, ludion, 2019 Hardback, 290 x 250 mm, 336 pages, 400 illustrations. English edition. VERY FINE condition !. ISBN 9789491819902.
Rooted in the Symbolist tradition of the fin-de-siecle and drawn to the avant-garde, Leon Spilliaert (1881-1946), was a loner who never occupied a clear place in the art of his time. He shared not only his home port of Ostend with James Ensor, but also his sense of mockery and irony, non-conformity and an urge to view the world differently. Spilliaert, however, created a spiritual visual language of his own, experimenting with pastels and gouache, playing with purified expanses of colour and elegant lines. The moonlit sea, solitary, vacantly gazing figures, beaches stripped of all human presence, empty rooms and stylized, backlit silhouettes - Spilliaert invariably evoked an atmosphere of mystery, magic and alienation in line and colour. Anne Adriaens-Pannier, former curator at the Royal Museums of Fine Arts in Brussels, has been working on the catalogue raisonne of his oeuvre since 1995 at the Spilliaert family's request. She pays tribute to the artist with this beautifully illustrated book, in which she describes his drawings and paintings, as well as referring to his book illustrations and lithographs. The author presents Spilliaert as a link between the major art movements in the fascinating era in which he lived and worked. A unique book about an exceptional artist.
, Snoeck Publishers, 2024 HB, 260 x 215 mm, 48 pages, 30 illustration color. ENG edition. ISBN 9789461618962.
The works of Spilliaert (Ostend 1881-Brussels 1946) fascinate for the mystery of their images. His drawings explore the solitude of human beings and of the sea's immensity. He evokes the life of various locations around his hometown of Ostend, and of objects drawn from his everyday life. His striking self-portraits translate the anguished plumbing of his deepest depths. His creations reflect a spirit of reflection and spiritual meditation, which he exercises by surveying the symbols of nature's timelessness. This exhibition presents twentyone works, intimately revealing his searches and studies, and directly provided by his family. The publication of a catalogue, in three languages, accompanying the exhibition provides an overview of the history of the discovery of Spilliaert's oeuvre in Belgium and abroad, and situates his body of work within a wider context of the art of his time. It presents a unique interview with his grandson, as well as brief chapters retracing the singular artistic contributions of the presented works. With texts by (the Spilliaert specialist) Anne Adriaens-Pannier, Edouard Derom and Jeffery Howe, as well as an interview with Spilliaert's grandson, Johan van Rossum.
, Snoeck Publishers, 2024 HB, 260 x 215 mm, 48 pages, 30 illustration color. FR edition. ISBN 9789461618955.
Les oeuvres de Spilliaert (Ostende 1881-Bruxelles 1946) fascinent par le myst re de leurs images. Dessinateur, il explore la solitude de l' tre humain et de l'immensit de la mer. Il voque la vie des lieux de sa ville natale d'Ostende et des objets de son quotidien. Ses autoportraits saisissants traduisent l'angoisse de la echerche vers le plus profond de son tre. Ses cr ations refl tent un esprit de r flexion et de m ditation spirituelle, qu'il exerce en sondant les symboles d'intemporalit de la nature. Cette exposition pr sente vingt et une oeuvres, au plus pr s de ses recherches et qui proviennent directement de la famille. L' dition d'un catalogue, en trois langues, accompagnant l'exposition donne un aper u de l'historique de la d couverte de l'oeuvre de Spilliaert en Belgique et l' tranger et situe l'oeuvre dans un contexte plus large dans l'art de son temps. Il pr sente le t moignage unique de son petit-fils et retrace dans des courts chapitres l'apport artistique original des oeuvres pr sent es. Avec des textes de (la sp cialiste de Spilliaert) Anne Adriaens-Pannier, Edouard Derom, Jeffery Howe et avec un entretien avec le petit-fils de Spilliaert, Johan van Rossum.
, Van de Wiele, hardcover, 290 x 215 mm, 240 pagina's, throughout illustrations NL edition. ISBN 9789076297712.
