, Snoeck Publishers, 2020 Hardcover 320 x 240 mm, 320 pages 150 illustrations Texte en Francais. ISBN 9789461616067.
Le paysage pittoresque, comme le montre ce livre, prend de nombreuses formes. Si les rives de la Meuse sont pittoresques, les vieilles villes flamandes le sont tout autant. La vue pittoresque se focalise sur les cascades, les grottes et les rochers, sur les ruines des abbayes et des ch teaux, mais aussi, et c'est plus surprenant, sur les usines et autres sites industriels de la jeune Belgique. Elle est un paysage qui se d couvre au d tour d'une promenade, en solitaire ou dans l'esprit aventureux de celui qui est ouvert aux surprises. Cette lithographie paysag re, que d voilent des ouvrages tels que la Collection choisie de voyages pittoresques ou les Promenades sur le chemin de fer, est au cour de ce livre. Paysage (au) pluriel offre cependant bien plus que l'analyse d'une technique ou d'un genre dans sa multiplicit : Lut Pil y approche en r alit toute l'histoire culturelle du XIXe si cle. Car l' mergence et le succ s de l'esth tique pittoresque permettent d'ouvrir la perspective sur les nouvelles exp riences visuelles qui s'introduisent au cours du si cle, la mise en sc ne de la nature, l'infrastructure culturelle ou l'entrepreneuriat culturel, les changements d'hi rarchie entre les genres artistiques, la relation entre l'art et l'industrie, l'essor des voyages et du tourisme, le d veloppement de la conscience historique, l'existence de st r otypes nationaux profond ment enracin s, et tant d'autres aspects. Ainsi, c'est dans une exploration des modes de penser et de vivre de la bourgeoisie du XIXe si cle que nous entra ne l'auteur. De m me, les images pittoresques dont regorgent les pr cieux albums nous transportent bien au-del de la Semois, de Villers ou d'Ostende.
, Snoeck Publishers , 2020 Hardcover 320 x 240 mm, 320 pages 150 illustrations Texte en Francais. ISBN 9789461616067.
Le paysage pittoresque, comme le montre ce livre, prend de nombreuses formes. Si les rives de la Meuse sont pittoresques, les vieilles villes flamandes le sont tout autant. La vue pittoresque se focalise sur les cascades, les grottes et les rochers, sur les ruines des abbayes et des ch teaux, mais aussi, et c'est plus surprenant, sur les usines et autres sites industriels de la jeune Belgique. Elle est un paysage qui se d couvre au d tour d'une promenade, en solitaire ou dans l'esprit aventureux de celui qui est ouvert aux surprises. Cette lithographie paysag re, que d voilent des ouvrages tels que la Collection choisie de voyages pittoresques ou les Promenades sur le chemin de fer, est au cour de ce livre. Paysage (au) pluriel offre cependant bien plus que l'analyse d'une technique ou d'un genre dans sa multiplicit : Lut Pil y approche en r alit toute l'histoire culturelle du XIXe si cle. Car l' mergence et le succ s de l'esth tique pittoresque permettent d'ouvrir la perspective sur les nouvelles exp riences visuelles qui s'introduisent au cours du si cle, la mise en sc ne de la nature, l'infrastructure culturelle ou l'entrepreneuriat culturel, les changements d'hi rarchie entre les genres artistiques, la relation entre l'art et l'industrie, l'essor des voyages et du tourisme, le d veloppement de la conscience historique, l'existence de st r otypes nationaux profond ment enracin s, et tant d'autres aspects. Ainsi, c'est dans une exploration des modes de penser et de vivre de la bourgeoisie du XIXe si cle que nous entra ne l'auteur. De m me, les images pittoresques dont regorgent les pr cieux albums nous transportent bien au-del de la Semois, de Villers ou d'Ostende.
BE, Exhibitions International , 2011 Hardcover 80 pagina's. ISBN 9789090261010.
