854 books for « bonnard l c »Edit

‎BONNARD.LE POINT XXIV .‎

‎ Soulliac, Le Point, 1943. Nombreuses reproductions en noir et blanc. In-8, broché, couverture sous jaquette rempliée bleue. 48 pp‎

‎L'Enfance. ‎

‎ Paris Ed. Le Divan 1927 Collection "les soirées du divan",1 vol. in 12, broché éd. , 71 pp. Ouvrage Rare, texte en bon état, Edition originale. Exemplaire numéroté 15/800, sur alfa bouffant,‎

‎Le bouquet du monde.‎

‎ 1938 P., Grasset, 1938. In-8, couv. rempliées, 348 pp., [3] ff.reliure demi maroquin rouge à coins,dos trés orné,Edition Originale Première édition collective, en partie originale : . Couv. Sommaire : Rome. La côte dalmate. Athènes. Constantinople (1923). En Chine (1920). Andalousie (1924). ‎

‎AFFAIRES DE COEUR.‎

‎ 1934 NATIVELLE., 1934. In-8 Broché. 86 pages. Nombreuses illustrations en couleurs hors texte. Cet ouvrage imprimé sur vélin d’arches et réservé exclusivement au corps médical constitue l’édition originale publiée à 'occasion du cinquantenaire du laboratoire Nativelle 1884-1934 Bon état. Couv. convenable. Dos satisfaisant. ‎

‎ Abel BONNARD (Poitiers, 1883-Madrid, 1968) était plus italien que corse, dit-on, par son père biologique, le comte Joseph, Napoléon, dit « Gégé », PRIMOLI, « homme du monde », descendant de Joseph et Lucien BONAPARTE, rien que ça. Le poète sera promu Ministre de l’Education Nationale, en avril 42. Il avait toutes les qualités requises pour exercer cette haute fonction, comme en témoigne sa profession de foi sur l’Education : « Il n’est pas bon de répandre aveuglément l’instruction » ; elle doit être réservée à une élite (note 3). Et, pour enfoncer le clou, « L’instruction n’est bonne, ni pour les femmes, ni pour le peuple » ; surtout pour les femmes du peuple…. Pour lui, la diffusion de l’instruction [est] responsable de « l’abject érotisme répandu (…) dans ces derniers temps », mélange de polissonnerie du XVIII° siècle et de « lourde sensualité juive » (note 4). Il restera ministre jusque dans le dernier carré, à Sigmaringen, avant de passer en Espagne; condamné à mort par contumace, il sera quasiment blanchi en 1960, sa peine étant commuée en dix ans de bannissement (date d’effet : 1945) : en conséquence, il était en droit de demander réparation à la République ; mais n’acceptant pas cette flétrissure morale, il retourne chez Franco ; il trépassera à Madrid, parfaitement oublié. Pas tout à fait : ses nombreux surnoms ont surnagé au désastre : « Abetz Bonnard », « La belle Bonnard », l’élégant « Abel Connard » et surtout « Gestapette » (note 5), en raison de ses affinités électives et sexuelles. Sur le Web, comme d’habitude, on trouvera tout et son contraire, pile ou face, endroit et envers (note 6) : aujourd’hui, les gays revendiquent ses mœurs (note 7), les moralisateurs nostalgiques de la Révolution Nationale insistent lourdement sur ses fréquentations… exclusivement féminines (note 8). En ce qui concerne l’inventeur du terme « Gestapette », c’est la foire d’empoigne : ne prêtant qu’aux riches, c’est tout d’abord attribué au Maréchal en personne, le quel n’aimait pas les « tapettes » ; à Londres, ce serait Pierre Dac : improbables tous les deux. On ne trouve trace de ce « mot » chez les praticiens de l’humour vache, Henri Jeanson et Galtier-Boissière, les références données à leurs écrits étant fausses, « Le Canard enchaîné » et « Le Crapouillot » ayant cessé de paraître dès 1939. Peut-être s’agit-il d’une boutade lancée, microphone fermé, par un quelconque cacique dans une école de la Collaboration, devant un béat parterre de veaux quiets, diffusée de façon illégale dans les réseaux « amis », avant de passer dans ceux de la Résistance ; procédé malhonnête et très contestable, qui, bien sûr, ne pourrait pas se reproduire aujourd’hui. ADDENDUM LES « SECRETS » DE LA NAISSANCE D’ABEL BONNARD Presque toutes les plumes de la littérature historique s’accordent pour affirmer qu’Abel, par l’intermédiaire de son père biologique, descendait de la famille Bonaparte ; avec des variantes : fils naturel « d’un Bonaparte » (chire.com), d’un des frères de Napoléon « Joseph » (medias.presse.info, Rey Cabietes, Yves Morel) ; Lucien est rarement cité (note 9). Quelques rares fausses notes dans cette quasi unanimité : la « paternité » du bonhomme, lointain bâtard de l’Empire et de la Papauté, est aujourd’hui remise en cause par Amado M. Rey Cabieses (note 10) : « Giuseppe Primoli falleciό solterio (…) Existe una idea segùn laqual G.P., de sus amores con Marie-Pauline Benielli, casada con E.A.E. Bonnard (…) habria tenido un hijo, Abel Bonnard (…) Usό [SIC!] el pseudόnimo de Gestapette. Sin embargo, otras fuentes aseguran que Bonnard era simplemente amigo de Premoli ». [ souligné par nous] (note 11) Qu’en est-il réellement ? La fille de Joseph, Zénaïde Bonaparte (1801-1854) avait épousé son cousin germain, Charles Lucien Bonaparte (1803-1857), fils de Lucien. Parmi leurs rejetons viables, la Princesse Charlotte (1832- 1901) épousa le Comte Pietro PRIMOLI di FOGLIA (1821-1883), Officier de la Maison Pontificale. Après le décès d’un de leurs fils, en 1882, suivi de près par la perte de son mari (1883), Carlita dut être internée à Paris, dans le service du Docteur Blanche, psychiatre renommé, qui ne put la guérir : consanguinité quand tu nous tiens… La suite : Joseph, Napoléon Primoli, l’autre fils engendra Abel, de sa liaison avec Pauline Benielli « qui ne pouvant l’épouser, se résolut à un mariage de raison » (Yves Morel) (note 12) ; le Prince n’épousa pas la bergère. Personnellement, j’ai un penchant, une inclination pour la prime au lit conjugal…‎

