[J. Hetzel et Cie] - CHAZEL, Prosper ; SCHULER, Théophile (ill.) ; PANNEMAKER (grav.)
Reference : 42375
(1875)
1 vol. in-8 rel. demi-basane verte, dos orné, Bibliothèque d'éducation et de récréation, J. Hetzel et Cie, Paris, s.d. (circa 1875), 280 pp.
Etat très satisfaisant (couv. lég. frottée en coins et haut de dos, lég. rouss. d'usage, bel exemplaire par ailleurs). Poids de 1,3 Kg
Mame Tours, Maison Alfred Mame et Fils, sans date (cinquième édition, fin XIXe siècle), 624 p., demi-maroquin rouge à coins, environ 28x19cm, illustrations nombreuses, des frottements sur les coins, des rousseurs sur les pages et la tranche, bon état pour le reste.
L'illustration de ce livre a été confiée aux artistes dont les noms suivent :- Dessinateurs : Henri Toussaint, Bocourt, Busnel, Mlle Dupuy, Edouard Garnier, Giacomelli, Fichot, Alexandre Hurel, Lavée, Pasuier, Pozier, Queyroy, Sellier.- Graveurs : Balaire barbant, Berveiller, Cabarteux, Chapon, Daudenarde, Froment, Guillaumot, Gusman, Hotelin, Hurel, Laplante, Léveillé, Méaulle, Pannemaker fils, Pannetier, Puyplat, Quartley, Sargent, Smeeton-Tilly, Soupey, Thomas, Tourfaut, Trichon. Merci de nous contacter à l'avance si vous souhaitez consulter une référence au sein de notre librairie.
Hetzel, Paris 1862, planche : 29,9x42,1cm / sujet : 23,3x28,1cm), une feuille.
Gravure originale sur bois debout signée dans la planche par l'artiste et le graveur. Composition réalisée par Gustave Doré et gravée par François Pannemaker sur chine et contrecollée sur vergé de Hollande à la demande de l'éditeur Hetzel pour illustrer son édition in-folio des Contes de Perrault en 1862. Une pâle mouillure marginale, sans atteinte au dessin. Ces illustrations des Contes sont considérées comme les plus réussies de ce texte : Gustave Doré en propose une vision dramatique sans précédent. Chez lui, tout concourt à la dramatisation du conte, depuis la mise en scène théâtrale du tableau jusqu'aux moindres détails qui génèrent un réalisme terrifiant grâce à la technique dite "du bois de teinte". Il utilise de l'encre de chine ou de la gouache, préalablement diluée comme le veut la technique du "lavis". Pour les contes de Perrault, les onze meilleurs graveurs de l'époque ont été mis à contribution pour graver au burin les quarante planches de bois : Pannemaker, Pisan, Pierdon, Maurand, Boetzel, Brevière, Hébert, Deschamps, Dumont, Delduc et Fagnon. Le travail de Gustave Doré dans le cadre de l'illustration des Contes est primordial ; il ne réduit pas la gravure à sa fonction ornementale mais la transforme en véritable objet de narration. Ces illustrations sont les oeuvres les plus célèbres de Doré et reçurent immédiatement des critiques enthousiastes, notamment celle de Sainte-Beuve dans Les Nouveaux lundis (23 décembre 1861) : "Un Perrault comme il n'y en eut jamais jusqu'ici et comme il ne s'en verra plus. (...) Je ne puis que dire que ces dessins me semblent fort beaux, d'un tour riche et opulent, qu'ils ont un caractère grandiose qui renouvelle l'aspect de ces humbles contes et leur rend de leur premier merveilleux antérieur à Perrault même." - Photos sur www.Edition-originale.com -
Hetzel, Paris 1862, planche : 29,9x42,1cm / sujet : 23,3x28,1cm), une feuille.
