1999 chez Flammarion. In-4, broché, 126 pages. Nombreuses illustrations en noir et blanc ainsi qu’en couleurs. Exemplaire en bon état malgré de légères marques d’usage.
Reference : ART4128M
Librairie du Levant
M. Yannick RENAUD
15 rue Marengo
64100 Bayonne
France
+33 5 59 03 69 40
We accept payments in € by bank transfers, remote Credit Card, Paypal or checks. Checks made payable to and addressed to: Librairie du Levant 15 rue Marengo 64100 Bayonne France Bank transfers to: Banque Courtois, 1 pl du Réduit 64100 Bayonne / RIB / 10268 02696 62711600200 13 / IBAN / FR76 1026 8026 9662 7116 0020 013 / SWIFT BIC / COURFR2T PAYPAL via the address: librairiedulevant@orange.fr For any remote payment by Credit Card, informations communicated are automatically deleted as soon as payment is made and validated. Shipping upon receipt of payment. Member of the Syndicat des Libraires Anciens et Modernes (SLAM) and of the International League of Antiquarian Booksellers (ILAB), our sales are made according to the customs of the profession. All our books and objetcs are guaranteed to conform to the description which appears in each sheet; if, as a result of an error or an oversight, this was not the case, order will be taken back (within fifteen days) and reimbursed (including the costs of redirection), provided that it is returned in the same condition as the purchase. For obvious technical reasons (format, colors, cropping, viewing angle, etc.), the photographs presented on this site are not contractual. Our prices are in Euros, packaging included. Shipments, made under the responsibility of the buyers, are made by Colissimo Post, registered with insured value from € 50 and up to € 5,000 (delivery against signature, package tracking and insured value); for works less than 50 €, shipments are made by registered letter; works whose value exceeds € 5,000 must be sent by special carrier with insured value and delivery against signature. For any shipment outside mainland France, shipping and insurance costs remain the responsibility of the customer. Shipments are made under the same conditions set out above. Possibility to collect the orders on site. Do not hesitate to keep up to date with our news, finds, curiosities, catalogs and various thematic lists by leaving your contact details by email at librairiedulevant@orange.fr
, Bruxelles, Fonds Mercator, 2006,, Relie en carton couleur orange sous jacquette d' editeur illustree, plattes illustrees, fronti - spice, 245 x 335mm., 384pp., copieusement illustre en couleur.
Comment Rembrandt est-il devenu le plus grand artiste des Pays-Bas? Comment s'est-il lance dans la carriere? Qui l'a le plus influence? Quel impact son vecu religieux a-t-il eu sur sa peinture? Quelles techniques a-t-il utilisees ? Qu'ont ecrit ses contemporains sur son oeuvre, et qu'a-t-il lui-meme ecrit a ce sujet ? Quels livres Rembrandt lisait-il ? Quel caractere avait-il ? Pourquoi a-t-il peint si peu de paysages et autant de portraits ? En une soixantaine de chapitres tantot courts, tantot plus longs tous parfaitement consultables separement Le Livre de Rembrandt repond a ces questions et a bien d'autres sur la vie et l'oeuvre du maitre hollandais. L'auteur, Gary Schwartz, specialiste de Rembrandt, se detache de la chronologie classique pour adopter une approche thematique globale. Le resultat est un somptueux ouvrage truffe de considerations surprenantes et novatrices, ecrit a la fois pour le grand public et pour les inities. Le texte passionnant de bout en bout, les centaines de reproductions et le design fonctionnel contemporain de l'ouvrage font de la parution du Livre de Rembrandt l'evenement incontournable de cette annee Rembrandt. Quelles que soient l'etendue de votre savoir sur la vie et l'oeuvre de Rembrandt, la quantite de tableaux de sa main que vous avez vus et la quantite d'ouvrages sur lui que vous avez lus, Le Livre de Rembrandt ne manquera pas d'occuper une place de choix dans votre bibliotheque. Gary Schwartz, historien de l'art, est un des plus grands specialistes de Rembrandt et de l'art hollandais. Il a publie plusieurs monographies sur Rembrandt, est l'auteur d'une rubrique tres lue sur l'art neerlandais et a ecrit des livres d'art pour enfants. Nouveau.
, Fonds Mercator/ Mercatorfonds , 2016 Hardback with dust jacket, 280x240mm, 192p, 110 colour illustrations, French edition . ISBN 9789462301450.
