36 books for « marty paul »Edit

‎l’Islam en Mauritanie et Sénégal , Revue du Monde Musulman , Volume XXXI‎

‎Paris , Ernest Leroux, 1915 , in-8 , 2ff.-478pp.-2ff. , illustré de nombreuses photos , relié demi maroquin , dos à nerfs avec titre , année , couverture conservée ,nombreuses photos ,frottements aux plats , coins usés.‎

9 Images

‎Le lieutenant-colonel Paul Marty, administrateur colonial, connaisseur de la langue arabe, notamment un spécialiste de l'islam subsaharien, nous livre ici une étude sur l’islam au Sénégal , Sierra-Leone , Guinée et en Mauritanie , un région constamment déstabilisé par les différentes factions et confréries présentes ,où la France prenait sa part , on y trouve , à travers le propos de l’auteur une histoire de l’Afrique méconnue dont les tensions sont toujours actuelles . Cheikh Sidïa et sa «voie» , les Fadelïa , les Ida ou Ali , Chorfa Tidianïa de Mauritanie , le groupement de Tidiani d’Al-Hadj Malik , le groupement Bou Kounta , les Mandingues éléments islamisés de Casamance et le Chérif Younous de Casamance constitue les chapitre du livre.P2-5C‎

‎L'Islam et les tribus dans la colonie du Niger.‎

‎<p>Extrait de la «Revue des études islamiques« année 1930.</p> Paris, 1930 Geuthner pp. 334-430, 7 planches N/B, broché. 18,7 x 23,7‎

‎Occasion‎

‎Soir de bal, boléro‎

‎Musica films. Non daté. In-8. Broché. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Papier jauni. 4 pages augmentées de partitions en noir et blanc.Saxo alto, accordéon, saxo ténor, tromlpette, clarientte. . . . Classification Dewey : 780.26-Partitions‎

‎Paroles de Derossi et Christabell. Classification Dewey : 780.26-Partitions‎

‎Programme Le théatre des capucines. Des enfants de coeur !‎

‎Imp. de sarcelles.. Non daté. In-8. Broché. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. Environ 20 pages augmentées de nombreuses photos en noir et blanc hors texte.. . . . Classification Dewey : 792-Théâtre‎

‎ Classification Dewey : 792-Théâtre‎

‎L'ISLAM EN GUINÉE - FOUTA-DIALLON‎

‎Paris; Éditions Ernest Leroux, collection de la "Revue du Monde Musulman", 1 volume de format 25 x 16,5 cm, reliure pleine basane, 588 pages, bon état.‎

12 Images

‎Frais de port offerts en colissimo pour la France.‎

‎Il était trois petits enfants.. - vie secrète et pénitente des Voyants de Fatima - nouvelle édition, augmentée de récits nouveaux‎

‎ TOULOUSE, Apostolat de la Prière, 1943 -In-8, 15,5 x 21 cm - Reliure toile amateur - Couverture conservée & illustrée en couleurs - n frontispice-carte du portugal - Dessins en N/B de Paul Marty - 224 pages vie secrète et pénitente des voyants de Fatima, dessin de Paul Marthy, nouvelle édition, augmentée de récits nouveaux, tirage spécial pour la Belgique?‎

‎ - ATTENTION: Colis recommandé uniquement sur demande (parcel recommended on request). Si vous désirez un remboursement équivalent au montant de votre achat, en cas de perte détérioration ou spoliation, demandez-nous expressément un envoi en recommandé ( if you wish a repayment equivalent to the amount of your purchase, in case of loss - deterioration or despoliation, ask us expressly for a sending recommended)- Conditions de vente : Les frais de port sont affichés à titre Indicatifs (pour un livre) Nous pouvons être amené à vous contacter pour vous signaler le - Conditions of sale : The shipping costs are displayed as an indication (for one book) We may need to contact you to inform you of the cost of the additional shipping depending on the weight and the number of books- Possibilité d'envoi par Mondial-Relay - Réception en boutique sur rendez-vous. Librairie G. PORCHEROT - SP.Rance - 0681233148 ‎

‎Toi et moi. Illustrations de André E. Marty‎

‎Paris H. Piazza 1946 in-8 broché Paris, H. Piazza, 1946. 20,5 x 14 cm, in-8, 151 pp., une illustration en couleurs à pleine page et nombreux ornements en couleurs dans le texte par Marty, broché, couverture blanche rempliée illustrée en couleurs, étui muet de l'éditeur.‎