Gravure originale sur bois debout signée dans la planche par l'artiste et le graveur. Composition réalisée par Gustave Doré et gravée par François Pannemaker sur chine et contrecollée sur vergé de Hollande à la demande de l'éditeur Hetzel pour illustrer son édition in-folio des Contes de Perrault en 1862. Une très pâle mouillure marginale, sans atteinte au dessin ainsi que quelques salissures en marge gauche. Ces illustrations des Contes sont considérées comme les plus réussies de ce texte : Gustave Doré en propose une vision dramatique sans précédent. Chez lui, tout concourt à la dramatisation du conte, depuis la mise en scène théâtrale du tableau jusqu'aux moindres détails qui génèrent un réalisme terrifiant grâce à la technique dite "du bois de teinte". Il utilise de l'encre de chine ou de la gouache, préalablement diluée comme le veut la technique du "lavis". Pour les contes de Perrault, les onze meilleurs graveurs de l'époque ont été mis à contribution pour graver au burin les quarante planches de bois : Pannemaker, Pisan, Pierdon, Maurand, Boetzel, Brevière, Hébert, Deschamps, Dumont, Delduc et Fagnon. Le travail de Gustave Doré dans le cadre de l'illustration des Contes est primordial ; il ne réduit pas la gravure à sa fonction ornementale mais la transforme en véritable objet de narration. Ces illustrations sont les oeuvres les plus célèbres de Doré et reçurent immédiatement des critiques enthousiastes, notamment celle de Sainte-Beuve dans Les Nouveaux lundis (23 décembre 1861) : "Un Perrault comme il n'y en eut jamais jusqu'ici et comme il ne s'en verra plus. (...) Je ne puis que dire que ces dessins me semblent fort beaux, d'un tour riche et opulent, qu'ils ont un caractère grandiose qui renouvelle l'aspect de ces humbles contes et leur rend de leur premier merveilleux antérieur à Perrault même." - Photos sur www.Edition-originale.com -
Hetzel, Paris 1862, planche : 29,9x42,1cm / sujet : 23,3x28,1cm), une feuille.
Gravure originale sur bois debout signée dans la planche par l'artiste et le graveur. Composition réalisée par Gustave Doré et gravée par François Pannemaker sur chine et contrecollée sur vergé de Hollande à la demande de l'éditeur Hetzel pour illustrer son édition in-folio des Contes de Perrault en 1862. Une très pâle mouillure marginale, sans atteinte au dessin ainsi qu'une piqûre en marge supérieure sans atteinte à la gravure. Ces illustrations des Contes sont considérées comme les plus réussies de ce texte : Gustave Doré en propose une vision dramatique sans précédent. Chez lui, tout concourt à la dramatisation du conte, depuis la mise en scène théâtrale du tableau jusqu'aux moindres détails qui génèrent un réalisme terrifiant grâce à la technique dite "du bois de teinte". Il utilise de l'encre de chine ou de la gouache, préalablement diluée comme le veut la technique du "lavis". Pour les contes de Perrault, les onze meilleurs graveurs de l'époque ont été mis à contribution pour graver au burin les quarante planches de bois : Pannemaker, Pisan, Pierdon, Maurand, Boetzel, Brevière, Hébert, Deschamps, Dumont, Delduc et Fagnon. Le travail de Gustave Doré dans le cadre de l'illustration des Contes est primordial ; il ne réduit pas la gravure à sa fonction ornementale mais la transforme en véritable objet de narration. Ces illustrations sont les oeuvres les plus célèbres de Doré et reçurent immédiatement des critiques enthousiastes, notamment celle de Sainte-Beuve dans Les Nouveaux lundis (23 décembre 1861) : "Un Perrault comme il n'y en eut jamais jusqu'ici et comme il ne s'en verra plus. (...) Je ne puis que dire que ces dessins me semblent fort beaux, d'un tour riche et opulent, qu'ils ont un caractère grandiose qui renouvelle l'aspect de ces humbles contes et leur rend de leur premier merveilleux antérieur à Perrault même." - Photos sur www.Edition-originale.com -
Hetzel, Paris 1862, planche : 29,9x42,1cm / sujet : 23,3x28,1cm), une feuille.
