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‎Au coeur de la vie‎

‎ Calman Lévy éditeur, s.d. (début 20è). 1910, In/8 (18 x 12 cm) belle reliure demi-maroquin à coins gris, dos lisse à titres dorés, doré sur tête, 411 pages.‎

‎Jeanne Philomène Laperche, alias Pierre de Coulevain, écrivaine française née à Bordeaux le 9 avril 1853. Elle meurt le 16 mars 1927 à Boulogne-Billancourt. En 1898, Philomène publie, sous le pseudonyme d’Hélène Favre de Coulevain, son premier roman, Noblesse américaine, qui sera récompensé en 1899. Elle écrira ensuite sous le nom de plume Pierre de Coulevain. En 1903, après le décès de son mari et de sa mère, et le départ de son fils René, admis à l'École forestière de Nancy, elle décide alors de voyager et de vivre comme un oiseau « sur la branche ». Quelques mois plus tard paraît son troisième roman, intitulé précisément Sur la branche. Les romans de Pierre de Coulevain ont une forme autobiographique, ce qui est troublant pour le lecteur, tenté alors de confondre l'écrivain et le personnage du roman. C'est ainsi qu'à la fin du Roman merveilleux, elle fait mourir en Suisse l’auteur Pierre de Coulevain, d'où les erreurs biographiques. ‎

‎Le Voyage à Rome‎

‎ Bouquins / Laffont, 2004, Collection fondée par Guy Schoeller, in/8 broché, 954 pages.‎

‎"Pierre Grimal, dans Voyage à Rome, se fait pour nous ce " flâneur urbain " si cher à Walter Benjamin. Celui que les Romains nommèrent en 1993 " citoyen d'honneur de Rome " ne fut pas, en effet, seulement le grand historien qui dépeignit et pensa la Rome antique dans une somme impressionnante d'ouvrages, il fut aussi l'arpenteur et le contemporain de la ville d'aujourd'hui. Voyage à Rome se présente comme un " itinéraire ", au double sens de parcours intellectuel et de promenade : les textes de Pierre Grimal réunis ici, avec une foule d'inédits, sont une invitation à la promenade au gré des chapitres successifs de l'histoire de la Ville Éternelle, mais aussi à la distraction, à la flânerie et à l'amour.Dans le guide donné en annexe, Pierre Grimal revisite aussi les lieux et les monuments, les fontaines, les jardins et les églises qui l'ont émerveillé et orienté. Sans se vêtir, comme un Suarès, de révérence musquée, il nous introduit comme nul autre, par une mise en jeu du corps dans l'histoire, au devenir historique de la cité, à travers les plus grandes choses comme dans les plus minuscules détails, tels les carafes au col largement ouvert où l'on sert le vin blanc de Frascati ou les fameux gelati, héritiers du premier sorbet inventé par Néron. Il donne à chaque pierre, à chaque moment de l'histoire leur épaisseur sensible avec cette élégance qui lui est propre et rend la connaissance joyeuse et féconde." ‎

‎Plantes agressives et poisons végétaux‎

‎ Horizons de France, 1974, in/4, reliure éditeur et jaquette, avec son étui, 237 pages. Avec 150 illustrations en couleurs, glossaire, bibliographie analytique et index.‎

‎ "L'ouvrage de Pierre Delaveau, professeur à l 'U.E.R. de Sciences pharmaceutiques et biologiques de l'Université René-Descartes de Paris. Ce livre, outre son évidente utilité à une époque où tant d'accidents sont dus à l'ignorance du monde végétal et de ses dangers, pourrait être pour beaucoup une utile introduction à l'ethnobotanique et à la botanique, non point par le biais des plantes utiles mais par celui, combien fascinant, de celles qui peuvent nuire à l'homme et que celui-ci, au cours de sa longue histoire, a su découvrir et utiliser pour le meilleur et pour le pire. Alors que le néo-rousseauisme, l'« écologisme » et le « biologisme » à la mode ont trop tendance à confondre naturel et bénéfique, Pierre Delaveau a le mérite d'attirer l'attention sur les inconvénients, pièges et périls de l'environnement végétal. L'ouvrage aurait pu être austère et savant mais, sans en négliger le contenu scientifique, Pierre Delaveau a su lui donner un style, un contenu et une présentation accueillante, sachant, pour servir son propos, faire appel au poète et solliciter l'ethnologue. Il a su aussi montrer en termes clairs cet aspect passionnant du problème de la conquête humaine du monde végétal que fut le parti tiré par l'homme des plantes nuisibles. Pierre Delaveau signale aussi, avec autant de compétence que de talent, les risques que font courir bien des végétaux à une humanité « dénaturée » qui a oublié le savoir naturaliste empirique de ses ancêtres. A cet égard, parmi les annexes, je signalerai l'utile tableau de reconnaissance des principales baies dangereuses de la flore française, avec leurs effets et leur époque de fructification. Voici un livre qui fait honneur à la belle et longue tradition de la botanique pharma- cognosique française et voici un auteur scientifique qui sait ne point s'isoler dans l'éso- térique tour d'ivoire du savoir." ‎

