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42 books for « catalogue d exposition... »Edit
Catalogue d'exposition du Musée du Louvre, Paris 2024.
Reference : 30910
ISBN : 9782021562835
Chefs-d'oeuvre de la collection Torlonia.
<p><meta charset="utf-8"><span>La collection Torlonia, constituée à Rome dès la toute fin du XVIIIe siècle par Giovanni Torlonia, un richissime banquier et entrepreneur, puis par son fils Alessandro, déploie ici ses chefs-d’œuvre, dans une impressionnante série que viennent compléter un certain nombre de sculptures conservées au Louvre. La réunion des pièces d’un très haut niveau artistique permet une exploration de la sculpture romaine à travers des genres majeurs (notamment le portrait), des modalités de production (les copies romaines d’originaux grecs et l’assimilation de leurs modèles), ou des typologies spécifiquement romaines (les sarcophages sculptés).Ce parallèle entre la collection Torlonia et celle du Louvre nous plonge aux racines du goût européen et de l’histoire des musées : d’un côté, une collection princière, enrichie par plusieurs acquisitions successives de collections entières ; de l’autre, un musée public de sculpture antique ouvert sous la Révolution.L’ensemble des essais réunis ici compte les meilleurs spécialistes du domaine et retrace les étapes et les enjeux du collectionnisme tout en éclairant la beauté saisissante de ces œuvres uniques.</span></p><!----> Paris, 2024 Louvre/Seuil 352 p., nombreuses photographies couleurs, cartonnage éditeur. 24,5 x 28,5
Neuf
L'Olympisme: une invention moderne, un héritage antique.
<p><meta charset="utf-8"><span>Grâce à la découverte d’archives inédites – issues du fonds de l’artiste Émile Gilliéron – et au réexamen d’œuvres emblématiques, cet ouvrage revient sur le contexte politique et sur les enjeux de la création de l’olympisme moderne.</span><br><span>Il permet ainsi d’analyser la fabrique de la première iconographie olympique. Le lecteur comprendra alors comment cette réinvention repose sur une combinaison orientée des sources antiques (textes, images et vestiges), faisant de l’olympisme moderne une illusion collective mais efficace.</span><br><span></span><br><span>L’ouvrage rappelle également que Paris, trois fois capitale olympique (1900, 1924, 2024), a été le berceau où est née en 1894 l’idée de l’olympisme moderne.</span><br><span></span><br><span>Cette réinvention, qui s’appuie elle aussi sur une manipulation des sources, a entraîné des dérives nationales ou internationales, des exclusions ou des stéréotypes dont les études classiques ont été d’une certaine manière les victimes.</span><br><span>L’ensemble des textes qui composent ce volume fournissent ainsi les clés pour comprendre l’histoire méconnue de l’olympisme moderne. Par sa matière inédite et son angle d’approche original, ce catalogue s’adresse à tous et permet d’explorer les jeux Olympiques modernes, leur genèse et leur signification.</span></p> Paris, 2024 Hazan/Musée du Louvre 336 p., nombreuses photographies couleurs, broché. 23 x 28
Neuf
Catalogue d'Exposition au Musée du Louvre Avril-Juillet 1997
Reference : EXP10919
(1997)
Des Mécènes par Milliers un siécle de dons par les amis du Louvre in-4,couverture souple,2383 pages
Réunion des musées nationaux 1997
Très bon état
La chimère de Monsieur Desprez.
1994, Paris Réunion des Musées Nationaux 245 p., broché. 21,5 x 30
Occasion
Catalogue de l'exposition au musée du Louvre à Paris du 7 novembre 2018 au 18 février 2019.
Reference : 25246
ISBN : 9782359062502
Un rêve d'Italie. La collection du marquis Campana.