Gravure originale sur bois debout signée dans la planche par l'artiste et le graveur. Composition réalisée par Gustave Doré et gravée par François Pannemaker sur chine et contrecollée sur vergé de Hollande à la demande de l'éditeur Hetzel pour illustrer son édition in-folio des Contes de Perrault en 1862. Léger manque dans le coin inférieur droit de la marge sans atteinte à la gravure. Ces illustrations des Contes sont considérées comme les plus réussies de ce texte : Gustave Doré en propose une vision dramatique sans précédent. Chez lui, tout concourt à la dramatisation du conte, depuis la mise en scène théâtrale du tableau jusqu'aux moindres détails qui génèrent un réalisme terrifiant grâce à la technique dite "du bois de teinte". Il utilise de l'encre de chine ou de la gouache, préalablement diluée comme le veut la technique du "lavis". Pour les contes de Perrault, les onze meilleurs graveurs de l'époque ont été mis à contribution pour graver au burin les quarante planches de bois : Pannemaker, Pisan, Pierdon, Maurand, Boetzel, Brevière, Hébert, Deschamps, Dumont, Delduc et Fagnon. Le travail de Gustave Doré dans le cadre de l'illustration des Contes est primordial ; il ne réduit pas la gravure à sa fonction ornementale mais la transforme en véritable objet de narration. Ces illustrations sont les oeuvres les plus célèbres de Doré et reçurent immédiatement des critiques enthousiastes, notamment celle de Sainte-Beuve dans Les Nouveaux lundis (23 décembre 1861) : "Un Perrault comme il n'y en eut jamais jusqu'ici et comme il ne s'en verra plus. (...) Je ne puis que dire que ces dessins me semblent fort beaux, d'un tour riche et opulent, qu'ils ont un caractère grandiose qui renouvelle l'aspect de ces humbles contes et leur rend de leur premier merveilleux antérieur à Perrault même." - Photos sur www.Edition-originale.com -
Hetzel, Paris 1862, planche : 29,9x42,1cm / sujet : 23,3x28,1cm), une feuille.
Gravure originale sur bois debout signée dans la planche par l'artiste et le graveur. Composition réalisée par Gustave Doré et gravée par François Pannemaker sur chine et contrecollée sur vergé de Hollande à la demande de l'éditeur Hetzel pour illustrer son édition in-folio des Contes de Perrault en 1862. Quelques salissures et piqûres dans les marges sans atteinte à la gravure. Ces illustrations des Contes sont considérées comme les plus réussies de ce texte : Gustave Doré en propose une vision dramatique sans précédent. Chez lui, tout concourt à la dramatisation du conte, depuis la mise en scène théâtrale du tableau jusqu'aux moindres détails qui génèrent un réalisme terrifiant grâce à la technique dite "du bois de teinte". Il utilise de l'encre de chine ou de la gouache, préalablement diluée comme le veut la technique du "lavis". Pour les contes de Perrault, les onze meilleurs graveurs de l'époque ont été mis à contribution pour graver au burin les quarante planches de bois : Pannemaker, Pisan, Pierdon, Maurand, Boetzel, Brevière, Hébert, Deschamps, Dumont, Delduc et Fagnon. Le travail de Gustave Doré dans le cadre de l'illustration des Contes est primordial ; il ne réduit pas la gravure à sa fonction ornementale mais la transforme en véritable objet de narration. Ces illustrations sont les oeuvres les plus célèbres de Doré et reçurent immédiatement des critiques enthousiastes, notamment celle de Sainte-Beuve dans Les Nouveaux lundis (23 décembre 1861) : "Un Perrault comme il n'y en eut jamais jusqu'ici et comme il ne s'en verra plus. (...) Je ne puis que dire que ces dessins me semblent fort beaux, d'un tour riche et opulent, qu'ils ont un caractère grandiose qui renouvelle l'aspect de ces humbles contes et leur rend de leur premier merveilleux antérieur à Perrault même." - Photos sur www.Edition-originale.com -
Hetzel, Paris 1862, planche : 29,9x42,1cm / sujet : 23,3x28,1cm), une feuille.