‎ FAKE HISTORY Cette histoire n’est qu’un conte, une histoire à dormir debout. Les historiens se sont fourvoyés, volontairement ou non : une ascendance noble, fut-elle impériale et illégitime, flatte l’orgueil du bourgeois. Seulement voilà : comme la terre, l’État Civil ne ment pas, …au moins sur les dates. On trouvera dans les Archives de la Corse du Sud, l’acte de mariage de Pauline Benielli et Ernest Bonnard, dans celles de la Vienne, l’acte de naissance d’Abel : le premier en date du 10/02/1880 (note 13), le second, en date du 19/12//1883 (note 14). Que la gestation fut longue ! Et on comprend mieux l’attachement d’Abel à sa maman ! Elle mourra dans la villégiature pétainiste de Sigmaringen en 1945. Mais il a encore mieux : Abel n’était pas fils unique, avant lui étaient nés un frère et une sœur, décédés tous deux en bas âge (note 15). ================= ‎

‎Note 3- Abel Bonnard : Pour l’élite intellectuelle, dans la Revue hebdomadaire, t.7, 07/07/1936, p.248). Note 4- cité d’après B. Pénicaud et Vincent Vidal-Naquet : Les révolutions de l’Amour (etc.). Note 5- aujourd’hui remis à la mode par nos chères politiques, NKM à propos de Patrick Buisson, la Marine au sujet du beau Florian… [en 2017…] Note 6- cf. Pierre Dac, qui à Radio Londres, fustigeait le ministre : dans son parti, « l’envers vaut l’endroit ») Note 7- hexagonegay.com précise qu’à l’époque, « les lieux de rencontre homos parisiens (cinémas et vespasiennes) connaiss[ai]ent bien sa silhouette » ; en revanche, il déplore que « Je Suis Partout » ni la presse d’extrême- droite, si prompts à dénoncer l’homosexualité (…) n’ont fait état de l’homosexualité de Bonnard ». Note 8- pour present.fr/tag/abel-bonnard/ : « La belle Bonnard… Gestapette… Yves Morel le sait : immanquablement, ce sont les plaisanteries qui fuseront de la bouche des sots si vous jetez le nom d’A.B. dans une conversation (même universitaire). Et pourtant, voilà une personnalité plus complexe que sa mauvaise renommée : on ne lui connaît que des liaisons féminines ». Sans rire ! Note 9- Buisson (Patrick) : 1940-1945. Années érotiques (Paris, Albin Michel, 2009.2 volumes. « Abel Bonnard, le scandaleux » (t. I, p.263 et suiv.) nous apprend que « son vrai père est un aristocrate italien, J.N. Primoli, descendant de Lucien Bonaparte, qui séduisit sa mère, Marie-Paule [sic !] Benielli, peu de temps avant son mariage [re-sic !!]». Note 10- Descendia de José Bonaparte, Rey de Espana y de las Indias, y sus entronques i talianos y franceses (Anales de la Real Academia Matritense de Heràldica y Genealogia, vol.XII, 2009, pp. 143-327). Note 11- Pasquali, Costanza : Proust, Primoli. La Moda. Otto lettere inedite di Proust e tre saggi. Roma, Ed. di Storia et litteratura, 1961, p.32. Note 12- Yves Morel ( Abel Bonnard. Coll. Qui suis-je ? Editions Pardès, 2017) : « Ne pouvant épouser le père de son enfant, Pauline Benielli se résolut à un mariage de raison avec Ernest Bonnard (…) qui reconnut Abel et lui donna son nom », qui complète bien la formule de P. Buisson (note 9). Note 13- Archives Départementales de Corse du Sud Ajaccio, Mariages, 1880 (f° 55-56/159) Note 14- Archives Départementales de la Vienne, Naissances, 1883 (9 E, p. 251), avec cette note marginale manuscrite : « Décédé à Madrid (Espagne) le 31 mars 1968 ». Confirmation de sa naissance, post mortem. Note 15- Abel- Jean- Désiré (A) aux prénoms identiques et Fanny-Françoise-Justine (B) (A) Melun, avril 1881- Poitiers, 26/06/1883. A.D. de la Vienne , Décès 1883, n°490, f° 147/278 (B) AD de la Vienne, Poitiers, 08/07/1885 [Naissances 1885, n°438, f°121/250]- 12/05/1886 [Décès 1886, n°370, f° 102/259. « Nom de la mère : Pauline Bennieni »] !! Aujourd’hui, (08/2022), que l’on consulte Wikipédia, ou des sites dits sérieux ( ?) de généalogie (geneanet, geneastar), la fausse généalogie prospère. Une lueur d’espoir : la généalogie d’Ernest Bonnard, le père « nourricier »… Patatras ! Si le frère aîné Abel (1881-1883) est bien mentionné, on trouve immédiatement après un « demi-frère Abel, etc.). Errare humanus est, perseverare diabolicum. ‎