‎Lugdunum‎

‎ Pierre de Tartas, Paris, 1955. Grand in/4 (33 x 26 cm) en feuilles sous chemise et étui cartonné, couverture rempliée et illustrée, 16 lithographies originale de P. Théron dont la couverture, frontispice, 10 à pleine-page, 2 à double-page et 2 en-têtes, 140 p. Tiré à 160 ex., notre exemplaire numéroté sur grand vélin (n°31) avec suite des lithographies avec remarques.‎

‎Mondo 5301. Pierre Théron (1918 - 2001) artiste peintre, sculpteur, mosaïste, fresquiste, auteur nombreux cartons de tapisseries d'Aubusson français. Né à Nérac (Lot et Garonne) Pierre Théron fit ses études à l’école des Beaux-Arts de Bordeaux. En 1942, reçu premier en dessin au concours d’admission, il obtint une bourse de l’Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris, et fréquenta les ateliers d’André Lhote et Jean Dupas. Puis il dut se réfugier dans le Tarn pour éviter le service du travail obligatoire en Allemagne. De retour à Paris dès la Libération, il participa dès 1945 à la vie artistique d’avant-garde de Saint-Germain-des-Prés, et se lia d’amitié avec Boris Vian, le chorégraphe Roland Petit ou les Frères Jacques. Au cours d’un voyage d’étude à Londres en 1947, il fit la connaissance de Marcel Aymé qui restera un ami fidèle et un admirateur de sa peinture. Dès 1945, l’Etat acheta deux toiles de Théron au Salon des Tuileries, et en 1950, l’artiste reçu sa première commande de décoration murale à Bordeaux. Il vécut de ses expositions et de commandes d’Etat abondantes et variées (fresques, mosaïques, vitraux, sculptures, nombreux cartons de tapisseries d’Aubusson). En 1957, il reçut, dans la catégorie Dessin, le Grand Prix des Beaux-Arts de la ville de Paris. ‎

‎La Ligne.‎

‎ Edition Verdier, Lagrasse, 2008. In-8 (22 x 14 cm) broché, couverture imprimée, 74 pages. 3 encres de chine en noir in-texte de Pierre Alechinsky.‎

‎La troisième jeunesse de madame Prune. Le mariage de Loti. ‎

‎Paris, Éditions Pierre Lafitte, 1923 ; in-4, 240 pp., reliure d'éditeur pleine percaline, dos lisse, un médaillon au 1er plat. Pierre Loti est le pseudonyme de Julien Viaud, il devient officier de marine et fait carrière dans la marine. Il fait de grands voyages. La plupart des livres de Pierre Loti sont autobiographiques, aussi bien les voyages qu'il évoque, que les histoires d'amours (Aziyadé). En 1891, il est élu à l'Académie Française. Sa maison de Rochefort est transformée en musée. Illustrations en couleurs et en noir de Raymond Woog, A. Deavambez, R. Lelong, Lobel–Riche, Manuel Orazi, Gaumet. Très bon état.‎

‎Le roman d'un spahi. Mon frère Yves. ‎

‎Paris, Pierre Lafitte, 1923 ; in-4, 287 pp., reliure d'éditeur vert bouteille, dos lisse avec un médaillon sur le premier plat. Pierre Loti est le pseudonyme de Julien Viaud, il devient officier de marine et fait carrière dans la marine. Il fait de grands voyages. La plupart des livres de Pierre Loti sont autobiographiques, aussi bien les voyages qu'il évoque, que les histoires d'amours (Aziyadé). En 1891, il est élu à l'Académie Française. Sa maison de Rochefort est transformée en musée. Illustré par Rochegrosse, Adler, Prinet, Gumery, Naurac, Pastre. Très bon état.‎

‎Les desanchantées. Matelot. ‎

‎Paris, Pierre Lafitte, 1923 ; in-4, 276 pp., reliure d'éditeur vert bouteille, dos lisse avec un médaillon sur le premier plat. Pierre Loti est le pseudonyme de Julien Viaud, il devient officier de marine et fait carrière dans la marine. Il fait de grands voyages. La plupart des livres de Pierre Loti sont autobiographiques, aussi bien les voyages qu'il évoque, que les histoires d'amours (Aziyadé). En 1891, il est élu à l'Académie Française. Sa maison de Rochefort est transformée en musée. Illustré par Muenier, Orazi, Lorenzi, Aubertin, Fouqueray, Lalau. Très bon état.‎