Gravure originale sur bois debout signée dans la planche par l'artiste et le graveur. Composition réalisée par Gustave Doré et gravée par François Pannemaker sur chine et contrecollée sur vergé de Hollande à la demande de l'éditeur Hetzel pour illustrer son édition in-folio des Contes de Perrault en 1862. Une pâle mouillure marginale, sans atteinte au dessin ainsi que quelques piqûres en marge. Ces illustrations des Contes sont considérées comme les plus réussies de ce texte : Gustave Doré en propose une vision dramatique sans précédent. Chez lui, tout concourt à la dramatisation du conte, depuis la mise en scène théâtrale du tableau jusqu'aux moindres détails qui génèrent un réalisme terrifiant grâce à la technique dite "du bois de teinte". Il utilise de l'encre de chine ou de la gouache, préalablement diluée comme le veut la technique du "lavis". Pour les contes de Perrault, les onze meilleurs graveurs de l'époque ont été mis à contribution pour graver au burin les quarante planches de bois : Pannemaker, Pisan, Pierdon, Maurand, Boetzel, Brevière, Hébert, Deschamps, Dumont, Delduc et Fagnon. Le travail de Gustave Doré dans le cadre de l'illustration des Contes est primordial ; il ne réduit pas la gravure à sa fonction ornementale mais la transforme en véritable objet de narration. Ces illustrations sont les oeuvres les plus célèbres de Doré et reçurent immédiatement des critiques enthousiastes, notamment celle de Sainte-Beuve dans Les Nouveaux lundis (23 décembre 1861) : "Un Perrault comme il n'y en eut jamais jusqu'ici et comme il ne s'en verra plus. (...) Je ne puis que dire que ces dessins me semblent fort beaux, d'un tour riche et opulent, qu'ils ont un caractère grandiose qui renouvelle l'aspect de ces humbles contes et leur rend de leur premier merveilleux antérieur à Perrault même." - Photos sur www.Edition-originale.com -
Hetzel, Paris 1862, planche : 29,9x42,1cm / sujet : 23,3x28,1cm), une feuille.
Gravure originale sur bois debout signée dans la planche par l'artiste et le graveur. Composition réalisée par Gustave Doré et gravée par François Pannemaker sur chine et contrecollée sur vergé de Hollande à la demande de l'éditeur Hetzel pour illustrer son édition in-folio des Contes de Perrault en 1862. Une pâle mouillure marginale, sans atteinte au dessin. Ces illustrations des Contes sont considérées comme les plus réussies de ce texte : Gustave Doré en propose une vision dramatique sans précédent. Chez lui, tout concourt à la dramatisation du conte, depuis la mise en scène théâtrale du tableau jusqu'aux moindres détails qui génèrent un réalisme terrifiant grâce à la technique dite "du bois de teinte". Il utilise de l'encre de chine ou de la gouache, préalablement diluée comme le veut la technique du "lavis". Pour les contes de Perrault, les onze meilleurs graveurs de l'époque ont été mis à contribution pour graver au burin les quarante planches de bois : Pannemaker, Pisan, Pierdon, Maurand, Boetzel, Brevière, Hébert, Deschamps, Dumont, Delduc et Fagnon. Le travail de Gustave Doré dans le cadre de l'illustration des Contes est primordial ; il ne réduit pas la gravure à sa fonction ornementale mais la transforme en véritable objet de narration. Ces illustrations sont les oeuvres les plus célèbres de Doré et reçurent immédiatement des critiques enthousiastes, notamment celle de Sainte-Beuve dans Les Nouveaux lundis (23 décembre 1861) : "Un Perrault comme il n'y en eut jamais jusqu'ici et comme il ne s'en verra plus. (...) Je ne puis que dire que ces dessins me semblent fort beaux, d'un tour riche et opulent, qu'ils ont un caractère grandiose qui renouvelle l'aspect de ces humbles contes et leur rend de leur premier merveilleux antérieur à Perrault même." - Photos sur www.Edition-originale.com -
Hetzel, Paris 1862, planche : 29,9x42,1cm / sujet : 23,3x28,1cm), une feuille.