Bij de meeste kunstliefhebbers zijn ze vrijwel onbekend: de illustraties van L on Spilliaert (1881-1946) in uitgaven van het werk van Belgische schrijvers als Emile Verhaeren, Maurice Maeterlinck, Franz Hellens, Paul Neuhuys en vele anderen. Spilliaert illustreerde hun dichtbundels en theaterstukken, en zelfs een kinderboek, met tekeningen in Oost-Indische inkt en aquarelverf, of liet zijn inspiratie de vrije loop bij het visualiseren van de droomwereld van de auteurs. Dit rijke deelgebied van zijn kunst wordt door Spilliaertspecialiste Anne Adriaens-Pannier eindelijk voor het publiek ontsloten. Dit boek begeleidt de tentoonstelling De droom van anderen in Het Spilliaert Huis in Oostende (van 19 november 2017 t.e.m. 2 april 2018), waar de uitgaven met originele tekeningen of gedrukte illustraties en aanverwante autonome werken samen te zien zijn. De stukken, uit openbare en particuliere collecties, bieden voor het eerst, en waarschijnlijk eenmalig, een volledig beeld van Spilliaerts literair ge nspireerde creaties.
, Snoeck Publishers (Belgium), HB, 260 x 215 mm, 48 pages, 30 Kleurenillustraties Nieuw NL edition. ISBN 9789461618948.
In de werken van L on Spilliaert (Oostende 1881-Brussel 1946) schuilt achter de beelden een mysterie dat fascineert. Steeds terugkerende motieven in zijn tekeningen zijn de eenzaamheid van de mens en de onmetelijkheid van de zee. Spilliaert gaat op zoek naar de ziel van voorwerpen uit zijn dagelijks leven en van plaatsen in zijn geboortestad Oostende. Uit zijn aangrijpende zelfportretten spreekt een huiver die door het afdalen in zijn diepste zelf teweeg wordt gebracht. Zijn werken geven blijk van een op reflectie en spirituele meditatie gerichte geest en getuigen van een verlangen om de symbolen van tijdloosheid van de natuur te doorgronden. Deze tentoonstelling presenteert eenentwintig werken die nauw aansluiten bij Spilliaerts artistieke zoeken en die rechtstreeks uit het familiebezit komen. De drietalige catalogus bij de tentoonstelling biedt een overzicht van de geschiedenis van de ontdekking van Spilliaerts werk in binnen- en buitenland, en plaatst zijn oeuvre in de bredere context van de kunst van zijn tijd. De publicatie bevat ook een uniek interview met de kleinzoon van de kunstenaar en beschrijft in korte hoofdstukken de bijzondere artistieke bijdrage van de gepresenteerde werken. Met teksten van Spilliaertspecialiste Anne Adriaens-Pannier, Edouard Derom en Jeffery Howe, en met een interview met Spilliaerts kleinzoon Johan van Rossum.
, Van de Wiele 2018, 2018 Hardcover, 240 pages, FR, 295 x 220 mm, tres bon etat, illustrations en couleur et n/b. ISBN 9789076297729.
Elles sont pratiquement inconnues de la plupart des amateurs d'art: les illustrations de L on Spilliaert (1881-1946) dans des ditions de l'oeuvre d' crivains belges comme mile Verhaeren, Maurice Maeterlinck, Franz Hellens, Paul Neuhuys et bien d'autres. Spilliaert a illustr leurs recueils de po sie et pi ces de th tre, et m me un livre pour enfants, de dessins l'encre de Chine et l'aquarelle, o il a laiss libre cours son inspiration dans sa visualisation de l'univers onirique des auteurs. Ce volet foisonnant de son art est enfin d voil au public par la sp cialiste de Spilliaert, Anne Adriaens-Pannier. L'ouvrage accompagne l'exposition Le r ve des autres La Maison Spilliaert Ostende (du 19 novembre 2017 au 2 avril 2018), o sont r unies les ditions en question, rehauss es de dessins originaux ou d'illustrations imprim es, et des oeuvres autonomes de l'artiste en rapport avec son travail d'illustrateur. Les pi ces expos es, issues de collections publiques et particuli res, pr sentent pour la premi re fois - et probablement la seule - un panorama complet des cr ations de Spilliaert inspir es de la litt rature.
, Snoeck Publishers (Belgium), 2023 Softcover +, 290 x 240 x 20 mm, 187 pag. NL, NIEUW, met ill. in kleur / z/w. ISBN 9789461617644.