‎Ramuntcho. Aziyade. ‎

‎Paris, Pierre Lafitte, 1923 ; in-4, 256 pp., reliure d'éditeur vert bouteille, dos lisse avec un médaillon sur le premier plat. Pierre Loti est le pseudonyme de Julien Viaud, il devient officier de marine et fait carrière dans la marine. Il fait de grands voyages. La plupart des livres de Pierre Loti sont autobiographiques, aussi bien les voyages qu'il évoque, que les histoires d'amours (Aziyadé). En 1891, il est élu à l'Académie Française. Sa maison de Rochefort est transformée en musée. Illustré par Zo, Styka, Orazi, Gorguet, Brunner, Brunelleschi. Très bon état.‎

‎La stylistique, lectures. ‎

‎Paris, Éditions Klincksieck, 1970 ; in-8, 6-330 pp., broché . Initiation à la Linguistique, sous la direction de Pierre Guiraud et Alain Rey- Série A: Lectures, 1.‎

‎LA GRIVE, 1958-1972. 33 fascicules in-8, agrafés ou brochés.‎

‎Manquent les numéros 101-106, 108, 127, 130, 133-137, 139, 143, 146, 154. [5194]‎

‎Travaux de Littérature.-Volume XVIII-2005. L'Écrivain et le Grand Homme. ‎

‎Boulogne, A.D.I.R.E.L., 2005 ; in-8 (161 x 240 mm), 424 pp., broché. Sommaire: Pierre-Jean DUFIEF: Introduction, p. 7./ Dominique BOUTET: Charlemagne dans la littérature des XIIe et XIIIe siècles, p. 19./ Patricia MICHON: La vision du roi idéal: les «fictions de l'Aigle et du Lyon» d'Eustache Deschamps, p. 33./ Loris PETRIS: Le piédestal et la fange: la construction du «grand homme» Michel de L’Hospital, p. 47./ Edith KARAGIANNIS-MAZEAUD: Images d'un homme illustre: Charles de Guise, cardinal de Lorraine (1524-1574), p. 65./ François ROUGET: Ronsard, l'écrivain et le grand homme, p. 87./ Olivier MILLET: Exposition au malheur et politique-spectacle: les «grands hommes» dans la tragédie humaniste de la Renaissance, p. 105./ Pierre SERVET: «Ésope, ce grand homme». Évolution et subversion de la notion de «grand homme» chez Montaigne, p. 123./ Jean BALSAMO: «Ma fortune ne m'en a fait voir nul»: Montaigne et les grands hommes de son temps, p. 139./ Catherine DOUVIER: Henri IV vu par Bassompierre, note, p. 157./ Laurent AVEZOU: Richelieu vu par Mathieu de Morgues et Paul Hay du Chastelet. Le double miroir de Janus, p. 167./ Volker KAPP: Un jésuite à la recherche du «grand homme»: La Cour sainte de Nicolas Caussin, p. 179./ Béatrice GUION: L'aigle de Meaux, le cygne de Cambrai et Louis le Grand: Louis XIV devant Bossuet et Fénelon, p. 195./ Édouard GUITTON: Grand Dieu, grand roi, grand homme, p. 217./ Sylvain MENANT: «Ce lot de la nature» (Voltaire), p. 233./ Raymond TROUSSON: Le Panthéon de Jean-Jacques, p. 241./ Laurent VERSINI: Montesquieu et le grand homme, p. 255./ Robert KOPP: «Vivant il a manqué le monde, mort il le possède»: Chateaubriand face à Napoléon, p. 271./ Jean TULARD: Napoléon, les romantiques et le mythe du grand homme, p. 283./ Marie-Josette LE HAN: Léon Bloy et «l'Âme de Napoléon», p. 287./ Lise SABOURIN: Le grand homme selon Alfred de Vigny: de la célébrité au rayonnement de la pensée, p. 297./ Jean-Marc HOVASSE: «La Couronne poétique de Victor Hugo» (1902), p. 309./ Laurence RICHER: Jeanne d'Arc, un «grand homme» du XIXe siècle, p. 323./ Claire BOMPAIRE-EVESQUE: Barrès à la recherche du grand homme, p. 337./ Jean-Claude LARRAT: Malraux: le grand homme en question, p. 355./ Alain LARCAN: L'écrivain Charles de Gaulle et ses grands hommes, p. 365./ Index des noms de héros et grands hommes (personnages historiques), p. 393./ Index des noms d’auteurs, p. 397./ Nos auteurs, p. 409./ Les membres de l’ ADIREL publient, p. 413./ Table des matières, p. 421. Quelques illustrations en noir et blanc et en couleurs.‎

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‎Etudes de la nature‎

‎ A Bruxelles chez B. Le Francq, 1792. 6 volumes in/12 reliure plein veau du temps tacheté, dos lisse à caissons dorés et pièce de titre clairs, vol. 1 : frontispice, 1 planche dépliante, 36 f., 343 p. - vol. 2 : 2 f., 380 p., 2 f. - vol. 3 : 422 p., 1 f., 3 planches dépliantes - vol. 4 : 430 p., 1 f., 1 figure in-texte - vol. 5 : 76 f., 411 p. - vol. 6 : 23 f., 452 p., 1 f. Quelques petits défauts à signaler : manques sur le dos du vol. 1 ; vermiculures les plats de quatre vol‎