‎Pierre Bonnard - Séductions - Texte de Jean Bouret , dans la collection Rythmes et Couleurs‎

‎International Art Book, Lausanne (IAB, I.A.B.) - Editions Librex SA , Rythmes et Couleurs Malicorne sur Sarthe, 72, Pays de la Loire, France 1967 Book condition, Etat : Bon "relié, cartonnage éditeur, sous jaquette imprimée éditeur blanche, illustrée d'un tableau de Bonnard en couleurs, ""Marguerite"", 1892" In-8 carré 1 vol. - 64 pages‎

‎28 reproductions en couleurs de tableaux de Bonnard sur vignettes contrecollées (complet) 1ere édition, 1967 Contents, Chapitres : Séductions de Bonnard - Petite chronologie de l'oeuvre et de la vie de Bonnard - Bibliographie essentielle - Pierre Bonnard, né le 3 octobre 1867 à Fontenay-aux-Roses (Seine) et mort le 23 janvier 1947 au Cannet (Alpes-Maritimes), est un peintre, décorateur, illustrateur, lithographe, graveur et sculpteur français. Issu de la petite bourgeoisie, esprit à la fois modeste et indépendant, il se met très tôt à dessiner et à peindre. Il participe à la fondation du groupe postimpressionniste des nabis, qui entendent exalter les couleurs dans des formes simplifiées. Vénérant toutefois les impressionnistes, Bonnard va tracer son chemin personnel à l'écart des avant-gardes qui suivront : fauvisme, cubisme, surréalisme. Il produit énormément et connaît le succès dès le tournant du siècle. Grand voyageur amoureux de la nature, il se retire volontiers dans sa maison de Normandie mais découvre aussi la lumière du Midi : gardant un pied à Paris, il s'installe en 1927 au Cannet, avec Marthe, sa compagne et son modèle durant près de cinquante ans. Très actif dans les arts graphiques et décoratifs, tenté un temps par la sculpture, Pierre Bonnard est avant tout peintre. Observateur doué d'une grande mémoire visuelle et sensitive, il ne travaille qu'en atelier, privilégiant les genres classiques de la peinture figurative : paysage, marine, nature morte, portrait et nu féminin, qu'il combine aussi dans ses scènes d'intérieur. Ses sujets tirés de la vie quotidienne et sa façon de les traiter lui ont valu les étiquettes de « peintre du bonheur », « intimiste bourgeois » ou « dernier des impressionnistes ». Aussi la question a-t-elle été posée à sa mort : était-il un grand artiste, ou du moins un peintre moderne ? Études et rétrospectives révèlent une uvre plus complexe et novatrice qu'il n'y paraît : prééminence de la sensation sur le modèle, affirmation de la toile comme surface à travers la composition, maîtrise incomparable de la lumière et de la couleur sa palette de plus en plus riche et éclatante fait de lui l'un des plus grands coloristes du xxe siècle. Indifférent aux critiques comme aux modes, peu porté aux spéculations sans être étranger aux débats esthétiques de son temps, Pierre Bonnard est un peintre passionné qui n'a cessé de réfléchir à sa pratique et à la façon de rendre vivante, selon ses propres termes, non la nature, mais la peinture même. - Jean Bouret est un écrivain et critique d'art et résistant français, né le 8 août 1914 à Paris, et mort dans la même ville le 3 octobre 1979. Il est surtout connu pour avoir organisé le Manifeste de l'homme témoin et défendu un retour à la figuration en peinture. - Jean Bouret a défendu les peintres de l'École de Paris. Il a écrit une vingtaine d'ouvrages sur la peinture, parmi lesquels des livres consacrés à Picasso, Toulouse-Lautrec, Degas, Bonnard ou le douanier Rousseau. Il a collaboré avec Léopold Senghor, Lars Bo et de nombreux artistes (Raymond Moisset, par exemple). En 1964, Jean Bouret a publié un nouveau manifeste, intitulé Les pieds dans le plat !, en préface à la partie du catalogue du Salon Comparaisons consacrée à Maurice Boitel et au groupe d'artistes figuratifs invités par ce peintre. (source : Wikipedia) jaquette à peine jaunie, sinon bel exemplaire, intérieur frais et propre, bien complet des 28 vignettes contrecollées‎