First monograph on the work of multidisciplinary artist Sarah Wespthal (? 1981), with an essay by Lut Pil and a philosophical reflection by Antoon Van den Braembussche. In her work Sarah Westphal examines the character of worn out or rotten material, the traces people leave behind in their environment and the play of light and dust particles on the surface of an object. Steadily she is working on a collection of two- and three-dimensional images that walk the thin line between fiction and reality. Recent and upcoming exhibitions include Ename Actueel (2011), Museum of Fine Arts Ghent (2011, solo), Roger Raveelmuseum (2010), Kunstenfestival Watou (2010, 2009) and Museum dr. Guislain (2009).
, Snoeck Publishers , 2020 Hardcover, 320 pages,Nederlands, 325 x 250 x 33 mm, 150 illustraties in kleur / z/w, NIEUW ! ISBN 9789461616050.
Referentie boek ! In Landschap in veelvoud. Belgi en de enscenering van het pittoreske landschap in het negentiende-eeuwse album en boek wordt de pittoreske kunst opnieuw in haar volle breedte in kaart gebracht. Dat gebeurt op basis van nooit eerder gebruikt materiaal, verzameld in een ongemeen rijke private collectie van voornamelijk lithografische albums en ge llustreerde uitgaven uit de eerste helft van de negentiende eeuw. De pittoreske landschappen en sites die daarin werden afgebeeld (en geconstrueerd), werden door het publiek ervaren als een wereld met een grote levendigheid. 'Pittoresk' stond voor interessant, expressief en curieus, voor origineel, charmant en bizar, voor typisch, folkloristisch en pikant. De pittoreske werkelijkheid had cachet en karakter, reli f en couleur locale. Zij vond haar oorsprong in de fantasie, die zij op haar beurt aanwakkerde. Haar antoniemen waren niet minder duidelijk: wat niet 'pittoresk' was, was kleur- en smaakloos, was banaal. Het pittoreske landschap, zo blijkt uit dit boek, kon vele gedaanten aannemen. De oevers van de Maas waren pittoresk, maar ook de oud-Vlaamse steden. De pittoreske blik richtte zich op watervallen, grotten en rotsen, op ru nes van abdijen en kastelen, maar ook - meer verwonderlijk - op de fabrieken en andere industri le sites van het jonge Belgi . Het was een landschap dat wandelend kon worden ontdekt, in een solitaire en avontuurlijke reis, vol verrassingen. Maar evengoed kon het per trein worden verkend, op meer comfortabele wijze, of in de intimiteit van de huiskamer, waar de onherbergzame Semois, de ru nes van de abdijkerk van Villers of de vuurtoren en haven van Oostende in soms eigenhandig gemaakte albums of reisverslagen konden worden bewonderd. De landschapslithografie van publicaties met titels als Collection choisie de voyages pittoresques of Promenades sur le chemin de fer vormt de kern van dit boek.
, Borgerhoff & Lamberigts / MER, 2023 Hardcover, 135 pag. NL / ENG., 280 x 195 mm, NEW / Nieuw, illustr. in color / b/w. ISBN 9789463939119.
Keramiek is vandaag populairder dan ooit. Dat is te verklaren door het tactiele karakter van klei. In een wereld die steeds digitaler wordt, gaan we op zoek naar tastbaarheid. De grote belangstelling heeft ook te maken met de archetypische betekenis van de pot: het symbool voor samenbrengen en samenkomen. Deze gegevenheden worden aan elkaar geknoopt in de tentoonstelling Kamer vol klei en de bijhorende publicatie Hands, Eyes, Ceramics. Acht kunstenaars komen aan bod uit wier werk de verbondenheid tussen mens en aarde spreekt. Die komt niet enkel tot uitdrukking in de vorm van objecten zoals de kom en de vaas. Als geen ander materiaal leent klei zelf zich tot thema. Kamer vol klei en Hands, Eyes, Ceramics brengen de verscheidenheid binnen keramiek in beeld. Ze gaan dieper in op het sculpturale werk van vier pioniers die vanaf de jaren vijftig niet alleen de toegepaste keramiek heruitvonden maar bovenal het medium als kunstvorm op de kaart zetten: Jos Vermeersch, Pierre Culot, Lutgart De Meyer en Rogier Vandeweghe. Daarnaast wordt het werk belicht van vier kunstenaars uit de daaropvolgende generatie die installatie, land art, performance, video en fotografie in keramiek integreren: Anne Ausloos, Nathalie Doyen, Alexandra Engelfriet en Bie Michels. Het is onder invloed van de milieubeweging van de jaren zeventig dat hun aandacht ook uitgaat naar het materiaal, de klei. Ze maken de rijkdom aan verhalen die klei in zich draagt, zichtbaar, en daarmee de kostbaarheid van de aarde.
