7 books for « barry andre »Edit

‎Châteaux (Collection de brochures)‎

‎ Relié "In-8 (15 x 22,3 cm), reliure demi-toile, dos lisse, pièce de titre, couvertures conservées, collection de 7 brochures ayant pour thème central les châteaux réunies dans un même volume : 1. ""Le Ménestrel du Roi. Drame lyrique en 2 actes, en vers"" par l'Abbé Ch. Mercier (1951, Imprimerie Alençonnaise, 40 pp.) // 2. ""Le Château d'Apremont"" par Bernadette Wirtz-Daviau (1961, Imprimerie H. Rezeau, 19 pp.) // 3. ""Connaissance de Castelnaudary et du Lauragais"" par Francis Falcou (1978, Imprimerie Lauragaise, 50 pp.) // 4. ""Le Château de La Palisse en Bourbonnais"" (1966, Audin de Lyon, 43 pp.) // 5. ""Le Passé de Plombières"" par Jean Kastener (1966, Compagnie des Thermes, Plombières-les-Bains, 31 pp.) // 6. ""Brissac : Notice historique et descriptive (Monographie des Châteaux de France)"" par André Barry (1957, 31 pp.) // 7. ""Le Château de Guise et ses seigneurs"" par Meurgey de Tupigny (1958, Club du Vieux Manoir, 43 pp.) ; quelques rousseurs sur les couvertures conservées, par ailleurs bel état. Livraison a domicile (La Poste) ou en Mondial Relay sur simple demande."‎

‎BRISSAC ( Château de ) .‎

‎ Paris, Editions André Barry, 1957, format 215x135mm, couverture à rabats, 32 pages, nombreuses illustrations sur l'ensemble de l'ouvrage, exemplaire en bon état.‎

‎Collection " Monographies des Châteaux de France " . ‎

‎Monographies des chateaux de France. PAU Notice historique et descriptive‎

‎ in8. Sans date. Broché.‎

‎Bon Etat. Inscriptions sur les dernières pages‎

‎BETWEEN MAN AND MATTER : TOKYO BIENNALE 1970‎

‎ 1970 2 Tokyo, Maichini Newspapers, 1970, deux volumes 250x235mm, non paginés, brochés sous couvertures imprimées.Textes japonais et anglais.Catalogue d'exposition publié à l'occasion de la "10th Tokyo Biennale", à la Tokyo Metropolitan Art Gallery, 10 mai-30 mai 1970; Kyoto Municipal Art Museum, Kyoto, 6 juin-28 juin 1970; Aichi Prefectural Art Gallery, Nagoya, 15 juillet-26 juillet 1970; Fukuoka Prefectural Culture House, Fukuoka, 11 août-16 août 1970. (104180) ‎

‎Le premier volume présente un texte de Yusuke Nakahara ainsi que les biographies des artistes illustrées de dessins et photographies présentées par eux-mêmes, sous couverture illustrée d'une photographie de Takuma Nakahira.Le second volume constitue le catalogue détaillé et illustré des oeuvres exposées.Le critique d'art Yusuke Nakahara, nommé commissaire général de l'exposition, avait sélectionné une quarantaine d'artistes travaillant au Japon, en Europe et en Amérique du Nord: Dietrich Albrecht, Carl Andre, Boezem, Daniel Buren, Christo, Jan Dibbets, Ger Van Elk, Kohi Enokura, Luciano Fabro, Barry Flanagan, Hans Haacke, Michio Horikawa, Enji Inumaki, Stephen J. Kaltenbach, Tatsuo Kawaguchi, On Kawara, Kazushige Koike, Stanislav Kolibal, Susumu Koshimizu, Jannis Kounellis, Edward Krasinski, Sol LeWitt, Roelof Louw, Yutaka Matsuzawa, Mario Merz, Katsuhiko Narita, Bruce Nauman, Hitoshi Nomura, Panamarenko, Giuseppe Penone, Markus Raetz, Klaus Rinke, Reiner Ruthenbeck, Jean-Frédéric Schnyder, Richard Serra, Satoru Shoji, Keith Sonnier, Jiro Takamatsu, Shintaro Tanaka, and Gilberto Zorio.Associés au post-minimalisme, à l'Arte Povera, au Conceptualisme et au Mono-ha, ces artistes reflètent la compréhension personnelle de Nakahara d'une notion renouvelée de l'art. Il a affirmé que, puisque les œuvres subissaient un changement radical, la relation du spectateur à ces œuvres changeait également: elles existaient dans une relation mutuelle «entre l'homme et la matière», l'espace et le temps.L'exposition représentait l'aboutissement de deux décennies d'expérimentation au Japon, qui avait vu l'essor du Gutai, de l'anti-Art, du non-Art et du Mono-ha, et tenté de montrer une continuité entre ces pratiques et mouvements artistiques développés en Occident, et souligner les intérêts partagés dans l'exploration des frontières entre l'art et la vie, le jeu et l'être.Des échanges créatifs entre les artistes japonais, nord-américains et européens ont régulièrement eu lieu depuis les années 1950 et, dans les années 1960, les institutions japonaises ont commencé à tisser des liens avec le monde de l'art à l'étranger, notamment avec les artistes et musées américains. La 10e Biennale de Tokyo a favorisé une telle ambition internationale en permettant à de nombreux artistes étrangers de travailler sur place.Près de la moitié des artistes participant au projet avaient participé l'année précédente à la «Kunsthalle Bern» et / ou «Op Losse Schroeven (Situations et cryptostructures)» dans «Quand les attitudes deviennent forme» (Œuvres - Concepts - Processus - Situations - Informations) au Stedelijk Museum d'Amsterdam- deux expositions que Nakahara, qui les avait visitées, qualifie d'influences directes dans le catalogue de l'exposition, ainsi que «Anti-Illusion: Procedures / Materials» (1969) au Whitney Museum de New York.La plupart de ces artistes ayant conçu leurs créations sur place, elles eurent de ce fait une existence éphémère et le seul catalogue devient la mémoire photographique de la manifestation.Crédits photographiques en fin de second volume: Eisaburo Hara (35), Kiyoshi Otsuji (11), Anzaï Shigeo (1), Buren (1), Kawaguchi (1), Richard Serra (1). 2 200 € ‎

‎Partition de la chanson : Tout ça pour la bossa nova Blame it on the bossa nova ‎

‎ Tropicales 1963‎

‎ Bon état Format Coquille ‎

‎Partition de la chanson : Je ne suis rien sans toi I'm coming home ‎

‎ Francis Day 1967‎

‎ Bon état Format Coquille ‎

‎Pour acquit (the pay off)‎

‎NICHOLSON & WATSON - LA TOUR DE LONDRES N°53. 1950. In-12. Broché. Etat d'usage, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Quelques rousseurs. 187 pages - jaquette en état d'usage.. . . . Classification Dewey : 820-Littératures anglaise et anglo-saxonne‎

‎ Classification Dewey : 820-Littératures anglaise et anglo-saxonne‎