PETRE, Anne (coord.)./TLACHOVA, Katka (coord.)/DEVISSCHER, Hans (eindred.) & TYS, Michele (eindred.).
Reference : 27231
Brussel, BBL, 1999 Originele uitgeversomslag met flappen, 21x29.6 cm., 278 pp., geillustreerd in z/w en in kleur.
Tentoonstelling georganiseerd door de Moravska Galerie te Brno in samenwerking met de BBL, Paleis van Keizer Karel Brussel 21 oktober 1998 - 17 januari 1999 Europalia 98 Ceska Republika. Overzicht van schilderkunst, architectuur, toegepaste kunst, houtsnijwerk, etc. en een historische context
, Brussel, Koning Boudewijnstichting, 2003., Gebrocheerd, originele geillustreerde uitgeversomslag in kleur, 43 p., kleurenill., merkt., bibliogr..
DEVISSCHER, Hands (red.)/DE POORTER, Nora (red.)/ D' HULST, R.-A. en VANDENVEN, Marc.
Reference : 11053
Antwerpen, Gemeentekrediet, 1993 softcovers originele geillustreerde uitgeversomslag in kleur, 24.3x29.6 cm., 311 pp.+140 pp., geillustreerd in kleur en z/w. ISBN 905066119X.
Deel 1 : Schilderijen en Wandtapijten. Deel II : Tekeningen en Prenten.
, Antwerpen, Museum Plantin - Moretus / Prentenkabinet, 2007, Softcover, geillustreerde kartonomslag, 210 x 295mm., 220pp., zeer mooi en uitgebreid geillustreerd in kleur en z/w. ISBN 97890811853.
Tentoonstelling : 5 mei - 5 augustus 2007. Het waren lange dagen voor de medewerkers van Christoffel Plantin (1520-1589). In de beroemdste drukkerij van Europa rolden de exotische dieren - als wereldhaven had Antwerpen alle primeurs - van de persen. Het stadsproject 0 Dierbaar Antwerpen lokt deze zomer de dieren uit hun schuilplaatsen. Het Museum Plantin-Moretus/Prentenkabinet, UNESCO-werelderfgoed sinds 2005, doet dat met de tentoonstelling Wonderlycke dieren op papier in de tijd van Plantin en spreekt daarvoor zijn overvolle boekenplanken en prentenkasten aan. We volgen Pieter Paul Rubens door de salons van Plantins woonst op weg naar de drukkerij. De schilder komt voor zijn vriend Balthasar I Moretus, de kleinzoon van Plantin, voor wie hij boekillustraties en familieportretten maakt. En Justus Lipsius waart ook nog rond, de beroemde humanist en vriend van Plantin, die hier zijn eigen werkkamer had. Rubens zou hem samen met zijn leerlingen postuum portretteren. We wandelen met publiekswerker Odette Peterink langs een oude kopie van dit schilderij. "En dit portret van Seneca is een originele Rubens. Hier lopen, dat is nog altijd kicken," zegt Peterink. Het is de bezoekers ook gegund: "De huidige drukkerij, de letterkamer, de humanistenkamer, de kamer van Justus Lipsius, de kamer van de proeflezers, het kantoor met Mechels goudleer op de muren." etc.
Gent, Snoeck - Ducaju & Zoon, 1993 Paperback,, geillustreerde stofwikkel : Portret van Thomas Gresham, 383 pp., 255 x 330 mm., mooie en overvloedige illustraties ISBN 9053490604.
Uitgegeven naar aanleiding van de gelijknamige tentoonstelling die doorging in het Hessenhuis te Antwerpen van 25 juni tot 10 oktober 1993 in het kader van Antwerpen ' 93. Boek is in zeer goede staat.
Balis, Arnout Depauw, Carl Duverger, Erik Huvenne, Paul Kockelbergh, Iris Muller, Jeffrey M. Renger, Konrad Van der Stighelen, Katlijne van de Velde, Carl Vlieghe, Hans Devisscher, Hans [edit.]