‎Les Pastorales ou Daphnis et Chloé. Traduction de messire J. Amyot. Revue, corrigée, complétée de nouveau refaite en grande partie par Paul-Louis Courier. Lithographies originales de Pierre Bonnard.‎

‎Paris Ambroise Vollard 1902 In-4 (290 x 238 mm). 294 pp. 151 lithographies originales de Pierre Bonnard, couverture conservée. Pleine reliure de maroquin vert, gardes de soie verte, filets sur les coupes et les contreplats, dos à nerfs, tête dorée, étui (reliure signée David). Tirage limité à 250 exemplaires numérotés, celui-ci un des 200 sur Hollande van Gelder (numéroté 108).‎

8 Images

‎Très bel exemplaire parfaitement relié (rares piqûres pp. 11, 50 et cahier 10)"J'ai commencé les lithographies de Daphnis et Chloé, d'inspiration plus classique [que Parallèlement]. Je travaillai rapidement, avec joie ; Daphnis a pu paraître en 1902. J'ai évoqué à chaque page le berger de Lesbos avec une sorte de fièvre heureuse qui m'emportait malgré moi... " (Bonnard à la journaliste Marguette Bouvier dans le Comoedia du 23 janvier 1943). "Les illustrations ont toutes le même format; mais cette disposition rigoureuse que le peintre a lui-même choisie n'engendre aucune monotonie, tant sont variés les sujets et leur interprétation. (...) Les lithographies, d'une légèreté de main inouïe, ont été tirées avec des raffinements tels que l'on croit voir le crayon lui-même, et elles ont, aussi bien que le texte, cette merveilleuse fraîcheur qui restera toujours un des dons les plus purs de Bonnard." (Jacques Guignard, Le Livre, éd. du Chêne, 1942. )"Ici, tout à la lecture du texte, le peintre s'est souvenu des paysans de l'Ile-de-France, de ceux de Marly et de Montval, où il avait loué une petite maison. Des paysans de son Dauphiné natal, aussi. Ce ne sont pas des tableaux qui lui revenaient alors à la mémoire. Au contraire, lorsque, après avoir illustré Daphnis, il reprend ses pinceaux, ce sont des personnages du livre qui le hantent parfois, nymphes, faunes ou satyres qu'il introduit alors dans ses peintures (...) C'est ce bonheur qu'on ressent en ouvrant le livre, tout rempli de la fraîcheur champêtre ; le temps semble aboli, c'est ici la naissance de l'amour. Pour illustrer cette histoire merveilleuse qui se renouvelle en tout lieu et en toute saison, belle comme tous les jours la naissance du jour, point n'est besoin pour Bonnard de préciser le décor ou le costume, il ne s'agit de montrer que l'élan, la grâce et la jeune force des jeux qui précèdent le premier désir. Son trait a la vigueur à la fois et la légèreté de l'ombre pour évoquer Daphnis le chevrier et Chloé la bergère. Tous deux mènent aux champs leurs troupeaux, Daphnis joue de la flûte cependant que chante Chloé; voici le bois consacré aux nymphes, le hallier « fort épais de ronces et d'épines », un simple logis et l'intérieur d'un palais; tous les détours jusqu'aux noces pastorales... " Antoine Terrasse, Pierre Bonnard, Gallimard 1967."In 1902, Vollard published Daphnis et Chloé by Longus; He may have chosen this Greek romance of the third century because it approached so nearly the tone of the modern novel. Illustrated with lithographs by Bonnard, it has been described as one of the most beautiful books published since the eighteenth century. Carefully following the text, conjuring up woodlands, harbors, and pastoral figures, Bonnard's genius portrays with lavishness and antique grace the tranquil atmosphere of the Golden Age. The quality of the printing process, attained with such success in Parallèlement, lingers on in Daphnis et Chloé, giving it exceptional charm and nuance. " (Un E. Johnson, Ambroise Vollard Editeur, The Museum of Modern Art, N-Y, 1977) Libraire membre du S.L.A.M. (Syndicat national de la Librairie Ancienne et Moderne) et de la L.I.L.A. (Ligue Internationale de la Librairie Ancienne). N'hésitez pas à prendre contact par mail pour des photographies et des détails supplémentaires, pour des recherches ou des estimations de livres anciens et rares.‎

‎Petit solfège illustré.‎

‎Texte de Claude Terrasse. Illustrations de Pierre Bonnard. Deuxième mille. Ancienne Maison Quantin. Librairies-imprimeries réunies. Paris. [1893]. In-4 oblong (21,5 x 28,5 cm). (1) f., 30 pp. : dos de toile beige, plats de carton marron glacé lithographiés en noir illustrés par Pierre Bonnard.‎