‎Tirage de luxe justifié à 250 exemplaires. Celui-ci l'un des 200 exemplaires sur "crèvecoeur" des papeteries du Marais, deuxième papier après 50 sur Hollande Van Gelder et avant les nombreux exemplaires ordinaires sur vélin Boucher (n° 133). Rare en grand papier. Bel exemplaire. (MONOD, 5294) Très bon ‎

‎Daphnis et Alcimadure. Oraison funèbre d'une fable. ‎

‎Paris XAVIER HAVERMANS. 1 in-8 Paris, Xavier Havermans, 1926 in-8, couverture rempliée, titrée, 28 pages. ‎

‎ Jean de La Fontaine (Château-Thierry 1621- Paris 1695) est un poète français de grande renommée, principalement pour ses Fables et dans une moindre mesure ses contes licencieux. On lui doit également des poèmes divers, des pièces de théâtre et des livrets d'opéra qui confirment son ambition de moraliste. Paul Valéry (Sète 1871-Oaris 1945) est un écrivain, poète et philosophe français. Sa poésie de cette époque s'inscrit dans la mouvance symboliste. André Édouard Marty (Paris 1882-1974) est un artiste français et parisien, dessinateur, illustrateur de livres et de revues, dont le style est typique de la période Art déco.Livre contenant en première partie "Daphnis et Alcimadure" par Jean de la Fontaine, et en deuxième partie "Oraison funèbre d'une fable" par Paul Valéry. 14 Illustrations à l'eau-forte de André E. Marty. ‎

‎"L'Histoire sainte". ‎

‎Paris HACHETTE 1952 1 Imagée par A.-E. Marty et racontée par Paul de Pitray. Paris, Hachette, 1938, in-4, broché, couverture illustrée en couleurs représentant l'Annonciation, sous sa jaquette illustrée, 32 pages. ‎

4 Images

‎26 compositions en couleurs d'André-Edouard Marty (Paris 1882 - 1974 Limeil) dont un hors-texte à double page de la Nativité, nuit de Noël et les couvertures. Ouvrage à succès, édité en 1938, 1943 et 1952, d'Adam et Eve à la Crucifixion. Imprimatur de l'Archevêché de Paris. Usures à la couverture, infimes taches et marques. Rarissime jaquette. ‎

‎Le Pampre. Collection complète de la revue "Le Pampre" du N°1 au N°24‎

‎Le Pampre, Reims 1922-1926, 16,5x20,5cm, broché.‎

‎Collection complète en 24 numéros et 18 fascicules de cette revue littétaire animée par de nombreux poètes. Contributions de Paul Fort, Léon Vérane, Paul Jamot, Gaston Foubert, Germaine Lepage, René Duart, René Maublanc, Mercutio, Roger Vailland, Vincent Muselli, Georges Delaw, Touny-Léris, Paul Neveux, Max Buffenoir, Adolphe Willette, A.M. Gossez, Marcel Sézanne, Emile Sedeyn, Roger Lecomte, Théotime... Illustrations de Georges Delaw, Auguste Lepère, André-Edouard Marty, Adolphe Willette, Léon Bellot, Maurice Louvet, Edmond Chauvet, Eugène Bourgouin, Robert Coutin, Claude Renard, Pierre Subtil, Denise Hubrecht-Petitjean, Bel et rare ensemble bien complet du N°10-11 entièrement consacré au Haïkaï français. Nous joignons une carte de visite de René Druart sur laquelle il a ajouté quelques mots manuscrits ainsi qu'une lettre autographe signée et datée du 4 Janvier 1924 à en-tête de la revue "Le Pampre" également de René Druart. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Toi et Moi. Illustrations de André E. MARTY.‎

‎ 1939 Paris, Piazza, 1939, in 8° broché, 1664 pages ;couverture rempliée illustrée, étui ; petits frottis, dos renforcé au ruban adhésif. ‎

‎Tirage limité et numéroté, un des exemplaires sur vélin. Nombreuses illustrations en couleurs par André E. MARTY. ...................... Photos sur demande ..........................‎

‎HISTOIRE SAINTE.‎

‎Paris, Hachette, 1938 (323x250mm) in-folio broché de 32 pp, dos papier blanc, illustrations par A.E. Marty. L'illustration de couverture représente un ange et une sainte. EDITION ORIGINALE. Rare ENVOI de l'illustrateur A.E. MARTY. (signed by artist). ETAT: Petits manques de papier au dos, légers frottements (coins) sinon couverture en bon état et propre, intérieur en bon état.‎