Gravure originale sur bois debout signée dans la planche par l'artiste et le graveur. Composition réalisée par Gustave Doré et gravée par François Pannemaker sur chine et contrecollée sur vergé de Hollande à la demande de l'éditeur Hetzel pour illustrer son édition in-folio des Contes de Perrault en 1862. Rares piqûres dans les marges sans atteinte à la gravure et pliure dans le coin inférieur gauche de la marge. Ces illustrations des Contes sont considérées comme les plus réussies de ce texte : Gustave Doré en propose une vision dramatique sans précédent. Chez lui, tout concourt à la dramatisation du conte, depuis la mise en scène théâtrale du tableau jusqu'aux moindres détails qui génèrent un réalisme terrifiant grâce à la technique dite "du bois de teinte". Il utilise de l'encre de chine ou de la gouache, préalablement diluée comme le veut la technique du "lavis". Pour les contes de Perrault, les onze meilleurs graveurs de l'époque ont été mis à contribution pour graver au burin les quarante planches de bois : Pannemaker, Pisan, Pierdon, Maurand, Boetzel, Brevière, Hébert, Deschamps, Dumont, Delduc et Fagnon. Le travail de Gustave Doré dans le cadre de l'illustration des Contes est primordial ; il ne réduit pas la gravure à sa fonction ornementale mais la transforme en véritable objet de narration. Ces illustrations sont les oeuvres les plus célèbres de Doré et reçurent immédiatement des critiques enthousiastes, notamment celle de Sainte-Beuve dans Les Nouveaux lundis (23 décembre 1861) : "Un Perrault comme il n'y en eut jamais jusqu'ici et comme il ne s'en verra plus. (...) Je ne puis que dire que ces dessins me semblent fort beaux, d'un tour riche et opulent, qu'ils ont un caractère grandiose qui renouvelle l'aspect de ces humbles contes et leur rend de leur premier merveilleux antérieur à Perrault même." - Photos sur www.Edition-originale.com -
Hetzel, Paris 1862, planche : 29,9x42,1cm / sujet : 23,3x28,1cm), une feuille.
Gravure originale sur bois debout signée dans la planche par l'artiste et le graveur. Composition réalisée par Gustave Doré et gravée par François Pannemaker sur chine et contrecollée sur vergé de Hollande à la demande de l'éditeur Hetzel pour illustrer son édition in-folio des Contes de Perrault en 1862. Piqûres dans les marges sans atteinte à la gravure. Ces illustrations des Contes sont considérées comme les plus réussies de ce texte : Gustave Doré en propose une vision dramatique sans précédent. Chez lui, tout concourt à la dramatisation du conte, depuis la mise en scène théâtrale du tableau jusqu'aux moindres détails qui génèrent un réalisme terrifiant grâce à la technique dite "du bois de teinte". Il utilise de l'encre de chine ou de la gouache, préalablement diluée comme le veut la technique du "lavis". Pour les contes de Perrault, les onze meilleurs graveurs de l'époque ont été mis à contribution pour graver au burin les quarante planches de bois : Pannemaker, Pisan, Pierdon, Maurand, Boetzel, Brevière, Hébert, Deschamps, Dumont, Delduc et Fagnon. Le travail de Gustave Doré dans le cadre de l'illustration des Contes est primordial ; il ne réduit pas la gravure à sa fonction ornementale mais la transforme en véritable objet de narration. Ces illustrations sont les oeuvres les plus célèbres de Doré et reçurent immédiatement des critiques enthousiastes, notamment celle de Sainte-Beuve dans Les Nouveaux lundis (23 décembre 1861) : "Un Perrault comme il n'y en eut jamais jusqu'ici et comme il ne s'en verra plus. (...) Je ne puis que dire que ces dessins me semblent fort beaux, d'un tour riche et opulent, qu'ils ont un caractère grandiose qui renouvelle l'aspect de ces humbles contes et leur rend de leur premier merveilleux antérieur à Perrault même." - Photos sur www.Edition-originale.com -
Paris, Hetzel, "Bibliothèque Populaire d'Education et de Récréation", s.d. (vers 1875), 1 demi basane, reliure frottée. in-4, gravure en frontispice, (2)-III-112 pages + 112 pages + 128 pages + 112 pages, illustré par Théophile Schuler, gravures par François Pannemaker ;
Première partie: Les Etats Généraux. Deuxième partie: La patrie en danger. Troisième partie: L'an I de la République.Quatrième partie: Le citoyen Bonaparte.