‎Trente-deux compositions originales de Pierre Bonnard (1867-1947). L’artiste avait rejoint le groupe des Nabis en 1899, et ses amis Denis, Sérusier, Vuillard le prénommaient “le Nabi japonais”, influencé par l’art de Gauguin et des impressions japonaises, il souhaitait peindre de mémoire et par imagination un arrangement de couleurs et de formes sur une surface plane et non pas une imitation de la réalité. 2 grandes illustrations de couvertures et 30 compositions originales lithographiées en noir sur fond de couleur, intégrant ou encadrant les définitions, notes, portées, clefs écrites par Claude Terrasse (1867-1923), beau-frère de Bonnard. Premier livre illustré par Bonnard. Deux minimes accrocs sur la toile du dos.‎

‎Bonnard. ‎

‎ Phaidon, 1994. Grand in-4 broché, couverture à grands rabats. La jaquette comporte de menus défauts (voir image) et une étiquette de librairie au second plat, le livre est en belle condition. Illustré de nombreuses reproductions en couleurs. ‎

5 Images

‎Au sommaire: Les années d’apprentissage - Les années de transition: entre ville et campagne - Réalisme et idéalisme: Nord et Sud - Le paradis intérieur - Les dernières années. Notes, bibliographie, table de oeuvres, index général. "Pierre Bonnard (1867-1947) est l'un des maîtres de la peinture du XXe siècle. S'il est surtout connu comme peintre de l'intimisme et des scènes d'intérieur, on ne saurait donner une idée fidèle de son art sans accorder à ses multiples dessins et lithographies la place qu'ils méritent dans son œuvre. C'est comme graphiste que Bonnard fait ses premières armes ; il réalise de nombreuses affiches et illustrations pour divers magazines, dont La Revue blanche. Dès 1890, il s'associe à Maurice Denis, Edouard Vuillard et d'autres membres du groupe des nabis ; ses premières œuvres se caractérisent par de grands aplats de couleur et une construction asymétrique s'inspirant de Gauguin et des estampes japonaises. A partir de 1900, sa palette s'enrichit et il développe les thèmes qui rythmeront l'ensemble de son œuvre, à la manière d'une obsession : les paysages et les scènes d'intérieur. Explorant ainsi des questions formelles d'une complexité croissante, il atteint une maîtrise sans précédent de la couleur et de la lumière. A sa maturité, l'art de Bonnard manifeste une intensité éblouissante et un lyrisme qui font de lui l'un des plus grands coloristes du XXe siècle. Dans cette importante étude de la vie et de l'œuvre de Bonnard, Nicholas Watkins ne présente pas un rescapé sentimental de l'impressionisme, mais un artiste exigeant et novateur qui affronte les défis d'une culture picturale en pleine évolution. Les nombreuses reproductions des toiles, lithographies et croquis permettent d'analyser en détail le travail de Bonnard et de constituer un ouvrage de référence sur un artiste dont l'influence considérable a souvent été mal comprise." * La librairie la Bergerie est sur le point de déménager - c'est la raison pour laquelle nous vous proposons jusqu'à la fin de l'année une remise de 10% sur tout le stock (pour les ouvrages encore en rayons) et de 20% sur ceux qui, déjà mis dans les cartons de déménagement, ne pourront être livrés qu'en début d'année prochaine. La remise sera déduite des prix affichés *‎

‎REVUE : "HOMMAGE" - Dessins de BONNARD - DUFY - MAILLOL - MATISSE - PICASSO - Poème de PIERRE EMMANUEL illustré par LEON ZACK‎

‎ 1943 une revue tête de série N° 1, port-folio cartonné gris souris in-folio éditeur (plates under editor hardback), couverture rempliée, 1ère de couverture imprimée en rouge et noir, très rares et légères piqûres sur la couverture légèrement insolée (rare and light small redness marks on the lightly fading cover), justification du tirage : tirage limité à 1030 exemplaires numérotés (N°825), l'ouvrage se présente en feuillets avec les dessins imprimés comme suit : une étude de BONNARD, une symphonie de Duffy en noir en double page, deux nus de MAILLOL, deux expressions de MATISSE, une satire de Picasso en double page en noir et un poème de Pierre Emmanuel illustré par Léon ZACK, 1943 N° 1 (tête de série) Monaco: Philippe Fontana (Robaudy) Editeur, ‎

‎(.....HOMMAGE. Numbers 1 Monaco: Philippe Fontana (Robaudy), 1943 one volume. Slim folio, original light gray printed paper portfolios, loose sheets laid in, as issued. Limited first edition of the only two issues of the avant-garde art periodical Hommage-devoted to the graphic art of Bonnard, Dufy, Maillol, Matisse, and Picasso-number 825 of only 1030 copies, Number 1 of Hommage is a collection of printed drawings by Bonnard, Dufy (double-page), Maillol (two drawings, one double-page), Matisse (two drawings) and Picasso (double-page), with a facsimile manuscript poem by Pierre Emmanuel, with an illustration by Léon Zack.....)... TRES RARE et SUPERBE REVUE....en bon état malgré le petit défaut signalé (very good condition in spite of the small defect indicated). ‎

