379 books for « alechinsky »Edit

‎Two-brush painting / their poems by Hugo Claus‎

‎Yves rivière 1980 in4. 1980. agrafé. 30 pages. Très bon état‎

‎PAB à la B.N. / Petits livres majuscules, affiche réalisée par Pierre Alechinsky dans le cadre de l'exposition des livres de Pierre André Benoit à la Bibliothèque nationale, à Paris, du 23 janvier au 4 mars 1990. ‎

‎PAB à la B.N. / Petits livres majuscules, affiche réalisée par Pierre Alechinsky dans le cadre de l'exposition des livres de Pierre André Benoit à la Bibliothèque nationale, à Paris, du 23 janvier au 4 mars 1990. Dimensions : 60x40cm. Imprimerie Clot, Bramsen et Georges, Paris. Rare affiche originale imprimée sur très beau papier. * ** Poète, imprimeur, éditeur, collectionneur, Pierre André Benoit dit PAB (1921-1993), natif d'Alès, connut un destin éditorial hors norme. En 1986, il fit don de sa collection d'œuvres d’art à sa ville natale, Alès, et de ses collections littéraires à la Bibliothèque nationale de France (réserve des livres rares et précieux). Peintures, gouaches, dessins, estampes, sculptures, livres d'artistes : près de 425 ouvrages. Le château de Rochebelle fut acquis par la ville d’Alès pour y accueillir en 1989 le Musée-bibliothèque Pierre-André Benoit, soit des peintures, gravures et sculptures d'Alechinsky, Arp, Braque, Bryen, Hugo, Mirò, Picabia, Picasso, Survage, Vieira Da Silva, etc., des livres illustrés par ces artistes avec des textes de Breton, Char, Dubuffet, etc. * ** L'artiste peintre et lithographe belge Pierre Alechinsky naît le 19 octobre 1927 à Bruxelles. Pierre Alechinsky étudie de 1944 à 1948 l’illustration du livre et la typographie, à l’École Nationale Supérieure d’Architecture et des Arts Décoratifs La Cambre à Bruxelles. En 1945, il découvre les oeuvres de Michaux, de Jean Dubuffet et des surréalistes. C'est également le début de son amitié avec le critique d’art Jacques Putman. Pierre Alechinsky commence à peindre en 1947 et devient membre du groupe Jeune Peinture belge, avec notamment Louis Van Lint, Jan Cox et Marc Mendelson. La même année a lieu sa première exposition de peintures au sein de la galerie Lou Cosyn de Bruxelles. Dès 1949 Alechinsky s'implique dans le groupe CoBrA (pour COpenhague, BRuxelles et Amsterdam) avec notamment Karel Appel, Christian Dotremont et Asger Jorn. Il participe à la première grande exposition du mouvement au Stedjelijk Museum d’Amsterdam et participe activement à la réalisation de la revue. En 1951, année de la fin du mouvement CoBrA, Pierre Alechinsky s’installe à Paris. Il expérimente de nouvelles techniques de gravure à L’Atelier 17 dirigé par Stanley William Hayter en 1952. Il se lie d'amitié avec Giacometti, Bram van Velde, Victor Brauner et correspond avec le calligraphe Shiryu Morita de Kyoto. En 1954, Alechinsky fait la connaissance du peintre chinois Wallace Ting, qui jouera un grand rôle dans le développement de son oeuvre. La même année se déroule la première exposition personnelle de l'artiste à Paris, Galerie Nina Dausset. À Kyoto, en 1955, Alechinsky tourne un film documentaire intitulé Calligraphie Japonaise. Sa première grande exposition a lieu au Palais des Beaux-arts de Bruxelles. En 1958, il entre au Comité directeur du Salon de Mai et y reste jusqu'en 1970. Il expose au sein de la Galerie Espace d'Amsterdam. Il y exposera 9 fois jusqu’en 1998. En 1959, Alechinsky, invité par Asger Jorn et Paolo Marinotti, participe à Vitalità nell’art au Palazzo Grassi de Venise. En 1960 débute la série des dessins sur les pelures d’oranges. L'artiste commence à récolter des papiers anciens. En 1961, Alechinsky effectue son premier voyage aux États-Unis pour participer au Pittsburgh International Show. Il expose des encres et des peintures au Stedelijk Museum d’Amsterdam et au Kunstring de Rotterdam. En 1962, il commence à exposer régulièrement à la Lefebre Gallery à New York et à la Galerie de France à Paris. Il réalise des "dessins-mots" avec Christian Dotremont. En 1963, Pierre Alechinsky installe un nouvel atelier à Bougival. En 1964, il invite Alberto Gironella à travailler dans son atelier à Paris. C'est aussi l'époque des premiers travaux lithographiques avec Peter Bramsen. En 1965, il s’initie à la peinture acrylique avec Wallace Ting à New York. A Central Park, il réalise sa première peinture acrylique à "remarques marginales". Il apprend à maroufler lui-même les papiers. Pierre Alechinsky effectue son premier voyage au Mexique et expose des encres et des peintures à l’Arts Club de Chicago. Il rencontre Rufino Tamayo. En 1966, André Breton choisit "Central Park" pour la XIe et dernière exposition internationale du Surréalisme. En 1966, Pierre Alechinsky publie 85 dessins de 1960 à 1964 dans "Idéotraces", un de ses premiers textes importants sur la peinture, écrit en 1953. L'année suivante il installe un atelier de gravure à Bougival. Ses dessins et estampes sur le thème des "Gilles de Binche" sont exposés à la galerie La Balance à Bruxelles. En 1968, débute la série des dessins "Source d’information" ainsi que celle des "Astres et désastres". Il travaille aussi sur les "tapuscrits" de Michel Butor. En 1969 se déroule la rétrospective Alechinsky au Palais des Beaux-Arts de Bruxelles, reprise ensuite notamment au Kuntsverein de Düsseldorf et à la Kunsthalle de Brême en Allemagne. En 1970, Luc de Heusch filme "Alechinsky d’après nature." En 1970, il exécute la série des "Volcans". Il travaille également sur "Hoirie-Voirie" avec Michel Butor, qui sera publié chez Olivetti à Milan. En 1973 se déroule la première rétrospective des dessins aux Musées royaux des Beaux-arts de Bruxelles à l’occasion de la donation d’Alechinsky. En 1975 a lieu l'exposition itinérante "Alechinsky à l’imprimerie" organisée par le Centre Georges Pompidou. La même année Pierre Alechinsky visite les chutes du Niagara et réalise de nombreux dessins sur le thème de l’eau. En 1976, Pierre Alechinsky commence la série "suite des Bouches-du-Rhône" sur papier de Taïwan. C'est également l'époque de la première donation de dessins au Cabinet d’art graphique du Centre Pompidou. En 1977, Pierre Alechinsky reçoit le Prix Andrew W. Mellon pour l'ensemble de son oeuvre, assorti d’une rétrospective au Museum of Art, Carnegie Institute, Pittsburgh. Il commence la série des dessins sur la "Maison d’Arenberg" pour lesquels il effectue de véritables recherches. En 1978 se déroule la présentation au Cabinet d’art graphique du Musée national d’art moderne au Centre Pompidou de ses deux donations successives de dessins. L'artiste entre à la Galerie Maeght de Paris. En 1980 ont lieu des rétrospectives à la Kestner Gesellschaft de Hanovre, au Museo de Arte Moderno de Mexico et au MoMA de New York. L'artiste réalise ses premières encres sur des cartes de géographie. En 1983, il exécute ses premiers dessins avec estampages de "mobilier urbain". Il réalise aussi des encres sur les "Arrondissements de Paris". Pierre Alechinsky est professeur de peinture à l'École nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris de 1983 à 1987. En 1984, il est lauréat du Grand Prix National des Arts et Lettres de Paris. Une importante exposition est organisée par Renault Art et Industrie à l’Abbaye de Senanques. L'année suivante il décore le salon d'attente du Ministère de la Culture à Paris. En 1987 se déroule une rétrospective au Guggenheim Museum de New York. L’exposition itinère sous des formes différentes au Kunstverein de Hanovre et aux Musées royaux des Beaux-arts de Bruxelles. Il voyage en Chine en 1988. Il commence la série des dessins "Flora Danica". En 1993, la Présidence de l’Assemblée Nationale lui commande la décoration murale de la rotonde reliant l'Hôtel de Lassay au Palais-Bourbon. Alechinsky est fait Docteur Honoris Causa de l'Université libre de Bruxelles en 1994. L'année suivante, la poste belge met en vente un timbre qu'il réalise. En 1997, Robert Bober et Pierre Dumayet réalise le film "Alechinsky, l’oeil du peintre". Une rétrospective de ses travaux d’imprimerie est organisée aux Museo de Arte Contemporáneo et Instituto de Artes Gráficas, Oaxaca, Mexique. En 1998, une exposition intitulée "Alechinsky, Au pays de l’Encre" est organisée par le Centre Pompidou à la Maison des Arts Georges Pompidou Centre d’art contemporain à Cajarc. La même année se déroulent des rétrospectives au Cabinet des Estampes du musée d’Art et d’Histoire de Genève et à la Galerie nationale du Jeu de Paume de Paris. Cette dernière est reprise en 1999 au Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey et Museo José Luis Cuevas de Mexico. En avril 2006, Pierre Alechinsky est fait chevalier de la Légion d'Honneur en France. ‎

