traductions des trois traités de navigation écrits en latin (et restés à ce jour inédits) par Giovanni Poleni, professeur de mathématiques, physique, astronomie, philosophie mécanique expérimentale, navigation et construction navale à l'université de Padoue : La meilleure manière de mesurer sur mer le chemin d'un vaisseau, indépendamment des observations astronomiques (1733), Dissertations latines sur les ancres portant sur La figure optimale selon laquelle les ancres peuvent être formées, la technique la plus performante pour forger les ancres, la manière d'éprouver la force des ancres, soit leur résistance (1737), le troisième traité concerne l'amélioration de l'usage du cabestan : De Ergatae Navalis praestabiliore, facilioreque Usu, Dissertatio (1741). Ces trois traités furent primés par l'Académie Royale des Sciences de Paris (prix Rouillé de Meslay). Un corpus traduit de la correspondance latine de Poleni avec les savants européens, la traduction des programmes latins de ses cours de navigation ainsi qu'une enquête in situ à Venise, Vérone ou à Padoue furent nécessaires pour contextualiser les traités. La reconstitution grandeur nature de deux machines de navigation de Poleni : le cabestan et la machine pour mesurer la force du vent, réalisée par des étudiants de BTS Développement Réalisation Bois et des élèves de CAP Serrurerie Métallerie furent testées en mer. Cet ouvrage propose une biographie de Giovanni Poleni, les « appels à projets » de l'Académie Royale des Sciences de Paris (1733-1741), les traductions commentées des trois traités de Poleni ainsi que la reconstitution de ses machines. TABLE OF CONTENTS Préface Remerciements Introduction Première partie - Les « appels à projets » de l'Académie Royale des Sciences de Paris (1733-1741) Chapitre premier. Poleni et l'antiquité Chapitre II. Poleni et l'actualité scientifique de son temps Chapitre III. Poleni et l'expérience Chapitre IV. Le contexte de la navigation Chapitre V. Le Prix Rouillé de Meslay Chapitr VI. La question de l'édition des traités Deuxième partie - Traductions et annotations des trois traités Première traité - La meilleure manière de mesurer sur mer le chemin d'un vaisseau, indépendamment des observations astronomiques (1733) Chapitre VII. Présentation Chapitre VIII. Traduction annotée Deuxième traité - Dissertations latines sur les ancres qui répondent aux trois questions proposées cette année par l'Académie Royale des Sciences (1737) Chapitre IX. Présentation Chapitre X. Traduction annotée Troisième traité - De Ergatae Navalis praestabiliore, facilioreque Usu, Dissertatio (1741) Chapitre XI. Présentation Chapitre XII. Traduction annotée Troisième partie - Reconstitution de deux machines de navigation inventées par Giovanni Poleni Chapitre XIII. Introduction Chapitre XIV. L'architecture navale au temps de Poleni Chapitre XV. La rénovation de la San Carlo Borromeo Chapitre XVI. Traduction des programmes de cours de navigation de Poleni Chapitre XVII. L'intérêt de la reconstitution Chapitre XVIII. La reconstitution du cabestan de Poleni Chapitre XIX. La reconstitution de l'anémomètre de Poleni Conclusion Annexes Bibliographie Lexique des termes latins techniques Lexique des termes maritimes Index des noms de personnes
Dictionnaire de l'épigramme littéraire dans l'Antiquité grecque et romaine. 2 volumes
, Brepols, 2023 Hardback, 2 vols, xviii + 1528 pages, Size:216 x 280 mm, Illustrations:4 b/w, Language: French. ISBN 9782503593104.
Summary Consacrer un dictionnaire à l'épigramme grecque et romaine peut sembler une gageure, d'autant plus que les enjeux de ce « petit » genre continuent parfois d'être minorés. Apparue très tôt dans l'épigraphie avant d'accéder, au début de la période hellénistique, à la dignité littéraire, l'épigramme connut cependant une longévité exceptionnelle tout au long de l'Antiquité, aussi bien sous sa forme inscrite que livresque. Sa vitalité s'est, par ailleurs, accompagnée d'une diversification constante de ses formes et de ses fonctions, jusqu'à aboutir, dans la latinité tardive, à un élargissement des limites traditionnelles du genre. Ce volume vise à rendre compte de cette infinie richesse, en offrant une somme inédite sur les épigrammatistes du IVe siècle av. J.-C. au milieu du VIIe siècle apr. J.-C., ainsi que sur les sous-genres, les styles et les thèmes qu'ils ont développés : tous font l'objet d'une étude diachronique prenant en compte l'épigramme grecque archaïque et classique ainsi que l'épigramme inscrite, et interrogeant, de manière originale, les relations entre les traditions grecque et latine. Plus de cent spécialistes internationaux de littérature, d'épigraphie, de papyrologie, d'histoire et de théologie ont travaillé de concert aux quelque 400 articles proposés.
L'ARCHITECTURE PRIVÉE AU XIX° SIÈCLE NOUVELLES MAISONS DE PARIS ET DES ENVIRONS Deuxième série, tome 2, Maisons de campagne
Paris DUCHER et Cie 1872 1 folio cartonnage porte-folio Section I : Villas ou châteaux et chalets - jardins et leurs dépendances diverses (31 planches, dont trois doubles numérotées comme deux, complet) Section II : Volières, poulaillers, pigeonniers, serres chaudes, serres-salons etc (13 planches, dont une double et une en couleurs numérotée comme double, complet) Section III : Jardins, maisons de garde, loges de jardinier-concierge, kiosques et pavillons de repos, exèdres, embarcadères nautiques, abris, etc, etc (25 planches, complet) Section IV : Clôtures de parc, de jardin, etc., en maçonnerie, en fer, en bois, etc., etc. (13 planches dont une double numérotée comme 2, complet) Venez consulter l'ensemble de mes objets sur mon site antharedeschuyter.fr !
En tout 82 planches in folio sur papier vélin de très bonne qualité, envoi port compris pour la France ! Envoi via Colissimo avec assurance, devis pour les pays étrangers Porte-folio en assez mauvais état, bon à restaurer, mais les planches, elles, sont en bon état ! Remises possibles sur les achats en lot, achetez plusieurs objets à la fois ! Reçoit sur rendez-vous pour consultation des ouvrages.