<meta charset="utf-8"><span data-mce-fragment="1">Giampietro Campana, directeur du mont-de-Piété à Rome, a constitué la plus grande collection privée du XIXe siècle, qui rassemblait aussi bien des objets archéologiques que des peintures, des sculptures et des objets de la Renaissance. Cette collection se caractérisait tant par sa quantité (plus de 10 000 pièces) que par sa qualité, comptant de nombreux chefs-d'œuvre, du Sarcophage des Époux à La Bataille de Paolo Uccello et aux sculptures de Della Robbia. À travers cette collection, à nulle autre pareille, Campana mettait en lumière le patrimoine culturel italien, au moment même où émergeait l'Italie comme nation.</span><br data-mce-fragment="1"><span data-mce-fragment="1">Après ses démêlés avec la justice pontificale, Campana vit sa collection dispersée en 1861 entre la Russie du tsar Alexandre II et la France de Napoléon III, ce qui suscita alors une émotion profonde en Italie et en Europe. C'est ainsi que l'essentiel de la collection Campana arriva au musée du Louvre. Aujourd'hui encore, la galerie Campana, où sont exposés les vases grecs, garde le nom de cette collection qui a joué un rôle décisif dans la constitution des collections du Louvre.</span><br data-mce-fragment="1"><span data-mce-fragment="1">Ce catalogue entend donner, pour la première fois depuis sa dispersion, une vision d'ensemble de cette légendaire collection. Il présente la personnalité flamboyante de Campana et la société dans laquelle il évolua, l'histoire de la collection, la reconstitution de salles du musée Campana à Rome, le goût du collectionneur pour les pastiches et les faux. Il met également en lumière l'influence immense de la collection Campana dans l'art et l'artisanat de la seconde moitié du XIXe siècle.</span> Paris, 2018 Lienart 607 p.,cartonnage éditeur. 25 x 28
Neuf
Catalogue de l'exposition au Musée du Louvre Abu Dhabi du 19 février au 30 mai 2020.
Reference : 22500
ISBN : 9789461615930
Furûsiyya. L'art de la chevalerie entre Orient et Occident.
<p>Le catalogue de cette exposition explore les origines de la chevalerie ainsi que le rôle des chevaliers au combat et les différents codes chevaleresques qui se sont développés à travers le monde. La représentation de l’Orient, à travers une attention particulière à l’Irak et à la Syrie, sera mise en regard avec la France et l’Espagne pour la partie occidentale. Découvrez comment l’esprit chevaleresque s’est déployé dans le monde et comment certains de ses codes perdurent de nos jours à travers une rare collection de plus de 130 œuvres du Xe jusqu’au début du XVIe siècle, parmi lesquelles des armes spectaculaires, des armures exceptionnelles et de précieux manuscrits. L'exposition se place dans une double perspective. Elle s'insère dans l'un des axes majeurs de la politique scientifique et culturelle du Louvre Abu Dhabi, qui vise à mettre en lumière les croisements entre les cultures, sans nier les différences ou les oppositions. Elle s'inscrit par ailleurs dans la saison « Art et société du musée émirien. </p> Leuven, 2020 Snoeck 208 p., relié. 24 x 28,5
Neuf
Catalogue exposition au Musée du Louvre à Paris du 26 mars au 06 septembre 2010.
Reference : 13643
ISBN : 9788889854501
Méroé. Un empire sur le Nil.
<p>BAUD Michel (dir.). Enigmatique et majestueuse, l'antique civilisation de Méroé est un exemple unique de multiculturalisme accompli. Héritier culturel de l'Egypte pharaonique, sous l'influence des réseaux d'échanges de la Méditerranée orientale, l'empire a rayonné, de 270 av. J.-C. à 320 apr. J.-C. environ, entre la 1re et la 6e cataracte du Nil, sur les terres du Soudan actuel. Panthéon religieux, systèmes politique et culturel, réalisations urbaines, écriture, artisanat témoignent de la richesse de cette civilisation. Les historiens de l'Antiquité connaissaient déjà le «pays de Kouch «, terre des pharaons noirs de la 25e dynastie égyptienne. Plus tard, les explorateurs du XIXe siècle et les archéologues du début du XXe siècle ont été éblouis par cette civilisation oubliée dont on peut citer, entre autres richesses, la fameuse nécropole de pyramides. Depuis les années 1960, les fouilles archéologiques et les recherches scientifiques ont considérablement enrichi notre connaissance de la civilisation de Méroé. Il manquait l'ouvrage de référence que voici, abondamment illustré de vues de monuments et de paysages de Méroé, ainsi que d'objets conservés au musée de Khartoum et dans les plus grands musées européens. </p> Paris, 2010 288 p., broché à rabats. 21 x 28
Neuf
Catalogue de l'exposition au Musée du Louvre à Paris du 18 Octobre 2017 au 15 Janvier 2018.