‎[Affiche] Peintures et livres, affiche originale pour son exposition au Musée-Bibliothèque Pierre André Benoit, à Rochebelle, Alès, du 29 juin au 30 septembre 1990. ‎

‎ALENCHISKY / peintures et livres, affiche originale pour son exposition au Musée-Bibliothèque Pierre André Benoit, à Rochebelle, Alès, du 29 juin au 30 septembre 1990. Dimensions : 59x40cm. Imprimerie Clot, Bramsen et Georges, Paris. Les oeuvres présentées au cours de cette exposition ont été choisies entre 1967, date du premier livre de Pierre Alechinsky (1927-) réalisé par PAB — L'espace d'un doute sur un texte de Jean-Jacques Levêque, avec une eau-forte de l'artiste —, et 1990, année où PAB publie Alechinsky en habit noir avec 15 compositions de l'artiste. Un catalogue de cette exposition, désormais devenu rare, est également disponible sur notre boutique en ligne. Rare affiche originale imprimée sur très beau papier. * ** Poète, imprimeur, éditeur, collectionneur, Pierre André Benoit dit PAB (1921-1993), natif d'Alès, connut un destin éditorial hors norme. En 1986, il fit don de sa collection d'œuvres d’art à sa ville natale, Alès, et de ses collections littéraires à la Bibliothèque nationale de France (réserve des livres rares et précieux). Peintures, gouaches, dessins, estampes, sculptures, livres d'artistes : près de 425 ouvrages. Le château de Rochebelle fut acquis par la ville d’Alès pour y accueillir en 1989 le Musée-bibliothèque Pierre-André Benoit, soit des peintures, gravures et sculptures d'Alechinsky, Arp, Braque, Bryen, Hugo, Mirò, Picabia, Picasso, Survage, Vieira Da Silva, etc., des livres illustrés par ces artistes avec des textes de Breton, Char, Dubuffet, etc. * ** L'artiste peintre et lithographe belge Pierre Alechinsky naît le 19 octobre 1927 à Bruxelles. Pierre Alechinsky étudie de 1944 à 1948 l’illustration du livre et la typographie, à l’École Nationale Supérieure d’Architecture et des Arts Décoratifs La Cambre à Bruxelles. En 1945, il découvre les oeuvres de Michaux, de Jean Dubuffet et des surréalistes. C'est également le début de son amitié avec le critique d’art Jacques Putman. Pierre Alechinsky commence à peindre en 1947 et devient membre du groupe Jeune Peinture belge, avec notamment Louis Van Lint, Jan Cox et Marc Mendelson. La même année a lieu sa première exposition de peintures au sein de la galerie Lou Cosyn de Bruxelles. Dès 1949 Alechinsky s'implique dans le groupe CoBrA (pour COpenhague, BRuxelles et Amsterdam) avec notamment Karel Appel, Christian Dotremont et Asger Jorn. Il participe à la première grande exposition du mouvement au Stedjelijk Museum d’Amsterdam et participe activement à la réalisation de la revue. En 1951, année de la fin du mouvement CoBrA, Pierre Alechinsky s’installe à Paris. Il expérimente de nouvelles techniques de gravure à L’Atelier 17 dirigé par Stanley William Hayter en 1952. Il se lie d'amitié avec Giacometti, Bram van Velde, Victor Brauner et correspond avec le calligraphe Shiryu Morita de Kyoto. En 1954, Alechinsky fait la connaissance du peintre chinois Wallace Ting, qui jouera un grand rôle dans le développement de son oeuvre. La même année se déroule la première exposition personnelle de l'artiste à Paris, Galerie Nina Dausset. À Kyoto, en 1955, Alechinsky tourne un film documentaire intitulé Calligraphie Japonaise. Sa première grande exposition a lieu au Palais des Beaux-arts de Bruxelles. En 1958, il entre au Comité directeur du Salon de Mai et y reste jusqu'en 1970. Il expose au sein de la Galerie Espace d'Amsterdam. Il y exposera 9 fois jusqu’en 1998. En 1959, Alechinsky, invité par Asger Jorn et Paolo Marinotti, participe à Vitalità nell’art au Palazzo Grassi de Venise. En 1960 débute la série des dessins sur les pelures d’oranges. L'artiste commence à récolter des papiers anciens. En 1961, Alechinsky effectue son premier voyage aux États-Unis pour participer au Pittsburgh International Show. Il expose des encres et des peintures au Stedelijk Museum d’Amsterdam et au Kunstring de Rotterdam. En 1962, il commence à exposer régulièrement à la Lefebre Gallery à New York et à la Galerie de France à Paris. Il réalise des "dessins-mots" avec Christian Dotremont. En 1963, Pierre Alechinsky installe un nouvel atelier à Bougival. En 1964, il invite Alberto Gironella à travailler dans son atelier à Paris. C'est aussi l'époque des premiers travaux lithographiques avec Peter Bramsen. En 1965, il s’initie à la peinture