Write to the booksellers6 books for « brams koen »Edit
clandestine in the work of Jef Cornelis + DVD.
Maastricht, Jan van Eyck Academie, 2009 Gebonden,93 pagina's . illustraties . + 1 dvd-video('s) ENG text., 190 x 135 mm, ISBN 9789072076397.
The clandestine in the work of Jef Cornelis comprises two essays about "hidden" messages in the television films Daniel Buren (Wide White Space Gallery, 1971), Sonsbeek beyond lawn and order (1971) and Landscape of churches (1989). Koen Brams considers Cornelis? explicit strategies to bring to light differences of opinion in the art world in the year 1971. He further shows that Cornelis avails himself of less explicit methods of operation to carry his point. Dirk P ltau analyses the covert elements of the soundtrack of the film Landscape of churches. What at first hearing seems a classical sound recording turns out, on further consideration, to contain a "demonic" message. The clandestine in the work of Jef Cornelis calls attention to an as yet unknown aspect of Cornelis? oeuvre and contains documentation and records that have rarely or never been published. The book is accompanied by a DVD that holds three original films with English subtitles.
ERFUNDENE KUNST. EINE ENZYKLOPADIE FIKTIVER KUNSTLER VON 1605 BIS HEUTE.
Frankfurt am Main, Eichborn Verlag, 2003 Gebunden, originale Abdeckung Verlag, Karton mit Ruckenschild in Schuber., mit dem Lesen Band, aus dem Niederlandischen von Christiane Kuby und Herbert Post, 12x21.6 cm., 375 S. ISBN 3821845244.
Herausgegeben als zweihunderdsiebzehnter Band der Anderen Bibilothek. Das niederlandische Original tragt den Titel "Encyclopedie van fictieve kunstenaars", Nijgh & Van Ditmar Amsterdam/Antwerpen 2000. Limitierten Erstausgabe numeriert ab 1001.
PLUS en Yves De Smet Ideologie, kameraadschap en rivaliteit op het speelveld van de Gentse kunst tussen 1965 en 1970
, Posture editions plus, PB, 195 x 130 mm, 160 pages, Illustrated.NL edition. ISBN 9789491262500.
In December 1966, a group exhibition titled PLUS met opzet takes place at the Sint-Lucas Institute in Ghent. What does this title mean? 'Intentionally' 'Plus'? 'Deliberately' 'Plus'? 'Deliberately' 'Plus'? What is meant by 'PLUS' with intent? Not only is the title puzzling, so is the composition of the group of participating artists: Am d e Cortier, Yves De Smet, Gerard Geerinckx, Ren Heyvaert, Willy Plompen, Albert Rubens and Jan Van Den Abbeel. Some of them have become key figures of Belgian post-war art, others have fallen into the folds of history. The richly illustrated essay describes the tortuous course of the figure Yves De Smet and the famous 'PLUS' group, which makes it read like an exciting detective at times. Yves De Smet acts as a passionate initiator, artist and group member and also fulfils the role of graphic designer, curator and gallerist. The story of Plus has lost nothing of its topicality through the accurate descriptions of the artists' restlessness, their unbridled ambitions and human shortcomings. PLUS en Yves De Smet. Ideologie, kameraadschap en rivaliteit op het speelveld van de Gentse kunst tussen 1965 en 1970 is part of the multi-year research project Gent, speelveld van de beeldende kunst (1957-1987) (KASK & Conservatorium (HOGENT - Howest)) by Godart Bakkers, Koen Brams, Wouter De Vleeschouwer, Sofie Frederix and Naninga Lens. The project is funded by the HOGENT Research Fund for the Arts.
buren Confusion of Tongues - Melissa Mabesoone & Oshin Albrecht
, Posture Editions Nr 23, 2017 HB, 297 x 210 mm, 64 pages, EN-NL edition, Illustrated. ISBN 9789491262234.
buren the collective of Melissa Mabesoone (b. 1988) and Oshin Albrecht (b. 1986) ? functions as a noun and as a verb, as an umbrella term for their practice and as a way of working together. They research, amongst others, subconscious sensations and desires, ways of dealing with commodity and property, the promise of happiness and a unique identity. How to deal with today?s impasse and the possible failure of our good life fantasies? This is expressed in different media such as performance, installation, video and film. The book Confusion of Tongues rejoices in confusion: the artists assume inexplicable poses, surrounding objects that are groped in an inappropriate manner. Over 20 short texts, Koen Brams conjures a world of fingers, watches, buses and other ?Things?. Image and text come together to create a theatrical world in which the everyday seems to flirt with the supernatural. ?IN THE PALM OF THE HAND ? The objects have just two things in common: they have all belonged to different owners and they all fit in the palm of the hand. Whether it be a poker chip, a glass marble, a watch or a badge, they were all once noticed, picked up and safely concealed in a clasped hand. Then they travelled with him in his shirt or trouser pocket. The paths of his walks could be traced retrospectively and maps drawn up based on the things. This map of things would take you along fields, rivers and canals, on steep paths and ridges, into blind alleys and via secret shortcuts.? From: ?Things? Koen Brams, in: Confusion of Tongues
DIEPDRUK - VLAKDRUK - HOOGDRUK - DOORDRUK 50 jaar Frans Masereel Centrum (1972-2022)
, Hannibal Books, 2022 PB, 300 x 220 mm, 512 p. NL edition. ISBN 9789464366747.