L on Spilliaert (1881-1946) was een autodidact die werd gevormd door het contact met de literatuur van zijn tijd en die overtuigd was van zijn roeping als uitverkoren kunstenaar, waarin hij aan Nietzsche doet denken. Hij was de maker van een bijzonder origineel oeuvre ge nspireerd door metafysische vraagstellingen en de Vlaamse cultuur, en bijna uitsluitend op papier gemaakt. In een mix van grafische technieken zoals Oost-Indische inkt, potlood, zwart krijt, pastel, kleurpotloden en ook aquarel en gouache knoopte de Oostendenaar banden aan met het symbolisme en expressionisme van zijn tijd en leek hij in zijn meest radicale, uiterst vereenvoudigde landschappen de geometrische abstractie en het minimalisme aan te kondigen. Anne Adriaens-Pannier is wereldwijd Spilliaertexpert en heeft al ontelbare publicaties op haar naam staan gewijd aan de Oostendse kunstenaar. Zij cureert ook de expo in Lausanne.
, Hannibal Books, 2023 softcover, 112 pages, 21 x 14.8 cm, Quadrichromy Illustrated., English edition. . ISBN 9789464666458.
A lone walker at dawn in Ostend, L on Spilliaert (1881-1946) is entranced by the bleak and ominous desolation of the promenade. A fascination with spatiality and the expression of infinity underlie the numerous dyke scenes Spilliaert created between 1907 and 1909, heralding a unique, formal innovation. Learn more about the compelling Kursaal and Promenade that is the centrepiece of this Phoebus Focus.
, imelda art gallery, Antwerpen pandora, , 2000 Hardback with dusjacket, (relie), 305x240mm, 271pp, 400 col.ill ,Dutch (NL) + DE + ENG+ French (FR) edition Version ISBN 9789053251782.
important Catalogue of the unseen works.
, Van de Wiele, 2018 Couverture reliee, HB, 300 x 220 mm, 240 p, throughout illustrations, Texte en Francais. ISBN 9789076297729.
Elles sont pratiquement inconnues de la plupart des amateurs d'art: les illustrations de Leon Spilliaert (1881-1946) dans des editions de l'oeuvre d'ecrivains belges comme Emile Verhaeren, Maurice Maeterlinck, Franz Hellens, Paul Neuhuys et bien d'autres. Spilliaert a illustre leurs recueils de poesie et pieces de theatre, et meme un livre pour enfants, de dessins a l'encre de Chine et a l'aquarelle, ou il a laisse libre cours a son inspiration dans sa visualisation de l'univers onirique des auteurs. Ce volet foisonnant de son art est enfin devoile au public par la specialiste de Spilliaert, Anne Adriaens-Pannier. L'ouvrage accompagne l'exposition Le reve des autres a La Maison Spilliaert a Ostende (du 19 novembre 2017 au 2 avril 2018), ou sont reunies les editions en question, rehaussees de dessins originaux ou d'illustrations imprimees, et des oeuvres autonomes de l'artiste en rapport avec son travail d'illustrateur. Les pieces exposees, issues de collections publiques et particulieres, presentent pour la premiere fois - et probablement la seule - un panorama complet des creations de Spilliaert inspirees de la litterature.
Anne Adriaens-Pannier, Leïla Jarbouai
Reference : RO20261500
(2020)
ISBN : 271187527X
"MUSEE D'ORSAY - RMN GRAND PALAIS. 2020. In-4. Relié. Etat d'usage, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 205 PAGES illustrées en couleur et noir/blanc - 2 carte postales contrecollées sur la page de garde , representant 2 tableaux de SPILLIAERT : ""baigneuse 1910"" + ""digue de mer"" - ex dono à l'encre en page de faux titre. . . . Classification Dewey : 927-Artistes, sportifs"
Classification Dewey : 927-Artistes, sportifs
, Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van Belgi (Brussel), 2008 Hardcover, 320 pag. NL., 295 x 235 mm, inhoud is in goede staat, cover in redelijke staat, illustraties in kleur / z/w. ISBN 9789020982206.