acrylique avec Wallace Ting à New York. A Central Park, il réalise sa première peinture acrylique à "remarques marginales". Il apprend à maroufler lui-même les papiers. Pierre Alechinsky effectue son premier voyage au Mexique et expose des encres et des peintures à l’Arts Club de Chicago. Il rencontre Rufino Tamayo. En 1966, André Breton choisit "Central Park" pour la XIe et dernière exposition internationale du Surréalisme. En 1966, Pierre Alechinsky publie 85 dessins de 1960 à 1964 dans "Idéotraces", un de ses premiers textes importants sur la peinture, écrit en 1953. L'année suivante il installe un atelier de gravure à Bougival. Ses dessins et estampes sur le thème des "Gilles de Binche" sont exposés à la galerie La Balance à Bruxelles. En 1968, débute la série des dessins "Source d’information" ainsi que celle des "Astres et désastres". Il travaille aussi sur les "tapuscrits" de Michel Butor. En 1969 se déroule la rétrospective Alechinsky au Palais des Beaux-Arts de Bruxelles, reprise ensuite notamment au Kuntsverein de Düsseldorf et à la Kunsthalle de Brême en Allemagne. En 1970, Luc de Heusch filme "Alechinsky d’après nature." En 1970, il exécute la série des "Volcans". Il travaille également sur "Hoirie-Voirie" avec Michel Butor, qui sera publié chez Olivetti à Milan. En 1973 se déroule la première rétrospective des dessins aux Musées royaux des Beaux-arts de Bruxelles à l’occasion de la donation d’Alechinsky. En 1975 a lieu l'exposition itinérante "Alechinsky à l’imprimerie" organisée par le Centre Georges Pompidou. La même année Pierre Alechinsky visite les chutes du Niagara et réalise de nombreux dessins sur le thème de l’eau. En 1976, Pierre Alechinsky commence la série "suite des Bouches-du-Rhône" sur papier de Taïwan. C'est également l'époque de la première donation de dessins au Cabinet d’art graphique du Centre Pompidou. En 1977, Pierre Alechinsky reçoit le Prix Andrew W. Mellon pour l'ensemble de son oeuvre, assorti d’une rétrospective au Museum of Art, Carnegie Institute, Pittsburgh. Il commence la série des dessins sur la "Maison d’Arenberg" pour lesquels il effectue de véritables recherches. En 1978 se déroule la présentation au Cabinet d’art graphique du Musée national d’art moderne au Centre Pompidou de ses deux donations successives de dessins. L'artiste entre à la Galerie Maeght de Paris. En 1980 ont lieu des rétrospectives à la Kestner Gesellschaft de Hanovre, au Museo de Arte Moderno de Mexico et au MoMA de New York. L'artiste réalise ses premières encres sur des cartes de géographie. En 1983, il exécute ses premiers dessins avec estampages de "mobilier urbain". Il réalise aussi des encres sur les "Arrondissements de Paris". Pierre Alechinsky est professeur de peinture à l'École nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris de 1983 à 1987. En 1984, il est lauréat du Grand Prix National des Arts et Lettres de Paris. Une importante exposition est organisée par Renault Art et Industrie à l’Abbaye de Senanques. L'année suivante il décore le salon d'attente du Ministère de la Culture à Paris. En 1987 se déroule une rétrospective au Guggenheim Museum de New York. L’exposition itinère sous des formes différentes au Kunstverein de Hanovre et aux Musées royaux des Beaux-arts de Bruxelles. Il voyage en Chine en 1988. Il commence la série des dessins "Flora Danica". En 1993, la Présidence de l’Assemblée Nationale lui commande la décoration murale de la rotonde reliant l'Hôtel de Lassay au Palais-Bourbon. Alechinsky est fait Docteur Honoris Causa de l'Université libre de Bruxelles en 1994. L'année suivante, la poste belge met en vente un timbre qu'il réalise. En 1997, Robert Bober et Pierre Dumayet réalise le film "Alechinsky, l’oeil du peintre". Une rétrospective de ses travaux d’imprimerie est organisée aux Museo de Arte Contemporáneo et Instituto de Artes Gráficas, Oaxaca, Mexique. En 1998, une exposition intitulée "Alechinsky, Au pays de l’Encre" est organisée par le Centre Pompidou à la Maison des Arts Georges Pompidou Centre d’art contemporain à Cajarc. La même année se déroulent des rétrospectives au Cabinet des Estampes du musée d’Art et d’Histoire de Genève et à la Galerie nationale du Jeu de Paume de Paris. Cette dernière est reprise en 1999 au Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey et Museo José Luis Cuevas de Mexico. En avril 2006, Pierre Alechinsky est fait chevalier de la Légion d'Honneur en France. ‎