Reference : 21016
ISBN : 9782757213049
François Ier et l'art des Pays-Bas.
<p>Si le goût de François Ier pour l’art italien est bien connu et son mécénat essentiellement identifié à la création du foyer italianisant de Fontainebleau, son règne ne s’inscrit pas moins dans une tradition très vivace d’implantation en France d’artistes originaires des Pays- Bas. Les plus connus d’entre ces artistes du Nord actifs en France sous son règne, Jean Clouet et Corneille de La Haye dit Corneille de Lyon se spécialisèrent dans le portrait. Mais tant à Paris que dans les foyers normands, picards, champenois et bourguignons, s’est largement épanouie, dans l’art du manuscrit enluminé et dans la peinture religieuse principalement, une vague d’influences septentrionales – anversoises, bruxelloises, leydoises, haarlémoises – que les recherches récentes ont peu à peu révélées en ressuscitant des artistes injustement tombés dans l’oubli. Godefroy le Batave, Noël Bellemare, Grégoire Guérard, Bartholomeus Pons, et d’autres encore anonymes et non moins talentueux, qui se sont illustrés dans des techniques aussi diverses que l’enluminure, la peinture, le vitrail, la tapisserie, la sculpture. Le roi acheta par ailleurs abondamment des tapisseries, des pièces d’orfèvrerie et des tableaux flamands. L’exposition fait ainsi ressurgir tout un pan méconnu de la Renaissance française et se propose d’en explorer la variété, les extravagances et la monumentalité.</p> Paris, 2017 Somogy 480 p., 435 illustrations, relié. 25 x 30,5
Neuf
Catalogue de l'exposition au Musée du Louvre à Paris du 05 octobre 1998 au 04 janvier 1999.
Reference : 22789
ISBN : 9782711836703
Portraits de l'Egypte romaine.
<p>Un grand nombre d'émouvants portraits (parmi lesquels figurent les célèbres « portraits de Fayoum «) qui ont traversé près de 20 siècles sur de fragiles supports, témoignent de l'évolution des pratiques funéraires Egyptiennes à l'époque romaine. </p> Paris, 1998 RMN 182 p., relié sous jaquette. 23 x 29
Neuf
Catalogue de l'exposition au Musée du Louvre à Paris du 17 juillet au 27 septembre 2010.
Reference : 22957
ISBN : 9782757204078
Ṭuruq al-tijārah al-qadīmah / Routes de l'Arabie (arabe).
<p>Version arabe. Routes d'Arabie : archéologie et histoire du royaume d'Arabie Saoudite. </p> Paris, 2010 Somogy 416 p., relié. 25 x 29
Neuf
Catalogue de l'exposition au Musée du Louvre à Paris du 20 octobre 2006 au 08 janvier 2007.
Reference : 22993
ISBN : 9782757200209
Rembrandt dessinateur. Chefs-d'oeuvre des collections en France.
<p>A l'occasion du quatre centième anniversaire de la naissance de Rembrandt, une sélection de dessins issus de collections françaises, tant publiques que privées : portraits, paysages, portaits, animaux. A l'occasion du quatrième centenaire de la naissance de Rembrandt (1606 - 1669), cet ouvrage à l'iconographie d'exception offre une sélection des plus beaux et plus importants dessins de l'artiste conservés sur le territoire français, collections publiques ou privées confondues. Ces dessins, dont l'authenticité est reconnue par les meilleurs spécialistes, dévoilent Rembrandt, l'immense dessinateur, et couvrent toutes les facettes et toutes les phases de l'activité de l'artiste, depuis ses débuts à Leyde jusqu'aux années tardives, en passant par ses portraits, ses paysages, ses scènes bibliques, ses animaux dessinés sur le vif... Tout son univers est là. </p> Paris, 2006 Somogy 192 p., broché à rabats. 15 x 28
Neuf
Catalogue de l'exposition au Musée du Louvre à Paris du 01 octobre 2020 au 04 janvier 2021.
