‎[ART, MUSEE] - COLLECTIF - ‎
‎MATISSE PICASSO. ‎

‎Matisse-Picasso - Centre Pompidou‎

‎407 pages. Format 24.70*31 cm ""« Il faudrait pouvoir mettre côte à côte tout ce que Matisse et moi avons fait en ce temps-là. Jamais personne n'a si bien regardé la peinture de Matisse que moi. Et lui, la mienne.... » Pierre Daix, Picasso Créateur, Éditions du Seuil, Paris, 1987 Henri Matisse (1869-1954) et Pablo Picasso (1881-1973) ont été les deux principaux acteurs de l'invention de l'art moderne. Au moment de leur rencontre durant l'hiver 1905-06, chacun d'entre eux se trouve engagé dans des recherches plastiques à l'origine des révolutions « fauve » et « cubiste ». Dès ce moment et tout au long de leur trajectoire, Matisse et Picasso ont vécu et travaillé, dans un vis à vis productif, à Paris, en Catalogne ou sur la Riviera française. Oscillant entre amitié et compétition, leur relation deviendra durant la seconde guerre mondiale, une véritable « fraternité artistique » selon les mots d'Henri Matisse. Les échanges et interférences stylistiques ou thématiques sont nombreux entre leurs œuvres respectifs, notamment avec les recherches cubisantes de Matisse en 1913-1917 ou l'évocation des Odalisques par Picasso à partir des années 30. L'exposition Matisse-Picasso, la première à confronter leurs œuvres pour la période 1906-1960, veut reconstituer les moments clefs de ce dialogue. Elle réunit ainsi, dans un parcours fondé sur la tension, plus de 160 chefs-d'oeuvre. ‎

‎Très bon état général.‎

‎Matisse-Picasso. Des années cubistes aux années glorieuses.‎

‎<p>Ce sont deux fauves mais de races différentes. L'un, Matisse, est sensation et réflexion, l'autre, Picasso, invention et aventure. On les appelait « Pôle Nord « et « Pôle Sud « ; le premier était français, le second espagnol. Ils ne se rencontrent pas avant 1905, mais dès lors ne se quittent plus. Ils se guettent, s'interpellent, s'épient ; leur rivalité est néanmoins faite de complicité, de connivence. Ils dialoguent en s'affrontant. Douze ans les séparent, mais également la vision et la conception de la peinture ; ils se retrouvent dans l'audace, la sensualité, une création ininterrompue. Alors qu'on croit généralement Matisse hostile au cubisme, il l'observe, essaie de comprendre les motivations de Picasso dont les recherches l'intriguent ; à sa manière et dans son style, il les expérimente et avoue avoir été « effleuré «, particulièrement dans ses toiles et ses dessins du Maroc. Ils exposent pour la première fois ensemble galerie Paul Guillaume en 1918, avec une double préface d'Apollinaire. Après 1920, le « retour à l'ordre « les confronte dans un hédonisme sensualiste. De Matisse, Picasso dit : « Il a un soleil dans le ventre. « Le travail de Picasso au château Grimaldi d'Antibes captive Matisse et quand celui-ci décore la chapelle de Vence, Picasso, d'abord hostile, va la visiter, et après sa mort lui rend hommage... Des années cubistes, 1907-1914, aux années glorieuses après 1945, Picasso et Matisse, témoins l'un de l'autre, ont donné à l'art du XXe siècle une image double du génie, rivaux et complices dans leur création. </p> Paris, 2020 Editions de l'Amateur 108 p., broché. 13,5 x 21,5‎

‎Occasion‎

‎Matisse Picasso.‎

‎Londres et Paris Tate Publishing, Réunion des Musées Nationaux 2002 1 vol. broché in-4, broché, couverture illustrée, 406 pp., nombreuses reproductions en couleurs. Textes en français de Elizabeth Cowling, Anne Baldassari, John Elderfield, Isabelle Monod-Fontaine, etc. Publié à l'occasion de l'exposition itinérante de Londres et Paris, 2002-2003. Très bon état.‎

‎Living with Matisse Picasso and Christo. In English (ask us if in doubt)/Livin‎

‎"Living with Matisse Picasso and Christo. In English (ask us if in doubt)/Living with Matisse Picasso and Christo. Teto Ahrenberg and His Collections. 1-st Edition. Text by Monte Packham. Edited by Carrie Pilto. London Thames; Hudson 2009. 372 c. We have thousands of titles and often several copies of each title may be available. Please feel free to contact us for a detailed description of the copies available. SKUalb0d8653f0c3dee152"‎

‎Vingt Artistes du Livre. Avec une introduction de Raymond Cogniat, par MORNAND Pierre & THOME J. R.(Christian Bérard, Chagall, G. Cochet, M. Denis, P. Falké, J. Frélaut, E. Goerg, P. Humbert, A. Jacquemin, P. Jouve, Marie Laurencin, B. Mahn, A. Marchand, A. Masson, H. Matisse, Picasso, Rouault, P.Y.Trémois, Van Dongen, A. Villeboeuf).‎

‎Paris, Le Courrier Graphique 1950. Edition Originale - In-4 relié (29,3 x 23,3 cm), reliure demi-basane brun-clair à coins, couverture conservée (complète) lithographiée en couleur d'Édouard Goerg - Avec une bibliographie de chaque artiste, importante iconographie, certaines reproductions P.P. - 307 pages + Table.- 1780g.- Edition au tirage limité et numéroté 1/1800 exemplaires (n° 758).- Dos un peu pâmi, reliure en excellent état, intérieur très frais.‎