Presses Universitaires de France 1965, cartonnage éditeur, 182pp avec des illustrations hors texte en noir et en couleurs; collection les neuf muses - très bon état
Reference : 23636
Librairie Alpha
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Stock, 1970, gr. in-8°, 345 pp, 126 illustrations dans le texte et hors texte, reliure pleine toile citron illustrée de l'éditeur (très lég. salie), bon état
Depuis sa parution en 1898, “l'Art classique” d'Heinrich Wölfflin est devenu un classique mondial de l'histoire de l'art, c'est-à-dire un livre indispensable non seulement pour l'étudiant et le spécialiste, mais aussi pour l'honnête homme. Wölfflin n'ignore rien des travaux des écrivains de l'époque : L.-B. Albert, Léonard de Vinci, Politien, Castiglione, Vasari, etc. Il traite des précurseurs, Gioto, initiateur de la Renaissance italienne, les Pisani, Donatello, etc. Il montre admirablement le génie de Michel-Ange, ce qui caractérise celui de Raphaël, de Fra Bartolommeo, d'Andre del Sarto. Dans la seconde partie, Wölfflin, plus systématique, expose les divers aspects d'un sentiment, d'un idéal, d'une esthétique qui a contribué plus qu'aucune autre à l'enrichissement de l'humanité. Wölfflin a su rendre l'art classique extrêmement vivant et proche de nous. A l'influence de la race, du milieu, de l'époque, du climat, du génie particulier de chacun, il a su ajouter une conception purement optique et plastique de l'art qui font que ce classique est aussi un moderne. (L'Editeur)
MILIEU DU MONDE. 1946. In-8. Broché. Etat d'usage, Coins frottés, Dos frotté, Non coupé. 238 pages - Nombreuses photographies en noir et blanc hors texte - Une gravure en noir et blanc en frontispice - Quelques rousseurs naturelles - Pages non-coupées - Un plan en noir et blanc en acordéon hors texte. . . . Classification Dewey : 708-Galeries, musées, collections d'art
Table : ChI. Le château fort du moyen âge, ChII. Les débuts d'une résidence royale, ChIII. La résurrection du palais, ChIV. La tradition de la Renaissance, ChV. Les précurseurs de l'art classique..., ChVI. L'art classique ... Classification Dewey : 708-Galeries, musées, collections d'art
BRETON (André) - . VERDIER (Philippe). - HAUTECOEUR (Louis). - CHASTEL (André) et GRAND (Paule-Marie).
Reference : 31573
(1954)
Paris, Le Club Français du livre, Collection " Formes de l'Art ", 1954_1957. 5 volumes in-4, (28 x 22 cm), . Reliure éditeur en toile écrue. (Maquette de J. Darche).
Édition originale du texte d'André Breton. SÉRIE COMPLÈTE, comprenant : 1- BRETON (A.). L'Art magique. 2- VERDIER (Ph.). L'Art religieux. 3- HAUTECOEUR (Louis). L'Art classique. 4- L'Art baroque. 5- CHASTEL (A.) et GRAND (P.-M.). L'Art pour l'art. Complet des 5 index analytiques, importante iconographie en noir et en couleur. Le volume sur l'Art Magique par André Breton présente une enquête sur ce sujet avec les réponses de Martin Heidegger, Maurice Blanchot, André Malraux, Georges Bataille, Jean Paulhan, Herbert Read, Claude Lévi-Strauss, Jean Herbert, Leonora Carrington, René Magritte, J. Evola, Roger Caillois, F. Le Lionnais, Michel Butor, Pierre Klossowski, Julien Gracq, André Pieyre de Mandiargues, Joyce Mansour, Octavio Paz, Benjamin Péret, René Huyghe, Jean Markale, Paul Sérant, Noël de la Houssaye, Raymond Abellio, Denis Saurat, René Nelli, J.-A. Rony, etc. SUPERBE ENSEMBLE A L'ICONOGRAPHIE EXCEPTIONNELLE. Toutes les planches sont protégées par des serpentes. Ensemble en parfait état. Photos sur demande.
J. Rouam. Non daté. In-8. Relié demi-cuir. Etat d'usage, Coins frottés, Dos satisfaisant, Papier jauni. 423 + 493 pages augmentées de 619 gravures sur bois en noir et blanc,dans le texte. Quelques rousseurs.Auteur, titre, tomaison et fleurons dorés aux dos. Dos à 5 nerfs. Frontispice en noir et blanc, sous serpente dans le premier tome. 3 photos disponibles.. . . . Classification Dewey : 709-Histoire des arts
Traduit par C. AD. Koëlla. D'après la neuvième édition originale. Table des matières : Origine et commencements de l'art (égyptien, Asie centrale, Asie occidentale, Asie orientale)- l'art ancien dans l'Orient - L'art classique - L'art au Moyen Age (style gothique...) - L'art moderne (architecture, sculture et peinture italiennes...) - Classification Dewey : 709-Histoire des arts
PUF, 1965 in-8°, vi-181 pp, 7 pl. d'illustrations en couleurs et 32 pl. d'illustrations en noir hors texte, biblio, cart. illustré de l'éditeur, bon état (Coll. Les Neuf Muses, Histoire générale des arts)
"Une remarquable vue d'ensemble sur l'art classique est fournie par François-Georges Pariset, professeur à l'Université de Bordeaux. L'introduction situe d'abord le classicisme et le classicisme français par rapport aux autres époques. Il naît, au XVIe siècle qui connaît le legs romain et la production hellénistique plus que l'art grec. Siècle après siècle, les classiques découvrent des valeurs différentes dans ce large héritage antique. Ces artistes glorifient tour à tour la Cité, l'Etat, les vertus, la charité chrétienne. Ils imitent les modèles antiques, mais sans verser dans une imitation servile et froide qui constituerait un académisme. Ce n'est qu'au XIXe siècle que le nom de « classicisme » apparaît comme le symbole de la tradition française contre laquelle luttent les romantiques. Il devient une sorte de mythe résumant un idéal d'ordre, de morale, d'héroïsme (p. 6). L'ouvrage, illustré de 39 planches dont quelques-unes en couleurs, comprend trois parties : le classicisme de la Renaissance (pp. 17-64), le classicisme du XVIIe siècle (pp. 67-123), le classicisme ludovisien (pp. 125-165). Trois sections donc, parfaitement équilibrées qui conduisent le lecteur, des origines au triomphe de l'art de Le Brun. L'auteur recherche les éléments classiques dans l'architecture, la peinture, la sculpture italienne avant de retracer les tentatives et les échecs dans les pays germaniques et néerlandais ainsi que dans la peinture ibérique. L'accent est mis sur les aspects pré-classiques de la Renaissance en France. La deuxième partie, Le classicisme au XVIIe siècle, débute par la description du classicisme en Europe. L'Italie qui avait créé cet art, l'abandonne au moment où triomphe la réforme catholique. Les académies fleurissent, mais s'adonnent à des discussions, recherchent des principes, des thèmes, des iconographies parmi les modèles grecs. C'est l'académie maniériste de la seconde moitié du XVIe siècle..." (Revue du Nord, 1969) — Table : Les éléments classiques dans la Renaissance italienne. Les tentatives et les échecs du classicisme en Europe. Aspects classiques de la Renaissance en France. Le classicisme au XVIIe siècle. Elaboration du classicisme français. Les arts graphiques en France. La tentation baroque : son refus. Versailles, Architecture, Sculpture, Jardins. Le Brun. Peinture et décoration : vers le rococo. Du classicisme au néo-classicisme.