‎L'Histoire Sainte.-‎

‎Imagée par A.-E. MARTY. Paris. Hachette. 1952. In-f°(237 x 317mm) cartonnage de l'éditeur illustré en couleurs sur les 2 plats, 32 pages, 25 illustrations couleurs dans le texte et grande illustration sur double page par A.-E. MARTY. Petit manque en queue (3cm), menus défauts mais bon exemplaire.‎

‎Ex libris modernes en France, quatrième série. ‎

‎Paris HAVERMANS 1 Paris, Xavier Havermans, 1921, in-8 broché. ‎

5 Images

‎Bel ouvrage réunissant 35 ex libris d'artistes talentueux de l'époque dont George Auriol, Gus Bofa, Robert Bonfils, Bernard Boutet de Monvel, Carlègle, Daragnès, Drouart (Raphaël), Hermann Paul, Marty, Vuillard ... Superbe travail mettant en avant l'esthétique de l'ex libris. Éditon limitée et numérotée. Préface de Georges Lambert. ‎

‎La Belle Affligée. Robe du soir, de Paul Poiret (pl.59, La Gazette du Bon ton, 1922 n°8)‎

‎Lucien Vogel éditeur, Paris 1922, 18x24cm, une feuille.‎

‎Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signée en bas à gauche de la planche. La Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Un peu d'air. Robe du soir, de Paul Poiret (pl.21, La Gazette du Bon ton, 1921 n°3)‎

‎Lucien Vogel éditeur, Paris 1921, 18x24cm, une feuille.‎

‎Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signée en bas à droite de la planche. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎La Glace ou Un coup d'oeil en passant. Manteau du soir, de Paul Poiret (pl.47, La Gazette du Bon ton, 1922 n°6)‎

‎Lucien Vogel éditeur, Paris 1922, 18x24cm, une feuille.‎

‎Estampe originale en couleur, tirée sur papier vergé, signée en haut à droite de la planche. La Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Dans le nouveau décor. Manteau, de Paul Poiret (pl.43, La Gazette du Bon ton, 1924-1925 n°6)‎

‎Lucien Vogel éditeur, Paris 1924-1925, 18x24cm, une feuille.‎

‎Estampe originale en couleur rehaussée au palladium, tirée sur papier vergé, signée en haut à droite de la planche. Gravure originaleréalisée pour l'illustration deLa Gazette du bon ton, l'une des plus belles et des plus influentes revues de mode du XXème siècle, célébrant le talent des créateurs et des artistes français en plein essor de l'art déco. Célèbre revue de mode fondée en 1912 par Lucien Vogel, La Gazette du bon ton a paru jusqu'en 1925 avec une interruption durant la Guerre de 1915 à 1920, pour cause de mobilisation de son rédacteur en chef. Elle se constitue de 69 livraisons tirées à seulement 2000 exemplaires et est illustrée notamment de 573 planches en couleurs et de 148 croquis représentant des modèles de grands couturiers. Dès leur parution, ces luxueuses publications «s'adressent aux bibliophiles et aux mondains esthètes» (Françoise Tétart-Vittu «La Gazette du bon ton» in Dictionnaire de la mode, 2016). Imprimées sur beau papier vergé, elles utilisent une police typographique spécialement créée pour la revue par Georges Peignot, le caractère Cochin, repris en 1946 par Christian Dior. Les estampes sont réalisées grâce à la technique du pochoir métallique, rehaussées en couleurs et pour certaines soulignées à l'or ou au palladium. L'aventure commence en 1912 lorsque Lucien Vogel, homme du monde et de la mode - il a déjà participé à la revue Femina - décide de fonder avec sa femme Cosette de Brunhoff (sur de Jean, le père de Babar) la Gazette du bon ton dont le sous-titre est alors «Art, modes et frivolités». Georges Charensol rapporte les propos du rédacteur en chef: «En 1910, observe-t-il, il n'existait aucun journal de mode véritablement artistique et représentatif de l'esprit de son époque. Je songeais donc à faire un magazine de luxe avec des artistes véritablement modernes [...] J'étais certain du succès car pour la mode aucun pays ne peut rivaliser avec la France.» («Un grand éditeur d'art. Lucien Vogel» in Les Nouvelles littéraires, n°133, mai 1925). Le succès de la revue est immédiat, non seulement en France, mais aussi aux Etats-Unis et en Amérique du Sud. À l'origine, Vogel réunit donc un groupe de sept artistes: André-Édouard Marty et Pierre Brissaud, suivis de Georges Lepape et Dammicourt ; et enfin ses amis de l'École des beaux-arts que sont George Barbier, Bernard Boutet de Monvel, ou Charles Martin. D'autres talents viennent rapidement rejoindre l'équipée: Guy Arnoux, Léon Bakst, Benito, Boutet de Monvel, Umberto Brunelleschi, Chas Laborde, Jean-Gabriel Domergue, Raoul Dufy, Édouard Halouze, Alexandre Iacovleff, Jean Émile Laboureur, Charles Loupot, Charles Martin, Maggie Salcedo. Ces artistes, inconnus pour la plupart lorsque Lucien Vogel fait appel à eux, deviendront par la suite des figures artistiques emblématiques et recherchées. Ce sont ces mêmes illustrateurs qui réalisent les dessins des publicités de la Gazette. Les planches mettent en lumière et subliment les robes de sept créateurs de l'époque : Lanvin, Doeuillet, Paquin, Poiret, Worth, Vionnet et Doucet. Les couturiers fournissent pour chaque numéro des modèles exclusifs. Néanmoins, certaines des illustrations ne figurent aucun modèle réel, mais seulement l'idée que l'illustrateur se fait de la mode du jour. La Gazette du bon ton est une étape décisive dans l'histoire de la mode. Alliant l'exigence esthétique et l'unité plastique, elle réunit pour la première fois les grands talents du monde des arts, des lettres et de la mode et impose, par cette alchimie, une toute nouvelle image de la femme, élancée, indépendante et audacieuse, également portée par la nouvelle génération de couturiers Coco Chanel, Jean Patou, Marcel Rochas... Reprise en 1920 par Condé Montrose Nast, la Gazette du bon ton inspirera largement la nouvelle composition et les choix esthétiques du « petit journal mourant » que Nast avait racheté quelques années auparavant : le magazine Vogue. - Photos sur www.Edition-originale.com - ‎

