Chronicle Books (9/2017)
Reference : SVALIVCN-9781452156590
LIVRE A L’ETAT DE NEUF. EXPEDIE SOUS 3 JOURS OUVRES. NUMERO DE SUIVI COMMUNIQUE AVANT ENVOI, EMBALLAGE RENFORCE. EAN:9781452156590
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M. Alexandre Bachmann
Passage du Rond Point 4
1205 Genève
Switzerland
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Edited by Sabine Haag and Jasper Sharp; With an introduction by Christopher Rothko, and essays by Thomas E. Crow and Jasper Sharp
Reference : 52698
, Kunsthistorisches Museum Vienna, 2019 Hardcover, 184 pages, 100 color + b/w illus., including 2 gatefolds, new book. ISBN 9780300243758.
A pioneering exploration of Rothko?s deep and sustained engagement with the history of art While Mark Rothko (1903?1970) has long been considered a preeminent figure in 20th-century art, few publications have examined his work within the broader context of Western art, even though Rothko himself continuously sought it out as inspiration. Rothko had a profound interest in history and art history?including Greek and Roman mythology, Egyptian fables, Byzantine and early Italian gold-ground paintings, and masterworks of the Renaissance and Dutch Golden Age. He first traveled to Europe in 1950, starting in Paris and winding through Venice, Arezzo, Siena, Florence, and Rome; along the way, he admired frescoes by Fra Angelico and architecture by Michelangelo. This beautiful book examines the influence of the artist?s travels on his oeuvre. It presents Rothko?s engagement with important classical and Old Master works, highlighting older techniques and ideas that the artist may have sought to emulate. Works representative of Rothko?s entire corpus are beautifully illustrated with full-page color plates. The book also contains writings by the artist?selected for publication by his son?that document his appreciation of art history in his own words. Sabine Haag is general director, and Jasper Sharp is curator of modern and contemporary art, both at the Kunsthistorisches Museum Vienna. Thomas E. Crow is Rosalie Solow Professor of Modern Art at New York University?s Institute of Fine Arts. Christopher Rothko, a writer and psychologist, chairs the Board of Directors of the Rothko Chapel, Houston.
, Fondation Louis Vuitton, Paris / Citadell, 2023 Hardcover, 316 pages, dition fran aise, 320 x 300 mm, NOUVEAU, illustr en couleur / n/b. ISBN 9782850889295.
Une peinture n'est pas la repre sentation d'une expe rience. C'est l'expe rience me me". Mark Rothko Mark Rothko, apre s son installation aux E tats-Unis, commence a peindre au de but des anne es 1930. Si ses oeuvres figuratives du de but sont marque es par l'influence de la mythologie antique et du surre alisme, il s'oriente de s les anne es 1940 vers une esthe tique abstraite avec sa se rie des Multiformes, puis celle des Classiques et des Black and Grays. Ses couleurs sature es aux formes flottantes et expansives invitent a une expe rience sensible, tactile, laissant au spectateur sa part de cre ation dans l'oeuvre. Cette vision du peintre aspire a un langage universel s'adressant a tous, loin de l'intellectualisation et des processus techniques de re alisation. Derrie re un apparent myste re et un caracte re insaisissable empreints de spiritualite , ses toiles convient par leur impact e motionnel a interroger l'horizon de nos origines, de notre destine e, de notre existentialite . "Les oeuvres de Rothko sont des tableaux vivants ! C'est un art habite par l'observateur, anime et constamment revivifie par des vivants". (Christopher Rothko)
US, Rizzoli , 2012 Hardback, 279x228mm, 176p, 90 colour illustrations, English edition, new. . ISBN 9780847839001.
The first publication dedicated exclusively to Mark Rothko's art during the critical formative period of the 1940s. Examining the development and artistic exploration of one of the greatest artists of the twentieth century, this unprecedented volume presents the works of American artist Mark Rothko from the 1940s, a time when his most essential development as a painter occurred, dramatically and in a very compact space of time. During this period, Rothko moved from expressive figurative and surrealist canvases to more abstract multiform subjects and finally to his signature abstractions-luminous rectangles of color suspended in space. Richly illustrated with works by Rothko and his contemporaries, and with essays by prominent Rothko scholars, this important new book deepens our understanding of Rothko's art during this vital period, and that of the mature works that emerged from it.
<meta charset="utf-8"><span data-mce-fragment="1">Des années 1950 à aujourd'hui Mark Rothko (1903-1970) reste l'une des figures majeures de l'abstraction aux Etats-Unis et dans le monde. Ses peintures des années 1950 et 1960, immédiatement reconnaissables - et les prestigieuses commandes qui lui furent passées, comme celle pour la Chapelle de Houston - témoignent de la puissance et de la portée émotionnelle d'un travail d'une rare exigence intellectuelle et formelle. L'ouvrage réunit plus d'une douzaine d'essais écrits ces dernières décennies par Christopher Rothko, psychologue et fils de l'artiste. S'appuyant sur sa connaissance intime de l'oeuvre et sa compréhension instinctive de l'homme qu'était son père, l'auteur articule dans des textes sensibles, percutants et pleins d'humour, les différentes périodes et l'évolution des moyens - couleurs, formats, mises en contexte... - qu'utilisait Mark Rothko dans sa quête incessante d'un partage avec le spectateur. Ce faisant, l'auteur libère l'oeuvre des interprétations erronées et des préconceptions qui nuisent à la compréhension du peintre, dont l'ambition première était de transmettre son expérience intime de la condition humaine.</span> Paris, 2023 Hazan 301 p., illustrations couleurs et N/B., broché. 15,5 X 23,5
Neuf
, Kannibaal, 2015 Gebonden, 192pp. 29,2 x 24,5 cm,192 bladzijden, Hardcover, Quadrichromie, In goede staat. ZELDZAME UITGAVE , Beperkte oplage. ISBN 9789491376986.
Van blozend roze en jubelend geel over knallend blauw tot somber zwart: ontdek de wereld van Mark Rothko Mark Rothko (1903-1970) wordt beschouwd als een van de belangrijkste kunstenaars van de twintigste eeuw. Zijn tentoonstellingen trekken massa's mensen en schilderijen van zijn hand worden geveild voor tientallen miljoenen, wat uitzonderlijk is voor abstracte kunst. Maar wat maakt zijn werk zo bijzonder? De immense kleurvelden van Rothko, opgebouwd uit zinderende verflagen, zijn van een ongekende intensiteit en verbeelden universele gevoelens als angst, extase, tragiek en euforie. Gevoed door de ontgoocheling die de wereldoorlogen teweeg hadden gebracht en geteisterd door depressie kende de kunstenaar een moeilijk leven. Hij was een getormenteerde ziel die tot grootse kunst in staat was, en daarmee mensen tot op de dag van vandaag troost en verwondert. ?Mensen staan voor mijn schilderijen te huilen, omdat ze dezelfde spirituele ervaring hebben als ik had toen ik het schilderde?, zei hij daar zelf over. Dit boek is de rijk geillustreerde catalogus bij de grote Rothko-tentoonstelling in Den Haag, Met bijdragen van onder anderen Joost Zwagerman, Franz-W. Kaiser en Harry Cooper. Daarnaast bevat het boek een uitgebreide biografie en een interview met kunsthistoricus Henk van Os, die Mark Rothko geregeld bezocht in zijn atelier gedurende de laatste maanden van zijn leven