Phone number : 06 80 15 77 01
Paris, Hetzel, Bibliothèque populaire, d"éducation et de récréation, 1870. In-4,reliure posterieure demi basane rouge dos orné de fers revolutionnaires, 464pp, (112-112-128-112 pp).texte à 2 colonnes-en 4 livraisons : 1. 1789. Les Etats-Généraux. - 2. 1792. La patrie en danger. - 3. 1793. L’an I de la République. - 4. 1794 a 1795
papier des 2 dernieres livraisons jauni,
ERCKMANN-CHATRIAN - Illustré par Théophile Schuler - Gravures par Pannemaker
Reference : 110782
sd A Paris, Bibliothèque Populaire d'Education et de Récréation, J. Hetzel et Cie - Sans date - In-4, demi basane brune, 4 nerfs, titre doré au dos - 112 + 112 + 128 + 112 p. - Illustrations de Théophile Schuler - Gravures par Pannemaker
Bon état malgré frottements aux bords - Petites eraflures en haut du dos - Quelques rousseurs dans l'ouvrage
ERCKMANN-CHATRIAN - ILLUSTRÉS PAR THEOPHILE SCHULER GRAVURES PAR PANNEMAKER.
Reference : 83438
(1880)
Paris J. Hetzel et Cie, sd, (c1880), in-4 (20x29cm), demi-chagrin rouge à coins, dos à nerfs, de caissons ornés à la grotesque, plats toilés ornés de motifs à froid, 126, 95, 75, 70, 83, 115p. Edition populaire illustrée, texte sur deux colonnes, nombreuses gravures sur bois, de pâles rousseurs. Très élégante reliure.
HETZEL bibliotheque populaire d'education et de recreation. NON DATE. In-4. Cartonnage d'éditeurs. Etat passable, Couv. défraîchie, Mors fendus, Intérieur frais. 112 + 128 + 112 + 112 pages - frontispice en noir/blanc sous serpente (volante) + nombreuses illustrations noir/blanc, dans le texte - texte sur deux colonnes - dos décoloré/frotté/abîmé - Plats se désolidarisant - tranches dorées. . . . Classification Dewey : 840.08-XIX ème siècle
Les etats generaux + La patrie en danger + L'an I de la republique + le citoyen bonaparte Classification Dewey : 840.08-XIX ème siècle
Ensemble des gravures de Gustave Doré, réalisées pour les Contes de Charles Perrault. Dimension moyenne des gravures : 36 x 27,5 cm. En 1862, Pierre-Jules Hetzel demande à Gustave Doré de créer des illustrations pour une nouvelle édition des Contes de Charles Perrault, en format in-folio avec des gravures pleine pages qui mettraient en exergue les éléments majeurs de chaques contes. Entre gothique et romantisme, Gustave Doré reprend ses registres de prédilection en mêlant des scènes champêtres, nocturnes, romantique voir érotique comme celles de Peau-D'âne dénudée. Les gravures sont réalisées par différents graveurs : Pisan, Pannemaker, Facnion, Louis-Henri Brevière, Louis Dumont, Emile Deschamps, Delduc, Charles Maurand, François Perdon, Perrichon, Boetzel et Hebert. Certains sont présents plus que d'autres, comme Pannemaker, ou encore Pisan qui propose des nuances de noir magnifique dans ses gravures. Ces 40 gravures sont dans leur jus et possèdent des défauts, tels que des marges abîmées, bruni, des rousseurs et épidermures. Les images possèdent très peu voir aucune perte. Sachez qu'il est possible pour nous de faire nettoyer les oeuvres par un professionnel à un prix avoisinant les 30 euros. Sachez qu'il est possible d'obtenir des photos supplémantaires sur simple demande.