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‎Lauréat de l'Académie de Besançon, Bernardin de Saint-Pierre (1737-1814) fut intendant du Jardin des Plantes et du cabinet d'histoire naturelle en 1791, professeur de morale à l'École normale en 1794. Ces “Études de la nature”, ouvrage inspiré par Jean-Jacques Rousseau, dont Bernardin de Saint-Pierre était l'ami, obtint un grand succès. Contient Paul et Virgine, La chaumière indienne. ‎

‎Contes et chroniques‎

‎ Henri Defontaine éditeur, Rouen, 1946. In-8 (23 x 15 cm) illustrations de Pierre Le Trividic in-texte, 281 p. Rousseurs sur les tranches et légères traces d'insolation sur la couverture.‎

‎Présentés par Pierre Varenne. ‎

‎Dame bécasse.‎

‎ Editions Atlantica, 1998. In/4 carré, couverture cartonnée illustrée en couleur, 157 pages.‎

‎Où naît une bécasse ? Pourquoi vient-elle chez nous ? Que mange-t-elle ? Comment se reproduit-t-elle ? Chez le vrai bécassier la soif de découverte est aussi forte que la passion de la chasse. Pierre Verdet, le chasseur-écrivain et Pierre Roussia, le peintre-animalier, dont ses superbes dessins et aquarelles ornent l’ouvrage, se sont réunis pour raconter la merveilleuse histoire de Dame bécasse. ‎

‎Pierre Godin‎

‎ Catalogue du peintre Pierre Godin, plaquette in/4 broché, 2005, 49 pages, illustration en couleurs.‎

‎Chefs-d'oeuvre dans les collections du musée du quai Branly‎

‎ Musée du Quai Branly, 2008, grand in/4 broché, 113 pages. Illustrations en couleurs.‎

‎La Bible de Jérusalem‎

‎ Editions Paris, Bievres - Pierre de Tartas, 1973. Quatre volumes in/4 (25 x 20 cm) reliure éditeur d'après la maquette de Vasarely pleine basane rouge à décor doré, doré sur tête, sous étui cartonné (abîmés), illustrations originales en couleurs de Bernard Buffet, Jean Commére, Marcel Delmotte, Léonard Foujita, Jacques Villon, P.-Y. Tremois, Pablo Picasso, Steinlen, Michel Ciry ... Tome I : 600 pages Tome II : 558 pages Tome III : 608 pages et Tome IV : 416 pages.‎

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‎Benoit, Pierre, O.p. Professeur Panagiotis Bratsiotis - Georges Casalis - Rabbin André Zaoui - Richard Dupuy Grand Maître de la Grande Loge de France. ‎

‎La Merveilleuse Histoire du jardin de Versailles‎

‎ Plon 2007, fort in/8 broché de 317 pages. Photographies en couleurs.‎

‎"Une promenade botanique et historique en compagnie de Jean-Pierre Coffe et d'Alain Baraton, jardinier en chef de Versailles, qui nous permet de découvrir Versailles, côté jardins. Alain Baraton le jardinier de Versailles et Jean-Pierre Coffe l'amateur averti se promènent dans le Grand Parc, les Jardins, Trianon et Petit Trianon. Ils admirent, critiquent, comparent leur point de vue, s'enthousiasment pour la passion de tel monarque, fustigent les erreurs ou le laxisme d'un autre. Leur périple dans les jardins du passé leur inspire des réflexions sur l'avenir de ces grands parcs - foire commerciale ou entretien du patrimoine -, l'arboriculture en France – reboiser avec des végétaux étrangers ou mettre en place un plan botanique d'avenir d'urgence -, la profession de jardinier – la terre ou la planche à dessins." ‎

‎Les Américains en France (1950-1967): Tome 2, La Communication Zone et l'OTAN‎

‎ Gérard Louis éditeur, 2019, in/4 broché, 259 pages. Illustrations en noir et blanc et en couleurs.‎

‎"Ce deuxième volume de notre étude sur la présence militaire américaine en France s’ouvre sur une première partie consacrée aux origines de l’alliance occidentale forgée après la Seconde Guerre mondiale. Après avoir rappelé le rôle et la place de la France, nous présentons en détail l’ensemble des organes de l’OTAN établis sur son territoire.Une présentation de la ligne de communication américaine et de sa structure à travers notre pays, permet ensuite de clarifier le rattachement administratif (OTAN ou non) des différentes garnisons US établies en arc-de-cercle, depuis les Charentes jusqu’à la Lorraine. Un chapitre complémentaire est dévolu à l’usage d’installations de la ligne Maginot par les forces atlantiques.Pour terminer ce volume, nous avons choisi d’aborder l’organisation des aviations de transport américaine et canadienne en France, véritables chevilles ouvrières des forces aériennes de la coalition, assurant a crédibilité des unités de combat." ‎