Reference : 59005
, Antwerpen, Rubenshuis, 1993, Paperback geillustreerde kartonomslag, 235 x 320mm., uitgebreide illustratie in kleur en z/w. Tweetalige uitgave NL / Eng. Als nieuw. ISBN 9053490760.
De gelijknamige tentoonstelling werd georganiseerd in het kader van Antwerpen 93 Culturele hoofdstad van Europa. Rubenshuis van 15 mei tot 27 juni 1993. Tweetalige uitgave Nl / Eng. Als nieuw.
Nadia Sels ; Hans Devisscher ; Joke De Vos ; translations : Paul Arblaster.
Reference : 38508
, Galerie Guy Pieters, Knokke , 2012 Hardback, 207 pages, ENG. edition, 310 x 240 x 25 mm, As Good As New !, illustrated in color; with a (possible) signature and greeting from the author Fabre. ISBN 978905325346513.
This exhibition shows a series of small bronzes Jan Fabre made between 2006 and 2012. In these new works Fabre explores the multiformity of life and death: he plants a laurel between the wing-cases of a beetle, mounts a compass in a skull, and lets a crust of drawing pins grow over a self-portrait. Some of the works are completely new creations, while others refer to earlier elements in his oeuvre. Their diversity makes them a sampler of the themes that dominate Fabre's oeuvre. A network of associations unfolds between the various sculptures, one in which the viewer can wander endlessly.
, Angelos, Jan Fabre, 2012 Relié, carton. orig. avec titre doré, 175pp., 23.5x31.5cm., richement illustr. en couls., en bon état. ISBN 9789490036041.
Cet ouvrage présente une série de cires et de bronzes de Jan Fabre sur le thème de l' autoportrait en "homo cornutus" et se compose de 17 essais d' Herman Parret, Stefan Hertmans, Giacinto di Pietrantonio, Bart Verschaffel, Pascal Gielen, Maris-Laure Bernadec, Bernard Marcadé, Vincent Huguet, Paul Ardenne, Paul Demets, Katerina Koskina, Jacopo Crivelli Visconti, Germano Celant, Alberto Fiz, Michaël Amy, Thierry Raspail, Gianni Mercurio et Claire van Damme ponctués de citations de l' artiste extraites de son journal. Avec en outre 83 illustrations (reproductions de sculptures) en couleurs sur fond noir et en hors-texte, certaines en pleine ou double-page.
, Hatje Cantz , 2004 Hardcover, 287 Seiten, Deutsche edition, 305 x 250 x 25 mm, schutzumschlag, Wie Neu, illustrationen in Farbe / s/w. ISBN 9789076704449.
Maler, Bildhauer, Graveur und Fotograf: Fernand Khnopff (1858-1921) ist ein vielseitiger Künstler aus einer kosmopolitischen Familie. Nach seinem Jurajahr an der Université libre de Bruxelles nahm er von 1876 bis 1879 zusammen mit James Ensor Zeichenunterricht an der Akademie der Schönen Künste in Brüssel. Fernand Khnopffs Lieblingsthemen sind narzisstische Selbstbeobachtung, Schlaf, sexuelle Identität, Stille, Einsamkeit und entfremdende Landschaften. Er transzendiert die Realität und versucht, die Vielzahl der Sinne zu erfassen. Seine Arbeit ist eher geheimnisvoll und symbolisch als real. Der Künstler malt eine fremde Welt, bevölkert von Androgynen, versteinerten Städten und stillen Frauen. Nicht zu vergessen ist seine enge Verbundenheit mit den anderen Künsten, insbesondere der Literatur, die auch bei anderen Symbolisten besteht. Zwei Arten von Frauen prägen sein Werk: die Sphinx und der Engel. Manchmal sehen wir sie umgeben von Symbolen, manchmal als körperloses Wesen, das durch den Raum der Erinnerung schwebt. Sie ist introvertiert und den Träumen hingegeben. Das Aussehen der Frauen in seinen Gemälden ist sehr wichtig. Es ist ein leerer, unerträglicher Blick, der an den Tod erinnert, ins Leere blickt, an eine andere Welt erinnert. 