, Snoeck Publishers , 2020 Gebonden , 320 x 240 mm, 320 pages, 150 illustrations NL edition.
Referentie boek ! In Landschap in veelvoud. Belgi en de enscenering van het pittoreske landschap in het negentiende-eeuwse album en boek wordt de pittoreske kunst opnieuw in haar volle breedte in kaart gebracht. Dat gebeurt op basis van nooit eerder gebruikt materiaal, verzameld in een ongemeen rijke private collectie van voornamelijk lithografische albums en ge llustreerde uitgaven uit de eerste helft van de negentiende eeuw. De pittoreske landschappen en sites die daarin werden afgebeeld (en geconstrueerd), werden door het publiek ervaren als een wereld met een grote levendigheid. 'Pittoresk' stond voor interessant, expressief en curieus, voor origineel, charmant en bizar, voor typisch, folkloristisch en pikant. De pittoreske werkelijkheid had cachet en karakter, reli f en couleur locale. Zij vond haar oorsprong in de fantasie, die zij op haar beurt aanwakkerde. Haar antoniemen waren niet minder duidelijk: wat niet 'pittoresk' was, was kleur- en smaakloos, was banaal. Het pittoreske landschap, zo blijkt uit dit boek, kon vele gedaanten aannemen. De oevers van de Maas waren pittoresk, maar ook de oud-Vlaamse steden. De pittoreske blik richtte zich op watervallen, grotten en rotsen, op ru nes van abdijen en kastelen, maar ook - meer verwonderlijk - op de fabrieken en andere industri le sites van het jonge Belgi . Het was een landschap dat wandelend kon worden ontdekt, in een solitaire en avontuurlijke reis, vol verrassingen. Maar evengoed kon het per trein worden verkend, op meer comfortabele wijze, of in de intimiteit van de huiskamer, waar de onherbergzame Semois, de ru nes van de abdijkerk van Villers of de vuurtoren en haven van Oostende in soms eigenhandig gemaakte albums of reisverslagen konden worden bewonderd. De landschapslithografie van publicaties met titels als Collection choisie de voyages pittoresques of Promenades sur le chemin de fer vormt de kern van dit boek.
, Artha. Art & Heritage, 2023 HB, 320 x 240 mm, 272 pages, NL edition. ISBN 9789464368093.
De site van Villers is beroemd om haar indrukwekkende, negentiende-eeuwse ru nes van een middeleeuwse cisterci nzerabdij. Nadat de Franse revolutionaire administratie in 1796 de kloostergemeenschap opheft en de eigendommen als nationaal goed verkoopt, herleidt de nieuwe eigenaar de site tot verkoopbaar bouwmateriaal.De natuur overwoekert de stenen restanten. Los van spijt over wat zo verloren gaat, cre ert het verval een omgeving die intrigeert. De ru nes figureren in negentiende-eeuwse lithografische platenalbums en ge llustreerde reisgidsen en zijn het onderwerp van romantische literatuur, historische studies, architectuuranalyses en restauratiecampagnes. Educatieve uitgaven voor het brede publiek, postkaarten en eigentijdse fotografie vervolledigen het plaatje.Op een boeiende manier getuigen de uiteenlopende publicaties van de dynamiek waarmee men een landschap en zijn geschiedenis verbeeldt. Tekst en beeld leiden de blik van de lezer en voeden in grote mate de collectieve omgang met de plek. Ru nes vormen bij uitstek een site waar mens en natuur op elkaar inspelen en landschap en geschiedenis in elkaar verstrengeld raken. Nu eens uit zich dit in verschillende vormen van romantische verbeelding, dan weer in wetenschappelijk onderzoek. In de jaren 1890 leidt dat tot concrete restauratiewerkzaamheden en discussies over hoe diepgaand de restauratie (of zelfs reconstructie) mag zijn. Tegelijkertijd kan de exploratie van de ru nes een intense ervaring zijn van flaneren, ontdekken, mediteren, reflecteren, tekenen, in de verbeelding de abdij heropbouwen... Zoals de bezoekers uiteenlopende profielen hebben, zo gaat ook hun ontmoeting met de site diverse richtingen uit. Ru nes in een landschap: de abdij van Villers bespreekt de negentiende-eeuwse blik op de ru nes en illustreert dit met vaak ongekend beeldmateriaal.