Reference : 23117
ISBN : 9782359063127
Albrecht Altdorfer. Maître de la Renaissance allemande.
<p>Peintre, dessinateur et graveur actif à Ratisbonne, Albrecht Altdorfer (vers 1480-1538) est un artiste majeur de la Renaissance germanique, même s'il reste moins connu que d'autres maîtres de sa génération, comme Albrecht Dürer ou Lukas Cranach. Cet ouvrage monographique vise à présenter la richesse et la diversité de l'oeuvre d'Albrecht Altdorfer, artiste doté d'une grande capacité d'invention formelle et iconographique, pionnier dans les genres du paysage et de l'architecture. Il met en exergue sa stature d'artiste de la Renaissance, à la fois très original et parfaitement au fait de la création artistique de ses contemporains. Tous les aspects de sa vie artistique sont étudiés, avec une sélection de dessins, gravures, peintures et objets. Le parti adopté est à la fois chronologique et thématique, tout en réservant des sections aux différents genres dans lesquels le travail d'Altdorfer a été particulièrement important et novateur, comme le paysage, l'orfèvrerie et l'architecture. </p> Paris, 2020 Lienart 342 p., cartonnage éditeur. 24,5 x 29
Neuf
Catalogue d'exposition "Rome La cité et l'empire", Musée Louvre-Lens, du 6 avril au 25 juillet 2022.
Reference : 25611
ISBN : 9789461617156
Rome. La cité et l'empire. Catalogue d'exposition.
<p>Exceptionnelle rétrospective sur la civilisation romaine à l'époque impériale, l'exposition <em>Rome. La cité et l'empire</em>et son catalogue invitent à une immersion antique dans les principaux sujets qui ont façonné Rome et contribué à sa grandeur. L'histoire de cette ville, simple cité du Latium devenue capitale d'un Empire - d'abord territorial, puis politique - aux dimensions gigantesques, est racontée par le prisme de chefs-d'oeuvre issus des collections romaines du Musée du Louvre et d'institutions patrimoniales des Hauts-de-France.</p><p>Sous la plume de spécialistes reconnus, les marbres, bronzes, objets du quotidien, bijoux, mosaïques et peintures présentent un panorama complet de ce qu'a pu être l'Empire romain à son apogée.</p> Gand, 2022 snoeck 460 p., richement illustré, relié. 23,5 x 29,5
Neuf
Catalogue exposition, Musée du Louvre-Lens, du 25 mars 2020 au 25 janvier 2021.
Reference : 23925
ISBN : 9782359063110
Soleils noirs.