‎Le pélerin, ou souvenirs de Rome.‎

‎Paris, Camille Bonnard, 1829.‎

‎ Seule édition. Elle est illustrée de 30 planches gravées sur cuivre par le peintre Camille Bonnard, toutes coloriées à la main. Il est aussi l'auteur du texte. Camille Bonnard (Toulouse, 1794-1870) passa une dizaine d'années à Rome et à Florence pour se consacrer à la peinture. Il quitta l'Italie pour Paris en 1828 et publia ces "souvenirs". Cet ouvrage n'a sans doute pas connu un grand succès, puisque qu'il ne publia que ce seul tome premier. Edité à compte d'auteur et très certainement à très petit nombre, ce volume est rare. La BNF n'a acquis son exemplaire qu'en 1974. Provenance : Giannalisa Feltrinelli (timbre sec), n°1965, vente Christie's 2001. Papier bruni en début et fin du volume. Bel exemplaire en reliure romantique. /// In-8 de 155 pp., 30 planches. Veau rouge, dos à nerfs orné, décor romantique doré et gauffré sur les plats, tranches dorées. (Reliure de l'époque.) //// Only edition. It is illustrated with 30 copper-engraved plates by the painter Camille Bonnard, all hand-colored. He also wrote the text. Camille Bonnard (Toulouse, 1794-1870) spent ten years in Rome and Florence, devoting himself to painting. He left Italy for Paris in 1828 and published these souvenirs. This book was probably not a great success, this first volume was the only one issued. Self-edited and certainly in very small numbers, this work is rare. The BNF only acquired its copy in 1974. Provenance: Giannalisa Feltrinelli (dry stamp), n°1965, Christie's sale 2001. Paper browned at beginning and end of volume. Fine copy in romantic binding. /// PLUS DE PHOTOS SUR WWW.LATUDE.NET‎

‎Lettre autographe signée de Louis-Ferdinand CELINE adressée à Abel BONNARD. - Suivi du texte d'Abel BONNARD: "Changement d'époque".‎

‎S.N. Bezons 1941 Lettre autographe signée de Louis-Ferdinand CELINE de 2 pages ( 1 feuillet recto-verso ) adressée à Abel BONNARD, datée du 13 mars 1941, écrite à l'encre noire sur une ordonnance du Dr. L.F. DESTOUCHES médecin du Dispensaire Municipal de Bezons ( Seine-et-Oise ), le félicitant de son texte "Changement d'époque" paru dans la Nouvelle Revue Française le 01/03/1941. 1 volume in-8 ( 230 X 155 mm ), cartonnage de papier marbré à la bradel, dos lisse janséniste avec pièce de titre de basane tabac. Un papillon manuscrit de Louis-Ferdinand CELINE est collé en début de volume "Changement d'époque changement de valeur" et précède la lettre autographe elle-même suivie des 5 feuillets du texte d'Abel BONNARD. Bel état.Un papillon manuscrit de 8 lignes situé à Copenhague et daté du 5 Sept. 1947, signé Louis-Ferdinand CELINE ou il demande à son interlocuteur de lui communiquer l'adresse d'Abel BONNARD est joint à l'exemplaire.‎

‎Pierre Bonnard.The Work of Art: Suspending time.‎

‎Paris,, Paris, Ludion, , 2006. Hardcover, publisher's cloth, in color illustrated dust jacket, 27,5x22,5cm, 359pp, illustrated in color and b/w. text in English, ISBN 9789055446049.‎

‎Musee d' Art Moderne de la ville de Paris, 2/02-7/05/2006.Pierre Bonnard is one of those artists who marked the transition from the nineteenth to the twentieth century. He was initially inspired by Gauguin, joined the Fauvists for a time, but then turned away from the avant-garde to embark on a personal quest for pure painting.This book will show you, through hundreds of works, how Bonnard repeatedly revised his view of painting. Although his work always has a subject, its content is predictable: he paints nudes, interiors and landscapes. But behind his work is the hand and vision of a great artist. A painter who always re-engages in the struggle between perception and memory and who, by repeating the same subjects in the same painting, makes those subjects rise above themselves.‎

‎Les Histoires du petit Renaud. ‎

‎Paris NRF 1927 1 Illustrations de Pierre BONNARD. Paris, N.R.F., Librairie Gallimard, 1927, in-4, broché, couverture rempliée et illustrée avec de légers rehauts de bleu, 93 pages. ‎