‎Les Américains en France (1950-1967): Tome 3, La Communication Zone et l'OTAN ‎

‎ Gérard Louis éditeur, 2022, in/4 broché, 276 pages. Illustrations en noir et blanc et en couleurs.‎

‎"Ce troisième volume des Américains en France a la même ambition que les deux qui l'ont précédé : faire découvrir des aspects méconnus de cette présence militaire étrangère dans notre pays pendant une période de paix. Présents avec leur famille, les Américains se sont efforcés de mener une vie familiale et sociale aussi normale que possible. C'est pourquoi ils ont bénéficié de magasins – les fameux PX -, d'écoles, de terrains de sport ou encore de clubs. En pleine crise du logement, ils ont également bénéficié de "villages" ou d'immeubles qui leur étaient réservés. Un architecte, qui a longuement étudié ce sujet, vient éclairer notre étude par son expertise. Les camps américains étaient gardés par des unités civiles spécialisées, constituées d'anciens militaires polonais, qui formaient le Polish Labor Service, et dont les membres étaient aussi accompagnés de leurs familles. L'histoire de ces Polonais est très peu connue, et n'a pas été racontée jusqu'à présent. Nous le faisons ici, grâce à la documentation et au témoignage du fils de l'un d'entre eux. Ce troisième tome s'achève par une présentation de l'aviation de combat, traitée ici par type d'unité aérienne, complétée par l'histoire jusque maintenant peu abordée des patrouilles acrobatiques. Celle-ci fera revivre un peu les spectacles qui étaient offerts à l'occasion des journées portes-ouvertes" ‎

‎Apocalypse de jean et la pierre de sang‎

‎ Aix-en-Provence : J. Latour & le Coeur de la pierre, 1999. In/8 broché, 253 pages.‎

‎Le Théâtre. Les Tragedies et Comedies.‎

‎ Tout Corneille : l'édition Wolfgang d'Amsterdam. Un des plus beaux exemplaires connus : celui d'Henri Bordes, relié par Lortic. [Amsterdam], Suivant la Copie imprimée à Paris, [Abraham Wolfgang], 1664-1678. 10 vol. (75 x 134 mm) de 1 portrait, 9 frontispices et 61 figures. Maroquin rouge, dos à nerfs ornés de caissons dorés, titre, tomaisons et dates dorés, au centre des plats médaillon ovale cerclé de petits fers et entrelacs dorés, encadré d'un double jeu de filets dorés, doublures de maroquin bleu, roulette et filets dorés encadrant une large dentelle dorée, fleurons d'angle, double garde peignée, tranches dorées sur marbrure (reliure signée de Pierre-Marcellin Lortic). Le théâtre complet de Pierre Corneille et Thomas Corneille : L’Illusion comique, Rodogune, Le Cid, Cinna ou Polyeucte... Exemplaire de choix, aux bonnes dates, sans exception (de 1664 à 1678) aux pedigrees impeccables : Pierre-Marcellin Lortic, Henri Bordes et Jules Lemaître. Cette édition est précisément décrite par Picot dans sa Bibliographie cornélienne, sous le n° 381. Elle est célèbre et contient d’admirables gravures, illustrant la totalité du théâtre des deux frères. Après les cinq premiers volumes de Pierre Corneille, l’éditeur poursuit jusqu’en 1678, avec les Tragédies et Comédies de son frère Thomas.‎