<p><meta charset="utf-8"><span data-mce-fragment="1">Couleur du paradoxe, le noir est-il une absence de lumière, un vide, ou une somme réjouissante de toutes les couleurs, un éblouissement ?</span><br data-mce-fragment="1"><em data-mce-fragment="1">Soleils noirs</em><span data-mce-fragment="1">plonge le lecteur dans l’observation fascinante de cette tonalité au symbolisme pluriel dans les arts occidentaux, de l’antiquité à nos jours. Une immersion qui débute par une expérience du noir familière, grâce aux représentations artistiques de thématiques omniprésentes dans l’histoire de l’art, comme la nuit et son ciel noir.</span><br data-mce-fragment="1"><span data-mce-fragment="1">Si la plongée dans le noir constitue une expérience physiologique connue de chacun, la couleur noire forme un élément structurant mais ambigu de la représentation du sacré, à la fois couleur de tous les commencements, de l’infini, de l’intemporel, mais aussi celle de la mort et de l’ignorance. Il y a dans cette ambiguïté autant de crainte que de fascination, tous deux ferments du sentiment mélancolique, cheraux artistes pour sublimer dans leurs créations la beauté et la sensualité du noir.</span><br data-mce-fragment="1"><span data-mce-fragment="1">Couleur codifiée dans la vie et la mode, le noir constitue dans les portraits de l’Europe moderne un luxe social, une marque d’élégance ou le marqueur d’une fonction, autant qu’un plaisir pour le peintre. Le noir devient ainsi la couleur emblématique des modernités industrielle et esthétique. Elle s’affranchit au point de devenir une substance plastique sans cesse interrogée, comme en témoigne l’</span><em data-mce-fragment="1">Outrenoir</em><span data-mce-fragment="1">de Pierre Soulages.</span></p><p><span data-mce-fragment="1"><meta charset="utf-8">Ouvrage collectif sous la direction Marie Lavandier, directrice, musée du Louvre-Lens, Juliette Guépratte, directrice de la stratégie, musée du Louvre-Lens, Luc Piralla-Heng Vong, directeur adjoint, musée du Louvre-Lens.<br>Avec les contributions de Vincent Pomarède, Sébastien Allard, Olivier Bonfait, Valérie Sueur-Hermel et Alain Fleischer.</span></p> Paris, 2020 Lienart 384 pages, 220 illustrations, cartonnage éditeur. 23 x 29
Neuf
Dialogues d'Antiquités orientales. Near Eastern Antiquites in Dialogue. The Met au Louvre.
<span data-mce-fragment="1">Édition bilingue Français / anglais</span><br data-mce-fragment="1"><br data-mce-fragment="1"><span data-mce-fragment="1">Le département des Antiquités orientales du musée du Louvre accueille à titre exceptionnel dix œuvres majeures du Metropolitan Museum of Art (The Met) de New York, le temps de la fermeture pour rénovation globale des salles du département d'Art du Proche-Orient ancien. Au sein de son parcours permanent, le Louvre a ainsi conçu avec le Met un dialogue inédit entre ces deux collections. Datées entre la fin du IVe millénaire avant J.-C. et le Ve siècle de notre ère, les œuvres venues exceptionnellement de New York introduisent de remarquables correspondances avec celles du Louvre, qu'elles forment ensemble une paire réunie pour la première fois à cette occasion ou bien qu'elles se complètent du fait des spécificités liées à l'histoire respective des deux collections. De l'Asie centrale à la Syrie en passant souvent par l'Iran et la Mésopotamie, ces dialogues d'antiquités orientales permettront de (re)découvrir autrement ces vestiges plurimillénaires et les histoires dont ils témoignent.</span> Paris, 2024 Louvre Editions 72 p., 50 ill. broché. 24 X 27
Neuf
Catalogue exposition Musée du Louvre Abu Dhabi, 2022.
Reference : 25286
ISBN : 9789461616517
Le Dragon et le Phénix, des siècles d'échanges entre la Chine et le Monde Islamique.
<meta charset="utf-8"><span data-mce-fragment="1">Plus de 200 oeuvres d'art ont ainsi été sélectionnées pour faire partie de cet événement mettant en scène les relations artistiques et culturelles entre deux grandes civilisations, entre les 8e et 18e siècles. Une exposition organisée en partenariat avec le Musée national des arts asiatiques-Guimet. « Elle confirme le rôle joué par le Louvre Abu Dhabi dans la mise en valeur des relations interculturelles, ainsi que le besoin d'adopter de nouvelles approches dans le champ de la recherche historique. Pendant près d'un millénaire, ces deux cultures étaient liées par le commerce, la curiosité scientifique et la production artistique. Elles s'observaient et s'inspiraient mutuellement. Notre histoire d'influences et d'inspirations communes cessa délibérément au début du 18e siècle, lorsque d'autres modèles proposant une esthétique radicalement nouvelle émergèrent » explique le Dr Souraya Noujaim, la directrice scientifique en charge de la conservation et des collections du Louvre Abu Dhabi.</span> Paris, 2022 Snoeck 255 p., très nombreuses planches couleur, cartonnage éditeur. 22,5 x 29
Neuf
Catalogue exposition, Fondation Giacometti - Institut, Musée du Louvre, Paris, 2021.
