45 books for « noel marc »Edit

‎La farce est jouée‎

‎ Crime parfait ? n° 32 - Editions de L'Arabesque (1959) - Broché de 222 pages - Couverture en couleur de Jef De Wulf - Très bon état non coupé‎

‎Sciences de la Vie et de la Terre Tle S : Le Guide Cours approfondi programme 2003‎

‎Fernand Nathan 2005 256 pages 20 8x14 6x1 4cm. 2005. Broché. 256 pages.‎

‎Etat de Neuf‎

‎Portrait de Bernard Noël. Photographie Originale tirée par l'artiste‎

‎Par l'auteur, s.l. 1983, 22x22cm sur papier Ilford 30x40cm, une feuille.‎

‎Grand portrait photographique original en noir et blanc réalisé par Marc Trivier. Tirage argentique original non signé, comme la plupart des uvres de Trivier. Précieuse épreuve argentique originale du célèbre photographe belge, un des artistes contemporains les plus secrets, qui malgré un succès international précoce, a préféré limiter sa production pour conserver la cohérence de son uvre. Marc Trivier ne tire pas de nouveaux exemplaires de ses anciens portraits, le papier de tirage qu'il utilisait n'est d'ailleurs plus commercialisé. L'artiste «réalise lui-même ses tirages sur papier baryté Ilford, consacrant plusieurs jours de travail à chacun, avec une concentration particulière pour rendre les blancs, par contraste avec des noirs d'une rare densité. Un tirage de Marc Trivier ne ressemble à aucun autre. Lorsqu'il accepte de les exposer, il les suspend dans des cadres en inox de sa fabrication, laissant libre cours à la vie du papier.» (Xavier-Gilles, « Marc Trivier et la tragédie de la lumière » inLe Monde Libertaire, 2011). Cette «vie du papier» participe de l'uvre au même titre que les diverses altérations que subissent les photographies lorsqu'elles sont exposées : «Dans les boites, les tirages gondolent, mais qu'importe: le photographe affectionne ce genre d'accident.» (Claire Guillot, «Les face à face sans échappatoire du photographe Marc Trivier», Le Monde, 2011). Marc Trivier a une sensibilité particulière pour l'aspect matériel de ses productions. Alors que la photographie relève par essence du multiple, cette intervention de l'artiste dans tout le processus de création confère une aura autographique à ces tirages. Photographies d'artistes, de fous, d'arbres ou d'abattoirs, Marc Trivier aborde tous ces sujets avec un regard aussi précis qu'intense. «Dans sa cosmogonie, chaque chose, chaque être, végétal, animal ou humain, mérite le même respect. Car tous sont confrontés à la même loi d'airain : la solitude.» (Luc Desbenoit). La beauté qui émane de ses photos vient de cette nudité. Il n'y a ni retouches, ni recadrages. On retrouve dans son uvre le même format carré souligné par le carré du négatif que Trivier laisse sur ses tirages. Ce cadre piège notre regard dans des photographies où le fard de la couleur est rejeté pour un noir et blanc incisif. Toute artificialité ayant disparu nous ne faisons pas face à la mise en scène d'un sujet mais à une présence exacerbée par la lumière irradiante et singulière, témoin d'un instant de vie et non de pose. C'est cette lumière, liée au médium photographique, qui unit les séries de Marc Trivier : «Les photographies de Marc Trivier écrivent une tragédie de la lumière, celle-ci n'accueillant les êtres - hommes, arbres ou bêtes - qu'en les brûlant, avant disparition.» (Xavier-Gilles inLe Monde