‎Un des plus beaux exemplaires connus de cette « charmante édition exécutée à Amsterdam par Abraham Wolfgang, et justement recherchée, sinon pour le texte lui-même, du moins pour la beauté de l’impression et du papier et pour l’élégance des figures. Cette édition a l’avantage de donner, non pas un choix, mais la suite complète des pièces de Corneille. Elle est devenue depuis quelques années, dit M. Brunet, un objet d’une très grande importance auprès des bibliomanes français, et il est fort difficile d’en trouver des exemplaires complets. » (Picot, 381). Assertion confirmée par Willems : « Cette collection est difficile à réunir. Les exemplaires qui ne laissent rien à désirer pour les dates des pièces et la grandeur des marges se paient fort cher. » C’est le cas de cet exemplaire, en exceptionnelle condition et d’une grande hauteur de marges (134 mm). Toutes les pièces, figures, titres généraux et frontispices sont bien présents, ainsi qu’une grande partie des feuillets blancs qui séparent parfois les pièces. Il est bien complet de l’avis de l’imprimeur au lecteur et du portrait au tome 1, souvent manquants. Les 5 volumes du Théâtre de Pierre Corneille portent tous la marque d’Abraham Wolfgang, signée « Quarendo » et dite au « Renard guettant sa proie » : Partie I : portrait de Corneille, sans nom de graveur ; frontispice gravé représentant le buste de Corneille couronné par deux ‘Renommées’, avec ce titre : « Le Théâtre de P. Corneille » ; 5 f. pour l’« Avis de l’Im- primeur au Lecteur » (avis signé A. W.) et la table des pièces de Pierre Corneille et de Thomas Corneille ; 74 p. pour le « Discours du Poëme dramatique » et les « Examens ». Suivent les huit pièces (de Mélite à l’Illusion comique), chacune, précédée d’une figure et d’un titre, avec une pagination distincte. Partie II : frontispice gravé représentant deux ‘Amours’, dont l’un déploie un voile sur lequel on lit : « Le Théâtre de P. Corneille », et l’autre gravant des armes sur une pierre ; 1 f. pour le titre, 92 p. contenant le « Discours de la Tragédie » et les « Examens ». Suivent les 7 pièces (du Cid à la Suite du Menteur), chacune précédée d’une figure et d’un titre, avec une pagination distincte. Partie III : frontispice gravé, représentant la ‘Vérité’ debout sur une sphère entourée de rois orientaux tenant une écharpe sur laquelle on lit : « Le Théâtre de P. Corneille » ; 1 f. pour le titre ; 68 p. pour le « Discours des trois Unitez » et les trois « Examens ». Suivent les 7 pièces (de Rodogune à Œdipe), chacune précédée d’une figure et d’un titre, avec une pagination distincte. Partie IV : frontispice gravé ; 1 f. pour le titre ; 4 f. pour l’« Avertissement » pour Sertorius. Suivent les 4 pièces (de Sertorius à Othon) chacune précédée d’une figure et d’un titre, avec une pagination distincte. Partie V : frontispice gravé. Suivent 5 pièces (de Agesilas à Surena) chacune précédée d’une figure, d'un avis « Au lecteur » et d’un titre, avec une pagination distincte. Ces 5 volumes sont complétés par les œuvres de son frère, Thomas Corneille : Partie I : 2 f. pour le frontispice gravé et le titre. Suivent 6 pièces (des Engagemens du hazard au Berger extravagant). Chaque pièce a une figure, un titre et une pagination séparée, avec pour certaines une « Epistre ». Partie II : 2 f. pour le frontispice gravé et le titre. Suivent 6 pièces (de Le Geolier de soy mesme à Darius). Chaque pièce a une figure, un titre et une pagination séparée. Partie III : 2 f. pour le frontispice gravé et le titre. Suivent 6 pièces (de Stilicon à Pyrrhus, roy d’Epire) dont les 4 premières seulement sont mentionnées, les 2 dernières Pyrrhus, roy d’Epire et Persée... sont ici bien présentes, les titres ayant été ajoutés anciennement à l’encre dans la liste. Chaque pièce a une figure, un titre et une pagination séparée. Partie IV : 2 f. pour le frontispice gravé et le titre. Suivent 6 pièces (de Antiochus à La Mort d’Annibal. Chaque pièce a une figure, un titre et une pagination séparée, avec pour certaines une « Epistre ». Partie V : 2 f. pour le frontispice gravé et le titre. Suivent 6 pièces (de Ariane au Comte d’Essex), mais chaque pièce a une figure, un titre et une pagination séparée, avec pour certaines un « Argument », une note pour la « Décoration du prologue » et un avis « Au lecteur ». Élu au fauteuil 14 à l’Académie française, en 1647, Pierre Corneille en était le doyen lorsqu’il mourut en octobre 1684. Tous les membres de l’Académie s’en émurent et proposèrent à son frère, affligé, de pourvoir au siège vacant. Il y