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FIOCCO Giuseppe
mantegna.
Nrf Paris S.D. (vers 1930) Grand in-12 cartonnage bleu de l'editeur ( précurseur des fameux cartonnages Bonet ). 243 pages et 215 reproductions hors-texte. Bon exemplaire.
Reference : 402101
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Aemulatio Italorum. La r ception culturelle des gravures de Mantegna dans l?art germanique au temps d?Albrecht D rer
, Brepols, 2023 Paperback, 336 pages, Size:210 x 270 mm, Illustrations:0 b/w, 151 col., Language: French. ISBN 9782503604985.
Summary la Renaissance, si le medium de la gravure permet d sormais aux artistes de rivaliser entre eux distance, d s la fin du xve si cle, la diffusion des mod les grav s par l'atelier du prestigieux peintre de cour des marquis de Mantoue, Andrea Mantegna, a suscit sur le territoire germanique une v ritable mulation d'ordre culturelle, dans laquelle la question du rapport l'identit occupe une place fondamentale. D s lors, dans les images, deux paradigmes se dessinent : d'une part le Welsch, qui d signe ce qui est romain, de style l'antique, et, plus g n ralement, italien ; d'autre part le Deutsch, qui renvoie une tradition artistique et aux coutumes typiquement germaniques. Inscrite dans la probl matique des transferts culturels, cette tude analyse, dans une approche r solument pluridisciplinaire, les diff rentes transformations iconographiques, formelles et stylistiques dont les motifs emprunt s aux estampes de Mantegna ont fait l'objet ainsi que l'appareil rh torique qui accompagne ces transformations pour mieux leur donner du sens (comparaison, parodie, dissimulation, etc.). De D rer Peter Vischer le Jeune Nuremberg, de l'atelier de Daniel Hopfer celui de J rg Breu l'Ancien Augsbourg, d'Hans Baldung Grien Matthias Gr newald dans la r gion rh nane et en Alsace, d'Urs Graf Hans Holbein le Jeune B le, de l'atelier d'Altdorfer implant Ratisbonne celui de Wolf Huber, situ Passau : tous les centres artistiques et humanistes de la Renaissance germanique sont abord s. TABLE OF CONTENTS Introduction I. Des milieux de cour en interaction I.1. Ambition politique et pr jug s culturels I.2. Mobilit s artistiques et transferts des savoirs II. Une strat gie du secret III. Des gravures en dialogue avec la culture humaniste III.1. De l'h ritage de Vittorino da Feltre au De pictura d'Alberti III.2. Dans le sillage d'Hom re, de Virgile et de Politien IV. Mantegna dans les collections d'estampes germaniques IV.1. Les marchands germaniques, entre Venise et l'Empire IV.2. Les humanistes IV.3. Les mod les grav s dans les ateliers d'artistes. V. Un id al hybride V.1. Peindre, dessiner, crire V.2. Le Deutsch et le Welsch: une construction germanique V.3. Germania vetus, Germania nova : le primitif et le civilis V.4. L'hybridit en crise chez Peter Fl tner VI. La r flexion anthropologique d'Albrecht D rer VI.1. L'exp rience philosophique de la fronti re VI.2. Woster serfitor, Alberto D rer VI.3. Comparatio. La Nurembergeoise et la V nitienne VI.4. L' ambiguitas du Welsch VII. D rer versus Mantegna : le topos germanique de la comp tition artistique VII.1. Un exercice de traduction VII.2. La r miniscence d'Apelle VII.3. Une comp tition pour la post rit VIII. mulation et nouvel art de peindre VIII.1. Les gravures religieuses de Mantegna et la diffusion des principes d'Alberti VIII.2. Compl ter le manifeste : la Mise au tombeau conserv e Klosterneuburg VIII.3. Un nouveau Mantegna : la Descente de croix de Hans Mielich VIII.4. Les mod les mant gnesques et la construction perspective dans l'art germanique VIII.5. La g n se d'Adam : D rer, Peter Vischer le Jeune et le Bacchus de Mantegna IX. De la transgression la d mesure: l' mulation jusqu' l'exc s IX.1. Le raccourci comme exp rience formelle et spirituelle chez Altdorfer IX.2. Motus animi : les effets dramatiques extr mes IX.3. Au-del de toute mesure: l'invention du corps extr me X. Explorer les confins de l' me : les gravures mythologiques de Mantegna et le th me de l'imagination X.1. Le Combat des dieux marins, les Bacchanales et la probl matique du fingere X.2. Le th me du songe dans La Bacchanale la cuve X.3. Mantegna affabulateur: le principe de l'illusion perceptive XI. La r ception des estampes mythologiques de Mantegna et la diffusion du N oplatonisme Nuremberg XI.1. Transf rer la lyre d'Apollon au nord des Alpes : le cercle humaniste de la Poetenschule XI.2. La gravure du Monstre marin d'Albrecht D rer : une illustration de la th orie de la vacance de l' me ? XI.3. Techn phantastik : D rer et l'approche sophistique de l'imitation XI.4. Phantasia furens : d bordement po tique et enfer imaginal XII. Pour une r ception iconoclaste des estampes mythologiques de Mantegna XII.1. Mutiler XII.2. Dissimuler XII.3. Renverser Bibliographie Textes sources Litt rature secondaire Index des noms propres
MANTEGNA
2004 2004, Citadelles & Mazenod, "Collection Phares", relié sous jaquette et dans son coffret comme toute cette collection. Parfait état , y compris la jaquette , état tres proche du neuf .... 335 pages .