‎Un nouveau soleil s’est levé. Rarissime placard poétique et dessiné. Dessin insolé sur plaque offset, tiré en couleurs et signé par PAB et Alechinsky. Ultime collaboration artistique entre les deux hommes. ‎

‎Pierre Alechinsky & Pierre André Benoit, Un nouveau soleil s’est levé, Rivières-Alès, janvier 1993, placard poétique et dessiné, 22,5x32cm. Dessin insolé sur plaque offset, tiré en couleurs et signé par PAB et Alechinsky. 50 épreuves sur Rives, X épreuves d’artistes et 10 épreuves HC (sur la plaque, de la main de PA). 1 des 10 épreuves hors commerce justifiée 3/10 et signée par les deux. Épreuve rarissime, aucun exemplaire n’ayant réellement circulé suite à la mort de PAB survenue le même mois, après à une opération, à Montpellier. Très porté sur les questions de prédictions, de tarot et d’astrologie, PAB racontait souvent, et ce depuis plusieurs années, qu’il était persuadé que sa vie prendrait fin un 20 janvier. Comme le raconte Antoine Coron, quand « il passait cette échéance, [il] jugeait qu’il lui restait au moins un an à vivre ». Le 20 janvier 1993, l’obsession numérologique de PAB pour cette date fatidique trouva quelque part satisfaction dans la mort si souvent souhaitée. Ce placard poétique est l’ultime collaboration entre Alechinsky et lui, dans la foulée de la réalisation d’Un levant au couchant, verres peints isolés sur papier photo reprenant des détails du vitrail pour le Musée PAB … en guise de conclusion à son incroyable vie d’artiste et d’éditeur : « Cheval assis pensant à la chaise vide qui prend l’air attirant l’arbre est ici l’échelle symbolique et l’encrier fumant indiquent le moment où coïncident dans l’écrit montantes et descendantes les pulsions de la vie et celles de la mort quand s’endort le couchant » Pierre Alechinsky (1927-) est l’artiste incontournable des dix dernières années de la vie de PAB. Leur collaboration commence pourtant dès 1967 avec L’Espace d’un doute de Jean-Jacques Lévêque. Les deux hommes ne se rencontrent cependant qu’en 1974 pour la réalisation du livre Entre le pouce et l’index, suivi d’une dizaine d’années sans aucune publication commune. Le 20 juillet 1986, Alechinsky se rend pour la première fois chez PAB à Rivières. Il en découle un livret de photographies in situ Alechinsky ici accompagné d’un magnifique texte de PAB sur la présence de l’artiste belge en ses murs : Il faisait beau. La maison fraîche. Une apparition. Une démonstration du bout des doigts. Le pinceau chinois file dès qu’il est en route. Il suffit d’attraper le bout d’un écheveau lentement enroulé on ne sait quand pour qu’il se dévide machinalement vite et dessine ce qu’il veut. Son trait mince ou gros est fait pour les danses les plus extravagantes. Il nécessite aussi de la Chine l’encre la sagesse et un rien dans l’œil de bridé pour le débrider tout à fait. Ce fut très court il y a toujours ces trajets pour traverser la forêt des impératifs les moins impérieux qui rendent captifs et empêchent de faire plus de ce que l’on croit insignifiant et qui bizarrement survit le mieux. Ici quel lieu où si peu l’on vit où si peu on reste préservé par les ronces et le froid. Au final, la bibliographie commune compte vingt-deux productions dont plus de la moitié entre 1990 et 1992. De toutes les techniques employées par les deux acolytes, nous en présentons quatre dans notre catalogue : gravure sur celluloïd pour Sommeil, gravure sur lamelle d'or pour Hors du monde, photocomposition pour Tête de Clou et enfin dessin insolé sur plaque offset pour ce rarissime placard poétique. Tirage des plus rarissimes de ce placard poétique scellant l'ultime collaboration artistique entre Pierre André Benoit et Pierre Alechinsky, quelques jours avant la mort du poète et éditeur alésien. Envoi des plus soignés, assurance comprise, remise contre signature.‎

‎ALECHINSKY. Diertien manieren om een fragment van Alechinsky te zien ‎

‎Eindhoven Stedelijik van Abbemuseum 1963 in 8 (27x20) 1 volume broché, couverture illustrée d'une lithographie en couleurs (sur les 2 plats), non paginé. Catalogue illustré de reproductions d'oeuvres de Pierre Alechinsky, dont hors-texte en couleurs, Exposition présentée du 22 mars au 29 avril 1963 au Stedelijik van Abbemuseum Eindhoven (Pays-Bas). Texte en frison (Néerlandais): Diertien manieren om een fragment van Alechinsky te zien. Bel exemplaire ‎

‎Très bon Broché ‎

‎7e biennale de Sao-Paulo: participation belge. ALECHINSKY - REINHOUD - MARCHOUL ‎

‎Bruxelles Ministère de l'Education Nationale et de la Culture (imprimerie Laconti) 1963 in 4 carré (24x21) 1 volume broché, couverture illustrée d'une lithographie originale en couleurs de Pierre Alechinsky (sur les 2 plats), non paginé, avec 4 lithographies originales de Pierre Alechinsky. Texte liminaire par Edouard Jaguer. Catalogue de 93 numéros décrits, illustré de reproductions d'oeuvres, dont hors-texte de ALECHINSKY, REINHOUD, MARCHOUL. Bel exemplaire ‎

‎Très bon Broché Ed. originale ‎

‎Muré / Prières. Ensemble de 2 livres tirés à 4 exemplaires avec des gravures d'Alechinsky. ‎