‎Les sandales. Dans: L'illustration. - Noël 1940. 98ème année. N° 5100. 7 décembre 1940.‎

‎ 1940, in-folio, complèt. broché, couverture illustrée en couleurs . Bel état.‎

‎Louis Hourticq: Art et travail. / Louis Gielly: L'école espagnole au musée du Prado (16 illustrations en couleurs dont 6 en pleine page). / La Varende: La famille aux champs (9 illustrations de A. Brenet). / Marcelle Maurette: Cathédrales vivantes (8 aquarelles en couleurs de Serge Ivanoff). / Jacques Baschet: Laques et Bronzes (12 illustrations dont une en double page). / Paul Wenz: Les sandales (10 illustrations en couleurs de A.-E. Marty). / Rubrique des usagers de l'automobile. A carburants nouveaux, nouveaux carburateurs. ‎

‎Toi et moi. Tirage de tête. 1/250 ex.‎

‎Paris, L'Edition d'art H. Piazza, 1946, in-8, broché sous couverture rempliée et étui, 151 pages. Bel exemplaire très frais. Un des 200 ex. sur Crèvecoeur après 50 ex. sur Hollande. Celui-ci numéroté à la main N° LXXIX. Frontispice en couleurs, bandeaux et culs-de-lampe (pochoir) par A.E. Marty sous jaquette imprimée. Ex-dono. ‎

8 Images

‎HISTOIRE SAINTE.‎

‎Paris, Hachette, réédition de 1943,, in-folio (318x250mm) broché de 32 pp, illustrations par A.E. Marty. Petites traces d'usage sur la couverture sinon en bon état, intérieur en bon état (rares rousseurs en marge).‎

‎HISTOIRE SAINTE.‎

‎Paris, Hachette, réédition de 1943, (318x250mm) in-folio broché de 32 pp, illustrations par A.E. Marty. Petites traces d'usage sur la couverture sinon en bon état, intérieur en bon état.‎

‎HISTOIRE SAINTE.‎

‎Paris, Hachette, 1938 (323x250mm) in-folio broché de 32 pp, dos papier blanc, illustrations par A.E. Marty. L'illustration de couverture représente un ange et une sainte. EDITION ORIGINALE. On joint une illustration à part (la femme idéale) extraite d'une revue. Infimes défauts sur la couverture sinon en très bon état (fraiche), intérieur en très bon état (un cachet en marge, propre et frais). Bel exemplaire.‎

‎HISTOIRE SAINTE.‎

‎Paris, Hachette, réédition de 1948, (318x250mm) in-folio broché de 32 pp, illustrations par A.E. Marty. Traces d'usage sur la couverture correcte, intérieur en bon état (traces d'usage). Etat correct.‎

‎L'Histoire Sainte. ‎

‎Paris, Impr. Georges Lang, 1948, in-4to, 31 p. imagées par A.-E. Marty, Album muni de l'imprimatur de l'Archevêché de Paris. cartonnage originale illustrée, dos renforcé.‎