"Andrea Mantegna (1431-1506) est sans nul doute l’une des figures les plus insolites et les plus brillantes du Quattrocento italien. Son œuvre, qui mêle sans relâche humanisme et références à l’Antiquité, a pu parfois intriguer amateurs et historiens d’art. Si le grand public le connaît à travers l’exceptionnel ensemble de fresques de la Chambre des Époux, qu’il a réalisé dans les années 1470 au cœur du palais ducal de Mantoue, le castel San Giorgio, le reste de son œuvre méritait une présentation approfondie, à laquelle se livre ici Alberta De Nicoló Salmazo.Mantegna passe son enfance à Padoue, ville de l’Italie du Nord rattachée à Venise, près de laquelle il vit le jour. Cette ville de savants et d’artistes était en quelque sorte l’université de la Sérénissime. Les vestiges antiques étaient nombreux dans la ville, qui s’enorgueillissait également de la fameuse chapelle Scrovegni décorée par Giotto, et où résidait Donatello dans les années 1450. Le maître de Mantegna, Squarcione, possédait l’une des plus belles collections de la cité ; ainsi, Mantegna se forma sous la triple protection de Venise, de Florence, et de l’Antiquité. Il faut également noter que Mantegna épousa la sœur des peintres vénitiens Gentile et Giovanni Bellini. Sa première grande commande fut l’ensemble de fresques de l’église des Eremitani, en grande partie détruites en 1944.À près de quarante ans, il s’installe à Mantoue, où le marquis Ludovic de Gonzague l’attendait avec impatience ; la cour de ce dernier rassemblait princes lettrés et artistes, condottieri et humanistes, qui réservaient aux savants et aux peintres l’hospitalité la plus flatteuse. C’est ici qu’il réalise entre 1464 et 1470 le cycle de fresques communément appelé Chambre des Époux, (camera picta), destiné à décorer une pièce destinée à des fins privées autant qu’officielles. Cette chronique de la vie de cour des Gonzague, déployée sur trois murs est l’un des sommets du raffinement de cette première Renaissance italienne. Quelques années plus tard, l’artiste réalisa un décor non moins spectaculaire, aujourd’hui conservé à Hampton Court, Le Triomphe de Jules César, une frise de vingt-sept mètres sur trois.À l’exception d’un bref voyage à Rome, il vécut à Mantoue jusqu’à sa mort. Il réalisa nombre de retables, portraits, scènes religieuses ou mythologiques. Parallèlement, il déploya une activité de dessinateur et de graveur, dont le catalogue raisonné figurant à la fin de l’ouvrage rend compte avec rigueur."
Andrea Mantegna: Humanist Aesthetics, Faith, and the Force of Images
, Brepols - Harvey Miller 2020, 2020 Hardcover, xx + 308 pages., 150 col. ills, 220 x 300 mm, English, .fine! ISBN 9781912554348.
No other artist before him could boast a celebrity like that of Andrea Mantegna (1431-1506), whose career reads like an archetype of Renaissance social ascent. Half a millennium later Mantegna is well-remembered; yet while his importance in any account of a Western Tradition of painting has long been beyond dispute, it has been and remains under-examined and misunderstood. In this provocative re-assessment, based on his Betty Allison Rand lectures at the University of North Carolina 2017, Stephen J. Campbell shows that Mantegna has served the function of illustrating early Renaissance painting, whether the principles of a "humanist theory of art" as prescribed in the De pictura of Alberti, with its elaboration of perspective techniques, or the preoccupation with antiquity and its reconstruction. While he is rightly regarded a crucial nexus of interaction between the world of the artisan, of the court, and of intellectual life, Mantegna?s importance is still perceived to lie in an early formulation of what is called the "classical tradition," destined to be surpassed after his death by Raphael and his followers. Campbell argues that the place of normativity or typicality that Mantegna occupies in the History of Art ? "Early Renaissance artist," "artist as antiquarian," "Albertian perspectivist," has kept from view the more radical potential of his work for a re-description of early Renaissance painting. In particular, this study of the artist?s major works re-open the questions of "humanist art," of the relationship between painting and intellectual life, of image-making as a form of discourse that bears a far from passive or ancillary relationship to poetry, history, or rhetoric. Mantegna?s work is shown to challenge and complicate prevailing understandings of the way works of art address their beholders and construct their spatial milieu, of the materiality of painting and the relationship of painting and writing, and the volatile ideologies of classical antiquity as a component of Renaissance painting.
[Andrea Mantegna] - Rossi, Francesco ed
Reference : 086951
(2006)
ISBN : 8876249079
Placchette e rilievi di bronzo nell'eta di Mantegna
Rossi, Francesco ed: Placchette e rilievi di bronzo nell'eta di Mantegna. Exhibition: Mantua, Museo della Cittá di Palazzo San Sebastiano, 2006. 88pp with 72 colour and monochrome illustrations. Wrappers. 28x24cms. A study of reliefs, bronzes and plaquettes from the time of Mantegna including drawings and engravings by him. Text in Italian.
A study of reliefs, bronzes and plaquettes from the time of Mantegna including drawings and engravings by him. Text in Italian
Mantegna a Mantova. 1460-1506
Lucco, Mauro: Mantegna a Mantova. 1460-1506. Exhibition: Mantua, Palazzo Te, 2006. 227pp with 80 colour and 50 monochrome illustrations. Boards. 29x25cms. Arriving in Mantua in 1460, Mantegna became the court painter, remaining their until his death in 1506. This exhibition marks the quincentenary of his death, looking at his artistic output in Mantua. Includes works by other artists working in the area including Lorenzo Costa, Correggio and Gian Francesco Tura. Text in Italian.
Arriving in Mantua in 1460, Mantegna became the court painter, remaining their until his death in 1506. This exhibition marks the quincentenary of his death, looking at his artistic output in Mantua. Includes works by other artists working in the area including Lorenzo Costa, Correggio and Gian Francesco Tura. Text in Italian