‎Ensemble de 2 livres de Pierre André Benoit avec gravures d'Alechinsky 1. Pierre André BENOIT, Muré, poème inédit, fragment d’une gravure d’essai d’Alechinsky, Rivières, avril 2004, couverture blanche imprimée à rabats, en feuilles, 4 double f., 14,8x8,6cm. IV exemplaires, tous uniques. Gravure justifiée III/IV au crayon. 2. Pierre André BENOIT, Prières, poème en prose inédit, fragment d’une gravure d’essai d’Alechinsky, Rivières, avril 2004, couverture blanche imprimée à rabats, en feuilles, 3 double f., 14,3x7,8cm. IV exemplaires, tous uniques. Pour ces deux textes inédits de Pierre André Benoit (1921-1993), son cousin et héritier Jean-Paul Martin (1948-2020) a utilisé 8 fragments d’une gravure d’essai d’Alechinsky, tirée en jaune, très certainement prévue pour les tirages de tête du livre Amitiés cachetées (Campredon, Maison René Char, L’Isle-sur-la-Sorgue, 2004) qui comportent la même gravure en noir, rouge et bleu, mais pas en jaune ! Découpée en 8 fragments, la gravure ainsi décomposée lui a permis d’illustrer les 4 exemplaires de Muré et les 4 exemplaires de Prières. Il s'agit du 27e et du 30e livres imprimés par les Éditions de Rivières de Jean-Paul Martin, petit cousin de PAB, et le 2e et 3e avec des compositions d'Alechinsky en ce mois d'avril 2004, après Bienheureuse saison (épuisé). ‎

9 Images

‎Treize Manières de regarder un Fragment d'Alechinsky - Dertien Manieren om een Fragment van Alechinsky te Zien. Une lithographie en couleurs par Hugo Claus et une eau-forte de Pierre Alechinsky.‎

‎ 1 En feuillets, sous chemise et étui d'édition. Toile du dos de la chemise lég. passée, sinon à l'état de neuf. Petit in-4°, 19 x 20,5 cm, n.p. [30] ff. Gent, Ziggurat, 1979. Edition originale ‎

4 Images

‎Texte bilingue juxtalinéaire néerlandais-français par Freddy de Vree et Hugo Claus de la préface à l'exposition Pierre Alechinsky au Musée van Abbe à Eindhoven en 1963. La lithographie de Hugo Claus a été exécutée en 1978 à l'occasion de l'anniversaire de Pierre Alechinsky et coloriée à la main par ce premier. L'eau-forte sur cuivre, gravée à Bougival par P.A. a été imprimée en sépia chez Veuve Moret à Paris en 1979 sur papier Taïwan contrecollé sur papier d'Arches. Le tirage a été limité à 75 exemplaires numérotés de 1 à 75, 10 exemplaires d'éditeur et de montre, justifiés A à J et 10 exemplaires H.C. notés I à X. Notre exemplaire, justifié et signé par les artistes, fait partie du tirage réservé pour l'éditeur (G/J). Très bon état ‎

‎A BORD DU BIRMA. Illustrations de Pierre ALECHINSKY ‎

‎Montpellier Fata Morgana 2007 in 8 oblong (21,5x25,5) 1 volume broché en faux feuillets, sous couverture grise à rabats avec étiquette de titre contrecollée sur le plat supérieur, non paginé, avec 2 planches numérotées et signées par Pierre Alechinsky dans la marge inférieure. Tirage total à 90 exemplaires numérotés, celui-ci un des 60 exemplaires numérotés comportant 2 planches tirées chez Arte, numérotées et signées par Pierre Alechinsky. L'une, nommée ''Pipe'', montre une spirale qui attend son heure: l'autre, "Marine marchande", crache une fumée tout autant serpentine. Très bel exemplaire ( Photographies sur demande / We can send pictures of this book on simple request ) ‎

‎Très bon Broché Ed. numérotée ‎

‎Hors du monde, gravure sur lamelle d’or tirée en noir et signée de Pierre Alechinsky + suite de la gravure en vert. PAB ‎

‎P. A. Benoit, Hors du monde, gravure sur lamelle d’or tirée en noir et signée de Pierre Alechinsky, Rivières, PAB, août 1991, 15,5x9 cm, 5 double f. papier Auvergne + 1 f. pour la gravure supplémentaire tirée en vert, en feuilles, 22 pages, couverture blanche imprimée à rabats, papier cristal. Édition originale. Il a été tiré 20 exemplaires sur Auvergne justifiés et signés par l'éditeur, VIII exemplaires avec suite de la gravure en bleu. Celui-ci le n°12/20 justifié et signé au crayon par PAB au colophon. Comme dans les exemplaires de tête, une suite de la gravure a été ajoutée, celle-ci en vert. Au fil des ventes des exemplaires de Hors du monde, en salle de ventes aux enchères ou chez nos confrères, nous avons pu constater que PAB et Alechinsky ont également tiré des suites en rouge, jaune et orange, parfois à grandes marges. Un témoignage connu d’Alechinsky explique le contexte particulier de la création de la gravure de Hors du monde, voire même de Adoré sur tranche (1991) utilisant la même technique et publié la même année : « En Arles, dans un bistrot où nous avions pris rendez-vous, il sortit de sa poche une lamelle d’or, la posa sur la table de marbre comme n’importe quel morceau de carton ou de celluloïd découpé à coups de cisaille. C’était jaune, pas même brillant, cela faisait déchet. Il m’intima l’ordre de graver un petit quelque chose pour qu’il puisse, le soir, dans son village, imprimer le résultat de ce que je pourrais faire là-dessus avec ceci : il me tendit une pointe prête à l’emploi. Cette lamelle me sembla provenir d’une vieille couronne écrasée au marteau… Ma bonne main armée du crayon métallique éprouva grande difficulté, dans de l’aussi exigu, à inscrire une image à peu près convenable — profil de hutte en pain de sucre… je craignais quelque geste malheureux qui fît valdinguer l’or entre les lames du parquet. » Voilà transposé poétiquement par PAB, le « profil de hutte en pain de sucre » évoqué par Alechinsky, bien que nous ne sachions pas si PAB est parti de la gravure pour composer son poème ou si c’est Alechinsky qui est parti du texte de PAB pour composer cette forme conique arrondie en son sommet qui rappelle les pains de sucre, avec à sa base une cavité de laquelle se dégage le profil d’un personnage ou animal : « Là je suis dans cette hutte où je voulais être dont la fenêtre ne montre que du bleu où chaque minute est rencontre avec le merveilleux commencé dans ce qui est nuit se meut un silence berceur nulle science ne peut m’en arracher nulle erreur ne peut m’en détacher venez venez si vous n’avez pas peur » Très bel exemplaire truffé d'une suite de la gravure en vert. Envoi soigné. Remise contre signature. ‎

