2003 chez Ars Mundi. In-4, relié, environ 70 pages.
Reference : ART5429M
Riche iconographie en couleur. Exemplaire en très bon état. Intérieur frais et agréable.
Librairie du Levant
M. Yannick RENAUD
15 rue Marengo
64100 Bayonne
France
+33 5 59 03 69 40
We accept payments in € by bank transfers, remote Credit Card, Paypal or checks. Checks made payable to and addressed to: Librairie du Levant 15 rue Marengo 64100 Bayonne France Bank transfers to: Banque Courtois, 1 pl du Réduit 64100 Bayonne / RIB / 10268 02696 62711600200 13 / IBAN / FR76 1026 8026 9662 7116 0020 013 / SWIFT BIC / COURFR2T PAYPAL via the address: librairiedulevant@orange.fr For any remote payment by Credit Card, informations communicated are automatically deleted as soon as payment is made and validated. Shipping upon receipt of payment. Member of the Syndicat des Libraires Anciens et Modernes (SLAM) and of the International League of Antiquarian Booksellers (ILAB), our sales are made according to the customs of the profession. All our books and objetcs are guaranteed to conform to the description which appears in each sheet; if, as a result of an error or an oversight, this was not the case, order will be taken back (within fifteen days) and reimbursed (including the costs of redirection), provided that it is returned in the same condition as the purchase. For obvious technical reasons (format, colors, cropping, viewing angle, etc.), the photographs presented on this site are not contractual. Our prices are in Euros, packaging included. Shipments, made under the responsibility of the buyers, are made by Colissimo Post, registered with insured value from € 50 and up to € 5,000 (delivery against signature, package tracking and insured value); for works less than 50 €, shipments are made by registered letter; works whose value exceeds € 5,000 must be sent by special carrier with insured value and delivery against signature. For any shipment outside mainland France, shipping and insurance costs remain the responsibility of the customer. Shipments are made under the same conditions set out above. Possibility to collect the orders on site. Do not hesitate to keep up to date with our news, finds, curiosities, catalogs and various thematic lists by leaving your contact details by email at librairiedulevant@orange.fr
éditions pierre tisné paris 1954 in 8 carré reliure éditeur 140 pages très nombreuses illustrations couleurs
van eyck - le maitre de flémalle - rogier van der weyden - petrus christus - thierry bouts - hugo van der goes - hans emling - gérard david - gérard de saint jean - jérome bosch - quentin metsys - jean bellegambe - de metsys a bruegel - pierre bruegel - notices - bibliographie - expositions - table des illustrations - index
Bruxelles, Lebeer Hossmann, 1991. In-folio, 267 pp., pleine toile éditeur violet d'évêque, jaquette illustrée, étui (infimes défauts à l'étui).
Réédition revue et corrigée du livre de Louis Lebeer, publié en 1969, tirée à 1300 exemplaires. 95 reproductions en noirs (dont quelques unes en double page) plus un portrait "en frontispice". Bel exemplaire * Voir photographie(s) / See the picture(s). * Membre du SLAM et de la LILA / ILAB Member. La librairie est ouverte du lundi au vendredi de 14h à 19h. Merci de nous prévenir avant de passer,certains de nos livres étant entreposés dans une réserve.
Flammarion. 1969. Album in-8° carré. Couverture illustrée. 46 pages. Nombreuses planches et illustrations.
Bon état.
, Peeters Publishers, 2023 softcover, XIV-221 pages, Illustrated. ISBN 9789042950306.
Pieter Bruegel the Elder is best known for his peasant and winter scenes, archetypal images of the Low Countries, but his masterpieces always manage to transcend the local. A defining element in his hybrid landscapes are the Alpine rock formations he observed on his way to or return from Italy. Bruegel travelled to the peninsula around 1552, and his sojourn lasted about two years. Though remarkably little of his artistic production in Italy has been preserved, later compositions demonstrate that Bruegel must have journeyed to Rome, and then as far as Naples and Messina. The purpose of this book is to reassess Bruegel?s encounter with Italy within a broad cultural-historical context and in light of recent scholarship. Communication between Italy and the Low Countries was intense during Bruegel?s time, as were artistic, political, and economic relations. While Italo-Netherlandish ties interconnected Bruegel?s world on multiple levels, Bruegel?s relationship with Italy has mostly been viewed from the perspective of his individual travels. It has often been observed that, unlike many of his fellow artist-travellers, no copies after antique or modern Italian artworks by his hand are known, and that the impact of Bruegel?s encounter with Italy is not immediately evident from his work. Bruegel and Italy/Bruegel e l?Italia rephrases this question: Why, then, Bruegel did travel to Italy? To formulate potential answers, its authors look not only at the master and his work but also consider the cultural and artistic exchange between Italy and the Low Countries before, during, and following Bruegel?s Italian travels. In doing so, they trace the conditions, traditions, and networks that shaped and motivated Bruegel?s dialogue with Italy, opening new avenues in the study of this notoriously under-documented master.