‎Ouvrage enrichi de cinquante illustrations dessinées et coloriées au pochoir, en bleu et en rouge, par Pierre BONNARD. "Il est probable que le coloris a été réalisé à la main par l'artiste lui-même, la justification indiquant que les illustrations ont été "dessinées et coloriées" par Pierre BONNARD et aucun atelier de coloris n'étant crédité" (Ceriser et Desse, De la jeunesse chez Gallimard, 35-36). Pierre BONNARD (1867-1947), peintre de la couleur, accordait au dessin une place particulière. Il s'est très tôt intéressé à l'illustration (vers 1891-1893) et à la littérature pour enfants. Tirage limité à 344 exemplaires numérotés. Un des 322 exemplaires sur vélin d'Arches (n°152). Infimes usures à la couverture, au dos et aux coins. (Livre mon ami, Bibliothèque de L'Heure Joyeuse N°396 ; Monod, 2715 ; Osterwalder II, p. 243 ; Carteret V, p. 48 ; Ceriser et Desse, De la jeunesse chez Gallimard, 35-36 ; Anthologie du livre illustré par les peintres et sculpteurs, 27). Infimes restaurations au dos, infime insolation et infimes plis. ‎

‎La Revue Blanche‎

‎Paris Musée National d'Art Moderne 1955 Affiche pour l'exposition Bonnard Vuillard et les Nabis au Musée d'Art Moderne. Lithographie exécutée d'après celle de Bonnard éditée en 1894, format 72 X 50 cm. Restauration sur la marge inferieure.‎

‎Histoires naturelles. Illustrations de Bonnard.‎

‎ 1904 Paris, Ernest Flammarion, Editeur, sans date (1904) ; in-12 de (1) f. blanc - 346 pp. - (1) f. blanc. Illustré de 67 dessins en noir au pinceau dans le texte ou à pleine page par Bonnard, dont le frontispice. Les deux plats de la couverture sont illustrés en couleurs , le 1er par Bonnard et le 2e par Félix Valloton. Reliure de demi-basane vert sapin, dos à nerfs cernés de filets à froid, filet pointillé doré sur les nerfs, fleurons dorés aux entrenerfs, auteur et titre dorés ( étiquette du relieur Albert Spalter Paris, à l'intérieur du 1er plat). Exemplaire sur papier d'édition qui a un peu jauni en bordure des feuillets (il n'a été tiré que 20 exemplaires sur grand papier). Carteret IV-338, ne cite que l'édition de 1911.‎

‎Les histoires naturelles de Renard inspirèrent de nombreux illustrateurs, dont Bonnard est l'un des plus prestigieux. Reliure un frottée, passée au vert olive, coins émoussés.( Reu-Bur) ‎

‎Pierre Bonnard.‎

‎Paris Gallimard 1967 1 vol. relié in-4, toile éditeur, jaquette illustrée, 221 pp. (déchirure à la jaquette), nombreuses reproductions en noir et en couleurs, index, bibliographie. Bon exemplaire.‎

‎Bonnard.‎

‎Bâle Galerie Beyeler 1966 1 vol. broché in-4, broché, couverture illustrée, rhodoïd, non paginé (déchirure au rhodoïd), nombreuses reproductions contrecollées en noir et en couleurs. Catalogue de l'exposition à la Galerie Beyeler, septembre-novembre 1966. Bon exemplaire.‎

‎BALTHUS, BAZAINE, ROTHKO. Les enfants de Bonnard.‎

‎<p>Ca catalogue, consacré à l'héritage artistique de Pierre Bonnard, met en évidence la continuité ininterrompue qu'il a engendré avec des peintres d'aujourd'hui. Bonnard n'est pas seulement "le nabi très japonard " mais aussi un peintre qui a su ouvrir des voies inconnues, introduisant par la nature au coeur de son processus pictural, une lecture nouvelle de la modernité. Depuis sa mort en 1947, sa notoriété a connu des hauts et des bas, car cette oeuvre inclassable et so singulière dans son époque à toujours fait débat. Elle n'est ni dans l'avant- garde, ni passéiste, elle appartient à un autre temps, celui de la longue durée qui marque l'origine de cette démarche pictural féconde qui renoue, par son attachement au réel, les fils de la mémoire, du sens et de la vie.</p><p>Ainsi sont présnets dans ce catalogue, autour d'oeuvres de Bonnard, Geneviève Asse, Bathlus, Bardone, bazaine, Bioulès, Blanche, Frydman, Kimura, Lesieur, Mangú Quesada, Marchand, Rothko, Sagal, Truphémus et Vieira da Silva.</p><p>Avec les essais d'Isabelle Cahn, Véronique Serrano et Sarah Whitfield.</p> Le Cannet, 2021 SilvanaEditoraile 192 p., Broché, très nombreuse illustrations couleur. 19 x 27 cm‎

‎Neuf‎

‎Derrière le Miroir n° 158-159. LA REVUE BLANCHE. Avril-mai 1966.‎

‎Paris, Maeght éditeur, 1966. In-folio (380 x 280 mm) en feuilles, 48 pages. 3 lithographies en couleurs d'après Bonnard, Roussel, Vuillard. 8 lithographies en noir d'après Toulouse-Lautrec, Vuillard, Bonnard, Seurat... Texte d'Annette Vaillant et Jacques Salomon. Importante retrospective consacrée aux artistes et écrivains de la Revue Blanche : 254 œuvres exposées : Bonnard, Maurice Denis, Toulouse-Lautrec, Valloton, Vuillard. Parmi les documents, manuscrits et lettres : Jarry, Apollinaire, Debussy, Verlaine, Fénéon, Gide, Mallarmé, Proust, Renard, Mirbeau, Moréas. Tirage original.‎