Il ne manque aucune gravures des 40 présentes dans le reccueil, néanmoins nous ne savons pas de quelle édition elles sont extraites. Elles se composent ainsi : Une gravure qui fait office de frontispice au livre et qui s'intitule : La lecture des contes en famille. Trois gravures pour le conte de Cendrillon : Cendrillon au bal; Cendrillon approchant la chaussure de son pied; Cendrillon ne pouvant deviner comme cette citrouille pouvait la faire rentrer au bal. Quatre pour le conte de Barbe bleue : Ne pas ouvrir la porte, Les voisines et les amis; Dieu soit loué ! Ce sont mes frères; Ils lui passèrent leur épée au corps. Six pour la belle au bois dormant : Le fils du roi qui régnait alors demande ce qu'était ces tours; Il la vit sur un lit; Marche vers le château; Cette femme n'avait point ouïe parler des défenses du roi; Il entre dans la salle des gardes; Ce n'était que des corps étendus d'hommes et d'animaux. Trois gravures pour le petit Chaperon rouge : Elle recontre le loup; Avec ses grandes dents il avait mangé une bonne grand-mère; Le chaperon rouge fut bien étonne de voir comment sa grand-mère était faîtes. Quatre gravures du Chat Botté : Blés appartenant à M.Carabas; Au secours ! Il se noie; Le chat s'informe de l'Ogre; L'Ogre le reçu aussi civilement que le peut un ogre. Onze illustrations du petit Poucet : Les parents; Il récupère des cailloux; Il sème les cailloux; Dès qu'ils se virent seuls ils mirent à pleurer; Il grimpa en haut d'un arbre; Une femme vint leur ouvrir; L'ogre et sa femme; Il les tira du lit; Il coupa les gorges de ses filles; Il tira les bottes de l'ogre; Ils mangèrent d'un grand appétit. Une gravure pour les Fées : Une pauvre femme vint à elle et lui pria de lui donner à boire. Six illustrations pour le conte de Peau-d'âne : La joie de se trouver si belle; Ils demandent au roi de se remarier; Le roi consulte un druide; Il vint des rois de tous pays; La jeune princesse, outrée d'une vive douleur, n'imagine rien d'autre; Elle partit la même nuit dans un joli cabriolet. Une gravure pour Riquet à la Houppe : Elle vit sous ses pieds comme une grande cuisine pleine de cuisiniers.
Paris, Dumoulin, 1883. Grand in-4, demi-chag. brun, dos orné, couv. (Rel. de l'ép.) Publication très luxueuse. 26 planches hors-texte dont 14 en chromolithgraphie, 2 fac similé d'autographes et un très grand nombre de gravures in et hors-texte gravées sur bois par Pannemaker. Certaines planches qui reproduisent des images révolutionnaires sont aquarellées et gommées. Bel exemplaire très frais.