sera élu à l’unanimité le 2 janvier 1685 ; Thomas ne pouvant décemment faire l’éloge de son frère qu’il remplace, ce fut Racine qui s’en chargea en même temps qu’il recevait Thomas et cela reste l’unique exemple de deux discours, d’hommage et de réception, par le même académicien dans l’histoire de l’institution. Voltaire dit du frère cadet, qu’exception faite de Racine il était le seul de son temps qui fût digne d’être le premier au-dessous de son frère. C’était un homme qui aurait une grande réputation s’il n’avait point eu de frère ». Bon grammairien, Thomas Corneille écrivit un Dictionnaire des arts et des sciences et un Dictionnaire universel géographique et historique. À l’Académie, il recevra Fontenelle le 5 mai 1691. Exceptionnelle réunion des œuvres des deux frères, en parfaite condition. L’exemplaire a été établi avec un soin délicat et attentionné par Pierre-Marcellin Lortic, puis vendu à Henri Bordes. Né à Saint-Gaudens le 4 avril 1822, le Gascon Pierre-Marcellin Lortic, dit « le Frondeur », arrive à Paris à la fin des années 1830 et intègre comme ouvrier l’atelier de Pierre-Paul Gruel : le jeune homme se distingue par un fort caractère et des conceptions personnelles qu’il affirme haut et fort et, alors qu’il n’a que vingt-deux ans, s’installe en 1844 au 199 rue Saint-Honoré, adresse qui sera la sienne jusqu’à son déménagement au 1 rue de la Monnaie, vers 1860. « Les reliures de Pierre-Marcellin Lortic se distinguent par le poli de leur maroquin, leur fermeté, leur légèreté, la finesse de leurs cartons et leurs nerfs très pincés et la subtilité de leur dorure, même si ’Le Frondeur’ n’est pas doreur et qu’il confie ses travaux aux plus grands spécialistes de l’époque, notamment Wampflug et Maillard [...] Au-delà de son perfectionnisme et de la maîtrise incontestable dont il fera preuve, il va révolutionner cet art industriel qu’est la reliure, que ce soit au niveau de la relation avec le bibliophile, de l’approche commerciale, développant une conception très personnelle de son art et n’apprécie que modérément la critique et le conseil des bibliophiles. De là naîtra peut-être sa principale innovation commerciale : ne plus attendre le client, acquérir lui-même des ouvrages, les relier à son goût et les proposer directement à la vente dans un atelier qui devient également, par le fait, une librairie. Le concept est révolutionnaire, à une époque où la reliure de luxe procède de la commande d’un particulier qui apporte ensuite son ouvrage chez le relieur, avec ses indications. Il vaudra à Lortic les critiques des libraires et des amateurs, mais démontre que le relieur avait une très bonne connaissance du livre et des goûts de l’époque, si ce n’est bibliographique » (Hugues Ouvrard, in Portrait de Pierre-Marcellin Lortic, en ligne). Son goût sûr le pousse d’ailleurs vers des ouvrages d’exception ou des raretés bibliographiques qu’il établit avec grand soin et dont il ne se dessaisit que pour les vendre aux grands bibliophiles de son époque qui sont ses clients : Ambroise Firmin- Didot (qui possédait 504 reliures signées de lui) l’architecte Joseph Lesoufaché, le duc d’Aumale, l’architecte Hippolyte Destailleurs, l’armateur bordelais Henri Bordes, le duc de Parme, le duc de Rivoli, Edmond de Goncourt, Auguste Poulet-Malassis, Charles Asselineau, Théodore de Banville et bien sûr Charles Baudelaire, qui confia à Lortic la reliure de huit exemplaires de l’édition originale des Fleurs du mal. Depuis 1876, Lortic collait dans le coin gauche du premier contreplat de ses reliures une étiquette représentant huit livres empilés indiquant les multiples prix qu’il obtient à Londres (en 1851, il n’a alors que vingt-neuf ans), Paris (1855 et 1878), Vienne (1873) et Philadelphie (1876). Il est, en 1878, le premier relieur fait chevalier de la Légion d’honneur et modifie alors son ex-libris en y ajoutant cette décoration. Ce Corneille porte cette marque, ce qui permet de dater la reliure de ces années-là. Il met fin à ses activités professionnelles en 1884 ; ses fils reprendront la suite. Notre exemplaire contient cet ex-libris à chaque volume, en plus de son fer, au centre du premier contreplat, qui est sa signature. Des bibliothèques Pierre-Marcellin Lortic (ex-libris, troisième version de 1878), Henri Bordes (ex-libris et vente, 1911) ; Jules Lemaître (ex-libris et vente, 1917). Picot, Bibliographie cornélienne, 381 (cite un exemplaire en maroquin rouge doublé de maroquin bleu, de la collection Benzon, mais c’est probablement un autre exemplaire) ; Willems, p. 466. ‎