Autour des trois chefs-d'?uvre de Rembrandt conserves au Musee Jacquemart-Andre, le catalogue d'exposition retracera les moments forts de la carriere de cet artiste majeur. C'est autour des Pelerins d'Emmaus (1629) que sera concue la premiere partie de l'ouvrage, dedie a l'epoque de Leyde (1625-1631) durant laquelle Rembrandt se revele, avec des sujets essentiellement historiques et bibliques. On percoit dans ses ?uvres une parfaite maitrise technique, la presence de plus en plus evidente du clair-obscur et l'approfondissement de la comprehension psychologique des sujets qu'il traite. Une deuxieme partie sera dediee aux annees de son triomphe a Amsterdam, de 1631 a 1635. Rembrandt realise alors de nombreux portraits de notables, comme le Portrait d'Amalia von Solms (1632), epouse du prince Frederic-Henri d'Orange-Nassau, stathouder de cinq des sept Provinces Unies. Celui-ci acquiert a partir de 1630 plusieurs tableaux de Rembrandt, dotes d'une extraordinaire energie, egalement visible dans ses gravures et dessins, veritable contrepoint aux peintures. Les annees 1652-1669 sont celles du ? style tardif ? de Rembrandt, qui atteint un sommet dans son art, comme en temoigne le Portrait d'Arnold Tholinx (1656). Le style du maitre se trouve en rupture la peinture contemporaine neerlandaise, realiste, lisse et subtile. Rembrandt, lui, simplifie les formes et les couleurs. Ses dessins deviennent comme ? cubistes ? , sa palette se restreint et va a l'essentiel. En presentant une quarantaine de tableaux, repartis en trois chapitres, ce catalogue d'exposition presente trois etapes-cles de la creation de Rembrandt et permet d'apprehender de facon tres claire l'evolution de ce peintre qui a domine l'art hollandais du XVIIe siecle. Accompagne l'exposition au Musee Jacquemart-Andre, Paris, 16 septembre 2016-23 janvier 2017
, Fonds Mercator/ Mercatorfonds , 2016 SOFTCOVER 280x240mm, 192p, 110 colour illustrations, French edition . ISBN 9789462301467.
Autour des trois chefs-d'?uvre de Rembrandt conserves au Musee Jacquemart-Andre, le catalogue d'exposition retracera les moments forts de la carriere de cet artiste majeur. C'est autour des Pelerins d'Emmaus (1629) que sera concue la premiere partie de l'ouvrage, dedie a l'epoque de Leyde (1625-1631) durant laquelle Rembrandt se revele, avec des sujets essentiellement historiques et bibliques. On percoit dans ses ?uvres une parfaite maitrise technique, la presence de plus en plus evidente du clair-obscur et l'approfondissement de la comprehension psychologique des sujets qu'il traite. Une deuxieme partie sera dediee aux annees de son triomphe a Amsterdam, de 1631 a 1635. Rembrandt realise alors de nombreux portraits de notables, comme le Portrait d'Amalia von Solms (1632), epouse du prince Frederic-Henri d'Orange-Nassau, stathouder de cinq des sept Provinces Unies. Celui-ci acquiert a partir de 1630 plusieurs tableaux de Rembrandt, dotes d'une extraordinaire energie, egalement visible dans ses gravures et dessins, veritable contrepoint aux peintures. Les annees 1652-1669 sont celles du ? style tardif ? de Rembrandt, qui atteint un sommet dans son art, comme en temoigne le Portrait d'Arnold Tholinx (1656). Le style du maitre se trouve en rupture la peinture contemporaine neerlandaise, realiste, lisse et subtile. Rembrandt, lui, simplifie les formes et les couleurs. Ses dessins deviennent comme ? cubistes ? , sa palette se restreint et va a l'essentiel. En presentant une quarantaine de tableaux, repartis en trois chapitres, ce catalogue d'exposition presente trois etapes-cles de la creation de Rembrandt et permet d'apprehender de facon tres claire l'evolution de ce peintre qui a domine l'art hollandais du XVIIe siecle. Accompagne l'exposition au Musee Jacquemart-Andre, Paris, 16 septembre 2016-23 janvier 2017
, Fonds Mercator/ Mercatorfonds , 2016 Hardcover, 280x240mm, 192p, 110 colour illustrations, French edition . ISBN 9789462301450.