Reference : 23961
ISBN : 9782849756805
Alberto Giacometti et l'Égypte antique.
<meta charset="utf-8"><span data-mce-fragment="1">Alberto Giacometti a toujours éprouvé une fascination pour les œuvres de l'Égypte antique. Que ce soit dans ses dessins, sa sculpture ou sa peinture, l'art égyptien constitue à la fois un répertoire de formes et une source d'inspiration essentielle pour sa pratique. Des statues de scribes et de pharaons aux portraits de momies du Fayoum, Giacometti, en fervent visiteur du musée du Louvre, a porté son regard sur toutes les périodes de l'antiquité égyptienne, entretenant un dialogue personnel avec cet art millénaire. Une collaboration exceptionnelle avec le musée du Louvre permet de prolonger ce dialogue en confrontant des œuvres emblématiques de Giacometti, ainsi que de nombreux dessins inédits, avec des statues égyptiennes. Ce livre richement illustré offre une relecture originale de l'art de Giacometti à travers le prisme de l'Égypte antique.</span> Paris, 2021 éditions Fage 192 p., très nombreuses planches couleur, cartonnage éditeur. Texte bilingue français / anglais. 17 X 23,6
Neuf
Catalogue exposition, musée du Louvre, Paris, du 7 juillet au 3 octobre 2011.
Reference : 15193
Les premiers ateliers italiens de la Renaissance. De Finiguerra à Botticelli.
<p>Donnée le 28 décembre 1935 au musée du Louvre par les héritiers du baron et de la baronne de Rothschild, la collection qui porte aujourd'hui le nom de son auteur réunit l'un des plus riches ensembles au monde d'estampes, de nielles et de dessins de la première Renaissance italienne. Élaborée autour de la présentation de deux livres de modèles comptant parmi les plus anciens dessins italiens de la Renaissance, l'exposition - associant dessins des premiers maîtres et incunables souvent encore inédits à quelques pièces magistrales appartenant au cabinet des Dessins - présente au public une introduction à l'histoire de l'art de l'estampe en Italie, depuis ses origines jusqu'aux derniers ateliers du XVe siècle. C'est tout l'esprit des premiers ateliers italiens de la Renaissance que révèle cet ensemble incomparable de chefs-d'œuvre des arts graphiques du quattrocento.</p> Paris, 2011 260 p., 121 illustrations, broché. 17 x 23,5
Neuf
Catalogue d’exposition, Musée du Prado, Madrid, du 12 Juin 2012 au 16 Septembre 2012; Musée du Louvre, Paris, du 8 octobre 2012 au 14 janvier 2013.
Reference : 16367
Raphaël. Les dernières années.
Paris, 2012 Hazan 398 p., 300 illustrations, relié. 24,5 x 30,8
Neuf
Catalogue exposition Musée du Louvre-Lens, Lens, mai-septembre 2015.
Reference : 19415
D'or et d'ivoire. Paris, Pise, Florence, Sienne 1250-1320.