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‎Sommeil, gravure sur celluloïd tirée en noir et signée de Pierre Alechinsky. Édition originale. Exemplaire provenant de la bibliothèque de Pierre André Benoit. PAB‎

‎P. A. Benoit, Sommeil, gravure sur celluloïd tirée en noir et signée de Pierre Alechinsky, Alès, PAB, juin 1991, 13,2x20,7 cm, 4 double f. papier Auvergne, en feuilles, 16 pages, couverture blanche imprimée à rabats, papier cristal. Édition originale. Exemplaire provenant de la bibliothèque de Pierre André Benoit à Rivières Bien que le colophon ne mentionne que 20 exemplaires sur Auvergne justifiés et signés par l'éditeur, il existe VI exemplaires HC avec suite de la gravure en vert, rouge et bleu. Notre exemplaire est le 17/20 justifié et signé au crayon par PAB. Pierre Alechinsky (1927-) est l’artiste incontournable des dix dernières années de la vie de PAB. Leur collaboration commence pourtant dès 1967 avec L’Espace d’un doute de Jean-Jacques Lévêque. Les deux hommes ne se rencontrent cependant qu’en 1974 pour la réalisation du livre Entre le pouce et l’index, suivi d’une dizaine d’années sans aucune publication commune. Le 20 juillet 1986, Alechinsky se rend pour la première fois à Rivières. Il en découle un livret de photographies in situ Alechinsky ici accompagné d’un magnifique texte de PAB sur la présence de l’artiste belge en ses murs : Il faisait beau. La maison fraîche. Une apparition. Une démonstration du bout des doigts. Le pinceau chinois file dès qu’il est en route. Il suffit d’attraper le bout d’un écheveau lentement enroulé on ne sait quand pour qu’il se dévide machinalement vite et dessine ce qu’il veut. Son trait mince ou gros est fait pour les danses les plus extravagantes. Il nécessite aussi de la Chine l’encre la sagesse et un rien dans l’œil de bridé pour le débrider tout à fait. Ce fut très court il y a toujours ces trajets pour traverser la forêt des impératifs les moins impérieux qui rendent captifs et empêchent de faire plus de ce que l’on croit insignifiant et qui bizarrement survit le mieux. Ici quel lieu où si peu l’on vit où si peu on reste préservé par les ronces et le froid. Au final, la bibliographie commune compte vingt-deux productions dont plus de la moitié entre 1990 et 1992. De toutes les techniques employées par les deux acolytes, nous en présentons ici trois : gravure sur celluloïd pour Sommeil, gravure sur or pour Hors du monde, photocomposition pour Tête de Clou. Dans son poème Sommeil, dont Alechinsky reprend le titre et en traduit le motif poétique dans le dessin de la gravure, PAB poursuit son exploration de cet état nocturne déjà évoqué dans Avant le sommeil avec Jacques Hérold en 1965 : « ce sommeil durant lequel tout nous est donné, parce que l’on sait mieux accueillir, ainsi anéanti. Long sommeil, précédé de l’ultime exaspération qui détruit le dernier trouble et chasse les obsessions. Il engraisse ce qui vient de naître jusqu’à ce que l’aurore le congédie. » « Quand il peut venir on ne se voit plus on ne s’entend plus on ne se sent plus c’est ce qui repose le parfait oubli comme on oublie vite aussi les rêves qui l’habitent son travail est caché rien n’est perdu du temps dont il dispose et tout près de partir il nous remet régénérés à ce qu’on dit la vie » Très bel exemplaire, provenant de la bibliothèque de P. A. Benoit. Envoi soigné. Remise contre signature. ‎

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‎Roue libre [exemplaire de la soeur de Jean-Michel Folon, avec dessin de Pierre Alechinsky]‎

‎Genève Albert Skira 1971 in-8 broché Genève, Albert Skira, 1971. Coll. "Les sentiers de la création" (n° 13). 21,5 x 16,5 cm, in-8, 161 (1) pp. - avec un encart sur papier rose de 6 feuillets, nombreuses illustrations en noir et en couleurs, broché sous couverture à rabats imprimée et illustrée.‎

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‎Edition originale sur papier d'édition après 1200 exemplaires de tête. Curieux exemplaire enrichi, au premier feuillet blanc, d'un DESSIN à l'aquarelle bleue d'Alechinsky dédicacé et signé, de la main de l'artiste et en miroir (c'est-à-dire à l'envers) : "à ma chère soeur, Pierre Folon" [sic] et portant sur la page annonçant la collection, pour l'essentiel de la main de l'illustrateur Jean-Michel Folon, cette même dédicace : "à ma chère soeur, Jean Michel / Alechinsky [ici de la main d'Alechinsky], le 1er mai 1971". Amusant jeu de dédicaces par les deux amis proches qu'étaient Folon et Alechinsky, qui semblent ici partager, outre le pays de naissance (la Belgique), le talent artistique et l'humour, une soeur. Ce charmant jeu d'identification, amical et fraternel, fera oublier que l'exemplaire est secoué, partiellement dépelliculé et défraîchi. Satisfaisant ///// ATTENTION : la librairie sera fermée du 17 décembre au 5 janvier. Pendant cette période je ne pourrai que prendre note de vos réservations d'ouvrages. En vous souhaitant à tous et toutes de joyeuses fêtes ! ‎