1883 war er Mitbegründer der Brüsseler Avantgarde-Bewegung Les Vingt, für die er das Monogramm malte. Beeinflusst von den Präraffaeliten und insbesondere von Edward Burne-Jones besuchte Khnopff die ersten Rosenkreuzer-Salons, die ab 1892 von Sâr Péladan organisiert wurden. Er entwarf das Titelbild der meisten Werke des Rosenkreuzer-Magiers. 1891 stellte er in England aus und traf in London die Präraffaeliten. Außerdem veröffentlicht er Rezensionen und Kommentare zu belgischen Künstlern und Ausstellungen in der Zeitschrift The Studio. Auf der Ausstellung der Wiener Secession 1898 machte er sich auch international einen Namen. Der ?Maler der geschlossenen Augenlider? beeinflusste wiederum Künstler wie Edvard Munch oder Gustav Klimt. Obwohl Khnopff, wie viele symbolistische Künstler, zu seinen Lebzeiten internationale Berühmtheit erlangte, geriet er lange Zeit in Vergessenheit. Wir werden bis in die 1970er Jahre warten müssen, bis sein Werk wieder ins Rampenlicht rückt.
Freren, Luca Verlag 1987 223pp.geïll. in kleur en zw/w, 30cm., gecart., in de reeks "'Vlaamse schilders uit de tijd van de grote meesters" deel 3, goede staat, S85373
Antwerpen, Gemeentekrediet 1993 xi + 140pp. rijkelijk geïllustreerd, 30cm., gebroch., catalogus van tentoonstelling (Antwerpen, Koninklijk Museum voor Schone Kunsten, 27 maart - 27 juni 1993), goede staat, S85377
JORDAENS Jacob - R. A. D'HULST - Hans DEVISSCHER - Nora DE POORTER ( text ) :
Reference : 20595
0. Antwerpen, Koninklijk Museum voor Schone Kunsten, 1993, in-4°, 140 pp, sewn, orig.wrapper, numerous b/w + col. ills, bibliography, 99 items, (Vol II of the Exhibition catalogue, dealing with the drawings and the prints).
ROGGEN D.- A. DE SCHRYVER - R.A. D'HULST (editors) - A. Demey - M.P.J. Martens - H.J. Van Miegroet - H. Devisscher - E. Duverger a.o. (authors). :[ ] GHENDT UNIVERSITY (Art Department) - GENTSE BIJDRAGEN TOT DE KUNSTGESC:HIEDENIS :
Reference : 25455
"0. Gent, Hoger Instituut voor Kunstgeschiedenis en Oudheidkunde van de Universiteit te Gent, 1984, small in-4°, printed paper, 212 pp, b/w ills. Yearbook on art history which contains several scholarly articles and longer essays. Texts in Dutch with summaries in English. A. Demey, H.-Kruiskerk te Vrasene (44 pp). M.P.J. Martens en H.J. Van Miegroet, du Cellier-dyptiek, toegeschreven aan Hans Memling (30 pp). H. Devisscher, Kerstiaen de Keuninck (72 pp). E. Duverger, tapissiers te Brussel (33 pp). (We can quote you also for a complete run of the first 22 volumes; 1934 -1972)."
1994 Exhibitions International Soft cover As New
Mobiele fresco's van het Noorden: wandtapijten uit onze gewesten 16de-20ste eeuw: Tapisseries De Nos Regions, Xvie-Xxe Siecle zachte kaft, 295 x 230 mm, 199 blz, rijkelijk geillustreerd, zeer goede staat
, Brepols - Harvey Miller, 2015 Hardback with dusjackets Languages: English 2 volumes set; , approx. 560 p., 95 b/w ill. + 120 colour ill., 180 x 265 mm Fine copy. ISBN 9781872501710.