, Artha. Art & Heritage, 2023 HB, 320 x 240 mm, 272 pages, FR edition. ISBN 9789464368109.
Le site de Villers est c l bre pour ses impressionnants vestiges d'une abbaye cistercienne m di vale, en ruine depuis le XIXe si cle. Apr s la dissolution de la communaut monastique en 1796 par l'administration r volutionnaire fran aise, tous ses biens sont nationalis s et vendus, et le nouveau propri taire exploite le site comme une source de mat riaux de construction. La nature envahit ce qui reste de pierre. Malgr le regret de tout ce qui s'est perdu, ce d labrement cr e une atmosph re qui captive l'imagination. Les ruines figurent dans les albums lithographiques du XIXe si cle et les guides de voyage illustr s ; elles font l'objet d'une litt rature romantique, d' tudes historiques, d'analyses architecturales et de campagnes de restauration. Des ouvrages ducatifs destin s au grand public, des cartes postales et des photographies contemporaines compl tent le tableau. Ces publications tr s diverses t moignent de la dynamique fascinante qui gouverne la repr sentation du paysage et de son histoire. Texte et image orientent le regard du lecteur et alimentent dans une large mesure l'exp rience collective du lieu. Les ruines sont par excellence un lieu d'interaction entre l'homme et la nature, o le paysage et l'histoire se m lent inextricablement. Cet entrelacement s'exprime la fois dans l'imaginaire romantique sous toutes ses formes, et dans la recherche scientifique. Dans les ann es 1890, cela conduit des travaux concrets et des d bats sur l'ampleur donner la restauration (ou m me la reconstruction). En m me temps, l'exploration des ruines offre d'inoubliables exp riences de promenade, de d couverte, de m ditation, de r flexion, de dessin, de reconstruction imaginaire de l'abbaye... De m me que tout visiteur a son profil individuel, chaque rencontre avec le site donne lieu une infinit d'impressions diff rentes. Ruines dans un paysage : l'abbaye de Villers traite de l'image des ruines au XIXe si cle et l'illustre par des documents visuels souvent in dits.
, Turnhout, De Warande, 1999, Gebrocheerd onder geillustreerde kartonomslag, gedecoreerde binnenplatten, 165 x 170mm., pagin's zijn niet genummerd, prachtige en uitgebreide illustratie in kleur.
Kwam tot stand naar aanleiding van de gelijknamige tentoonstelling van 22 mei tot 15 augustus 1999 in het Duitse Hammelburg en in september en oktober 1999 in het Taxandriamuseum te Turnhout. Als nieuw.
Leuven, Universitaire Pers, 1998 Paperback, Nederlands, originele uitgeversomslag, 16x24 cm., 140 pp. ISBN 9789061869252.
Symbolae Facultatis Litterarum Lovaniensis - Series B : 13. Dat de kunst zich hoe langer hoe minder in de veilige haven van het museum kan ophouden, is een tendens die allerminst nieuw kan worden genoemd. Sinds de aanval van Marcel Duchamp op het kunstobject en het museale schrijn waaraan het zijn betekenis ontleent, is immers een nietsontziende kritiek op de institutie losgebarsten die in vele postmoderne praktijken een tweede adem lijkt te hebben gevonden. Na het doodbloeden van de avant-gardebewegingen, is kunst opnieuw, en misschien tot verrassing van velen, sterk geengageerd en politiek geworden. De voorkeur van vele hedendaagse kunstenaars voor het verwerven van een stem in het publieke debat heeft het kunstwerk dan ook bijna onvermijdelijk naar de publieke ruimte gezogen, als het ware in een veruitwendiging van het verlangen de muren tussen het esthetische en het politieke te slechten.