‎Alechinsky. une peinture, etc. - En Puisaye N°3 ‎

‎Paris Robert et Lydie Dutrou éditeurs 1997 Bel exemplaire de cette monographie de l'artiste, comprenant une couverture et 9 signatures de quatre pages (détachées dans les plis français). 4 lithographies d'Alechinsky, dont deux en couleur, sur double page. L'une d'entre elles était originale pour ce numéro. Les couvertures souples sont assez propres, mais le dos en papier s'est fendu et a été réparé/renforcé avec du ruban adhésif d'archivage. L'intérieur est en excellent état. Titre ; Pierre Michon, "La feuille de terre" ; Pierre André Benoít, "Alechinsky ici" ; Octavio Paz, "Central Park" ; Jean Tardieu, "Portrai á la Diable" ; Joyce Mansour, "Cobra est L'image nocturne d'un lavis chinois" ; Pol Bury, "Préface vue du sujet" ; colophon. Plus des planches. Bel exemplaire. 36 pages. 360 x 280 mm‎

‎First Edition. A nice copy of this artist monograph. comprising a cover and 9 four page signatures (loose in French folds). 4 lithographs by Alechinsky, two of which are colour, double page works. One was original for this issue. The soft covers are pretty clean, but the paper spine has split, and has now been repaired / reinforced with archival tape. Inside is in excellent, original condition. Title; Pierre Michon, "La feuille de hetre"; Pierre André Benoít, "Alechinsky ici"; Octavio Paz, "Central Park"; Jean Tardieu, "Portrai á la Diable"; Joyce Mansour, "Cobra est L'image nocturne d'un lavis chinois"; Pol Bury, "Préface vue du sujet"; colophon. Plus plates. A nice copy. 36 pages. 360 by 280mm (14Œ by 11 inches). .‎

‎Pierre Alechinsky‎

‎Paris Galerie Maeght Lelong - Collection "Repère cahiers d'art contemporain n°17" 1984 In-4 Broché, couverture illustrée à rabats ‎

‎Préface de Max Loreau "Le mythe amplifié" .Couverture et 26 reproductions en noir et en couleurs. Photos de l'artiste dans son atelier. 32 pp. BIEN COMPLET de la planche hors texte, dessin lithographique originale sur double page imprimé sur Arches, signé dans la pierre par Alechinsky. Très bon 0‎

‎Pierre Alechinsky Marginalia: Plume et pinceau ‎

‎, Musee Matisse, Le Cateau-Cambresis , 2016 Paperback with flaps, 280x240mm, 280p, 250 bw and col. illustrations, English/ French edition. ISBN 9788836634163.‎

‎Connu pour la liberte et la creativite dans son travail de peinture, ce membre du groupe CoBrA maitrise egalement parfaitement les techniques de l'imprimerie. Pierre Alechinsky, artiste de notoriete internationale, a commence a l'ecole de La Cambre en Belgique, en suivant les cours de typographie et d'illustration de livres et d'affiches. C'est cette partie peut-etre moins etudiee de son oeuvre que le musee departemental Matisse a choisi de mettre en lumiere dans l'exposition Marginalia. Plume et pinceaux et dans le catalogue qui l'accompagne. L'exposition organisee autour d'?uvres peintes et de gravures aura pour theme central les recherches de Pierre Alechinsky autour des livres illustres, les correspondances qu?elles induisent et l'influence qu'a pu avoir Henri Matisse dans son parcours. Pierre Alechinsky a en commun avec l'artiste fondateur du musee du Cateau-Cambresis, une tres importante production de livres illustres, "decores" aurait dit Matisse. Mais, il ne va pas se contenter "d'enluminer", comme ecrit Jacques Reda, une impressionnante serie d?ouvrages, issue de belles collaborations avec de nombreux ecrivains (tels que Pierre-Andre Benoit dit PAB, Christian Dotremont ou encore Marcel Moreau). Comme pour lui le dialogue avec le mot est un souci constant, il va egalement jouer avec eux dans de facetieux calembours ou joyeuses contre-petries. Ce catalogue illustre la richesse et l'inventivite des oeuvres nees de ces allers-retours entre les differentes techniques du peintre qui vient de l'imprimerie et l'apport notamment de Matisse. Il comprend des textes de Yves Peyre, Celine Chicha-Castex, Itzhak Goldberg, Patrice Deparpe, Pierre Alechinsky. Sous la direction de Patrice Deparpe et la coordination de Nadege Cardot ‎

‎Appel et Alechinsky. Encres à deux pinceaux, peintures, etc. ‎

‎Vence Fondation Maeght 1982 In-8 carré Broché, couverture illustrée ‎

‎Catalogue de l'exposition organisée de décembre 1982 à janvier 1983. Textes de Pierre Alechinsky, Christian Dotremont et Claude Esteban. Poème de Hugo Claus. Nombreuses reproductions en noir et couleurs. Photographie des deux artistes travaillant ensemble (The Complete Books n°419). >>Insérées coupures de presse. Très bon 0‎

‎La Légende de Novgorode.‎

‎ Fata Morgana 1997 1 vol. broché In-8 (245 x 175 mm), broché, couverture à rabats, 57 pp. Illustrations de Pierre Alechinsky. Texte russe et traduction française à la suite. Première édition publique, tirage limité. Parfait état.‎

‎LE POÈTE ASSASSINÉ. Illustrations de Pierre ALECHINSKY ‎

‎Montpellier Fata Morgana 2001 grand in 8 (28,5x19,5) 1 fort volume broché en faux feuillets, sous couverture illustrée à rabat, chemise et étui ornés de l'éditeur, 126 pages [4], avec 18 gravures tirées sur des linos originaux,, et une suite part des 18 gravures numérotées et signées par Pierre Alechinsky dans la marge inférieure. Edition tirés à 250 exemplaires numérotés, celui-ci un des 50 premiers exemplaires numérotés sur vélin d'Arches, accompagnés d'une suite sur vélin Amatruda des 18 gravures tirées sur les linos. toutes les planches sont numérotées et signées par Pierre Alechinsky dans la marge inférieure. Très bel exemplaire ( Photographies sur demande / We can send pictures of this book on simple request ) ‎

‎Très bon Broché Signé par l'illustrateur Ed. numérotée ‎

‎Oser dire écoutez, poème inédit (1970), trois fragments d’une gravure d’Alechinsky, Rivières, avril 2016. 1 des 6 exemplaires. ‎