Libertaire). C'est aussi elle, délivrée de tous les artifices, qui donne à ses uvres l'aura qui les rend si présentes. Cette «brûlure» de la lumièrenous renvoie à un instant réel, au «ça a été» de Barthes (La Chambre Claire, 1980) : «De trente-cinq ans de pratique photographique, d'obsessions, c'est peut-être ça qui reste : un mode d'enregistrement singulier de la brûlure de la lumière, décliné d'une image à l'autre, en une succession de propositions qui se ressemblent et pourtant chacune est aussi singulière que la fraction de temps auquel elle renvoie.» (Marc Trivier). «La photographie ne dit qu'une chose : «C'était.» On ne fixe que ce qui a été. S'il y a une tragédie, elle est là.» (Marc Trivier) Warhol, Foucault, Beckett, Dubuffet ... les plus grands écrivains et artistes ont posés pour Trivier. Simultanément l'artiste s'intéressent également aux marges de la société, à ce que les hommes ne veulent pas voir. Il photographie alors les aliénés et les abattoirs qu'il place en regard des célébrités. Dès la fin des années 1980 son uvre est unanimement reconnue et il reçoit le prestigieux Young Photographer Award de L'international Center of Photography en 1988 ainsi que le Prix Photographie Ouverte (Charleroi). Après le Palais de Tokyo à Paris, le musée de l'Elysée à Lausanne et le Casino à Luxembourg, la Maison Européenne de la photographie à Paris lui consacre une importante rétrospective en 2011. Les photographie des grandes personnalités de son époque que Marc Trivier réalise ne cherchent pas à montrer l'image publique de ces artistes. Prises de face, avec un regard dirigé vers l'objectif, elles nous montrent une image d'intimité: «(...) au lieu d'être un portraitiste d'écrivains et d'artistes parmi tant d'autres, il se marginalise par son dispositif: sous prétexte de réglages, il fait attendre ses modèles, il les fait poser plusieurs minutes ce qui leur donne un air las. Il attend peut-être un comportement plus naturel. Et on se retrouve face à Francis Bacon en équilibre précaire, Samuel Beckett, Jean Dubuffet ou encore Michel Foucault plus ou moins tassés sur leur chaise. Des images intimes.» (Sylvie Rousselle-Tellier, «Une image de fatigue chez Marc Trivier », Marges 2004). Photographiés dans leur univers personnel, la plupart du temps leur chambre, les sujets s'abandonnent, ne maitrisent plus leur image. Le déséquilibre qui en résulte révèle les fragilités de ces personnalités si fortes, etpermet à Trivier de restituer l'unité du corps intime et de l'uvre publique. «Je lisais Genet; pour moi Genet, c'était des lettres sur un livre. Et puis un jour j'ai vu son portrait, il y a eu comme une fracture. Comment était-il possible que ces signes soient aussi quelqu'un? Faire un portrait, c'est ressouder le nom et le visage.» (Marc Trivier). Plus qu'un portrait, chaque photo est le témoignage d'un échange entre le sujet et l'artiste, d'un instant de vie réelle. La présence du photographe est sensible dans chacun des portraits que réalise Trivier: « Ce qui m'intéressait, ce n'était pas de photographier simplement un corps ou un visage, mais cette situation particulière qui est quelqu'un en train de faire la photo de quelqu'un d'autre. » (Marc Trivier). - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎LA GRIVE, 1958-1972. 33 fascicules in-8, agrafés ou brochés.‎