‎Tirage original en très bon état de conservation. Important numéro. First printing in near mint condition.‎

‎VERVE. Revue littéraire et artistique. Vol. V, Nos 17 et 18. Couleur de BONNARD.‎

‎Editions De La Revue Verve Paris 1947 In-4 ( 360 X 265 mm ), cartonnage sous jaquette illustrée en couleurs par BONNARD rempliée. Nombreuses reproductions d'oeuvres de Pierre BONNARD en couleurs et en noir hors-texte. "Le présent numéro de VERVE réunit des oeuvres inédites de Pierre BONNARD exécutées pendant ces quinze dernières années. L'artiste en a composé la couverture, le frontispice ( le Soleil ) et tous les ornements au cours de l'Automne 1946. L'ouvrage a été achevé dŽimprimer en Août 1947 sur les presses de Draeger Fréres. Le frontispice a été exécuté et lithographié par Mourlot frères". Petites usures aux coins, bel exemplaire.‎

‎Bonnard. L’œuvre gravé.‎

‎ Catalogue complet. Paris, Flammarion, 1981. Grand in-4, 351[dont faux-titre et titre]-(1)pp., bradel toile verte, titre en blanc sur le dos, répété sur le plat supérieur, jaquette illustrée (reliure de l’éditeur ; contreplats, gardes, premier et dernier feuillet piqués, sinon bel exemplaire). Catalogue raisonné reproduisant les 525 œuvres (lithographies et gravures) produites par l’artiste, préfacé par Antoine TERRASSE, son petit-neveu. Les œuvres montrées sont essentiellement des affiches (La Revue blanches, etc…) et des livres illustrés, entre autres « Parallèlement » (Paul Verlaine, 1900), « Dingo » (Octave Mirbeau, 1924), « Le crépuscule des Nymphes » (Pierre Louÿs, 1930) et un texte non publié « Trois oiseaux » (André Beucler, circa 1945-1946). ‎

4 Images

‎Pierre BONNARD (Fontenay-aux-Roses, 1867- Le Cannet, 1947) eut une carrière aussi longue que féconde ; de sa biographie, nous avons retenu sa résistance passive, durant la Seconde Guerre Mondiale, période où le Label Bonnard avait la cote auprès des nazis : en novembre 1941, il refusa de participer au pèlerinage des artistes à Berlin et, sollicité pour portraiturer le Maréchal, il posa tellement de conditions pratiques que les émissaires de Pétain, dégoûtés, renoncèrent à ce projet. Après sa mort, en 1947, une sordide affaire va éclore : la bataille entre les héritiers directs (les Bonnard- Terrasse) et les nièces, tardivement découvertes, de sa femme Marthe, les premiers défendus par Maître Maurice Garçon, les secondes par Maître Moro-Giafferi . Au centre de tout cet imbroglio, le galeriste et marchand d’art , Daniel Wildenstein (1917-2001), troisième du nom qui, avec art, marchandera ses services, et pourra affirmer (l’Express, 05/08/1999) que « l’Affaire Bonnard (…) a été le plus gros coup de ma vie » : la grande classe ! Monographie bien réalisée : de la belle ouvrage. GAR‎

‎La rédemption par les bêtes.‎

‎Paris Aux dépens d'un amateur 1959 In 4 en feuilles sous emboîtage, 113 pages, illustré dans le texte et hors-texte de 39 lithographies de Pierre Bonnard. Ces lithographies ont été commencées par Bonnard en 1928, et terminées par Fernand Mourlot pour cette édition. Tirage limité à 280 exemplaires sur Grand Vélin, et numérotés.‎

‎Le Prométhée mal enchaîné.‎

‎Paris, N.R.F., 1920. In-4 broché de [112]p., non coupé. Le papier cristal d'époque a légèrement bruni et déchargé la couverture, léger pli au premier plat. Intérieur immaculé. ‎

‎Illustré par Pierre Bonnard d'un dessin imprimé en vert sur la couverture, un noir au second plat, et de 45 dessins en noir dont 15 en pleine page. Curieusement, l'éditeur annonce trente dessins de Bonnard. Tirage limité à 765 exemplaires numérotés, celui-ci n°205. A la justification, bien qu'effacée, on peut encore lire la mention manuscrite "Exemplaire passé hors commerce" proprement calligraphiée. Première édition illustrée. Naville, 107. ‎

‎Bonnard ou le bonheur de voir. Dialogue sur Pierre Bonnard entre Jean Cassou et Raymond Cogniat. Commentaires de Hans R. Hahnloser. Richement documenté (planches en couleurs sur vignettes contre collées, dessins, fusains).‎

‎Ed. Ides et Calendes 1965. Bel exemplaire relié, jaquette et reliure pleine toile ornées d'éd., fort in-4, 230 pages.‎