‎"Sais-tu qu'avant quinze jours je serai auprès de toi ? [...] Puis-je espérer que d'ici là tu auras repris un peu de forces ?" Lettre autographe de jeunesse signée, l'une des dernières adressées à son père Pierre-Philippe Louis‎

‎Paris jeudi 4 avril [1889] | 12.50 x 20 cm | 4 pages sur un double feuillet‎

‎Lettre autographe signée de Pierre [Louÿs], adressée à son père, quatre pages rédigées à l'encre noire sur un double feuillet de papier blanc.Pliures transversales inhérentes à la mise sous pli. Cette lettre a été expédiée par le jeune Pierre Louÿs alors qu'il fait ses études au lycée Janson-de-Sailly (Paris - 16e). Il s'agit vraisemblablement de l'une des dernières lettres de Pierre Louÿs à son père, dix jours avant le décès de celui-ci :«Sais-tu qu'avant quinze jours je serai auprès de toi ? [...] Puis-je espérer que d'ici là tu auras repris un peu de forces ?» La question de la réelle identité du père de Pierre Louÿs fascine aujourd'hui encore les biographes: «Son père, Pierre Philippe Louis, [...] avait épousé en 1842 Jeanne Constance Blanchin, qui mourut dix ans plus tard après lui avoir donné deux enfants, Lucie et Georges. En 1855, il se remaria avec Claire Céline Maldan, et de cette union naquit, en 1857, un fils, Paul; puis, en 1870, notre écrivain, qui reçut les prénoms de Pierre Félix. Cette naissance tardive, les différences de caractère entre le père et le fils, la désaffection du premier à l'égard du second, la profonde intimité qui régna toujours entre Louÿs et son frère Georges, tout cela a fait soupçonner à certains biographes et critiques que ce dernier était en réalité le père de l'écrivain. La relation exceptionnellement intime et constante que Pierre et Georges maintinrent entre eux toute leur vie, pourrait être un argument en ce sens. Bien entendu, on n'a point découvert de preuve irréfutable, et on n'en découvrira sans doute jamais. Il n'empêche que certaines lettres [...] sont assez troublantes. En 1895, par exemple, Louÿs écrit gravement à son frère qu'il connaît la réponse à «la question la plus poignante» qu'il puisse lui poser, question qu'il a «depuis dix ans sur les lèvres». L'année suivante, en plein triomphe d'Aphrodite, il remercie Georges avec effusion et termine sa lettre par cette phrase: «Pas un de mes amis n'a un PERE qui soit pour lui comme tu es pour moi.» Arguant de l'étroite intimité de Georges et de Claire Céline durant l'année 1870, et de la jalousie que le père ne cessa de montrer vis-à-vis de son fils cadet, Claude Farrère n'a pas hésité à conclure en faveur de Georges Louis. Et que penser de cette dédicace de Louÿs à son frère sur un japon de l'originale de Pausole: Pour Georges, son fils aîné / Pierre.» (Jean-Paul Goujon, Pierre Louÿs) Pierre Louÿs n'a que neuf ans lorsque sa mère décède brusquement. Le père confie dès lors son éducation à son frère Georges, de vingt ans son aîné et Pierre le rejoint alors à Paris où il fréquente l'Ecole Alsacienne puis le lycée Janson-de-Sailly. Malgré le peu d'affection que lui montre celui-ci, le jeune homme écrit toutes les semaines à son «cher papa», résidant à Dizy-Magenta près d'Epernay. Le jeune homme s'enquiert de sa mauvaise santé: «Puis-je espérer que d'ici là tu auras repris un peu de forces? Sans doute. Ton eczéma, nous le souhaitons, n'aura pas augmenté; et les feuilles vertes qui commencent à poindre te donneront peut-être de l'espoir à toi-même, pour un mieux l'été prochain.» Le «mieux» ne viendra hélas pas, et Pierre Philippe Louis rendra son dernier soupir le 14 avril 1889. En attendant, Pierre Louÿs donne des nouvelles de la famille, plus précisément de Germaine, la fille de sa sur Lucie: «J'ai été aujourd'hui rue de la Santé prendre des nouvelles de Germaine. J'ai trouvé la petite opérée en très bon état, très gaie et bien portante. Elle était levée, et jouait par terre. [...] Enfin j'ai terminé ma journée en allant chez ma tante Marie et chez Elisabeth. Tout le monde va bien dans les deux maisons...» Comme à son habitude, toujours soucieux de décevoir son père, il lui transmet finalement ses résultats scolaires: «je retourne demain au lycée (Georges t'a-t-il dit que j'avais été second en Anglais?)» - Photographies et détails sur www.Edition-Originale.com -‎

‎La Revue de Belles-Lettres. N° 1-4 1988.‎

‎ Genève, 1989. Directeur : Florian Rodari. Un volume broché (18,8x26,5 cm) sous couverture rempliée, 319 pages non coupées. Textes de Yves Bonnefoy, Jean Tortel, Philippe Jaccottet, Jacques Chessex, Vladimir Holan, Pierre Oster, Paul de Roux, Guy Goffette, Sando Penna, Umberto Saba, Pierre Voélin, Anne Perrier, Claude Esteban, Jean-Luc Sarré, Jacques Dupin, Philippe Denis, André du Bouchet, Jacques Réda, John E. Jackson, Maurice Chappaz, etc. Édition originale : tirage de tête, un des 50 exemplaires mis hors commerce et destinés aux auteurs et artistes (n° XXV) sur vélin à la forme du Moulin de Pombié, signé au colophon par Gérard de Palézieux, Pietro Sarto, Marianne Décosterd, Pierre Schopfer, Michel Duplain, Ilse Lierhammer, Edmond Quinche, Marcel Mathis, Jérôme Baratelli, Florian Rodari et Pierre-Alain Tâche. Avec un envoi autographe signé de Florian Rodari. Complet des 10 estampes originales : pierre gravée de Albert Yersin, gravure de Gérard de Palézieux, aquatinte de Pietro Sarto, eau-forte de Marianne Décosterd, cliché-verre de Pierre Schopfer, eau-forte de Ilse Lierhammer, eau-forte de Michel Duplain, lithographie d’Edmond Quinche, eau-forte de Pierre Tal Coat, lavis de Marcel Mathys. Très bel exemplaire. ‎

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‎Après seize ans à la tête d'une des plus anciennes revues francophones de littérature, Florian Rodari et Pierre-Alain Tâche ont demandé à leurs amis poètes et artistes de participer à ce dernier numéro anthologique sous leur direction. ‎