‎André Leclerc‎
‎Cézanne‎

‎Cézanne.‎

‎Paris, Bernheim-Jeune, 1914. In-folio de [2]-75-[9 pages, reliure en carton recouvert d'un papier recouvert de peinture façon palette de peintre! Dos lisse, titre doré au dos, un filet doré sur chaque plat, couvertures et dos conservés. Non rogné. ‎

‎Illustré d'une eau-forte originale de Paul Cézanne; de 5 lithographies originales de Edouard Vuillard, Pierre Bonnard, Maurice Denis, Henri Matisse et K.-X. Roussel réalisées d'après des oeuvres de Cézanne. Paul Signac et Félix Vallotton ont réalisé deux dessins d'après des tableaux de Cézanne également. 8 photographies de Cézanne et un croquis d'Aristide Maillol d'après un projet de monument de Cézanne; 46 phototypies en noir et 4 reproductions en couleurs des oeuvres du maître. Bon exemplaire de cette belle publication qui réunis une belle palette d'artistes autour du Cézanne. Bien complet de toutes les estampes. Un des 400 sur papier à grains (444). La reliure est des plus originale. Quelques rousseurs, coiffes frottées. ‎

‎Cézanne, la vie, l'espace‎

‎ Biographie/ Seuil Seuil, 1986 - In-8, broché, bon état.‎

‎" l'homme doit rester obscur ", écrit cézanne à l'extrême fin de sa vie.Pourquoi donc tirer cézanne et son existence entière de l'ombre et en faire un livre ? c'est que l'espace de sa vie, à y regarder de près, est aussi important que l'espace tout court, celui qu'il n'a jamais cessé de parcourir, à la recherche du " motif ", dans la lumière du pays d'aix, face à un paysage dont la montagne sainte-victoire est à la fois l'horizon et le symbole. la vie, c'est le monde des luttes et des échecs ; c'est le compagnonnage avec zola - qui croira son génie avorté - et avec toute une cohorte de peintres et de poètes, dans une société où l'art doit se battre pied à pied pour vivre et affirmer son droit à l'avenir. L'espace, c'est l'univers de la solitude et de la liberté tout ensemble, revendiqué contre l'époque, contre le quotidien, contre la famille, contre tout : un homme sauvage, timide et bourru, y rencontre des baigneuses nues au bord d'une petite rivière qui s'appelle l'arc, voit au jas de bouffan, à l'estaque ou à gardanne - à anvers-sur-oise quelquefois aussi - des arbres convulsés, des toits rouges, des eaux vertes, des rochers ruisselants de soleil, déplace inlassablement sur un coin de table ou dans un compotier quelques pommes qu'il veut peindre.Cette vie et cet espace appelaient recomposition, exploration, écriture, pour retracer l'histoire d'un citoyen d'aix-en-provence devenu le premier citoyen de l'art moderne. Bon Etat Mise à jour du Samedi 27 Juin 2026. Paiement PayPal immédiat, Mondial Relay pour : France, Allemagne, Autriche, Belgique, Espagne, Italie, Portugal, Luxembourg, Pays-Bas, Pologne (Communiquer votre point ou locker si connu). Une participation supplémentaire peut être demandée pour les colis lourds hors France où les envois compris entre 5 et 25 kg sont dégressifs : 2 à 4 kilogrammes - 7.99 / 5 à 10 kg - 15.99 / 15 -25 kg - 25.99. Certaines de nos collections ( Vian, Céline, Camus (...) peuvent être expédiées en Franco de port. Pour linternational hors Europe (Suisse, Canada, Japon, Etats-Unis, les frais dexpéditions peuvent varier selon le poids (mise à jour : 1 juin 2026). ‎

‎Vente au bénéfice du monument CEZANNE. Catalogue des œuvres de Bonnard,, Carriere, Cézanne, Denis, Friesz, Gauguin…‎

‎ 1911 br. (couv. détachées). plaq. in-8, 12pp., illustré, P. Bernheim Jeune 1911‎

‎Un comité s'est formé pour ériger un monument à Cézanne dans sa ville d'Aix. L'œuvre de Maillol est en cours d'exécution et est photographiée sur la Ier et 2eme couverture. La plupart des œuvres mises aux enchères ont été offertes par leurs auteurs Picasso, Renoir, Vuillard et autres… ‎

‎Paul Cezanne. Paul Cezanne. In Russian /Paul Cezanne. Pol Sezann.79‎

‎Paul Cezanne. Paul Cezanne. In Russian /Paul Cezanne. Pol Sezann. Album in Czech. Miroslav Miroslav Mikko. Praha Artia 1961. You are welcome to reach out to us for a detailed description of the copies currently available. Delivery of this book may take longer than usual including extended processing and pre-shipping time, no expedited shipping is available. Please advise us if you have a set date or a deadline to receive your order.SKUalb69efc6161dc23891‎