Sinds de oprichting in 1972 is het Frans Masereel Centrum, genoemd naar de Belgische graficus, houtsnijder, kunstschilder, tekenaar en pacifist Frans Masereel, uitgegroeid tot een van de meest uitdagende en inspirerende omgevingen voor kunstenaars en curatoren om grafiek en printed matter in al hun facetten te onderzoeken. Op basis van extensief archief onderzoek brengt dit boek een gedetailleerde geschiedenis van deze internationaal gerenom meerde residentie-en tentoonstellingsruimte in Kasterlee. Publicatie naar aanleiding van het vijftigjarige verjaardagsfeest van het Frans Masereel Centrum op 15 oktober 2022. Samengesteld door de onderzoeksgroep KB45 (Kunst in Belgi sinds 1945), Universiteit Gent. Met tekstbijdragen van Camille Bladt, Laura Bovs vers-Carette, Koen Brams, Aurelie Daems, Wouter Davidts, Leroy Meyer & Pia Jacques de Dixmude, Kaat Obbels, Gertjan Decock, Paula Rodriguez Sardinas, Henk Roose, Nikolaas Verstraeten, Stefaan Vervoort e.a.
Godart Bakkers, Koen Brams, P-J De Paepe, Wouter De Vleeschouwer, Ine Engels, Sofie Frederix, Steven Jacobs, Naninga Lens, Gertjan Oskar, Tom Van Imschoot
Reference : 64759
Tentoonstellingen te Gent: De kunstkritiek van Raoul De Keyser, 1949-1964
, A-S Books, 2024 softcover 280 x 215 mm, 120 pagina's , 50 z/w illustraties,NL edition. ISBN 9789076714707.
in een redactie van Steven Jacobs, over De Keysers teksten als kunstcriticus in de jaren 1950 en begin 1960. Raoul De Keyser (1930-2012) start met schilderen als jongeman in de jaren 1940. Al in de vroege jaren 1950 breekt hij zijn artistieke loopbaan af voor een job als ambtenaar en journalist. Pas in 1964 manifesteert hij zich opnieuw als kunstenaar met werken die aanvankelijk de nieuwe trends in de figuratieve schilderkunst (Pop Art, nouveau r alisme) oproepen, terwijl ze later aansluiten bij het Amerikaans modernisme (Colorfield Painting, Post-Painterly Abstraction, Hard Edge). In de jaren 1970 vertoont De Keysers werk sterke overeenkomsten met zowel de Minimal Art als de Fundamentele schilderkunst. De tentoonstelling in VANDENHOVE focust op deze vroege periode in De Keysers werk en bestaat uit een twintigtal schilderijen die nooit eerder werden ge xposeerd of die niet meer werden getoond sinds de jaren 1960 en '70. Naast enkele jeugdwerken omvat de expositie een uitzonderlijke selectie schilderwerken uit priv -collecties, van werken uit de jaren 1960 die representatief zijn voor de zogenaamde Nieuwe Visie tot gelaagde schilderijen uit de jaren 1970. Zij vertonen de vertrouwde landschappen, kamers, krijtlijnen, tenten en wolken, soms in verrassende kleuren die afwijken van zijn meer bekende werken. Sommige schilderijen lijken bovendien bepaalde thema's of gevoeligheden aan te kondigen die later in zijn loopbaan verder werden uitgewerkt. Samen tonen ze een traject doorheen de motieven, variaties, hernemingen en overschilderingen die het hele oeuvre van De Keyser tekenen. Naast deze nooit of zelden getoonde werken, omvat de tentoonstelling stukken uit het archief van Raoul De Keyser, dat deel uitmaakt van de collectie van de Centrale Bibliotheek van de Universiteit Gent. Installatiezichten, posters, folders, schetsen en aantekeningen (waarvan vele nooit eerder werden gepubliceerd) werpen een nieuw licht op De Keysers vroege artistieke ontwikkelingen, met aandacht voor onder meer zijn activiteiten als sportjournalist en kunstcriticus, zijn connecties met Nederlandse musea en galeries, zijn affiniteiten met grafische vormgeving, zijn atelier als tentoonstellingsruimte en zijn niet aflatende belangstelling voor het 'object-karakter' van zijn schilderijen. De expositie Lang niet gezien: Raoul De Keyser 1946-1964-1980 grijpt plaats ter gelegenheid van het verschijnen van twee publicaties over de jonge De Keyser.