The paintings that Rubens devoted to the theme of the youth of Christ are among the most impressive and influential examples of art that expressed Roman Catholic spirituality as reasserted at the Council of Trent. The vast majority of these works are his numerous images of the Adoration of the Shepherds and the Adoration of the Magi. The oldest sources for these and other scenes from Christ's youth are of course the accounts of the Gospels, but these were usefully completed by several supplementary descriptions, more especially the Apocrypha, patristic literature, and the pious legends woven around the birth of Christ in the course of the Middle Ages. In his interpretations of the scenes from Christ's youth, Rubens built to a large extent on a pictorial tradition that had developed in the Low Countries and Italy in the fifteenth and sixteenth centuries, in which mediaeval views and patterns originating from Northern Europe had merged with those of the Italian Renaissance. In Rubens's representations of scenes from Christ's youth, and especially in his many interpretations of the themes of the Adoration of the Shepherds and the Adoration of the Magi, the ideas of Counter-Reformation iconography found their most explicit embodiment in the clear Eucharistic connotations that are present in these works.
, Miller-brepols, 2015 hardcovers with dusjacket 2 vol., approx. 560 p., 95 b/w ill. + 120 colour ill., 180 x 265 mm, 2014 Languages: English met prachtige illustraties. ISBN 9781872501710.
The paintings that Rubens devoted to the theme of the youth of Christ are among the most impressive and influential examples of art that expressed Roman Catholic spirituality as reasserted at the Council of Trent. The vast majority of these works are his numerous images of the Adoration of the Shepherds and the Adoration of the Magi. The oldest sources for these and other scenes from Christ's youth are of course the accounts of the Gospels, but these were usefully completed by several supplementary descriptions, more especially the Apocrypha, patristic literature, and the pious legends woven around the birth of Christ in the course of the Middle Ages. In his interpretations of the scenes from Christ's youth, Rubens built to a large extent on a pictorial tradition that had developed in the Low Countries and Italy in the fifteenth and sixteenth centuries, in which mediaeval views and patterns originating from Northern Europe had merged with those of the Italian Renaissance. In Rubens's representations of scenes from Christ's youth, and especially in his many interpretations of the themes of the Adoration of the Shepherds and the Adoration of the Magi, the ideas of Counter-Reformation iconography found their most explicit embodiment in the clear Eucharistic connotations that are present in these works Corpus Rubenianum Ludwig Burchard
Bruxelles, Baudouin, Softcover, 43 pages illustre. ISBN 2872124055.
Ce hanap en forme de chouette le plus ancien modèle anversois réalisé à partir d'une noix de coco que nous connaissons surprend par la maîtrise technique dont il témoigne. Il constituait sans doute une des pièces maîtresses d?une collection d?art ou d?un cabinet de curiosités. Ce chef-d??uvre, issu du siècle d?or, nous en dit long sur la vie à cette époque. Il témoigne de la richesse d?autrefois, de l?essor du port d?Anvers, de l?importation de produits exotiques et de l?artisanat de qualité en matière d?argenterie. On peut désormais admirer ce splendide objet d?art au DIVA à Anvers. Un maître anversois À côté du poinçon de l?orfèvre ? un pélican ? et le millésime 1548-1549, nous retrouvons sur l?objet la petite main si familière. Celle-ci rappelle la légende de Brabo qui trancha la main du géant Antigone et la jeta dans l?Escaut. Bien que nous ignorions le nom de l?artiste, nous savons ainsi avec certitude que ce hanap en forme de chouette provient d?Anvers. L?inscription ?Als alle fogels sin thoe neste, so is min flige beste? (Si tous les oiseaux dorment dans leur nid, je serai le meilleur en vol) réfère à d?anciens recueils de chants allemands et néerlandais. Le chant évoque l?amour que la chouette vouait au rossignol. Coupe à boire ou objet décoratif À la Renaissance, les hanaps en forme d?animaux réalisés dans les anciens Pays-Bas et dans les territoires germaniques étaient des objets tant fonctionnels que décoratifs. Ils étaient collectés par des amateurs d?objets exotiques et étaient étalés avec grande fierté sur des buffets ou dans des cabinets de curiosités ; ils étaient en outre utilisés dans certaines circonstances. La tête en argent de la chouette pouvait être dévissée et le liquide était versé dans le corps de l?oiseau. Il n?est cependant pas certain que l?on ait réellement bu dans la coupe anversoise. Une autre piste nous encourage à chercher l?origine de la chouette d?Anvers dans le système corporatif de la ville. Quelques références évoquent vers 1561 une chouette au sein de la guilde des carabiniers anversoise. Il se pourrait que les membres de cette guilde utilisaient de telles coupes à certaines occasions.