<p>La seconde moitié du XIIIe siècle et le début du XIVe siècle sont marqués par des évolutions décisives en Europe, tant sur le plan politique, économique et social qu'intellectuel et artistique. Le renouveau de la pensée modifie la compréhension du monde, et donc les manières de le représenter. Parallèlement, les arts connaissent d'importantes innovations technologiques et l'émergence de très grandes personnalités : Nicola et Giovanni Pisano, Tino di Camaino ou encore l'orfèvre Guccio di Mannaia pour la Toscane ; Jean de Chelles, Pierre de Montreuil ou Maître Honoré en France. Progressivement, tous ces créateurs ne sont plus simplement considérés comme des artisans au service de l'Église mais comme des artistes oeuvrant pour la société. Cette période occupe une place à part dans l'histoire de l'art : celle d'un complexe apogée, très différent selon les perspectives où l'on se place. D'un côté, Paris, coeur de ce que l'on appelle aujourd'hui le gothique rayonnant, avec ses grands chantiers monumentaux et son abondante production d'objets précieux (manuscrits enluminés, ivoires, orfèvrerie) ; de l'autre, la Toscane avec Florence, Pise et Sienne, dont les peintres et sculpteurs s'écartent des traditions byzantinisantes au profit d'un nouveau langage, caractérisé par un nouveau regard sur l'Antiquité et une prise en considération de la Nature, annonçant le style de la Première Renaissance. Or, si ces évolutions se développent d'abord en Toscane, elles puisent probablement leurs racines dans les nouvelles références philosophiques, théologiques, mathématiques ou littéraires diffusées au sein de l'Université de Paris. On constate alors tout un jeu d'influences réciproques que cette exposition et ce catalogue entendent étudier.</p> Paris, 2015 Snoeck 320 p., illustrations couleur et N/B, relié. 23,5 x 29,5
Neuf
Catalogue exposition, Musée du Louvre, Paris 2022. Sous la direction de Vincent RONDOT.
Reference : 25628
ISBN : 9788412096972
Pharaon des Deux Terres, l'épopée africaine des rois de Napata.
<p data-mce-fragment="1">Au VIIIe siècle avant notre ère, le pays de Kouch, en Nubie et au-delà, longtemps dominé par l'Égypte, reprend son indépendance. Sa capitale religieuse et politique se situe à Napata, dans la région de la quatrième cataracte du Nil. Nous sommes au cœur du Soudan actuel. C'est de là que surgirent les rois fondateurs de la 25e dynastie égyptienne, guerriers et bâtisseurs, qui unifièrent l'Égypte et le pays de Kouch en un seul vaste royaume s'étendant du delta du Nil jusqu'à la confluence du Nil Blanc et du Nil Bleu.</p><p data-mce-fragment="1">Le plus célèbre de ces pharaons kouchites, cité dans la Bible, est sans conteste Taharqa, digne héritier des grandes figures de l'Ancien et du Moyen Empire, couronné à Memphis « maître des Deux-Terres ». En s'installant sur le trône des pharaons, pourtant, les rois de Kouch héritaient de la menace assyrienne et leurs règnes furent une succession de guerres et de batailles gagnées ou perdues, de sièges de forteresses, de sacs de villes et de déportations...</p><p data-mce-fragment="1">Cet ouvrage somptueux, en même temps qu'il raconte une épopée, révèle une civilisation, celle du royaume napatéen, de ses rois et de ses reines, à travers des œuvres riches et originales : stèles et statues monumentales de granit, statuettes en bronze et or, bijoux royaux et couronnes. La part belle est faite aux dernières découvertes, dont celle en 2003 des statues royales de Doukki Gel, en Nubie soudanaise, qui avait marqué les esprits.</p> Paris, 2022 Louvre éditions 448 p., nombreuses illustrations, cartonnage éditeur. 24,5 x 28,5
Neuf
Les donateurs du Louvre.
Paris, 1989 346 p., reproductions couleur et N/B, broché. 22 x 28
Occasion
Catalogue d'exposition, Musée du Louvre, Paris, 7 juillet-3 octobre 2011.
Reference : 15275
Les enluminures du Louvre. Moyen-Âge et Renaissance.
Paris, s.d. Hazan 384 p., 350 illustrations, relié. 25 x 29
Neuf
De Cordoue à Samarcande. Chefs-d'oeuvres du musée d'art islamique de Doha.
<p>Trilingue: français-anglais-arabe.</p> Paris, 2006 Seuil 220 p., nombreuses illustrations, relié. 25 x 29
Neuf
Catalogue exposition, Musée du Louvre, Paris 2018.
Reference : 23929
ISBN : 9782359062519
Un rêve d'Italie. La collection du Marquis Campana. Album de l'exposition.
Paris, 2018 48 pages, très nombreuses illustrations en couleur, broché. 22 x 28
Neuf