‎Pierre André Benoit, Oser dire écoutez, poème inédit (1970), trois fragments d’une gravure d’Alechinsky, Rivières, avril 2016, couverture blanche imprimée à rabats, en feuilles, 7 double f., 16,5x7,5cm. VI exemplaires. Pour ce texte inédit de Pierre André Benoit (1921-1993), daté du 29 juillet 1970 et retrouvé dans ses papiers personnels, à sa mort, son cousin et héritier Jean-Paul Martin (1948-2020) a utilisé des fragments des gravures et collages d’Alechinsky pour le livre Si Nous en effet, publié aux éditions PAB en 1989 (huit collages et dessins à l'encre de chine et à l'acrylique blanc sur fond noir), également retrouvés chez Pierre André Benoit, dans sa maison de Rivières. Il s'agit du 1085e imprimé par les Éditions de Rivières de Jean-Paul Martin, petit cousin de PAB, et le 3e avec des compositions d'Alechinsky.‎

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‎Writing book. Lithographie originale pour la carte de voeux de Aimé Maeght pour l'année 1981.‎

‎Paris Maeght 1980 aucune reliure 20 x 22,5 cm. 2ff. Lithographie originale en couleurs signée dans la planche. En page 2 la mention imprimée "Pierre Alechinsky, lithographie originale", en page 3 les voeux imprimés de Aimé Maeght et ses adresses à Paris, Zurich et Barcelone. ‎

‎Papier un peu bruni. Bon ///// ATTENTION : la librairie sera fermée du 17 décembre au 5 janvier. Pendant cette période je ne pourrai que prendre note de vos réservations d'ouvrages. En vous souhaitant à tous et toutes de joyeuses fêtes ! ‎

‎L'Avenir de la propriété‎

‎Paris Yves Rivèire 1972 In-4 Broché, couverture illustrée Signé par l'illustrateur‎

‎EDITION ORIGINALE. Illustrations en noir et brun d'Alechinsky. >Bel exemplaire signé au colophon par l'artiste et l'éditeur. Bon 0‎

‎Zoek de zeven : Hugo Claus, Pierre Alechinsky **** gesigneerd door Claus en Alechinsky met opdracht van Claus..‎

‎Antwerpen, RUCA, 1995 oorspronkelijke witte kartonomslag met zwarte letteropdruk, 205 x 295mm., 79pp., z/w illustratie. ** **** gesigneerd door Claus en Alechinsky met opdracht van Claus; 'Van Harte voor Rita'. ‎

‎Tweetalige uitgave NL/FR. Zoek de Zeven is een monumentaal werk dat werd ingehuldigd in het nieuwe gebouw van het RUCA, op 15 september 1995. Het betreft een suite van zeven, naast twee losse, keramische werken vervaardigd naar typografische aanwijzingen van Michel Olyff in het atelier Lelong, Grasse, door Hans Spinner. Deze brochure bevat de reproductie van deze suite. In goede staat.‎

‎PIERRE ALECHINSKY Carta Canta‎

‎, Royal Museums of Fine Arts,, 2021 HB, 255 x 210 mm, 193 pages. NL edition. ISBN 9782362220470.‎

‎Exhibition catalogue "Carta Canta", of hoe een kunstenaar die tijdens zijn creatieve ontdekkingstocht keer op keer de grafische kunst heruitvond, een lied met talrijke klankvariaties! In het voorjaar 2021, kijken de KMSKB voorbij hun muren en nemen u mee op een reis doorheen het gebaar, met Pierre Alechinsky, een van de belangrijkste figuren op de Belgische hedendaagse kunstsc ne, als gids. Een seizoen vol spontaniteit, kleur en vreugde! Als eerbetoon aan een van de grootste levende Belgische kunstenaars, toont "Carta Canta" een selectie van Alechinsky's werken op papier uit een 270-tal werken die in het verleden aan de Koninklijke Musea werden geschonken, alsook een aantal werken uit recentere uitzonderlijke schenkingen. Meer dan 200 tekeningen, aquarellen, etsen, litho's en schilderijen nodigen u uit tot dromen en reizen. Duik mee in de oneindigheid van de verbeelding. De tentoonstelling onthult hoe Alechinsky, met een scherp gevoel voor technisch experimenteren, zijn eigen verbeelding aftast. Zo verheft hij de handeling van het tekenen - en daarmee de tekening zelf - tot de kern van zijn rijk en veelzijdig oeuvre. Daarnaast legt de interdisciplinaire kijk van de tentoonstelling verbanden bloot tussen de kunstenaar en de verzameling van de musea, van Ensor tot Magritte. ‎

‎Moi qui j'avais. ‎

‎ Girard, Paris 1961. Un volume broché (12 x 16,5 cm) non paginé. Édition originale imprimée à 300 exemplaires numérotés sur grand vélin de luxe. Couverture en lithographie et 8 dessins hors-texte de Pierre Alechinsky. Bel exemplaire. Couverture cartonnée illustrée en couleurs et portant sur le premier plat une étiquette de titre lithographiée par Pierre Alechinsky. Édition originale, illustrée par Pierre Alechinsky de 8 dessins reproduits en gris dont 5 hors-texte, 2 sur double page et un in-texte. Un des 300 exemplaires numérotés sur vélin de luxe fort, seul tirage sur grand papier. Chaque exemplaire se présente sous une couverture différente réalisée à partir de diverses impressions découpées et contrecollées sur carton souple. Pour le présent exemplaire, ont été utilisé des étiquettes de Bévitine 25 (Médicament qui contient de la vitamine B1. La carence en vitamine B1 (béribéri) est responsable de lésions des nerfs) avec en surimpression un chèque de la Société Continentale de Banque. Seule l'étiquette lithographiée contrecollée d'Alechinsky est commune à tous les exemplaires. ‎

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‎Ensortilèges‎

‎Montpelier Fata Morgana 1984 In-8 Broché, couverture illustrée à rabats Dédicacé par l'auteur‎

‎Edition originale illustrée par l'auteur d'un frontispice et de 4 hors-texte. L'artiste a également orné la couverture imprimée en noir et rouge. Exemplaire h.c. sur vergé teinté portant sur le faux titre un long ENVOI AUTOGRAPHE au crayon signé et daté d'Alechinsky à une conservatrice de musée. Non coupé. Très bon 0‎