‎Manquent les numéros 101-106, 108, 127, 130, 133-137, 139, 143, 146, 154. [5194]‎

‎Chroniques de l'Art Vivant n° 57 - Mai 1975 - Spécial dernière - L'Art vivant, mai 68 - mai 75 - Situation de la peinture et de l'avant-garde - La quête de Jean Helion - Olivier Debré, l'espace et son signe - 4 dessins de François Rouan - Acharné et charnel, Garache - Jan Voss - Georges Touzens - Jacqueline Dauriac - U.S.A., le défi des nouvelles tendances - Peintures de Valerio Adami - Malevitch, écrits, 2 manifestes : Le suprématisme - Le miroir suprématiste - Kurt Schwitters - Armes parlantes de Carpaccio - Eloge du film-plaquette - Merci Monsieur Visconti - Corps liés en sculpture cinétique, groupe Pilobolus - Entretien avec Frederic Rzewski‎

‎Maeght Editeur - Chroniques de l'Art Vivant Ferce sur Sarthe, France 1975 Book Condition, Etat : Bon broché, sous couverture imprimée éditeur, illustrée d'une composition, Malévitch sur son lit de mort In-4 carré 1 vol. - 56 pages‎

‎très nombreuses illustrations en noir et blanc 1ere édition Contents, Chapitres : L'Art vivant, mai 68 - mai 75 - Jean Clair : Petites notes brèves sur la situation de la peinture et de l'avant-garde en guise de conclusion provisoire - René Micha : La quête de Jean Helion, 3 pages et 7 reproductions - Marie-Claude Volfin : Olivier Debré, l'espace et son signe, 3 pages dont une photographie de Debré devant deux peintures monumentales - Marc Le Bot : 4 dessins de François Rouan - Gérard Barrière : Acharné et charnel, Garache - Bernard Noel : Jan Voss, signes en liberté - Gilbert Lascault : Georges Touzens, pour le gris, vers le neutre - Gaetane Lamarche-Vadel : Jacqueline Dauriac, démasquer la peinture - Willis Domingo : U.S.A., le défi des nouvelles tendances - Gilbert Lascault : En marge d'un texte de Marc Le Bot sur des peintures de Valerio Adami - A.N. : Malevitch, écrits, 2 manifestes : Le suprématisme (extraits) - Le miroir suprématiste - Serge Lemoine : Actualité de Kurt Schwitters - Jean-Marie Benoist : Les armes parlantes de Carpaccio - Cinéma, Coquecigrue : Eloge du film-plaquette - Arsène Papillon : Merci Monsieur Visconti - Lise Brunel : Corps liés en sculpture cinétique, groupe Pilobolus - Jacqueline Caux, Musique et politique, entretien avec Frederic Rzewski - Actualités et publicités, une dizaine de pages ‎

‎Les Feuillets du Quatre vingt et un. Cahiers consacrés à La Main à plume. Les trois livraisons de la première série. ‎

‎ Le Quesnoy(Nord): Chez André Stil, sans date (1943). 3 doubles feuillets 16x24cm, chacun tiré à 300 exemplaires. Le premier cahier imprimé sur vélin fort Johannot, s’ouvre sur le manifeste «Décentralistation surréaliste» où André Stil en appelle à tous les poètes qui veulent participer à l’effort surréaliste pendant la guerre. Suivent les textes de Noël Arnaud, Maurice Blanchard, Jean-François Chabrun, Laurence Iche, Léo Malet, Viola Manuel, Marc Patin, Philippe Renaud, Robert Rius, Boris Rybak, Gérard de Sède et André Stil. Une des dernières publications collectives du groupe La main à plume. Bon état. ‎

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‎Milieux hommes et civilisations : Fichier du professeur (Collection G. Duby)‎

‎Larousse Broché D'occasion état correct 01/01/1978 150 pages ‎

‎Bernard Dorny, "Le musée manipulé". ‎

‎ Paris : catalogue d'exposition de la galerie Thessa Herold, automne 1999. Un volume broché (19,5x24,5 cm) sous couverture à rabats, 59 pages. 25 reproductions en pleine page et en couleurs des oeuvres présentées. Textes de Michel Butor, Michel Deguy, Marc Le Bot, Bernard Noël, Yves Peyre. Très bon état. ‎

‎Nordiques - Modèles sociaux et réformes politiques‎

‎Institut Choiseul, "Nordiques", n° 15, hiver 2007-2008, Paris. In-8, broché sous couverture illustrée en couleur, 110 pp. Editorial - Dossier : Modèles sociaux et réformes politique - Des réformes sans modèle nordique : ou pourquoi les réformes des uns ne copient que partiellement celle des autres, Vincent Simoulin - Un serpent de mer du débat français, le ...‎

‎ --- Plus d'informations sur le site archivesdunord.com‎

‎Le Roman des postures - ‎

‎ Fata Morgana, 2003 - in-8 broché sous couverture illustrée, 65 pages illustrées de 55 dessins en noir par Jean-Marc Scanreigh - bon état - Edition originale : 1/576 exemplaires non justifié sur vergé ivoire - bel envoi autographe avec dessins, au crayon, de Jean-Marc Scanreigh en page de faux-titre - bon état - ‎

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‎Joint trois gravures sur bois (17x25cm), en trois états différents, justifiés, signés et datés de 2002, par Jean-Marc Scanreigh. Cette composition servira de modèle au premier dessin du recueil. ‎

‎Partition de la chanson : Si la vie était bien faite ‎

‎ Llenas François 1954‎

‎ Bon état Petit format ‎

‎Partition de la chanson : Sait-on jamais c'qui peut arriver ! Bach - Suzanne Dehelly Prison en folie (La) ‎

‎ Salabert 1930‎

‎ Etat moyen Petit format ‎

‎Partition de la chanson : Sait-on jamais c'qui peut vous arriver ! Bach - Suzanne Dehelly - Hélène Hallier Prison en folie (La) ‎