, Crédit Communal 1996, 1996 Hardcover, 189 pages, Texte en Francais, 305 x 255 mm, Tres belle exemplaire, illustrations de couleur, . ISBN 9782871932475.
Au 17ème siècle, la peinture florale est devenue une véritable spécialité de l'art nord-européen. Une grande variété d'espèces, représentées avec un réalisme surprenant, ont été combinées dans des compositions florales astucieusement arrangées qui sont un vrai régal pour les yeux. Les fleurs avaient plus qu'une fonction purement décorative. Beaucoup n'avaient pas non plus de signification symbolique. Ainsi, les fleurs sont très régulièrement représentées dans des portraits, des scènes religieuses, mythologiques et allégoriques, souvent en relation directe avec le sujet. Aux XIXe et XXe siècles, la peinture de fleurs et de natures mortes a connu une véritable explosion. Des artistes majeurs tels que Van Gogh, Gauguin et Picasso et plus près de nous Ensor, WoutersnVogels, Gust de Smet et Mondriaan ont pratiqué le genre. . Différents essais élucident l'évolution de la peinture florale, le symbolisme des fleurs, la relation entre la peinture et la botanique, la part des femmes artistes dans le genre et le commerce de la tulipe et la tulipomanie. Deux essais sont de Sam Segal, sans aucun doute l'un des experts les plus éminents dans le domaine.
" Freren, Luca-Verlag, 1987, in-4°, 29 x 24 cm, 223 pp, with coloured & b/w ills. publisher's cloth with d.w. Published as Volume III in the series; Flemish painters, comtemporaries of the great masters. Text in Dutch with English & German summaries."
JORDAENS JACOB - R. A. D'HULST - Marc VANDENVEN - Nora DE POORTER (cataloguers) - Hans DEVISSCHER - N. de Poorter (editors) :
Reference : 29066
0. Antwerp, Koninklijk Museum voor Schone Kunsten, 1993, in-4°, 309 pp, sewn, orig. stiff wrapper, numerous b/w + col. ills, bibliography. Published on the occasion of an exhibition, describes 100 items. Volume I of the exhibition catalogue, dealing with the paintings and tapestry . A second volume exists which deals with drawings and prints, not present here. Text in English.
WEE Herman Van der ( editor ) - Hans DEVISSCHER ( general editor ) - Generale Bank :
Reference : 39763
2. Tielt, Lannoo, Brussel, Nationale Bank, 1997, large in-8°, 736 pp , index, publisher's blue cloth with printed dust wrapper. History of the most important bank in Belgium, founded during the reign of the Dutch king Willem I. Text in Dutch. Boek in het Nederlands. (There also exists a French edition of this book. - Not present here.).
S.l. ( Antwerpen), Jan Fabre et les auteurs, seconde édition, 2012, in-4°, 175 pp, black publisher's cloth with gilt lettering. No dustwrapper nor slipcase. Text in French. Livre en français.
2. Gent, Snoeck-Ducaju , 1993, grote in-4°, 137 pp, linnen uitgeversband met stofwikkel. Mooi exemplaar.