Autour des trois chefs-d'?uvre de Rembrandt conserves au Musee Jacquemart-Andre, le catalogue d'exposition retracera les moments forts de la carriere de cet artiste majeur. C'est autour des Pelerins d'Emmaus (1629) que sera concue la premiere partie de l'ouvrage, dedie a l'epoque de Leyde (1625-1631) durant laquelle Rembrandt se revele, avec des sujets essentiellement historiques et bibliques. On percoit dans ses ?uvres une parfaite maitrise technique, la presence de plus en plus evidente du clair-obscur et l'approfondissement de la comprehension psychologique des sujets qu'il traite. Une deuxieme partie sera dediee aux annees de son triomphe a Amsterdam, de 1631 a 1635. Rembrandt realise alors de nombreux portraits de notables, comme le Portrait d'Amalia von Solms (1632), epouse du prince Frederic-Henri d'Orange-Nassau, stathouder de cinq des sept Provinces Unies. Celui-ci acquiert a partir de 1630 plusieurs tableaux de Rembrandt, dotes d'une extraordinaire energie, egalement visible dans ses gravures et dessins, veritable contrepoint aux peintures. Les annees 1652-1669 sont celles du ? style tardif ? de Rembrandt, qui atteint un sommet dans son art, comme en temoigne le Portrait d'Arnold Tholinx (1656). Le style du maitre se trouve en rupture la peinture contemporaine neerlandaise, realiste, lisse et subtile. Rembrandt, lui, simplifie les formes et les couleurs. Ses dessins deviennent comme ? cubistes ? , sa palette se restreint et va a l'essentiel. En presentant une quarantaine de tableaux, repartis en trois chapitres, ce catalogue d'exposition presente trois etapes-cles de la creation de Rembrandt et permet d'apprehender de facon tres claire l'evolution de ce peintre qui a domine l'art hollandais du XVIIe siecle. Accompagne l'exposition au Musee Jacquemart-Andre, Paris, 16 septembre 2016-23 janvier 2017
, Fonds Mercator/ Mercatorfonds , 2015 Paperback, 290x220mm, 304p, 220 bw and col. illustrations Dutch (NL) edition . ISBN 9789491714412.
Expo: 15/10/2014 - 18/1/2015, National Gallery, London - 12/2/15 - 17/5/2015, Rijksmuseum, Amsterdam Juist in de grofweg laatste twintig jaar van zijn carriere vervaardigde Rembrandt (1606-1669) zijn meest karakteristieke en gewaagde schilderijen, etsen en tekeningen. Met het klimmen der jaren, en ondanks een aantal ingrijpende tegenslagen in zijn persoonlijke en professionele leven, kreeg zijn creativiteit een nieuwe impuls en veranderde hij radicaal van stijl. Kenmerkend voor zijn late periode zijn innovatieve expressieve technieken, onconventionele interpretaties van traditionele thema's, originele lichteffecten en invoelende verbeeldingen van de diepste menselijke emoties en gedachten. Deze uitgave mag zonder meer gezien worden als een herwaardering van zijn late oeuvre, zowel op doek als op papier, en geeft een invoelend en compleet beeld van de kenmerken en kwaliteiten van zijn late werk - het absolute hoogtepunt van Rembrandts uitzonderlijke talent. Rembrandt: The Finest Years offers visitors the once-in-a-lifetime opportunity to experience the passion and innovation of Rembrandt's late works, in an exhibition organised by the National Gallery in collaboration with Amsterdam's Rijksmuseum. The exhibition will bring together approximately 40 paintings, 20 drawings and 30 prints, featuring key works lent by European and North American museums including the National Gallery of Art in Washington and the Mauritshuis in the The Hague. Rembrandt's restless creativity gathered new energy as he aged. Between the 1650s and his death in 1669 he consciously pursued a new style that was even more expressive and profound. His audacious manipulation of printing and painting techniques, and his new and original interpretations of traditional subjects, gave his work a depth that influenced countless printmakers, painters and draftsmen in the generations that followed. This extraordinary exhibition highlights the formal and iconographic concerns that occupied Rembrandt in the final years of his life. The works he produced during this period are soulful, honest and in many ways define our image of Rembrandt as a man and as an artist.