, Snoeck Publishers , 2019 Hardcover, 260 x 210 mm, 208 pages; ENG/ FR/ NL edition. ISBN 9789461615206.
Pieter Bruegel wordt vaak beschouwd als d belichaming van de Vlaamse identiteit. Waarom is dat zo, sinds de revival van zijn werk rond 1900? Hoe komt het dat hij uitgroeide tot een icoon, een onuitputtelijke bron van inspiratie n een huizenhoog clich ? In de expo Feast of Fools. Bruegel herontdekt, van 7 april tot 28 juli 2019, maakt de bezoeker kennis met een reeks sleutelwerken van Vlaamse en internationale kunstenaars die 'iets met Bruegel hebben'. Ze knopen aan bij zijn thema's, herinterpreteren die, citeren hem, . en tonen zo aan dat zijn werk niets aan relevantie heeft ingeboet. De tentoonstelling vertrekt vanuit 'het grote misverstand', toen Bruegel in de nadagen van de romantiek geproclameerd werd tot een diep in de Vlaamse klei gewortelde picturale bard van boerenpsalmen, krakende sneeuwlandschappen en eeuwig ruisende korenvelden. Hij peilt naar de manier waarop Vlaamse en bij uitbreiding Belgische kunstenaars tijdens het interbellum omgingen met zijn artistiek legaat, en hoe daarbij zowel neo-Bruegelbeelden als pastiche-overschrijdend, interessant nieuw werk ontstonden. Hierbij aansluitend trekt de expo verschillende hedendaagse registers open, met kunst, performance en muziek. Aan een tiental kunstenaars wordt gevraagd om in te spelen op thema's uit Bruegels oeuvre, of op de interpretatie daarvan door de generatie van de herontdekkers. Deze creaties worden gekoppeld aan binnen de context relevant bestaand werk van grote namen zoals Hans Op de Beeck, Marcel Broodthaers, The Chapman Brothers, Jeff Wall, Werner T bke, . Zes thema's vormen de rode draad. 1. Back to the Roots. In het werk van Pieter Bruegel komen nogal wat schilderijen voor die sc nes uit het boerenleven voorstellen. Dit is ongetwijfeld het meest bekende aspect van zijn oeuvre, dat helaas vaak tot pure folklore en 'koekjesdozenromantiek' werd gereduceerd. 2. In God We Trust (do we?). In de zestiende eeuw was het christendom alomtegenwoordig. Bruegel en zijn tijdgenoten groeiden ermee op en kenden de belangrijkste bijbelse verhalen. Deze komen dan ook veelvuldig voor in het oeuvre van Bruegel. 3. Everybody Hurts. In zijn tijd was Bruegel een buitenbeentje. Hij schilderde het gewone leven, soms subtiel, soms rauw, zonder franje en vaak karikaturaal. 'Foolishness' krijgt bij Bruegel verschillende betekenissen: mengvormen tussen mens en dier, narren en zotskappen, dronkenlappen, blinden en misvormden, ... maar ook het kleinmenselijke, het menselijke falen of domheid tout court. Het portretteren van figuren die leven aan de rand van de maatschappij en de specifieke interesse in deze marginaliteit is ook sterk aanwezig bij tal van moderne en hedendaagse kunstenaars. 4. We Are at War. Geweld, oorlog en dood komen vaak voor in het werk van Bruegel. Zijn tijd werd gedomineerd door geweld en (pest)epidemie n, het was ook de eeuw van de strijd tussen katholieken en protestanten. Volgens sommige kunsthistorici worden de werken van Bruegel op het einde van zijn leven grimmiger en cynischer. 5. Fifty Shades of White. De landschapsschilderkunst werd pas in Bruegels tijd als een echte kunstdiscipline aanzien. De tentoonstelling kan dan ook niet nalaten om dit thema te presenteren op een plek waar je het zestiende-eeuwse landschap nog redelijk intact kan zien. Sneeuwlandschappen, met het geraffineerde spelen met verschillende tinten wit, maar ook de emotionele witheid (leegte, eindeloosheid, melancholie, eenzaamheid, stilte) staan hier centraal. 6. Keep Calm and Feast on. In enkele werken van Bruegel wordt gefeest. Het is vreemd dat net dit aspect van het oeuvre (dat men later 'Bruegeliaans' is gaan noemen) een eigen leven ging leiden. In de totaliteit van zijn werk is het aantal feestsc nes niet alleen beperkt, zij stralen bovendien weinig feestvreugde uit. Nieuw werk van Rimini Protokoll en Anne Teresa de Keersmaeker betrekt ook de museumtuin en het kasteelpark bij dit project, dat hierdoor richting 'Gesamtkunstwerk' laveert.