Sans édition approximativement fin XIXeme siècle 467 pages état d'usage in 4 très nombreux dessins et gravures de Hugo, Bayard, Brion, Bodmer, Férat, Ferdinandus, Gilbert, Lançon, lix, maillart, Morin, miss Patersson, riou, scott, Daniel Vierge, Bellanger, Chapon, Froment, Hildibrand, Laplante, Leveillé, martin Meaulle, Moller, Morand, Stephane Pannemaker, Perrichon, Pouget, Soupey, Tilly quesnel .Reliure percaline verte coins et bords usés dos cuir titres or petit manque sur coiffe supérieure.
Mons, Hector Manceaux, 1881 12 x 20, 237 pp., cartonnage éditeur, bon état (rousseurs)
cinq portraits gravés sur bois par PANNEMAKER
Mons, Hector Manceaux, 1881. 12 x 20, 237 pp., reliure dos cuir, bon état (rousseurs)
cinq portraits gravés sur bois par Pannemaker.
petit in folio reliure d’éditeur pleine toile rouge,titre doré sur le premier plat,dos toile rouge,factice,muet,à caisson à froid.Faux-titre,portrait de LA Fontaine dans un médaillon,en frontispice.Titre,LX,864 pages,texte encadré d’un double filet noir,332 illustrations de Gustave DORE dont 84 hors-texte.L.Hachette & Cie 1868.rousseurs très éparses,un petit manque coin inférieur de la page de garde
Paris, Hetzel, sans date. Grand in-8, 298 pp., cartonnage illustré de l'éditeur, tranches dorées.
Exemplaire frais.
P., Journal pour tous, s.d. [XIX]. Portfolio pleine percaline rouge, comportant 2 triptyques cartonnés, composés chacun de 6 superbes gravures de Hébert et Pannemaker. Hommage de Moussy au Baron de Chadenet.
Rubens avait 33 ans lorsqu'il réalise ces deux oeuvres de styles baroques, probablement influencée par les travaux de Daniele da Volterra. La Descente de croix se trouvait initialement dans la cathédrale d'Anvers jusqu'à ce que Napoléon Ier emmène le tableau, ainsi que l'Érection de la croix, à Paris. Finalement, ces deux triptyques furent ramenés à Anvers en 1815. Portfolio fatigué, les triptyques sont en bon état. - Frais de port : -France 6,9 € -U.E. 11 € -Monde (z B : 18 €) (z C : 31 €)
[FLAMENG Leopold - REIDER - JACQUEMART - PANNEMAKER] - PREVOST Abbé
Reference : 16664
(1875)
Précédée d'une préface par Alexandre Dumas Fils. Collection de Galaup de Chasteuil comprenant tous les chefs-d'oeuvre de l'esprit humain, commentée par les plus grands critiques de notre temps et illustrée par les maitres les plus célèbres dans l'art du dessin et de la gravure.Cette édition, revue sur les textes originaux, est accompagnée de variantes et d'une notice par Anatole de Montaiglon. Le portrait de M. Alexandre Dumas Fils a été gravé à l'eau-forte d'après le buste de Carpeaux par Jules Jacquemart et tiré par Liénard. Les 11 planches ont été dessinées et gravées à l'eau-forte par Léopold Flameng et imprimées par Salmon. Les ornements du texte : fleurons, têtes de chapitres, culs-de-lampe, lettrines, ainsi que le frontispice, ont été dessinés sur bois par Émile Reider et gravés par PannemakerÉdition tirée à 333 exemplaires. Celui-ci (N°8) un des 50 sur Whatman impérial, contenant les gravures en double épreuve, avant et avec la lettre.Paris, Librairie du XIXe siècle, Glady Frères - 1875 - XLIX (préface) et 372 pages.Reliure plein chagrin rouge. Dos à 4 nerfs aux titre et auteur dorés. Tête dorée sur témoins, non rogné, grandes marges conservées. Couverture et dos conservés. Quelques piqures uniquement sur la couverture conservée. Pas de rousseur. Très bon état. Bel exemplaire, bien relié. Format in-4°(28x20).
FLAMENG Leopold - REIDER - JACQUEMART - PANNEMAKER