‎?? ??????? ?? ????????????. ??????????? ?????. [De Cézanne au suprématisme. Essai critique] [Ot Sezanna do Suprematizma. Kriticheskii otcherk]‎

‎Izdanie Otdela Izobrazitel'nikh Iskysstv [Publication du Département des Beaux-Arts du Narkompros] [ Commissariat du peuple à l'Éducation] | s. l. [Petrograd] s. d. [1920] | 17.50 x 11.50 cm | agrafé, 16p.‎

‎«La place qu'a occupée le texte dans l'uvre de Malevitch est immense, à la fois à titre d'enseignement, à titre de réflexion personnelle sur la peinture et l'art en général, et à titre stratégique. (...) On y découvre le cheminement intellectuel de l'artiste et ce qui l'a conduit au suprématisme. Loin de n'être qu'une théorie esthétique, le suprématisme est une philosophie et un engagement politique, visant à la libération de l'individu.» Edition originale d'une grande rareté. Petite fente au pied du dos, tampon violet avec le prix sur le second plat et petite trace sur le premier plat du tampon d'un autre exemplaire. Très bel exemplaire. Publié deux ans après son chef d'uvre Carré blanc sur fond blanc, ce manifeste composé à partir de son précédent traité théorique «Des nouveaux systèmes en art» de 1919 est un des écrits majeurs de Malevitch. Rédigée à l'apogée de sa recherche artistique, cette synthèse de la pensée créatrice de Malevitch pose les fondements théoriques du Suprématisme, appréhendé non comme une rupture avec le passé mais au contraire comme l'aboutissement d'une histoire de l'Art affranchi des «illusions du monde sensible». Ainsi, Malevitch instaure une généalogie intellectuelle prenant ses racines dans l'uvre de Cézanne, Van Gogh et Monet, traversant le Cubisme et le Futurisme pour aboutir au Suprématisme, cette «affirmation de la totale souveraineté de la peinture en tant que telle, du triomphe de la couleur qui dans sa matérialité même, dans ses vibrations, son énergie intrinsèque, divulgue la réalité abyssale dans laquelle se fondent jusqu'à disparaître, les objets.» (Jean-Claude Marcadé, postface de De Cézanne au suprématisme, 1993). Connut pour son uvre picturale, Malevitch fut aussi un théoricien de génie. Or, contrairement à d'autres, sa réflexion artistique ne précède pas son uvre, elle l'accomplit. Il délaisse d'ailleurs la création entre 1919 et 1920 pour se consacrer à ce travail théorique, qui restera abscons pour beaucoup de ses contemporains. La revue marxiste Petchat' i révolyoutsiya ne verra dans De Cézanne au Suprématisme qu'« un ramassis de phrases ineptes ». Il est cependant exact que ce court traité, sublimant l'ambition suprématiste, comporte des coupes visibles, peut-être attribuables à la censure officielle. Mais ces réserves peuvent également être le fait de Malevitch lui-même. En effet, publié par le «Commissariat du peuple à l'Éducation» dirigé par son ami et grand défenseur des arts, Anatoli Lounatcharski ce fascicule est bien plus qu'un simple résumé du travail théorique de Malevitch. Comme l'analyse Jean-Claude Marcadé, cette «brochure imprimée à Moscou était appelée à avoir une diffusion plus grande dans les milieux artistiques que (...) les petites éditions artisanales de l'Ecole de Vitebsk où Malevitch essayait d'imposer son esthétique, sa pédagogie et sa méthodologie sous le signe de l'Affirmation du Nouveau Art (OUNOVIS). Sa querelle fondamentale avec le matérialisme officiel et surtout l'art figuratif, fait place [ici] à une analyse des origines de l'art non figuratif total (Cézanne, le cubisme, le futurisme) qui vise à démontrer aux adversaires de l'art abstrait le sérieux, le caractère scientifique, la logique inébranlable et la légitimité (...) de l'évolution des arts plastiques. (...) De Cézanne au suprématisme est moins une uvre offensive qu'une démonstration du caractère inéluctable de la «déduction» suprématiste.» La brièveté de ce fascicule contribue ainsi à l'élever au rang de Manifeste, au service d'une volonté révolutionnaire de métamorphose collective des «manifestations humaines». Cette intention auctoriale est servie par le format réduit du volume et la composition suprématiste de la couverture blanche au titre éloquent imprimé en quinconce qui pose la modernité russe en héritière de la révolution picturale européenne et le blanc en «déduction» de la couleur. Ce titre synthèse de la pensée de Malevitch sera d'ailleurs choisi par s‎