‎ Salabert 1930‎

‎ Très bon état Grand format Piano,Ukulélé ‎

‎Autour de Roland Barthes. - Poésie d’avril.‎

‎La Nouvelle Revue Française, N° 589, avril 2009. Un fascicule in-4°, broché.‎

‎[25167]‎

‎Bonjour Marc, bonjour Luc.- Des solutions pour tous les problemes du jardin‎

‎[publisher: Racine/R.T.B.F., 2011,] grand in-8, 190 pp., entierement illustre en couleurs, broche, couverture illustree a rabats.- 9782873867591‎

‎Tres bel exemplaire. [TX-22] ‎

‎Le Roman des postures - ‎

‎ Fata Morgana, 2003 - in-8 broché sous couverture illustrée, 55 pages toutes illustrées en noir par Jean-Marc Scanreigh - bon état - 1/600 ex. non justifié sur vergé ivoire - bon état - ‎

‎Demain n°1 – Cahier trimestriel de littérature et d’art ‎

‎Paris, Demain, printemps 1930. Broché, 16 cm x 24 cm, 32 pages, illustration in-texte. Direction : Paul Hay et René Pernet-Solliet, textes et poèmes de Charles Silvestre, Louis Chollet, Paul Hay, Louis Guillaume, André Cadoret, André Foulon de Vaulx, René Faverges, Fernand Marc, Jean-Daniel Maublanc, André Silvaire, Noël Le Moine, …, entretien avec Georges Duhamel, bois gravés de Jean Lugnier. Très bon état ‎

‎Partition de la chanson : Mon pot' le gitan ‎

‎ Capitole 1954‎

‎ Bon état Petit format ‎

‎Partition de la chanson : Oï , dansons le lambeth walk Théorie de danse au dos Me and my girl Casino de Paris‎

‎Partitions sur la Danse Francis Day 1938‎

‎ Bon état Petit format ‎

‎Partition de la chanson : Valse d'un sou (Une) ‎

‎ Selmer 1946‎

‎ Abîmé Petit format ‎

‎Victor Segalen. Actes du colloque de Brest. 2 au 28 octobre 1994, réunis par Jean Balcou et Yves Leroy.‎

‎Contributions d’Yves Le Gallo, Louis Force, Qian Linsen, Gilles Manceron, Charles Forsdick, Marie Ollier, Muriel Détrie, Flora Blanchon, Ronan Marrec, Isabelle Cahn, Marie-Claire Mussat, Gwenael Beuchet, Marie-Josette Le Han, Kenneth White, Jacques André, Noël Cordonier, Jean-Jo Scemla, Danielle Tréguer Déniel, Marc Gontard, Ionna Costandulaki-Chantzou, Paul Bady, Christian Doumet, Sylvie André, Henry Bouillier. Université de Bretagne occidentale (UBO)/ Faculté des lettres et sciences sociales Victor-Segalen, CRBC, Brest, 1995, 384 p., biographie, bibliographie. Broché, couverture illustrée à rabats, 15,7 x 24 cm. ‎

‎Tirage à 1200 ex., bon état.‎

‎Milieux, hommes et civilisations. Histoire, géographie, économie, éducation civique.‎

‎Couverture rigide. Cartonnage de l'éditeur. 288 pages.‎

‎Livre. Editions Larousse (Collection : G. Duby), 1978.‎

‎Partition de la chanson : Porte close ‎

‎ Salvet Robert 1954‎

‎ Bon état Petit format ‎

‎Cahiers internationaux de symbolisme: n°29-30, 1976 : L'art comme langage du changement.‎

‎ Bruxelles: Centre Interdisciplinaire d'Études Philosophiques de l'Université de Mons. Directeur: Moïse Engelson. Un volume broché (15,7x22,5 cm), 216 pages. Bon état. Moïse Engelson et Claire Lejeune ont créé les Cahiers Internationaux de symbolisme à Genève en 1962 avec parmi les membres fondateurs, notamment Gaston Bachelard, Mircea Eliade, Georges Poulet et Paul Ricœur. Au sommaire des numéros, l'étude du symbole dans ses relations avec les sciences exactes, les sciences humaines, la tradition, l'art et les religions. ‎

‎Cahiers de la bibliothèque littéraire Jacques Doucet - Numéro 1 - ‎

‎ Paris : Doucet Littérature, 1997 - un volume 17x24cm broché de 237 pages illustrées en noir et en couleurs - bon état - Avec un envoi de Yves Peyré sur sa carte de visite du directeur de la Bibliothèque Doucet - ‎

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