H t boek bij de tentoonstelling in de Koninklijke Musea voor Schone kunsten van Belgi , naar aanleiding van de 60ste verjaardag van de oprichting van Cobra. Dit rijk ge llustreerde boek vertelt het verhaal van de Cobrabeweging en situeert haar in de historische en culturele context. H t boek bij de KMSKB-tentoonstelling over 60 jaar Cobra Cobra ontstond in '48, enkele jaren na de Bevrijding, en verkende door haar anarchistische karakter en door het doorbreken van burgerlijke taboe's nieuwe wegen in de kunst. Ze effende het terrein voor de moderne kunst van het einde van de 20ste eeuw. Dit boek vertelt het verhaal van de Cobrabeweging en situeert haar in de historische en culturele context. Een belangrijke beweging uit de hedendaagse Europese cultuurgeschiedenis in beeld gebracht in meer dan 300 illustraties De Cobrabeweging werd op 8 november 1948 in Parijs opgericht door zes geestdriftige jonge kunstenaars die zich afkeerden van het Franse surrealisme onder de knoet van Andr Breton: de Deen Asger Jorn (Kopenhagen - CO), de Belgen Christian Dotremont en Joseph Noiret (Brussel - BR), en de Nederlanders Constant, Karel Appel en Corneille (Amsterdam - A). Tussen 1948 en 1951 werd intens geschreven en gedicht, getekend, geschilderd en gebeeldhouwd, vergaderd en gereisd tussen Denemarken, Belgi , Nederland en Frankrijk. Grote en kleinere groepstentoonstellingen en publicaties volgden elkaar in snel tempo op. Dit rijk ge llustreerde boek focust op het historische verloop van drie jaar Cobra aan de hand van meer dan 200 werken en origineel documentair materiaal zoals tijdschriften, theoretische manifesten, pamfletten, boeken en foto's. Wat de Cobrakunstenaars met elkaar verbond, was de ambitie om de plastische kunsten te bevrijden van het te strakke keurslijf van de naoorlogse esthetica, en het verlangen om met gedurfde experimenten, internationale collectieve projecten, een zuiver kleurgebruik en een vrije spontane schilderwijze een nieuwe authentieke kunst te cre ren, en zo een revolutie teweeg te brengen. Uit de vele ontmoetingen en samenwerkingen ontstonden, tot lang na de ontbinding van Cobra, boeiende interactieve experimenten zoals bijvoorbeeld de peintures partag es (collectieve schilderijen) en tal van gezamenlijke publicaties waarin tekst en beeld versmelten. Dit boek biedt een overzicht van de artistieke ontwikkelingen vanaf de eerste pogingen van Jorn en Dotremont, van Dotremont en Corneille, van Appel, Hugo Claus en Serge Vandercam tot de werken met z'n twee n of z'n drie n, vooral rondom de kunstenaar Pierre Alechinsky, en getuigt van de onverwoestbare kracht en actualiteit van Cobra.
, Snoeck Publishers (Belgium), 2023 PB+, 290 x 240 x 18 mm, FR, 192 pages , illustr. en couleur / n/b , Nouveau. ISBN 9789461617774.
Autodidacte, form au contact de la litt rature de son temps et persuad de son destin d'artiste lu, tel que le concevait Nietzsche, L on Spilliaert (1881-1946) est l'auteur d'une oeuvre d'une profonde originalit , nourrie d'interrogations m taphysiques et de culture flamande, et r alis e presque exclusivement sur papier. M langeant les techniques graphiques comme l'encre de Chine, la mine de plomb, la craie noire, le pastel, les crayons de couleur, puis l'aquarelle et la gouache, l'Ostendais tisse des liens avec le symbolisme et l'expressionnisme contemporains, et semble annoncer, dans ses paysages les plus radicaux, simplifi s l'extr me, l'abstraction g om trique et le minimalisme.
Bettina Zeman, Anne Adriaens-Pannier, Ina Brandes, Romina Friedemann
Reference : 62617
, Wienand Verlag, 2023 Paperback, 156 seiten, Deutsch, 270 x 235 x 15 mm, Neu, Klappenbroschur, illustrationen in farbe / s/w. ISBN 9783868327274.
Die faszinierenden und mystischen Bildwelten der Symbolisten George Minne (1866-1941) und L on Spilliaert (1881-1946) stehen im Fokus der Ausstellung im Clemens Sels Museum Neuss. Der Katalog zur Ausstellung Gewagte Visionen ? George Minne und L on Spilliaert. Vom Symbolismus zum Expressionismus stellt erstmals zwei mutige Vorreiter der Moderne gegen ber, deren Schaffen durch formale Reduktion und farbliche Konzentration den bergang vom Symbolismus zum Expressionismus markiert. Der Katalog richtet seinen Fokus auf zwei in ihrer Heimat Belgien hoch verehrte K nstler, die in Deutschland bis heute nur wenigen bekannt sind. Ausgehend von der hierzulande einmaligen und international anerkannten Sammlung des Symbolismus im Clemens Sels Museum Neuss wirft der Band einen ersten und berraschenden Blick auf diese wegweisende Epoche in Belgien. Anhand von rund 80, teils selten oder noch nie gezeigten Bildern und Skulpturen aus ffentlichen und privaten Sammlungen im In- und Ausland wird dem Einfluss von George Minne und L on Spilliaert auf die Kunst des 20. Jahrhunderts nachgegangen.
