‎Pagé, Suzanne (dir.)‎
‎Mark Rothko‎

‎Mark Rothko. L'intériorité à l'oeuvre.‎

‎<meta charset="utf-8"><span data-mce-fragment="1">Des années 1950 à aujourd'hui Mark Rothko (1903-1970) reste l'une des figures majeures de l'abstraction aux Etats-Unis et dans le monde. Ses peintures des années 1950 et 1960, immédiatement reconnaissables - et les prestigieuses commandes qui lui furent passées, comme celle pour la Chapelle de Houston - témoignent de la puissance et de la portée émotionnelle d'un travail d'une rare exigence intellectuelle et formelle. L'ouvrage réunit plus d'une douzaine d'essais écrits ces dernières décennies par Christopher Rothko, psychologue et fils de l'artiste. S'appuyant sur sa connaissance intime de l'oeuvre et sa compréhension instinctive de l'homme qu'était son père, l'auteur articule dans des textes sensibles, percutants et pleins d'humour, les différentes périodes et l'évolution des moyens - couleurs, formats, mises en contexte... - qu'utilisait Mark Rothko dans sa quête incessante d'un partage avec le spectateur. Ce faisant, l'auteur libère l'oeuvre des interprétations erronées et des préconceptions qui nuisent à la compréhension du peintre, dont l'ambition première était de transmettre son expérience intime de la condition humaine.</span> Paris, 2023 Hazan 301 p., illustrations couleurs et N/B., broché. 15,5 X 23,5‎

‎Neuf‎

‎Mark Rothko. Rêver de ne pas être.‎

‎<p>Mark Rothko est né en 1903 à Dvinsk dans l'Empire Russe - aujourd'hui Daugavpils dans le sud-est de la Lettonie - sous le nom de Marcus Rothkowitz. à la fin des années 30, il abandonne le suffixe de son patronyme et adopte la nationalité américaine. C'est après la Seconde Guerre mondiale que va s'affirmer ce qui fera la notoriété internationale de sa peinture : ses célèbres écrans de couleur. Dans le courant des années 60, il réalise son oeuvre maîtresse : un ensemble de panneaux obscurs pour une chapelle qui portera son nom à Houston. Il se suicide en 1970. Troublé par l'apparent effacement de ses origines dans son oeuvre, Stéphane Lambert a cherché à reparcourir le fil gommé de ce déracinement. L'auteur a donc fait le voyage en Lettonie et à Houston, deux destinations que tout semble opposer, et surtout s'est beaucoup promené dans les peintures de Rothko. Il ressort de cette confrontation un texte qui, partant de l'expérience vécue du peintre, peu à peu se plie à l'absence de forme de l'oeuvre observée et en sonde l'incommensurable profondeur : un lieu où se seraient amalgamés tous les lieux, où s'allient les contraires. Né en 1974 à Bruxelles, Stéphane Lambert est romancier, poète, essayiste. Parallèlement à ce livre, il a écrit une fiction radiophonique sur Nicolas de Staël pour France Culture, Portrait de l'artiste sur fond rouge.</p> Paris, 2014 Arléa 120 p., broché. 11 x 18‎

‎Neuf‎

‎Mark Rothko.‎

‎ Chêne, s.d. [1978] Ce cahier in-8 agrafé de 16 pages, complète pour sa diffusion en France, l'ouvrage de Mark Rothko, édité à New York avec un texte de Diane Waldman. E.O. Hors commerce. Très bel envoi autographe de Bernard Ceysson à Marcelin Pleynet sur le premier plat.‎

‎Mark Rothko.‎

‎, Kannibaal, 2015 Gebonden, 192pp. 29,2 x 24,5 cm,192 bladzijden, Hardcover, Quadrichromie, In goede staat. ZELDZAME UITGAVE , Beperkte oplage. ISBN 9789491376986.‎

‎Van blozend roze en jubelend geel over knallend blauw tot somber zwart: ontdek de wereld van Mark Rothko Mark Rothko (1903-1970) wordt beschouwd als een van de belangrijkste kunstenaars van de twintigste eeuw. Zijn tentoonstellingen trekken massa's mensen en schilderijen van zijn hand worden geveild voor tientallen miljoenen, wat uitzonderlijk is voor abstracte kunst. Maar wat maakt zijn werk zo bijzonder? De immense kleurvelden van Rothko, opgebouwd uit zinderende verflagen, zijn van een ongekende intensiteit en verbeelden universele gevoelens als angst, extase, tragiek en euforie. Gevoed door de ontgoocheling die de wereldoorlogen teweeg hadden gebracht en geteisterd door depressie kende de kunstenaar een moeilijk leven. Hij was een getormenteerde ziel die tot grootse kunst in staat was, en daarmee mensen tot op de dag van vandaag troost en verwondert. ?Mensen staan voor mijn schilderijen te huilen, omdat ze dezelfde spirituele ervaring hebben als ik had toen ik het schilderde?, zei hij daar zelf over. Dit boek is de rijk geillustreerde catalogus bij de grote Rothko-tentoonstelling in Den Haag, Met bijdragen van onder anderen Joost Zwagerman, Franz-W. Kaiser en Harry Cooper. Daarnaast bevat het boek een uitgebreide biografie en een interview met kunsthistoricus Henk van Os, die Mark Rothko geregeld bezocht in zijn atelier gedurende de laatste maanden van zijn leven‎

‎Mark Rothko. Musée national d'Art Moderne 23 mars - 8 mai 1972.‎

‎Paris, RMN, 1972, in-4, broché, XXX, 41p. Bek exemplaire. 42 illustrations couleurs. ‎

‎ NB. Les questions et commandes sont traitées dans les 24h, les envois reprendront vers le 20 mars. Merci.‎