, MER Paper Kunsthalle, 2014 Hardcover, 254 pag. NL / ENG. 320 x 255 x 27 mm, in zeer goede staat / in fine condition, illustr. in colour / b/w. ISBN 9789491775512.
Onder het dertigjarige directeurschap (1982-2012) van Robert Hoozee onderging het Museum voor Schone Kunsten Gent een ware transformatie. Hoozees drang naar herbronning, multidisciplinariteit en internationale contextualisering van de Belgische kunst uit de periode 1789-1950 vond zijn weerslag in de collectievorming van het MSK en in de tentoonstellingen die onder zijn leiding tot stand kwamen, zowel in het Gentse museum als elders. Hoogtepunten in de collectievorming - van James Ensor, Fernand Khnopff, George Minne en Odilon Redon over Oskar Kokoschka en Erich Heckel tot Raoul De Keyser - illustreren Hoozees streven naar topkwaliteit. In het tentoonstellingsbeleid verzette hij de bakens met 'Paris-Bruxelles' (1997) en 'British Vision' (2007-08). In deze hommage blikt een groep van vijftig binnen- en buitenlandse auteurs terug op deze rijke periode uit de museumgeschiedenis. Hun bijdragen schetsen een caleidoscopisch beeld van een uitzonderlijk man, die bij zijn overlijden in 2012 een museum met internationale faam achterliet. Een man die bovendien in de afgelopen decennia bepalend is geweest voor zowel de kunsthisto riografie over de negentiende en vroege twintigste eeuw als het museumlandschap in Belgi
2000 Imelda Art Gallery Hardcover
Léon Spilliaert - oeuvres inédites, onbekende werken, unbekannte werke, unseen works nav. tentoonstelling Hardcover, 305 x 250 mm, 271 blz, rijkelijk geillustreerd, in goede staat
, Phoebus Focus XXXII, 2023 PB+, 210 x 148 mm, 112 p, ENG, ill. in colour / b/w, New, ISBN 9789464666458.
Als eenzame wandelaar in het ochtendgloren van Oostende laat L on Spilliaert (1881-1946) zich begeesteren door de desolate en onheilspellende verlatenheid van de zeedijk. De fascinatie voor ruimtewerking en de expressie van oneindigheid liggen aan de grondslag van de talrijke dijkzichten die Spilliaert tussen 1907 en 1909 cre ert en waarmee hij een unieke formele vernieuwing inluidt. Ontdek het beklijvende werk Kursaal en zeedijk dat in deze Phoebus Focus centraal staat.
Anne Adriaens-Pannier, Le la Jarbouai, Laurence Des Cars (Pr facier)
Reference : 57442
, R union des Mus es, , 2020 Hardcover- Couverture reliee 208 pages, 130 Illustrations, 29x23cm.Texte en Francais Exhibition catalogue. ISBN 9782711875276.
L on Spilliaert est consid r comme l'un des peintres belges les plus importants, c t de R. Magritte, J. Ensor, P. Delvaux.... Pourtant, il est moins connu... Homme des solitudes inqui tantes, des perspectives infinies, Spilliaert (1881-1946) surprend, d route par des ?uvres inclassables, inventant un symbolisme singulier de la nuit int rieure. Spilliaert est n Oostende. Ses promenades nocturnes dans la ville d serte seront une source d'inspiration pour son oeuvre. Il est presque enti rement autodidacte. Il est influenc par les courants artistiques de la fin de si cle : le symbolisme et l'expressionnisme. Spilliaert est un explorateur de l'inconscient et des angoisses existentielles au moment o les sciences humaines avancent dans la compr hension de la psych . Il est passionn par Nietzsche, Schopenhauer, Chateaubriand et Lautr amont. Le catalogue se concentre sur les ann es 1896 1919, les plus intenses dans la carri re de l'artiste, et pr sente ses oeuvres les plus radicales. Exposition du 13 octobre 2020 au 10 janvier 2021 au Mus e d'Orsay, Paris. L on Spilliaert: Lumi re et solitude (Mus e d'Orsay & Grand Palais) aantalIn winkelwagen L on Spilliaert is considered to be one of the most important Belgian painters, alongside R. Magritte, J. Ensor, P. Delvaux?. However, he is less well known? A man of disquieting solitudes and infinite perspectives, Spilliaert (1881-1946) surprised and disconcerted by unclassifiable works, inventing a singular symbolism of the inner night. Spilliaert was born in Oostende. His night walks in the deserted city were a source of inspiration for his work. He is almost entirely self-taught. It is influenced by the artistic currents of the end of the century: symbolism and expressionism. Spilliaert is an explorer of the unconscious and existential anxieties at a time when the human sciences are advancing in their understanding of the psyche. He is passionate about Nietzsche, Schopenhauer, Chateaubriand and Lautr amont. The catalogue focuses on the years 1896 to 1919, the most intense years in the artist?s career, and presents his most radical works. Exhibition from October 13, 2020 to January 10, 2021 at the Mus e d?Orsay. IN FRENCH!
, Hannibal Books, 2023 softcover, 112 pages, 21 x 14.8 cm, Quadrichromy Illustrated., Nederlandstalige editie . ISBN 9789464666441.
Als eenzame wandelaar in het ochtendgloren van Oostende laat L on Spilliaert (1881-1946) zich begeesteren door de desolate en onheilspellende verlatenheid van de zeedijk. De fascinatie voor ruimtewerking en de expressie van oneindigheid liggen aan de grondslag van de talrijke dijkzichten die Spilliaert tussen 1907 en 1909 cre ert en waarmee hij een unieke formele vernieuwing inluidt. Ontdek het beklijvende werk Kursaal en zeedijk dat in deze Phoebus Focus centraal staat.
1996 Ludion Soft cover
Spilliaert Broché , 28 x 24,5 cm, 229 pp,catalogue de l'exposition organisee au Museum voor Schone Kunsten, Ostende ( 3 mars-27 mai 1996 ) et au Museum Het Paleis, La Haye ( 30 juin- 31 aout 1996 ), etat superieur
1996 Ludion Soft cover
Spilliaert Broché , 28 x 24,5 cm, 229 pp,catalogue de l'exposition organisee au Museum voor Schone Kunsten, Ostende ( 3 mars-27 mai 1996 ) et au Museum Het Paleis, La Haye ( 30 juin- 31 aout 1996 ), etat superieur
, Lannoo 2018, 2018 Hardcover, 160 pagina's, NL/FR, 305 x 250 x 20 mm, in prima staat, illustr. in kleur ISBN 9789401449335.
Schuwde Guy Leclercq zich aanvankelijk niet om aan zijn schilderijen een narratieve inhoud toe te kennen, vaak met citaten ontleend aan tribale culturen en symbolen uit de etnografie, vanaf 1990 is daarvan nog weinig van te merken. In zijn meest recente creaties beperkt de kunstenaar zich vaak tot een geometrisch ge nspireerd vormenarsenaal, dat doorgaans wordt ondersteund door een rudimentair kleurenpalet van zwarte, grijze en witte tonen. De compositievlakken zijn geenszins egaal maar opgebouwd met onderlagen waardoor ze licht gaan vibreren.
Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique, Cahiers n° 4, Bruxelles, 2008. In-8, broché sous couverture rempliée et illustrée en noir, 111 pp. Préface, par Anne Adriaens-Pannier - Lismonde ou l'espace du dessin, par Philippe Roberts-Jones - L'art contemporain en Italie, par Lismonde - Un maître du dessin belge, par Ludo Bekkers - Le fusain et l'architecture, par Michel Draguet - Lismonde et ...
Nombreuses illustrations en noir et blanc. --- Plus d'informations sur le site archivesdunord.com
Phone number : 01 42 73 13 41
OOST, Tony ; KOCKELBERGH, Iris ; POTTIER, Werner ; VAN FRANKFOORT, Marije ; ADRIAENS-PANNIER, Anne ; SCHEERLINCK, Karl ; REYNIERS, Anne ; DEGREEF, C.
Reference : 20644
(1994)
ISBN : 905325014X
Antwerpen, Pandora, Antwerpen 1994 In-4, pleine toile bleue, sous jaquette illustrée, illustrations en noir et en couleurs essentiellement à pleine page, 166 pp. bon état
Henri Cassiers, né à Anvers en 1858 et décédé à Bruxelles, était peintre, aquarelliste, illustrateur de livres, dessinateur d’affiches publicitaires. Très bon état d’occasion
Pandora 1999 Livre français-hollandais. In-4 cartonnage éditeur sous jaquette 30,5 cm sur 25,5. 320 pages. Jaquette en bon état. Bon état d’occasion.
Bon état d’occasion